Ugnay sa amin

Balita

[REVIEW] 'Alita: Battle Angel' Ay Isang Epidong Cyberpunk

Nai-publish

on

Ito ay isang mundo ng kawalan ng pag-asa at kawalan ng batas. Isang mundo ng human-mechanical hybrids. Isang mundo kung saan nakatira ang mga piling tao sa kalangitan habang ang natitira ay nalalanta sa ibaba. Ito ang mundo ng Alita: Battle Angel.

Imahe sa pamamagitan ng IMDB

Nadiskubre ng Cyber-doctor na si Dyson Ido (Christoph Waltz) ang sirang frame ng isang amnesiac cyborg na batang babae na inilahad niya si Alita (Rosa Salazar) sa tambak ng Iron City, sa ibaba ng lumulutang na utopia ng Zalem na nagtatapon ng basura sa mga magsasaka sa ibaba. Nangako si Ido na aalagaan si Alita, ngunit nahihikayat siya sa pagtuklas ng kanyang nakaraan, mga piraso at piraso na kumikislap sa kanya sa init ng pakikipaglaban at posibleng nag-ugat sa dystopic history ng malungkot na estado ng planeta. Kinakaibigan niya ang isang lokal na scrapper na nagngangalang Hugo (Keean Johnson) at iginuhit ang pansin ng tiwaling boss ng pabrika, si Vector (Mahershala Ali) at misteryosong siyentista na si Chiren (Jennifer Connelly) na humantong sa kanya sa karagdagang hidwaan.

Matapos ang mga taon at taon ng maling pagsisimula, sa wakas ay dinala ni James Cameron ang malaking pagbagay sa screen Alita sa buhay, nagbibigay ng pagdidirekta ng mga tungkulin sa kailanman may talento at mapanlikha na si Robert Rodriguez. Ang isang perpektong akma isinasaalang-alang ang kanyang pagbagay ng Frank Miller Makasalanang syudad na pakiramdam na binuhay nito ang mga pahina. Bilang isang tagahanga ng orihinal na manga at anime ni Yukito Kishiro, na kilala rin bilang Battle Angel Alita or Gunnm (Gun Dream), nakakagulat na makita ang mga character at eksenang natanto.

Habang naka-root sa unang dami ng mag-asawa, at mabigat mula sa orihinal na animasyon ng video na anime, mahusay ang trabaho sa pagsasama ng mga elemento nang magkasama at kahit na pag-set up ng mga arko at character mula sa susunod na dami para sa mga potensyal na sumunod na taos-puso kong inaasahang makuha namin. Habang tiyak na magkakaroon ng ilang mga pagtatalo dahil ang iba pang mga character at elemento ay pinagsama o naiwan sa proseso, mahusay ito sa pamamagitan ng paglilipat ng isang malawak na kuwento sa isang pelikula lamang. Ang isang pares ng mga plotline ay nakakakuha ng isang maliit na muddled, ngunit isinasaalang-alang ang sukat ng tulad ng isang pagbagay, ito ay kahanga-hanga upang sabihin ang kaunti.

Imahe sa pamamagitan ng IMDB

Tulad ng para sa mga character, si Rosa Salazar ay tunay na nagiging Alita sa screen. Kinukuha niya ang lahat ng mga mukha ng tauhan, mula sa isang batang babae ng amnesiac na sinusubukan na hanapin ang kanyang lugar sa isang malupit na mundo, sa isang hindi mapagpatawad na mandirigma na lalaban sa kamatayan upang maprotektahan ang mga nasa paligid niya. Ang desisyon na gawin siyang isang ganap na character na CG ay isa sa bahagi ng kontrobersya nito, ngunit sa sandaling lumampas ka sa malalaking mata ay hindi nito binabawasan ang anumang bagay at nagdaragdag lamang sa kanyang katangi-tanging kalikasan bilang isang cyborg. Isang ganap na artipisyal na katawan na may utak ng tao. Ang natitirang cast ay tumatayo, mula kay Christoph Waltz bilang ama na si Ido hanggang sa cool at malupit na Vector ng Mahershala Ali. Ang ensemble cast mula sa orihinal na serye ay napagtanto.

Imahe sa pamamagitan ng IMDB

Siyempre, ang pagiging isang James Cameron ay gumawa ng pelikulang ito ay isang visual feat para sa mga mata. Ang Iron City na kumakatawan sa isang dystopic ngunit magkakaibang lungsod na may isang natutunaw na kaldero ng mga tao, cyborg, at kultura mula sa isang Earth na mula noon ay karamihan ay nasira. Ang choreography ng laban sa pagitan ng cyborgs at martial artist ay nakamamanghang makikita. Ito ay isang pelikula na dapat na makita sa Imax, 3D, isang kumbinasyon nito, o kahit papaano ang pinakamalaki at pinaka-kahanga-hangang screen na maaari mong makita. Pinapayagan ang Imax na ipakita ang 26% higit pang pagkilos sa frame. Lalo na ito ay cool sa mga eksena ng sport sa cyborg na kilala bilang Motorball, isang transhuman extension ng mga deathports tulad Rollerball.

Alita hindi para sa lahat syempre. Ngunit para sa kung ano ang ginagawa nito, ito ay nakakagulat. Isang kwento kung ano ang tunay na ibig sabihin nito na maging tao at kung ano ang ibig sabihin ng ating mga pangarap sa isang lipunan na tila itinayo lamang para sa pagdurog sa kanila. Alita ay isa para sa mga nangangarap, nakaraan, kasalukuyan, at hinaharap.

Alita: Battle Angel bubukas sa teatro Pebrero 14, 2019.

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Click to comment

Dapat kang naka-log in upang mag-post ng isang puna Mag-login

Mag-iwan ng Sagot

Editoryal

Bakit AYAW Mong Mabulag Bago Manood ng 'The Coffee Table'

Nai-publish

on

Baka gusto mong ihanda ang iyong sarili para sa ilang bagay kung plano mong manood Ang Coffee Table rentahan na ngayon sa Prime. Hindi kami pupunta sa anumang mga spoiler, ngunit ang pananaliksik ay ang iyong matalik na kaibigan kung ikaw ay sensitibo sa matinding paksa.

Kung hindi ka naniniwala sa amin, baka makumbinsi ka ng horror writer na si Stephen King. Sa isang tweet na inilathala niya noong Mayo 10, sinabi ng may-akda, “May isang Spanish movie na tinatawag ANG COFFEE table on Amazon Prime at Apple +. Ang hula ko ay hindi ka pa, ni minsan sa buong buhay mo, nakakita ng isang pelikulang kasing itim ng isang ito. Nakakatakot at nakakatakot din. Isipin ang pinakamadilim na panaginip ng Coen Brothers."

Mahirap pag-usapan ang pelikula nang walang ibinibigay. Sabihin na nating may ilang bagay sa horror movies na sa pangkalahatan ay wala sa, ahem, table at ang pelikulang ito ay tumatawid sa linyang iyon sa malaking paraan.

Ang Coffee Table

Ang napaka-hindi maliwanag na synopsis ay nagsasabi:

“Hesus (Mag-asawang David) at Maria (Stephanie de los Santos) ay isang mag-asawang dumaranas ng mahirap na oras sa kanilang relasyon. Gayunpaman, sila ay naging mga magulang lamang. Upang hubugin ang kanilang bagong buhay, nagpasya silang bumili ng bagong coffee table. Isang desisyon na magpapabago sa kanilang pag-iral."

Ngunit may higit pa rito, at ang katotohanang maaaring ito ang pinakamadilim sa lahat ng komedya ay medyo nakakabagabag din. Bagama't ito ay mabigat din sa dramatikong bahagi, ang pangunahing isyu ay napaka-bawal at maaaring mag-iwan ng ilang mga tao na may sakit at nabalisa.

Ang masama ay ito ay isang mahusay na pelikula. Ang acting ay phenomenal at ang suspense, masterclass. Pinagsasama-sama na ito ay a pelikulang Espanyol may mga subtitle kaya kailangan mong tingnan ang iyong screen; ito ay masama lamang.

Ang mabuting balita ay Ang Coffee Table hindi ba talaga madugo. Oo, may dugo, ngunit ginagamit ito bilang isang sanggunian lamang kaysa sa isang walang bayad na pagkakataon. Gayunpaman, ang pag-iisip lamang ng kung ano ang dapat na pagdaanan ng pamilyang ito ay nakakatakot at maaari kong hulaan na maraming tao ang magpapasara nito sa loob ng unang kalahating oras.

Ang direktor na si Caye Casas ay gumawa ng isang mahusay na pelikula na maaaring mapunta sa kasaysayan bilang isa sa mga pinaka nakakagambalang nagawa kailanman. Ikaw ay binigyan ng babala.

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa

sine

Trailer Para sa Pinakabagong 'The Demon Disorder' ng Shudder ay Nagpapakita ng SFX

Nai-publish

on

Palaging kawili-wili kapag ang mga award-winning na special effects artist ay naging mga direktor ng horror films. Iyan ang kaso sa Ang Demon Disorder galing sa Steven Boyle na nakagawa ng trabaho Ang matrix Pelikula, Ang Hobbit trilogy, at Hari Kong Na (2005).

Ang Demon Disorder ay ang pinakabagong Shudder acquisition habang patuloy itong nagdaragdag ng mataas na kalidad at kawili-wiling nilalaman sa catalog nito. Ang pelikula ay ang directorial debut ng boyle at sinabi niyang masaya siya na magiging bahagi ito ng library ng horror streamer sa darating na taglagas 2024.

"Kami ay nanginginig na Ang Demon Disorder ay nakarating na sa huling pahingahan nito kasama ang ating mga kaibigan sa Shudder,” sabi ni Boyle. “Ito ay isang komunidad at fanbase na pinahahalagahan namin at hindi kami magiging mas masaya na makasama sila sa paglalakbay na ito!”

Sinasalamin ni Shudder ang mga iniisip ni Boyle tungkol sa pelikula, na binibigyang-diin ang kanyang husay.

“Pagkalipas ng mga taon ng paglikha ng isang hanay ng mga detalyadong visual na karanasan sa pamamagitan ng kanyang trabaho bilang isang special effects na designer sa mga iconic na pelikula, nasasabik kaming bigyan si Steven Boyle ng isang plataporma para sa kanyang feature length directorial debut na may Ang Demon Disorder,” sabi ni Samuel Zimmerman, Pinuno ng Programming para sa Shudder. “Puno ng kahanga-hangang kakila-kilabot sa katawan na inaasahan ng mga tagahanga mula sa master of effects na ito, ang pelikula ni Boyle ay isang nakakaaliw na kuwento tungkol sa pagbagsak ng mga generational na sumpa na parehong nakababahala at nakakatuwa sa mga manonood."

Ang pelikula ay inilarawan bilang isang "Australian family drama" na nakasentro sa, "Graham, isang lalaking pinagmumultuhan ng kanyang nakaraan mula nang mamatay ang kanyang ama at ang paghihiwalay sa kanyang dalawang kapatid. Si Jake, ang gitnang kapatid, ay nakipag-ugnayan kay Graham na nagsasabing may isang bagay na kakila-kilabot na mali: ang kanilang bunsong kapatid na si Phillip ay sinapian ng kanilang namatay na ama. Si Graham ay nag-aatubili na sumang-ayon na pumunta at tingnan para sa kanyang sarili. Sa pagsasama-sama ng tatlong magkakapatid, sa lalong madaling panahon ay napagtanto nilang hindi sila handa para sa mga puwersa laban sa kanila at nalaman na ang mga kasalanan ng kanilang nakaraan ay hindi mananatiling nakatago. Ngunit paano mo matatalo ang isang presensya na nakakakilala sa iyo sa loob at labas? Isang galit na napakalakas na tumangging manatiling patay?"

Ang mga bida sa pelikula, John Noble (Ang Panginoon ng mga Singsing), Charles CottierChristian Willis, at Dirk Hunter.

Tingnan ang trailer sa ibaba at ipaalam sa amin kung ano ang iniisip mo. Ang Demon Disorder magsisimulang mag-stream sa Shudder ngayong taglagas.

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa

Editoryal

Inaalala si Roger Corman ang Independent B-Movie Impresario

Nai-publish

on

Producer at direktor Roger Corman ay may isang pelikula para sa bawat henerasyon na bumalik tungkol sa 70 taon. Ibig sabihin, malamang na napanood na ng mga horror fan na may edad 21 at mas matanda ang isa sa kanyang mga pelikula. Si Mr. Corman ay pumanaw noong Mayo 9 sa edad na 98.

“Siya ay bukas-palad, bukas-puso, at mabait sa lahat ng nakakakilala sa kanya. Isang tapat at walang pag-iimbot na ama, mahal na mahal siya ng kanyang mga anak na babae,” sabi ng kanyang pamilya sa Instagram. "Ang kanyang mga pelikula ay rebolusyonaryo at iconoclastic, at nakuha ang diwa ng isang edad."

Ang prolific filmmaker ay isinilang sa Detroit Michigan noong 1926. Ang sining ng paggawa ng mga pelikula ay nag-udyok sa kanyang interes sa engineering. Kaya, noong kalagitnaan ng 1950s ay ibinaling niya ang kanyang atensyon sa silver screen sa pamamagitan ng co-producing ng pelikula Highway Dragnet sa 1954.

Makalipas ang isang taon, pupunta siya sa likod ng lens upang magdirekta Limang Baril sa Kanluran. Parang bagay ang plot ng pelikulang iyon Spielberg or Tarantino gagawin ngayon ngunit sa multi-milyong dolyar na badyet: "Noong Digmaang Sibil, pinapatawad ng Confederacy ang limang kriminal at ipinadala sila sa teritoryo ng Comanche upang mabawi ang ginto ng Confederate na nakuha ng Unyon at kumuha ng Confederate na turncoat."

Mula roon ay gumawa si Corman ng ilang pulpy Western, ngunit pagkatapos ay lumitaw ang kanyang interes sa mga halimaw na pelikula simula sa Ang Hayop na May Isang Milyong Mata (1955) at Sinakop nito ang Mundo (1956). Noong 1957, nagdirek siya ng siyam na pelikula na mula sa mga tampok na nilalang (Pag-atake ng Crab Monsters) sa mapagsamantalang teenage dramas (Malabata Manika).

Pagsapit ng dekada 60, napunta sa mga horror movie ang kanyang focus. Ang ilan sa kanyang pinakatanyag noong panahong iyon ay batay sa mga gawa ni Edgar Allan Poe, Ang Pit at ang palawit Na (1961), Ang makintab na itim (1961), at Ang Masque ng Red Kamatayan Na (1963).

Noong dekada 70 ay mas marami siyang ginawang paggawa kaysa sa pagdidirek. Sinuportahan niya ang isang malawak na hanay ng mga pelikula, lahat mula sa horror hanggang sa kung ano ang tatawagin giling ngayon. Isa sa kanyang pinakasikat na pelikula mula sa dekada na iyon ay Kamatayan Race 2000 (1975) at Ron Howard'ang unang tampok Kumain My Alikabok Na (1976).

Sa mga sumunod na dekada, nag-alok siya ng maraming titulo. Kung nagrenta ka ng a B-pelikula mula sa iyong lokal na lugar ng pagrenta ng video, malamang na ginawa niya ito.

Kahit ngayon, pagkatapos ng kanyang pagpanaw, iniulat ng IMDb na mayroon siyang dalawang paparating na pelikula sa post: maliit Tindahan ng Halloween Horrors at Crime City. Tulad ng isang tunay na alamat sa Hollywood, nagtatrabaho pa rin siya mula sa kabilang panig.

"Ang kanyang mga pelikula ay rebolusyonaryo at iconoclastic, at nakuha ang diwa ng isang edad," sabi ng kanyang pamilya. "Nang tanungin kung paano siya gustong maalala, sinabi niya, 'Ako ay isang filmmaker, iyon lang.'"

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa