Huli na nating lumapit sa bisperas ng aming pagkalipol bilang PG: PSYCHO GOREMAN malapit nang tumama sa mga sinehan at VOD! Nasaksihan at nasuri ko ang pagkakasira sa ibang bansa at kasiyahan ng pamilya sa Beyond Fest noong nakaraang taon, at ito ay isang pagsabog upang makita sa drive-in at isang highlight ng festival. Pati na rin isang karangalang ma-quote sa poster ng pelikula! Kahit na mas mabuti na lang, naka-usap ko ang lalaking nasa likod ng halimaw, manunulat / director / FX artist Steven Kostanski noong Nobyembre at pinag-usapan nang malalim ang tungkol sa lahat ng mga bagay PG!

Jacob Davison: Ano ang iyong background? Ano ang naging interesado sa pelikula?

 

Steven Kostanski: Ang aking background hulaan ko ay halos prosthetic FX. Ibig kong sabihin, nagsimula talaga ito bilang isang bata kapag gumagawa ako ng mga animasyon sa paghinto ng paggalaw gamit ang super-8 camera ng aking ama. Napunta ako sa pelikula at malinaw naman na ako ay isang malaking tagahanga ng pelikula at isang malaking fan ng sci-fi / pantasya na panginginig sa takot na lumalaki kaya nagsimula akong gumawa ng sarili kong maliliit na pelikula. Ang paggawa ng paggalaw, mga halimaw, at mga papet at bagay at nagsimula akong gumawa ng mga pelikula kasama ang aking mga kaibigan na dumako sa akin sa pagtatrabaho sa mga prosthetics sa mga pelikula. Naisip ko na tila iyon ang kagawaran na tila ang pinaka-masaya. Naaalala ko bilang isang bata na nanonood sa likuran ng mga eksena ng paggawa ARMY NG KADILIM at nakikita ang mga lalaki sa KNB FX na gumagawa ng mga papet at mga bagay na kalansay. Ito ay isang karanasan sa pagbubukas ng mata para sa akin dahil napagtanto kong tulad ng, ang mga taong ito na may mga t-shirt na mabibigat na metal na may mahabang buhok na namumula lamang, umiinom ng serbesa, at gumagawa ng mga halimaw at nagpupuyat.

Tila napakahusay. Nag-gravit ako patungo sa nilalang FX na bahagi ng mga bagay at prosthetics. Nagsimula akong magtrabaho sa labas ng high school ng halos. Kinuha ko ang kurso sa propesyonal na make-up ng Dick Smith. Kung saan ito ay isang kurso sa pagsusulatan kung saan ang makeup artist na si Dick Smith ay nagpapadala sa iyo ng isang libro at karaniwang ginagamit mo ito upang lumikha ng iyong sariling make-up FX at pinupuna niya sila. Malinaw na si Dick Smith ay gumawa ng mga pelikula tulad ng NINONG at ANG EXORCIST at naging lolo ng make-up FX. Habang ginagawa ko iyon ay pinapasok ko ang aking mga maikling pelikula at bagay sa mga pagdiriwang. Kaya, ang aking karera sa prosthetics at ang aking paglipat ng karera nang sabay-sabay ay umunlad. Ngayon ay nagtatrabaho ako bilang isang direktor at bilang isang artista ng prosthetics sa industriya na uri ng pabalik-balik sa pagitan ng dalawa. Ganun ako nakarating sa kinaroroonan ko ngayon.

 

JD: Malamig! At nagsasalita ng kung nasaan ka ngayon, pag-usapan natin nang kaunti PSYCHO GOREMAN. Ano ang simula?

SK: Well, katatapos ko lang PAGBABALIK NG LEPRECHAUN. Alin ang isang talagang mahabang tula na pakikipagsapalaran kung saan kailangan kong bumaba sa South Africa upang kunan ito. Ito ay isang napakalaking gawain para sa akin at uri ng labas ng aking kaginhawaan, nagtatrabaho kasama ang isang bagong tauhan sa kabilang panig ng planeta. Nakakarecover ako ng form na pakikipagsapalaran at nag-order ako ng magarbong RAWHEAD REX Blu-ray. Pinapanood ko ito at nagsawa na ako dito, dahil harapin natin ito, hindi talaga ito nakakaengganyo. Kahanga-hanga ang pamagat. Pinapanood ko lang ang pelikulang iyon at umiikot lang ng mga ideya sa aking isip tungkol sa diyos na halimaw na ito na muling nabuhay at katulad nito RAWHEAD REX ngunit paano din kung ito ay isang maliit na MONSTER SQUAD istilo ng sitwasyon kung saan mayroon kang mga bata na nakikipag-ugnay sa halimaw.

Pagkuha ng RAWHEAD REX, O ANG PANANAPIN, isang bagay tungkol sa isang sinaunang kasamaan na binuhay na mag-uli ngunit ipinapares din ito sa mga bata at pantasya ng isang bata. Anong uri ng mga hangal na bagay ang lalabas doon. Ito ay nakahanay sa isang ideya na mayroon akong matagal na ang nakalipas, o sa halip isang imahe, ng isang halimaw na nakaupo sa isang drum set. At lahat ito ay mashed na magkasama sa ideyang ito na naging PG: PSYCHO GOREMAN. Pinagsama ko ang paggamot at ipinakita ito sa mga tao. Mayroon akong ilang mga financiers na sapatos na interesado sa pagpopondo ng isang proyekto sa akin at ipinadala ko sa kanila ang paggamot at gusto nila ito. Pagkatapos ay agad akong sumisid sa pagsulat ng script at hindi nagtagal pagkatapos naming simulan ang pag-shoot ng pelikula.

 

JD: Nais kong magtanong nang kaunti tungkol sa kung paano binuo ang cast?

 

SK: Mayroong ilang mga tungkulin na partikular kong binalak para sa aking mga kaibigan sa Astron-6. Tulad nina Adam Brooks, Matthew Brooks, at Connor Sweeney ay nasa pelikula sa iba't ibang mga tungkulin. Palagi kong naisip si Adan bilang tatay, Greg. Higit pa rito ay nagsumite lamang kami ng isang talagang malawak na net casting call sa buong Canada. Sapagkat ang isang tanong na nagmula sa mga tagagawa ay "Ang paggamot at iskrip na ito ay mahusay, ngunit ito ay kasing ganda ng mga anak nito tulad ng itinapon mo." Sapagkat kung wala kang mga anak na makakakuha ng mga ganitong tungkulin hindi mahalaga kung gaano karaming FX ang iyong itinapon sa pelikula, hindi ito magiging mabuti. Talagang nakasalalay ito sa mga pagtatanghal. Nakita namin ang maraming mga audition at tape. Tumira kami kina Nita-Josee Hana at Owen Myer bilang Mimi at Luke. Pareho lang silang nakakaakit. Kahit na sa raw na estado ng isang audition.

Pareho silang nagkaroon ng sobrang lakas at pagkatao. Ang malaking bagay para sa akin ay hindi nais ang mga bata ... kailangan nilang pakiramdam tulad ng mga bata ngunit kailangan ding tumayo laban sa mga nilalang na pinapares nila. Kailangan nilang hawakan ang kanilang sarili laban sa nakatutuwang, kakila-kilabot na mga bagay na nangyayari sa paligid nila. Lalo na kay Nita, napakapang-utos niya sa lahat ng tao sa paligid niya. Kinakatawan niya talaga ang character na iyon. Maraming lakas at isang talagang malaking pagkatao. Parehong Nita at Owen maaari nating itapon sa anumang sitwasyon at maging tulad ng "Sige, ngayon ito nangyayari." Walang- (tumatawa) Nararamdaman ko kahit na ako ay nasa edad na iyon ay napilayan ako sa pagiging mahiyain at pagkabalisa na nasa isang silid kasama ang isang buong tauhan ng pelikula at isang lalaki na naka-suit ng halimaw ay maaaring ma-freak ako. Ngunit hindi naman talaga sila nahimatay dito. Talagang humantong ito sa kanila na mag-utos sa pelikula at buhayin ito na may lakas na kabataan upang ibenta talaga ang katugma ng sci-fi na panginginig sa pantasya at pakikipagsapalaran ng bata. Talagang sumwerte kami, lalo na sa aming mga anak.

 

JD: Sa nilalang FX, paano mo ito hinawakan?

 

SK: Ang nilalang FX ay ginawa sa Master ng FX Toronto. Paano ito nilalaro ay mayroon akong isang minuscule na halaga ng pera upang itapon sa kanila at pagkatapos ay kailangan kong humingi ng maraming mga pabor mula sa lahat ng aking mga kaibigan sa FX sa Toronto. Maraming mga taong may talento ang sumabog sa pelikula. Handang tumulong sapagkat alam nila na ito ay isang hilig na proyekto at isang maliit na bagay na mapaghangad. Sa anumang mundo ay hindi talaga tayo makakakuha ng badyet na mayroon tayo. Ang lahat sa shop sa Master's at lahat ng mga FX artist na kasangkot ay talagang nagsimula sa lahat ng kanilang makakaya at kanilang oras dahil ito ay isang nakababaliw na gawain. Ang lahat ng mga nilalang FX sa pelikula ay lampas sa anumang nagawa ko sa isang pelikula hanggang sa puntong iyon. Bumaba talaga sa akin ang pagmamakaawa, paghiram, at pagnanakaw ng anumang magagawa ko upang maganap ito!

Mayroong maraming mga huli na gabi sa akin na nagpapagal lamang sa aking sarili ngunit din ng maraming mga tao na nagbibigay ng kanilang oras pagkatapos ng oras upang makumpleto ang mga bagay. Dahil maraming kasiyahan at nakatutuwang bagay sa pelikula sa palagay ko ang bawat isa ay nagnanais ng isang bagay na masaya upang gumana sa gayon sila ay mapagbigay sa kanilang oras upang tumulong. Kahit na ang aming tagagawa, si Jesse, ang financier na talagang naging isang FX artist sa palabas na ito. Pumunta siya sa shop at nagsimula bilang aking katulong kaysa sa isang buong gamit na nagtatayo nang mag-isa. Ito ay talagang isang kaso ng lahat ng mga hands-on deck upang hilahin ito dahil mayroong maraming shit na maitayo at syempre walang sapat na oras upang magawa ito. Kailangan naming maging malikhain sa kung paano namin hinugot ang mga bagay-bagay. Repurposing, muling paggamit, at paggawa ng mga bagay-bagay. Ito ay isang napaka ambisyoso na proyekto sa mga tuntunin ng saklaw nito. Ngunit ang lahat ng mga taong kasangkot ay inilagay ang lahat ng mayroon sila at hinugot ito at gumawa ng kamangha-manghang trabaho.

 

JD: Malaki! Mukhang "Masaya" ang keyword.

 

SK: Oo! Maraming mga bagay na bonkers lamang sa pelikula. Nagtatrabaho ka sa mga prosthetics at uri ka ng isang pagpapatahimik sa paggawa ng parehong mga bagay na paulit-ulit. Tulad ng, "Narito ang isa pang autopsy na katawan para sa isang palabas sa ospital." O kaya "Narito ang ilang paglilipat ng tattoo." Maaari itong makakuha ng isang maliit na paulit-ulit, kaya kapag nakakuha ka ng isang malaking nilalang mabibigat na palabas. Tulad ng "Narito ang isang tao na isang naglalakad na basura ay maaaring puno ng mga bahagi ng katawan at narito ang isang babaeng mangkukulam na may isang J-Horror ay nakakatugon DARK CRYSTAL tingnan mo ”

Mayroong mga kakatwang bagay para sa lahat na ilubog ang kanilang ngipin at ilagay dito ang kanilang sariling pagkatao. Sa palagay ko ay humantong iyon sa maraming mga kagiliw-giliw na pagkakaiba-iba sa lahat ng gawain ng nilalang. Dahil ang lahat ay nakakuha ng kaunting pagmamay-ari sa kanilang ginagawa. Sapagkat hanggang sa mapunta ang proseso ng disenyo, karaniwang malabo ako tungkol sa gusto ko. Gusto kong paunlarin ang hitsura habang nagtatayo ako ng mga bagay at gumagamit ng maraming mga nahanap na bagay at repurposing mga bagay at sa gayon ay makita mo ang iyong disenyo sa kung ano ang mayroon ka. Humantong ito sa maraming mga malikhaing desisyon sa mga sandali na humantong sa mas kawili-wiling mga bagay-bagay sa pelikula.

 

JD: Nais kong magtanong ng anumang mga tiyak na impluwensya, uri ng istilo ng mga monster at nilalang?

 

SK: Napapanood ko na ang maraming luma KAMEN RIDER mga yugto at pelikula. Ang uri ng istilong Hapon na tungkol sa kung saan hindi talaga tungkol sa pagiging totoo. Napakalaki ko GODZILLA fan ng pelikula at ang lahat ay tungkol sa sining ng mga iyon. Wala itong kinalaman sa pagiging isang daang porsyento na nakakumbinsi, kailangan lamang maging tungkol sa hitsura ng cool at masaya at kawili-wili. Kaya, sa palagay ko iyon ang pangkalahatang vibe ng pelikula. Walang nilapitan na kinakailangang tumingin ng isang daang porsyento na totoo. Nilapitan ito bilang pagkakaroon ng hitsura ng daang porsyento na kasiyahan. Ang pagpunta sa alam nito na nakatulong na maipaalam ang maraming mga disenyo. Tiyak na nagmumula iyon sa pag-ibig ko sa mga uri ng mga Japanese monster films at KAMEN RIDER mga palabas sa uri, Super Sentai.

 

JD: Sasabihin ko, ito ang uri ng pagpapaalala sa akin ZEIRAM at ang gawain ni Keita Amemiya.

 

SK: Oh! Nanunuod lang ako ZEIRAM. Fan din ako ng MEKANIKAL VIOLATOR HAKAIDER.

 

JD: HAKAIDER!

 

SK: Mabuti yan Tiyak na makikita mo ang bahagi ng impluwensyang iyon sa The Templars, ang mga kontrabida ng PG. Nainspire ako ng mga kontrabida sa HAKAIDER. Kahit na ang pangkalahatang diskarte lamang ng pagkakaroon ng iyong mga bayani ay maging mas madidilim na hitsura, mas maraming mga character na nakakatakot at ang mga kontrabida ay mala-anghel, ayon sa teknikal ay dapat na mas magiting sa kanilang color palette at disenyo. Ang pag-on ng mga tropang iyon baligtad at pagkakaroon ng iyong mga kontrabida ay bayani at ang iyong mga bayani ay kontrabida. Tiyak na inspirasyon ako ng HAKAIDER para sa.

 

JD: Nakakatawa sapat na binago ko ulit iyon kagabi bilang paghahanda.

 

SK: Magaling itong pelikula! Sana may motorsiklo si PG. Siguro kung may mga susunod na pakikipagsapalaran sa kanya baka maibigay ko sa kanya ang isang motorsiklo. Dahil ... Gustung-gusto ko ang maraming mga kakatwang mga pagpipilian sa HAKAIDER na ginagawang mas kawili-wili at bigyan ito ng labis na pagkatao. Pakiramdam ko wala talagang ganun diyan sa ngayon. Palagi akong naghahanap ng higit pang mga bagay-bagay sa istilong iyon na mayroong lahat ng malikhaing enerhiya na itinapon sa screen. Nararamdaman kong palagi akong babalik sa mga bagay-bagay mula 90 o mas maaga. Naramdaman ko na ang mundo ay nangangailangan ng maraming bagay tulad nito ngayon at bahagi ng aking pagganyak sa paggawa ng PG. Kailangan namin ng isang bagay na iyon ay isang kabuuang blowout ng mga mounter at robot at pagkabaliw.

 

JD: Ako ay isang tagahanga ng ganoong uri ng cyberpunk era, din. Paano mo naisip ang mga pagpatay at kapalaran na mas masahol kaysa sa kamatayan? Dahil maimbento iyon!

 

SK: Sa totoo lang, napakadali nito sa akin. Dahil nilapitan ko ito bilang comedy beat. Ito ang lumang pain at lumipat kung saan mo nasabi ang isang bagay ngunit gumawa ng iba pa. Habang sinusulat ko ito uri ng pagpunta sa code ng karangalan ni PG, naisip kong nakakatawa kung ang anumang nauugnay sa code ng karangalan na ito kapag talagang naisagawa ito ay ang pinaka hindi maisip na kakila-kilabot na bagay. Tulad ng pagtrato nito na parang pangkaraniwan ang ginagawa niya. Ito ay natural na nagmumungkahi ng isang bagay pagkatapos ay gawin ang pinaka bangungot na bagay bilang aktwal na pay-off. Ayokong sabihin nang labis kaya't hindi ko nasisira ang anumang bahagi ng pelikula, sapagkat mahusay ang mga pagbabayad sa sandaling ito.

 

JD: Siguradong! Ang uri ng mga katulad na tema ay nagmula sa iyong naunang gawain. Kagaya ng MANBORG. "Hindi ito tungkol sa pagpatay, tungkol sa pamilya." Masasabi mo ba na sa kabila ng pagiging madilim na may optimism o puso dito?

SK: Syempre! Sa palagay ko napakahalaga para sa lahat ng mga pelikula na magkaroon ng puso. Hindi ko partikular na mag-subscribe sa ganap na nihilistic na saloobin. Sa palagay ko lalo na ngayon na ang ganyang uri ng pangungutya sa media ay isang napaka-murang at madali. Ngunit upang maipakita sa iyo ang tunay na pagmamalasakit sa mga tao ay halos tulad ng pagiging mahina o hindi cool na hulaan ko? Hindi cool na magkaroon ng puso at mahalin ang iyong pamilya o mahalin ang mga tao sa paligid mo, kaya nais kong makuha iyon sa aking mga pelikula. Isang malakas na pagkamamalasakit sa isa't isa sa kabila ng mga pangyayari. Sa palagay ko dumadaan iyon sa pamilya sa pelikula. Sa huli, kailangan nating alagaan at suportahan ang bawat isa sa kabila ng aming mga pagkukulang. Para gumana ang isang pelikulang tulad nito kailangan itong magkaroon ng puso.

Iyon ay isang malaking bahagi ng proseso ng pagsulat para sa PG, huwag maging masyadong mapang-uyam, huwag maging masyadong masigasig dahil nararamdaman ko na may sapat na diyan tulad din. Ang magkaroon ng pag-asa sa pelikula na ito ay nararamdamang halos bawal ngayon kung kaya't nais kong gawin ito. Upang maging positibo kahit na ito ay isang napaka madilim na pelikula kung saan maraming kakila-kilabot na mga bagay ang nangyayari ngunit tapos na ito sa isang gaanong paraan. Wala sa mga ito ang nakakagulat sa isang lehitimong brutal na uri ng paraan, ngunit lahat ay walang katotohanan na ang karahasan at ang kamatayan ay hindi inilaan upang parusahan ka pa rin. Ito ay dapat na nagmula bilang isang mas komediko kaysa sa anumang bagay. Nararamdaman ko na ang pelikula ay sa huli ay tungkol sa kahalagahan ng pamilya at pag-aalaga ng isa't isa at iyon ang isang bagay na nais kong mailagay sa lahat ng aking pelikula.

 

JD: At mahal ko ito! Nais na tanungin pabalik sa Praktikal na FX tungkol sa kung gaano karaming mga galon ng dugo at iba't ibang mga likido ang ginamit?

SK: Hindi ko nga alam! Tanungin ko ang aming superbisor ng mga pisikal na epekto na si Mike Hamilton tungkol dito. Dahil may isang sandali kung saan maraming dugo. Ang isang tiyak na karakter ay nahuhulog nang medyo malaki. Maraming, maraming mga galon! Hindi kita mabibigyan ng isang mahirap na numero, ngunit maraming ...

 

JD: Ano ang pakiramdam mo tungkol sa PSYCHO GOREMAN naglalaro sa The Drive-In partikular na bilang isang format?

 

SK: (Tawa) Ibig kong sabihin, hindi ko pa ito napapanood sa isang drive-in pa. Kaya, sasabihin mo sa akin. Nakita mo ito sa drive-in, paano ito napunta?

 

JD: Akala ko ang galing!

 

SK: Ang mga tao ay tila dito?

 

JD: Oh, oo! Hindi ka talaga nakakapalakpak, kaya't ang mga tao ay pumapatunog lamang ng kanilang mga sungay sa tuwing nais nilang ipakita ang kanilang kaguluhan at nakakuha ito ng maraming singsing.

 

SK: Ayos, mabuti yan. Pagkatapos sasabihin kong gusto ko ang format na drive-in! Sa kasalukuyang klima na ito, nais ko lamang na maging ligtas ang mga tao kung kaya't kung mag-drive ng paraan upang makita ang pelikulang ito sa malaking screen kung gayon ganoon ang dapat. Ito ay parang isang drive-in na pelikula sa akin sa mga tuntunin ng isang nakakatuwang pelikulang pangyayari na tiyak na ang intensyon ko sa pelikula. Nais kong gumawa ng isang bagay batay sa pamayanan. Nais mong tamasahin ang mga tawa kasama ang mga tao sa paligid mo. Nakikita ito sa isang karamihan ng tao, kung nangangahulugan iyon na makita ito sa isang masikip na paradahan kasama ng ibang mga tao kung gayon ganoon ang mangyayari. Natutuwa akong naglalaro sa mga drive-in, sa palagay ko masaya ito. At sana mapanood ko ito sa isang drive-in sa ilang mga punto!

 

JD: Gumawa rin ng mahusay na dobleng tampok kasama ang Adam Egypt Mortimer MORTAL NA KAAWAY sa Beyond Fest.

 

SK: Kamusta yun

 

JD: Talagang nasisiyahan ako, naisip kong napakasaya nito. At nakawiwili ito sapagkat ito ay isang subversive na superhero na pelikula na may isang subversive na supervillain na pelikula.

 

SK: Masaya yan! Yeah, gusto kong suriin iyon. Talagang bummed ako at hindi ako makapunta sa Beyond Fest. Wala akong narinig maliban sa magagandang bagay tungkol dito at narinig kong mayroon itong mabuting mga tao. Ang kanilang set-up na set-up ay parang isang putok. Sana, sa susunod. Inaasahan kong kung ang mundo ay huminahon, maaari akong makita ang ilang mga bagay doon sa susunod.

JD: Sa tala na iyon, gumagawa ka ba ng anumang bagay ngayon? Mayroon ka bang anumang bagay na pinaplano mong pagtatrabaho sa susunod?

 

SK: Sa ngayon, tatlong linggo ako sa pagdidirekta ng unang bloke ng ARAW NG MGA PATAY ang palabas sa TV. Kaya, doon ako naroroon ngayon. Ito ang dahilan kung bakit ako ay pagod na sa sandaling ito dahil ito ay naging isang mahabang mahabang linggo ng mga zombie at labanan. Ito ang naging aking 2020, karamihan ay nagtatrabaho sa palabas na iyon. Ipagpalagay ko na magpapalabas ito sa 2021 sa Syfy Channel minsan. Napakasaya, at sobrang nasasabik ako na makita ito ng mga tao. Hindi ako pinapayagan na sabihin kahit ano tungkol dito, ngunit sasabihin kong nagkakaroon ako ng isang sabog sa paggawa nito. Ito ay isang natatanging at nakakatuwang pagkuha sa ideya. Magiging magandang panahon yata ito.

 

JD: May iba pa bang nais mong sabihin bago kami magtapos?

 

SK: If PGnaglalaro malapit sa iyo, tingnan mo ito ngunit ligtas ka.

 

PG: Psycho Goreman ay magagamit sa mga sinehan at VOD simula Enero 22 2021.

Suriin ang panayam sa audio ng Eye On Horror Podcast kay Steven Kostanski dito.