Ugnay sa amin

Balita

[Panayam] Robert Eggers sa 'The Lighthouse': "Nais naming Maghamon"

Nai-publish

on

Robert Eggers Ang Parola

Nagulat ang mga madla ni Robert Eggers sa kanyang tampok na debut sa pelikula, Ang mangkukulam, at mabilis na naging isang pangalan upang panoorin para sa larangan ng sinehan ng genre. Ang pag-asa ay nagtatayo para sa pagpapalabas ng kanyang pinakabagong pelikula, Ang Lighthouse, isang lagnat na paglusong sa kabaliwan na hinimok ng dalawang mabibigat na pagganap ng mga bituin na sina Robert Pattinson at Willem Dafoe.

Kamakailan lamang ay nagkaroon ako ng pagkakataong makipag-chat kay Eggers tungkol sa Ang Lighthouse, ang mga pagganap sa knockout, at ang mga natatanging hamon ng paggawa ng isang pelikula na may ganitong masusing pansin sa detalye.

Mag-click dito upang basahin ang aking buong pagsusuri of Ang Lighthouse mula sa premiere nito sa TIFF


Kelly McNeely: Una, ano ang genesis ng pelikula? Saan nagmula ang konseptong ito? Paano ipinanganak iyon?

Robert Eggers: Ang aking kapatid na lalaki ay nagtatrabaho sa isang iskrin na sinabi niya ay tungkol sa isang kwentong multo sa isang parola, at naisip ko na ito ay isang mahusay na konsepto at umaasa na hindi siya makakalayo dito upang makahingi ako ng pahintulot na nakawin ito . At iyon ang nangyari dahil nang sinabi niyang multo ang kwento sa isang parola, inilarawan ko ang itim at puti, malabong, maalikabok, malabo, kalawangin na kapaligiran, kagaya ng Karalitaan mula sa unang tanawin ng hapunan. At nais kong makahanap ng isang kwentong sumabay sa himpapawid na iyon. 

Kaya't bumalik sa 2011 o 2013, o isang bagay na tulad nito, nang nagsimula akong magtrabaho Ang Lighthouse, Ang mangkukulam ay magkasama at sa kalagayan nito ay tinawag ko ang aking kapatid at sinabi, tingnan natin, isulat natin nang magkasama ang script ng parola na ito, bumubuo ako ng iba pang mas malalaking bagay, at sa palagay ko ay matalino na magkaroon ng isang bagay na mas maliit sa aking bulsa sa likuran. Kaya kinuha namin ang aking 10 mga pahina ng iskrin at marami at maraming mga tala at imahe at ginawang ito sa pelikulang ito nang magkasama sa maraming taon.

Kelly McNeely: Nakuha mo ang talagang kamangha-manghang pangako na ito sa mga detalye ng panahon at aesthetic at atmospheric, sa pagitan ng natural na pag-iilaw, ang gusali ng hanay, ang orthochromatic na hitsura, at ang 1.19: 1 na ratio. Maaari mo bang pag-usapan nang kaunti ang tungkol sa proseso para sa pag-iipon at pagbuo ng lahat ng mga elementong iyon sa pelikula?

Robert Eggers: Yeah, I mean, lahat ay uri ng magkasabay, palagi akong nagsasaliksik habang nagsusulat ako, at nangongolekta ng mga imahe habang nagsusulat ako, at ang mga imahe ay maaaring magbigay ng inspirasyon sa mga tema at kung anupaman, dahil ang pelikulang ito ay may napakahabang kasaysayan sa aking buhay paggawa ng pelikula. Pinag-uusapan ko si Jarin Blaschke ang DP tungkol dito sa loob ng isang taon, at mayroon kaming lahat ng iba't ibang mga ideya. At ang lahat ng uri ng ito ay bumaba, sa wakas, tulad ng ano ang maaari nating makuha? At, alam mo, gugustuhin naming i-shot ito sa stock ng orthochromatic na pelikula na maaari mong bilhin para sa potograpiya pa rin, ngunit walang sinuman na maaaring gawing 35mm na film na pelikula para sa amin, o kaya ay hindi namin kayang bayaran ito kung nais namin sa Kaya't nanirahan kami sa bwXX, ang itim at puti na negatibo na hindi nagbago mula pa noong 1950s. 

Ang mga itim ay bumaba biglang sa isang napaka-kasiya-siyang paraan, mayroon itong matinding kaibahan ng micro, at alam mo kung ano pa? Tulad ng, mayroon ito! [laughs] At pagkatapos ay nagtrabaho si Jarin kasama si Schneider upang lumikha ng isang pasadyang filter upang bigyan kami ng isang orthochromatic na hitsura, at pagkatapos ay bubuksan ng Panavision ang kanilang aparador ng mga mahiwagang lente kay Jarin na maaaring makapasok tulad ng isang nakakalokong batang lalaki sa paaralan at makahanap ng lahat ng mga uri ng mga pambihira. Mayroon kaming naiisip kong dalawa o tatlong mga pag-shot na may zoom lens na hindi namin alam kung ano ito, saan ito nanggaling, kung kailan ito ginawa. Kaya naisip nila, "Dapat tingnan ito ni Jarin" [laughs].

sa pamamagitan ng A24

Kelly McNeely: may Ang mangkukulam, Alam kong ang dayalogo ay nakuha mula sa mga makasaysayang dokumento. Para saan ang proseso sa pagsulat ng diyalogo Ang Lighthouse?

Robert Eggers: Oo, ang Ang mangkukulam ay may maraming mga pangungusap na buo mula sa mga mapagkukunan ng panahon. Ang aking pagmamalaki sa oras na iyon, ay upang igalang ang mga Puritan na ito na labis sa kanilang mga paniniwala at ang kanilang pananaw sa mundo na kailangan kong aktwal, tulad ng, gumamit ng mga aktwal na salitang sinabi nilang sinabi. Sa pelikulang ito, kami ng aking kapatid ay walang maraming mga pangungusap na buo - may ilan, ngunit hindi gaanong marami. Ngunit kumukuha lamang kami mula sa aming mga mapagkukunan ng panahon upang makahanap ng isang paraan upang sumulat ng aming sariling dayalogo.

Ang pinaka-kapaki-pakinabang na mapagkukunan ay si Sarah Orne Jewett, mula sa mabuting dating estado ng Maine. Nagsusulat siya sa aming panahon at nakikipanayam niya ang mga nagtatrabaho sa baybayin ng Maine, at nagsusulat ng kanyang pangunahing mga kwento sa dayalekto. At pagkatapos ay natagpuan sa amin ng aking asawa ang isang thesis na tungkol sa gawaing dayalekto sa Sarah Orne Jewett na nagbigay ng mga patakaran para sa iba't ibang mga dayalekto at sa gayon maaari kaming maging tiyak sa aming sariling gawain. Ngunit si Dafoe ay mayroong ilang mga hindi buo na pangungusap na nagmula mismo sa mga retiradong kapitan ng dagat sa gawain ni Jewett, na kung saan ay nagmula mismo sa tunay na mga retiradong kapitan ng dagat. 

Kelly McNeely: Kumusta naman ang mga accent? Sapagkat mayroong napaka-tukoy na mga accent na ginagamit nila Ang parola.

Robert Eggers: Kaya ang tuldik ni Rob ay tulad ng, alam mo, isang dating napapanahong New England accent. Tulad ng ito ay batay sa isang pababang silangan na tuldik, ngunit sa palagay ko kung ikaw ay isang aktwal na New Englander, alam mo, nakukuha mo ang lasa ng isang tao na hindi lamang naging isang lugar sa New England sa kanyang buong buhay. Binili ko ang kotse ng aking pamilya nang bumisita ako sa aking mga magulang kamakailan sa New Hampshire at ang tindero ng kotse ay lumaki sa Boston at lumipat sa Maine, at pagkatapos ay New Hampshire, at parang malapit kay Rob, medyo magkatulad sila. Ang tuldik ni Dafoe ay isang bagay na panteorya sa Rhotic R– ang matigas na R, ang pirata na si Arr - na nasa baybaying Maine, alam natin na nasa New Brunswick ito ng kaunti pa sa hilaga, at sa Nova Scotia medyo malayo pa sa hilaga.

Kelly McNeely: Sina Robert Pattinson at Willem Dafoe ay talagang nagtitiis; lumalakad sila nang higit sa kanilang pisikalidad at emosyonalidad. Mayroon bang isang punto na kailangan mong ibalik ang mga bagay?

Robert Eggers: Talagang hindi. Alam mo, ito ay isang matinding kwento at ito ang dalawang hindi kapani-paniwalang nakatuon, madamdamin, masipag na mga artista na pagkatapos ng mapaghamong materyal, at nais na itulak sa kanilang limitasyon at hindi ko na kailangang ibalik ang mga bagay. Hindi ko rin talaga kailangan itulak ang mga bagay, dahil nais nilang ibigay ang kanilang makakaya sa pelikulang ito. Nagkaroon ng maraming talakayan sa press noong nakaraan tungkol kay Robert Pattinson na nais na suntukin ako sa mukha para sa isang tiyak na tagpo. Ngunit kung umuulan sa labas at ang ulan ay hindi nagbabasa nang malapitan, kakailanganin mong bunutin ang hose ng apoy upang mabasa ng ulan. At hindi madali iyon. Ngunit alam mo kung nais ni Rob na magdulot sa akin ng pisikal na pinsala, hindi ko alam iyon sa oras na iyon dahil siya ay propesyonal tulad ng impiyerno at nais tiyakin na ang sandaling iyon ay kasing ganda ng posibleng mangyari. 

sa pamamagitan ng A24

Kelly McNeely: Anong mga mitolohiya ang iyong hinugot upang mabuo ang kwento? 

Robert Eggers: Ang mga buto ng kwento ay batay sa sinasabing isang totoong kwento. Ito ay madalas na tinutukoy bilang Smalls Lighthouse Tragedy, at naganap ito sa Wales noong paligid ng 1800. At ito ay dalawang tagabantay ng parola, kapwa pinangalanang Thomas, isang mas matanda nang mas bata, napalabas sila sa kanilang isla sa kanilang istasyon ng parola dahil mayroong bagyo. Ang matanda ay namatay, at ang nakababata ay nababaliw. Mayroong isang pagtatapos na tulad ng katutubong kwento na hindi ko ibubunyag, ngunit madali kang makatingala. At iyon ang uri ng genesis ng ito - o sa halip iyon ang mga binhi na itinanim upang lumaki ang kwento. 

Nang si Max - ang aking kapatid na sumulat nito sa akin - at nagpatuloy ako sa pag-laman ng kwento, medyo sinabi namin sa ating sarili, anong mga klasikal na alamat o mitolohiya na hindi natin sinasadya na makabuo? Sa Ang mangkukulam Ako ay uri ng pagtingin sa Hansel at Gretel, bukod sa iba pang mga bagay, pagkatapos kong isulat kung ano ang isinulat ko sa uri ng muling ipasok sina Hansel at Gretel-isms. Kaya tinanong namin ang aming sarili kung ano ang mga klasikal na alamat na mayroon kaming uri ng ipinakilala dito upang subukang muling ituro ang mga tema, motif, at koleksyon ng imahe. Pinili namin ang mga klasikal na motif dahil sa mga parunggit sa klasikal na mitolohiya na ginagawa ito ni Dafoe sa mga spell ng dagat na inspirasyon ni Melville. Kaya't mayroong isang maling pagganap ng iba't ibang mga bagay mula sa Proteus hanggang Prometheus na ang ilang mga klasikista ay maaaring mapataob na pinagsama namin, ngunit, sa palagay ko ayos lang. 

Kelly McNeely: Gustung-gusto ko ang paggamit ng natural na ilaw sa pareho Ang mangkukulam at Ang Lighthouse. Ano ang nagbigay inspirasyon sa iyo na mag-pelikula sa ganoong paraan? 

Robert Eggers: Jarin Blaschke - ang DP - at gusto ko ng naturalistic na diskarte. Ang ilaw sa Ang Lighthouse ay mas inilarawan sa pangkinaugalian kaysa Ang mangkukulam; Ang mangkukulam literal na gumagamit ng natural na ilaw at apoy para sa lahat maliban sa isa o dalawang mga pag-shot, maliban sa mga night exteriors na malinaw na kailangang mailawan. 

Ang Lighthouse, sa kabilang banda, ay gumagamit ng itim at puti na negatibo na hindi nagbago mula pa noong 1950s kaya nangangailangan ito ng mas maraming ilaw upang maging isang pagkakalantad. Gayunpaman, hindi namin ito sinindihan tulad ng isang lumang pelikula; kahit na ang pag-iilaw ay lubos na dramatiko at pinalaki nito ang chiaroscuro, hindi katulad ng mga lumang pelikula, ginagamit namin ang mga praktikal na mapagkukunan ng pag-iilaw na nasa lokasyon upang magaan ang mga eksena. Sinabi iyan, hindi talaga ito isang apoy sa lamparang petrolyo dahil hindi ka makakalantad mula sa isang apoy. Kaya't mayroon kaming isang 600 watt halogen bombilya sa isang kisap-mata na lumilikha ng mala-apoy na hitsura. At gusto ko ito, lalo na sa itim at puti dahil kumikislap ito, alam mo, tulad ng matandang sinehan. Ang imahe ay may hininga, kung ako ay maaaring maging napakahalaga. 

sa pamamagitan ng A24

Kelly McNeely: Nauunawaan ko na binuo mo ang buong hanay, na hindi kapani-paniwala. Ano ang mga hamon ng pagkuha ng pelikula sa lokasyon? 

Robert Eggers: Oo, itinayo namin ang bawat gusali na nakikita mo sa pelikula, kasama ang 70 talampakan na lighthouse tower. Hindi kami makahanap ng isang parola na gumana para sa amin, wala kaming makitang isa na may mahusay na pag-access sa kalsada na praktikal na kunan ng larawan. Ngunit ang pagkakaroon ng pagbuo ng isa ay nangangahulugang mayroon kaming higit na kontrol. Kaya sa pangkalahatan, ang pagbaril sa lokasyon na may pagbuo ng maraming mga hanay ay nagbigay sa amin ng isang toneladang kontrol. Sinabi iyan, upang maikwento nang maayos, pumili kami ng isang napaka parusang lokasyon na hindi maaya sa pananalapi kung saan alam naming makakakuha kami ng kakila-kilabot na panahon. At sa gayon nagdulot ng maraming mga problema - imposibleng lumipat nang mabilis bilang isang tao sa ilalim ng lakas na lakas ng hangin na may malakas na ulan, at alam mo sa mga temperatura sa itaas lamang ng pagyeyelo at hindi ka makagalaw nang mabilis; masisira ang camera. Kaya maraming mga hamon, ngunit walang nagreklamo. Ito ang kung saan kami nag-sign up. Nais naming hamunin.

Ang Lighthouse ay inilabas sa limitadong mga sinehan sa US noong Oktubre 18, na may malawak na pagpapalabas na susundan sa Oktubre 25.

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Click to comment

Dapat kang naka-log in upang mag-post ng isang puna Mag-login

Mag-iwan ng Sagot

Editoryal

Yay or Nay: Ano ang Mabuti at Masama sa Horror Ngayong Linggo: 5/6 hanggang 5/10

Nai-publish

on

horror movie balita at mga review

Maligayang pagdating sa Yay o Hindi isang lingguhang mini post tungkol sa kung ano ang sa tingin ko ay mabuti at masamang balita sa horror community na nakasulat sa bite-sized chunks. Ito ay para sa linggo ng Mayo 5 hanggang Mayo 10.

arrow:

Sa Isang Marahas na Kalikasan ginawa may sumuka sa Chicago Critics Film Fest screening. Ito ang unang pagkakataon sa taong ito na ang isang kritiko ay nagkasakit sa isang pelikulang hindi a blumhouse film. 

sa isang marahas na nature horror movie

Hindi:

Radio Silence bumunot sa remake of Escape mula sa New York. Darn, gusto naming makita si Snake na sumubok na tumakas sa isang malayuang naka-lock na mansyon na puno ng distopean na "mga baliw" sa New York City.

arrow:

Ang isang bagong Mga Ministro pagbagsak ng trailerped, na tumutuon sa makapangyarihang pwersa ng kalikasan na sumisira sa mga rural na bayan. Ito ay isang mahusay na alternatibo sa panonood ng mga kandidato na gawin ang parehong bagay sa lokal na balita sa panahon ng presidential press cycle ngayong taon.  

Hindi:

Tagagawa Bryan Fuller lumalayo mula sa A24's Biyernes ika-13 serye Camp Crystal Lake na nagsasabing gusto ng studio na pumunta sa isang "ibang paraan." Pagkatapos ng dalawang taong pag-develop para sa isang horror series, mukhang hindi kasama sa paraang iyon ang mga ideya mula sa mga taong talagang alam kung ano ang kanilang pinag-uusapan: mga tagahanga sa isang subreddit.

kristal

arrow:

Sa wakas, Ang matangkad na lalaki mula sa Phantasm ay nakakakuha kanyang sariling Funko Pop! Sa kasamaang palad, ang kumpanya ng laruan ay nabigo. Nagbibigay ito ng bagong kahulugan sa sikat na linya ni Angus Scrimm mula sa pelikula: “Maganda ang laro mo…pero tapos na ang laro. Ngayon mamatay ka na!"

Phantasm tall man Funko pop

Hindi:

Hari ng football Travis Kelce sumali sa bagong Ryan Murphy horror project bilang supporting actor. Mas marami siyang press kaysa sa announcement ng kay Dahmer Nanalo si Emmy Niecy Nash-Betts talagang nangunguna. 

travis-kelce-grotesquerie
Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa

sine

'Clown Motel 3,' Mga Pelikulang Sa Pinaka Nakakatakot na Motel sa America!

Nai-publish

on

Mayroong isang bagay tungkol sa mga clown na maaaring pukawin ang mga damdamin ng eeriness o kakulangan sa ginhawa. Ang mga payaso, na may labis na mga katangian at nakapinta na mga ngiti, ay medyo naalis na sa karaniwang anyo ng tao. Kapag inilarawan sa isang masasamang paraan sa mga pelikula, maaari silang mag-trigger ng mga damdamin ng takot o pagkabalisa dahil nag-hover sila sa nakakaligalig na espasyo sa pagitan ng pamilyar at hindi pamilyar. Ang pagsasama ng mga clown na may kawalang-kasalanan at kagalakan sa pagkabata ay maaaring gumawa ng kanilang paglalarawan bilang mga kontrabida o mga simbolo ng takot na mas nakakagambala; Ang pagsusulat lang nito at pag-iisip tungkol sa mga clown ay medyo hindi na ako mapalagay. Marami sa atin ang nakakarelate sa isa't isa pagdating sa takot sa mga clown! May bagong clown film sa abot-tanaw, Clown Motel: 3 Ways To Hell, na nangangako na magkaroon ng hukbo ng mga horror icon at magbibigay ng napakaraming madugong gore. Tingnan ang press release sa ibaba, at manatiling ligtas mula sa mga clown na ito!

Clown Motel – Tonopah, Nevada

Ang Clown Motel na pinangalanang "Scariest Motel in America," ay matatagpuan sa tahimik na bayan ng Tonopah, Nevada, na kilala sa mga mahilig sa horror. Ipinagmamalaki nito ang nakakabagabag na tema ng clown na tumatagos sa bawat pulgada ng exterior, lobby, at mga guest room nito. Matatagpuan sa tapat ng isang tiwangwang na sementeryo mula sa unang bahagi ng 1900s, ang nakakatakot na ambiance ng motel ay pinatataas dahil sa kalapitan nito sa mga libingan.

Nagsimula ang Clown Motel ng una nitong pelikula, Clown Motel: Bumangon ang mga Espiritu, noong 2019, ngunit ngayon ay nasa pangatlo na tayo!

Ang Direktor at Manunulat na si Joseph Kelly ay bumalik na muli sa Clown Motel: 3 Ways To Hell, at opisyal nilang inilunsad ang kanilang patuloy na kampanya.

Clown Motel 3 malaki ang layunin at isa ito sa pinakamalaking network ng mga aktor ng horror franchise mula noong 2017 Death House.

Clown Motel ipinakilala ang mga aktor mula sa:

Halloween (1978) - Tony Moran - kilala sa kanyang papel bilang ang unmasked Michael Myers.

Biyernes ang 13th (1980) - Ari Lehman - ang orihinal na batang Jason Voorhees mula sa inaugural na "Friday The 13th" na pelikula.

Isang Bangungot sa Elm Street Parts 4 & 5 – Lisa Wilcox – gumaganap kay Alice.

The Exorcist (1973) – Elieen Dietz – Pazuzu Demon.

Texas Chainsaw Massacre (2003) – Brett Wagner – na nagkaroon ng unang pagpatay sa pelikula bilang “Kemper Kill Leather Face.'

Scream Parts 1 & 2 – Lee Waddell – kilala sa paglalaro ng orihinal na Ghostface.

Bahay ng 1000 Corpses (2003) - Robert Mukes - kilala sa paglalaro ni Rufus kasama sina Sheri Zombie, Bill Moseley, at ang yumaong Sid Haig.

Mga Bahagi 1 at 2 ng Poltergeist—Si Oliver Robins, na kilala sa kanyang papel bilang batang tinakot ng isang payaso sa ilalim ng kama sa Poltergeist, ay pipilitin na ngayon ang script habang lumiliko ang mga talahanayan!

WWD, na kilala ngayon bilang WWE – Sumali sa lineup ang Wrestler Al Burke!

Sa isang lineup ng horror legends at makikita sa America's Most terrifying motel, isa itong pangarap na natupad para sa mga tagahanga ng horror films sa lahat ng dako!

Clown Motel: 3 Ways To Hell

Ano ang isang clown na pelikula na walang aktwal na totoong buhay na clown, bagaman? Sumasali sa pelikula sina Relik, VillyVodka, at, siyempre, Mischief – Kelsey Livengood.

Ang Special Effects ang gagawin ni Joe Castro, para alam mong magiging madugong mabuti ang gore!

Ang ilang mga nagbabalik na miyembro ng cast ay kinabibilangan ni Mindy Robinson (VHS, Saklaw 15), Mark Hoadley, Ray Guiu, Dave Bailey, DieTrich, Bill Victor Arucan, Denny Nolan, Ron Russell, Johnny Perotti (Hammy), Vicky Contreras. Para sa karagdagang impormasyon sa pelikula, bisitahin ang Opisyal na Facebook Page ng Clown Motel.

Making a comeback into feature films and just announced today, Jenna Jameson will also be joining the side of the clowns. And guess what? Isang once-in-a-lifetime na pagkakataon na makasama siya o ang kaunting horror icon sa set para sa isang araw na papel! Higit pang impormasyon ay matatagpuan sa pahina ng Kampanya ng Clown Motel.

Kasama sa cast ang aktres na si Jenna Jameson.

Kung tutuusin, sino ba naman ang hindi gustong mapatay ng icon?

Mga Executive Producer na sina Joseph Kelly, Dave Bailey, Mark Hoadley, Joe Castro

Mga producer na sina Nicole Vegas, Jimmy Star, Shawn C. Phillips, Joel Damian

Clown Motel 3 Ways to Hell ay isinulat at idinirek ni Joseph Kelly at nangangako ng pinaghalong horror at nostalgia.

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa

sine

Unang Pagtingin: Sa Set ng 'Welcome to Derry' at Panayam kay Andy Muschietti

Nai-publish

on

Tumataas mula sa mga imburnal, drag performer at horror movie enthusiast Ang Tunay na Elvirus kinuha ang kanyang mga tagahanga sa likod ng mga eksena ng MAX serye Maligayang pagdating kay Derry sa isang eksklusibong hot-set tour. Nakatakdang ipalabas ang palabas sa 2025, ngunit hindi pa nakatakda ang isang tiyak na petsa.

Ang paggawa ng pelikula ay nagaganap sa Canada sa Port Hope, isang stand-in para sa kathang-isip na bayan ng Derry sa New England na matatagpuan sa loob ng Stephen King uniberso. Ang nakakaantok na lokasyon ay ginawang township mula noong 1960s.

Maligayang pagdating kay Derry ay ang prequel series sa direktor ni Andrew Muschietti dalawang-bahaging adaptasyon ng King's It. Ang serye ay kawili-wili dahil hindi lamang ito tungkol sa It, ngunit lahat ng mga taong nakatira sa Derry — na kinabibilangan ng ilang iconic na character mula sa King ouvre.

Elvirus, nakadamit Pennywise, nilibot ang mainit na hanay, nag-iingat na huwag magbunyag ng anumang mga spoiler, at nakikipag-usap kay Muschietti mismo, na eksaktong nagpahayag paano upang bigkasin ang kanyang pangalan: Moose-Key-etti.

Ang comical drag queen ay binigyan ng all-access pass sa lokasyon at ginamit ang pribilehiyong iyon upang galugarin ang mga props, facades at mga miyembro ng crew ng pakikipanayam. Inihayag din na ang pangalawang season ay greenlit na.

Tingnan sa ibaba at ipaalam sa amin kung ano ang iyong iniisip. At inaabangan mo ba ang serye ng MAX Maligayang pagdating kay Derry?

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa