Ugnay sa amin

sine

iHorror Panayam: Direktor ng 'Willy's Wonderland' na si Kevin Lewis

Nai-publish

on

Ilang linggo na lang ang nakakaraan Si Willy'S WONDERLAND ay pinakawalan sa isang hindi inaasahang publiko, ngunit ito ay gumawa ng impiyerno ng isang epekto! Napalad ako upang makausap ang lalaking nasa likod ng kabaliwan at halimaw, si Kevin Lewis. Tinalakay ang lahat mula sa kanyang karera, hanggang sa paggawa ng pelikula, pagtatrabaho sa mga papet at hayop na angkop sa mga artista na stunt at higit pa sa ibaba.

Jacob Davison: Maaari mo ba ang iyong background? Ano ang naging interesado sa paggawa ng pelikula?

Kevin Lewis: Lumaki ako sa Denver, Colorado at gusto ko ang mga pelikula mula noong bata pa ako. Lumaki ako noong 70's, kaya syempre Star Wars tulad ng bawat bata. At mga katulad na bagay tulad ng Star mangibang-bayan: Ang Motion Picture, Ang Black Hole at palagi akong nasa sci-fi. Tapos yung 80's nakikita ko Ang Masasamang Patay at Raiders Ng Nawalang Arko ay ang unang pelikulang nakita ko kung saan ko talaga napansin ang ginawa ng isang director. Star Wars at iba pang pelikulang Is naisip lamang na ibinaba ng Diyos (Tawanan). Pero Raiders, Nakakita ako ng mga kuha, nakita ko ang paggupit, nakita ko ang paglalakad. Kasama si Masama Dead at Masasamang Patay 2 Nakita ko talaga kung ano ang magagawa ng isang director sa ginawa ni Sam Raimi. Siyempre, nagkaroon ng boom ng VHS at Isang Bangungot Sa kalye ng Elm at lahat kaya't sa puntong iyon ako ay nai-hook. Nagsimula akong gumawa ng pelikula, nagkaroon ako ng VHS camera. Gumagawa ako ng mga pelikula sa parehongVHS at Super 8. Nagpunta lamang sa high school, pinapanatili ito at gumawa ako ng isa pang pelikula ng VHS pagkatapos ng pagtawag sa paaralan Ang totoong mundo at nagbenta kami ng mga ticket at nagkaroon ng isang malaking pagdiriwang. Ginawa ko ito sa mga kaibigan at ginawang channel pa ang pelikulang iyon sa Denver na gumagawa ng iskolar. Kaya't binuksan ko ito at nakuha ko ang iskolar ng tatlong magkakasunod na taon! Pagkatapos ay nagpunta ako sa USC Film school at pagkatapos ay ginawa ang aking unang tampok, Ang paraan. Kinunan namin ito kasama sina Patrick Flannery at Robert Forster at Natasha Grayson. Iyon ay sa Slamdance. Kaya, iyon ay uri ng ebolusyon, alam mo.

JD: Nakita ko! At ano ang humantong sa iyo upang maging kasangkot sa Wonderland ni Willy?

KL: Gumawa ako Ang paraan at gumawa ako ng pares ng iba pang mga pelikula kasama ang isang tinawag Malibu Springbreak. Ito ay isang pelikulang T&A kasama ang Crown Entertainment na gumawa Ang aking Tutor at Galaxin. Sinulat ko ang script sa tatlong araw at kinunan ito sa siyam. Nababaliw ito, talagang kinunan namin ito ng 35mm talaga. Ginawa ko ito, isang hamon, ngunit masaya ito. Nakilala ko ang artista na ito na nagngangalang Jeremy Daniel Davis. Ito ang kanyang unang trabaho sa pag-arte noong Malibu Springbreak. Sa huling araw, medyo nasa likod kami ng iskedyul ngunit pinangako ko sa kanya ang isang improv at mayroon siyang eksena sa pag-arte. Gusto ng mga tagagawa na putulin ko siya at magpatuloy ngunit sinabi ko na "Hindi, ipinangako ko sa kanya at gagawin natin ito." At ginawa namin.

Imahe sa pamamagitan ng IMDB

Flashforward sa mga taon na ang lumipas at nagtatrabaho ako sa isa pang proyekto at tinutulungan kami ng prodyuser na nais na magdala ng kaibigan sa onboard na nagngangalang Jeremy. At si Jeremy Davis ito! Tinulungan niya ako doon at medyo lumayo ang mga bagay, ngunit aba hindi palaging nangyayari ang mga bagay. Lalo na sa Hollywood. (Tawa) Patuloy kaming nakikipag-ugnay at sa kalsadang dinala niya sa akin ang Wonderland ni Willy iskrip. Ano ang cool na ay Siren Sarah, Jessica Davis, siya ay nasa isang klase sa pag-arte kasama si GO Parsons na manunulat ng Wonderland ni Willy. Mahal niya ang iskrip, dinala niya ito kay Jeremy, mahal niya ito at iniisip niya ako. Inisip niya ako dahil sa Malibu at na ako ay isang tao ng aking salita. Ang cool talaga. Ang mga bagay na nangyari isang dekada o higit pa bago magbunga. Kung hindi ko pa nagawa Malibu Sprinbreak Hindi ko sana ginawa Wonderland ni Willy. Pinahahalagahan ko si Jeremy, nagtrabaho siya sa proyektong ito nang walang pagod sa araw at gabi sa loob ng maraming taon at siya ang nagdala sa akin.

JD: Oo! Hindi mo lang alam kung ano ang mangyayari sa butterfly effect.

KL: Tama, hindi mo alam.

JD: Kapag nakuha mo ang iskrip, ano ang umakit sa iyo? Pinag-usapan ba ninyo ito sa manunulat, GO Parsons?

KL: Yeah, ang ganda ng script. Una sa lahat, ang pagkakaroon ng isang character na hindi nagsasalita ay napaka-interesante. At naisip ko kung gaano ito kakaiba at orihinal. Isa akong malaking tagahanga ng kultura ng pop kaya nangongolekta ako ng mga komiks, mga action figure, mga ganoong bagay, at lumaki ako sa Showbiz Pizza at maraming mga birthday party doon. Ngayon ko lang nakilala. Nakita ko ang 'eighties', nakita ko ang vintage sa loob nito, nakita ko ang retro dito, eighties horror. Kinausap ko talaga ang GO at talagang na-hit namin ito. Pareho naming binuo ang script. Padadalhan niya ako ng mga larawan ng animatronics at mga bagay na iniisip niya. Demented Easter Bunnies mula sa Impiyerno, ang ganoong uri ng bagay. Ito ay isang mabuting pakikipagsosyo.

JD: Parang ganito! Pagkatapos paano naging kasangkot si Nicolas Cage bilang parehong isang tagagawa at isang artista?

KL: Nakakuha kami ng casting director at nag-alok. Si Nic lang ang gusto namin. Naramdaman ko na lang na makukuha niya ito. Maraming mga artista ang lalayo sa isang bahagi kung saan hindi nagsasalita ang kanilang karakter. Alam kong magiging handa siya sa hamon. Nakuha namin ito sa kanyang manager, si Mike Nylon at nagustuhan niya ito ng marami at ipinasa kay Nic, nagustuhan ito ni Nic. Sinabi niya na "Hindi na sila gumagawa ng mga script na tulad nito." Sakay siya. Dahil sa hilig niya sa pelikula, kaya sila nagmula bilang mga tagagawa. Gusto talaga nilang makita itong mangyari at mabuo.

"Willy's Wonderland" 2021

"Willy's Wonderland" 2021

JD: Parang talagang napapasok siya rito. Ano ang kagaya ng pagdidirekta sa kanya ng ganon?

KL: Ito ay kamangha-mangha. Mayroong tatlong bagay tungkol kay Nic Cage. Siya ay isang artista sa buong mundo, alam nating lahat iyan at isang premyadong artista. Karaniwan siya ay isang genre sa kanyang sarili, sa kanyang sariling karapatan. Pangalawang numero, sasabihin ko ang isang kamangha-manghang kasosyo upang makasama ang isang pelikula. Tumayo sa amin at nagtrabaho ng walang pagod tulad ng iba pa. Pangatlo, sasabihin ko lang kung ano siya isang disenteng tao. Mabait siyang kaluluwa, siya talaga. Wala kaming isang malikhaing hindi pagkakasundo, nakita namin mata sa mata sa pelikulang ito. Nagtrabaho siya ng napakahirap, hindi siya nakaupo sa kanyang trailer o kung ano pa man. Nandyan siya. Nakakamangha siya.

JD: Ipinapakita ito sa pelikula.

KL: Ay oo. Ang mga cast at crew ay may isang ngiti sa kanilang mga mukha mula sa kanilang pagsisimula hanggang sa kanilang pag-alis. Nararamdaman ko na ang mga palabas sa pelikula.

JD: Pinag-uusapan, paano nakasama si Emily Tosta sa pelikula at ano ang katulad sa pagtatrabaho sa kanya?

KL: Ang galing ni Emily. At talagang si Mike Nylon, ang manager ni Nic na nag-refer sa amin kay Emily. Nagkakaroon kami ng pagpupulong sa kanya, naging kamangha-mangha ito. Nakuha niya ang nais naming gawin. Ito ay isang kasiya-siya upang gumana sa kanya.

JD: Pag-usapan natin ang tungkol sa iba pang mga bituin ng pelikula, ang animatronics at kumpanya. Ano ang pumasok sa mga paunang konsepto pagkatapos na ginawang totoo sila?

KL: Si Ken Hall ang lumalang sa kanila at mayroong pitong suit ng nilalang. Mayroon lamang kaming isa para sa bawat isa. At pagkatapos ay isang tuta si Ozzy, kaya walong nilalang ang kabuuan. Pinag-usapan namin ang tungkol sa iba't ibang mga bagay, ngunit alam kong magkakaroon kami ng mga tao sa suit at nagpasya kaming maglaro sa kanila ng mga kalalakihan at kababaihan, at kamangha-mangha sila. Nasa suit ang mga ito at mayroon kaming mga pulley doon sapagkat kapag tiningnan mo ang animatronics tulad ng Chuck-E Cheese at mga bagay-bagay, ito ang mga mata at bibig. Kaya't mayroon kaming mga pulley para sa mata at mga bibig upang ibigay sa iyo ang pakiramdam na iyon.

Nais kong maging napaka-organiko at pakiramdam ng totoo. Ang mga animatronics ay mayroon. Nagsimula noong Nobyembre at talagang kakaiba dahil kapag sinimulan mo ang preproduction sa isang pelikula doon mo sinisimulan ang trabaho. Ngunit kailangan niyang magsimula nang mas maaga kaysa sa preproduction, kaya't noong Nobyembre at gumawa kami ng preproduction noong Enero. Pagkatapos ay inihatid niya ang mga nilalang para sa unang linggo ng pagbaril. Unang linggo ng pagbaril ay gumawa kami ng mas maraming trabaho sa labas ng Willy dahil kailangan naming bigyan siya ng mas maraming oras na kinakailangan. Sinasabi ko sa iyo, nang dumating ang mga nilalang na naka-set sa mga malalaking malaking crate na ito, parang Pasko! Ang lahat ay nasasabik lamang na makita sila. Mga sumbrero papunta sa Ken Hall. Kamangha-manghang trabaho.

JD: Oh yeah, tiyak na humanga ako doon. Sa tala na iyon, ano ang kagaya ng pag-choreograpo ng mga laban sa pagitan nina Nic Cage at Willy at ng kumpanya?

KL: Ang cool! Gusto kong gumawa ng ibang bagay upang ang bawat away ay mabaliw. At si Charlie Paris ang aking tagapagtaguyod ng stunt at siya ay hindi kapani-paniwala. Kaya't nakipagtulungan ako kay Charlie upang magawa ang mga laban ngunit din grounded at marumi. Mayroong iba't ibang mga paraan na malapitan ko ito, sa isang punto ay iniisip kong gawin ang a Crouching Tiger, Nakatagong Dragon bagay lalo na sa dulo. Ngunit mayroon kaming 20 araw kaya hindi iyon mangyayari. Ang pelikulang ito ay giling ng bahay, ang pelikulang ito ay punk rock, ito ay isang magmagaling sa 2 am. Iyon ang mga bagay na patuloy kong sinasabi sa aking sarili.

Nic Cage sa "Willy's Wonderland".

Nic Cage sa "Willy's Wonderland".

Iyon ang ginagawa namin. Kaya't kung bakit ang mga away ay napakababa at marumi. Ngunit ibang-iba sila. Ang aking DP at ako, si Dave Newbert ay gumawa ng isang kamangha-manghang trabaho. Bumuo kami ng isang bagay na tinawag naming "Rage Cage" o "Cage Rage" kung saan kapag nagalit si Nic at nagsimulang pumunta sa bayan sa mga nilalang kinukuhanan namin ito tulad ng 18 mga frame bawat segundo inaalog namin ang camera. Pagkatapos habang ginagawa namin iyon kumukuha kami ng mga flashlight at sinasalamin ang mga ito sa lens upang makuha ang hitsura ng cosmic lens flare. Nais naming gumawa ng isang bagay na kakaiba upang maipakita iyon.

JD: Gustung-gusto ko kung paano ito napaka-optikal! At ang atensyon ay nakuha ng maraming pansin dahil sa paggamit ng praktikal na fx. Kanina pa ako nag-iisip tungkol doon dahil inilagay lang nila Ang Muppet Show sa Disney Plus at pinag-uusapan ito ng lahat. Nararamdaman ko na lalo na sa komunidad ng katatakutan mayroong isang apela para sa ganoong uri ng praktikal na fx, costuming, at animatronics. Bakit sa palagay mo ganun?

KL: Ito ay isang cool na, dahil bago ako umalis, tinanong ko ang isang grupo ng mga kaibigan na "Ano ang gusto mong makita sa WILLY'S WONDERLAND? Bigyan mo ako ng limang bagay na nais mong makita. " Tulad sila ng "Let Nic Cage be Nic Cage" ngunit sasabihin nilang lahat na praktikal na fx. Sa palagay ko ito ay dahil may napakaraming CG ngayon, marami kaming umaasa dito. Nakakagulat dahil, nakita ko ang nasa likod ng video ng Mindhunter na palabas sa Netflix David Fincher. Nakikita mo ang CG ngunit ito ang CG na iyong inaasahan. Pagdaragdag ng maliit na mga karatula sa kalye at bagay-bagay. At ang cool na CG ngunit hindi mo malalaman, napakagandang hitsura.

Ngunit sa palagay ko darating ang isang punto kung saan masyadong umaasa kami sa CG. Gustung-gusto ko ang mga pelikula ng Marvel ngunit ang mga ito ay buong tinatangay ng hangin na mga bagay sa screen. Sa palagay ko maraming tao ang nagsasawa dito at nakikita nila ito. Dahil sa naiisip mong hindi ti nangangahulugang ilagay mo ito. Gusto Jaws isipin ang tungkol sa ginawa ni Spielberg at kung ito ay isang pating CG. Ang pating na iyon marahil ay magpapakita sa loob ng unang 15 minuto ng pelikula ngunit hindi. At bakit? Dahil kay Bruce ang mechanical shark. Kawawang Bruce. Kami ay isang indie film, hindi isang malaking budget film. Naramdaman ko lang na kailangan ng praktikal na fx ang vibe na iyon upang maging tunay. At Chuck-E-Cheese o Showbiz Pizza nandiyan sila. Maaari mong hawakan ang mga ito. Nararamdaman mo sila. May CG sa pelikula. Nakakatawa dahil ang ilan dito ay pinupunasan ang baso ni Nic. Bagay na hindi mo naisip.

Ibig kong sabihin, may mga bagay na tulad ng dila ni Artie o Siren Sarah na tumatalon ng ganoon. Kaya, may CG sa pelikula. Pero  napaka-limitadong halaga. Nais naming panatilihin itong totoo at praktikal hangga't maaari. Nakakatuwa, ang eksenang kasama ni Knighty Knight nang saksakin niya si Aaron. Kinunan ko iyon at ito ay isang trick ng lens. Ito ay isang kampo na may isang ahas na alulod na ginawa namin doon. Ang nakakatawa tungkol sa Knighty Knight ay ang pagtigil namin at paggamit ng isang CG sword. At tumagal iyon ng maraming oras, tumagal ng ilang oras. At dapat kong isipin ang tungkol kay Tim dahil mayroon lamang kaming 20 araw kaya't napagpasyahan kong panatilihin itong praktikal hangga't maaari. Sa palagay ko ipinapakita dito, ang paraan ng hitsura ng pelikula.

"Willy's Wonderland"

Ozzy Ang Ostrich
“Wonderland ni Willy”

At si Ozzy, na sinabi kong isang papet kaya mayroon kaming mga tuta na lahat ay nakadamit berde at binubura ang mga ito. Ano ang kagiliw-giliw na doon ay kapag ginawa mo iyon kailangan mong kunan ng mga plate, kunan ng larawan ang iyong mga elemento. Binaril mo si Nic na nakikipaglaban kay Ozzy pagkatapos ay umalis ka na kay Nic at nakikipag-away si Ozzy pagkatapos ay inilabas mo ang mga puppeteers pagkatapos ay kinuhanan mo ang isang plato na walang laman at tumatagal ng oras. Kapag nasa isang badyet ka sa indie at mga bagay na tulad nito, kailangan mong itulak. Nang natapos namin si Ozzy, ang Unang AD ay tulad ng "Tao, sobrang sakit ko sa ibong iyon!" Dahil kahit na mga pans ng pagpapakita sa kanya kailangan mong gumawa ng isang plato nang walang Ozzy kaya't ito ay labis na mga hakbang. Kaya, kahit na magkaroon tayo ng lahat ng pera sa mundo gagawin ko pa ring praktikal. Iyon ang naramdaman kong kay Willy. Ang isang throwback sa 80's at iyon ang mayroon sila. Kaya't masaya ako na umepekto ito.

JD: At sa palagay ko talaga. Nagkaroon ng isang alon ng animatronic o maskot na kilabot sa huling ilang taon kasama nito, at Limang Gabi Sa Freddy at Hati ang Saging horror comedy movie. Bakit sa palagay mo partikular na sa ngayon ay naging isang trend?

KL: Nakatutuwang sinabi mo iyan. Nang makilala ko ang aking DP na si Dave Newbert. Sinimulan naming pag-usapan ito at sinabi niya na "Alam mo na, Kevin. Sa palagay ko ito ay isang uri sa sarili. Pumunta sa google o kung ano pa man at i-type ang 'dark animatronics' ”At sinisimulan mong makita ang lahat ng uri ng mga nakatutuwang bagay. Kaya't gumuhit ako sa mas matandang mga pelikula tulad ng Salamangka at Mga manika. Ang mga pelikula noong 80 para sa pelikulang ito. Sa palagay ko may pagkaakit dito. Tingnan mo IT, kasama din ang mga payaso. IT ay isang kamangha-manghang libro, pagkatapos ay isang TV Miniseries, pagkatapos ay dalawang kamangha-manghang pelikula. Sa palagay ko ito ay ang pagka-akit sa pagiging ambivalence ng mga nilalang na ito, ang mga bagay na ito na dapat ay mahusay sa mga bata ngunit may isang bagay na malas o madilim tungkol dito. Alam mo, isang lalaking may puting makeup. Parehong bagay sa animatronics. Kapag ikaw ay isang maliit na bata at nakatingala ka sa napakalaking, mabalahibong halimaw na ito.

Dapat itong maging maganda, tulad ng isang muppet. Ngunit nakakatawa, iniisip ko ang tungkol sa Kermit The Frog at dinala mo Ang Muppets. minahal ko Ang Muppet Show lumalaki ngunit kinukuha mo si Kermit at inilalagay siya sa isang malabo na pasilyo na may ilaw sa itaas niya o anumang bagay at tumatagal siya ng ibang naiibang vibe ... ngunit ito ang Kermit. Sa palagay ko kumukuha ito ng trope ng isang bata at ibinalik ito nang kaunti sa ulo nito. Sa mga tuntunin ng mga pelikulang animatronic, marami pa sa mga ito. Narinig ko ang usapan tungkol sa a Limang Gabi Sa Freddy pelikula at mayroon silang ilang mga kamangha-manghang mga tao sa na kasama sina Jason Blum at Chris Columbus. Alam kong malamang na iba ang pelikulang iyon kaysa sa atin. Ngunit sa palagay ko lahat tayo ay maaaring magkakasamang umiiral. Sa tingin ko nanonood ang mga tao Wonderland ni Willy panonoorin ang lahat ng ito o vise-versa. Hindi ako naniniwala na kailangang isa lang. Parang Star mangibang-bayan at Star Wars, maaari mong magustuhan pareho.

Talagang naisip ko kung ano ang interes sa animatronics at psychology na nasa likod nito. Sa pandemya, napakaraming uri ng mga lugar na ito ang nakasara ngayon. Sa palagay ko ang Chuck-E-Cheese ay mawawalan ng negosyo na malungkot. Mayroon akong apat na anak. Dalawang tinedyer at dalawang lalaki sa 5 at 7. Lahat sila ay napunta sa Chuck-E-Cheese. Sa palagay ko ito ay isang malungkot dahil ang bagong henerasyong ito ng mga bata ay hindi makikilala kasama nito. Magiging isang klaseng klaseng bagay ito. Iniisip ko rin iyon bago ako umalis, nagsisisiyasat ako sa Chuck-E-Cheese at dinala ang aking mga anak at kahit sa puntong iyon masasabi mong nagbabago ito sa digital. Ginagawa nila ang mga bagay sa mga telepono at animated na shorts. Kaya sa palagay ko ang animatronics ay uri ng pagiging passe. Ang susunod na henerasyon ay maaaring hindi maunawaan kung ano ang mga bagay na ito. Kaya't cool na mailabas ang pelikulang ito doon para sa mga taong katulad mo at sa akin na lumaki sa bagay na ito.

JD: Oo naman Nagkaroon ng maraming mga pagdiriwang ng kaarawan sa Chuck-E-Cheese bilang isang bata at kahit na sila ay uri ng pag-creep sa akin. Gamit ang kanyang malaking mata ng robot!

KL: Kabuuan! Ang mga mata at bibig, iyon ang nakakatakot na bahagi. At sa palagay ko ito rin ay kapag hindi tumutugma ang audio ngunit pinatugtog nila ang kanilang mga kanta, kakaiba lang. Off-paglalagay at may isang bagay na hindi tama.

Kevin Lewis, Larawan sa pamamagitan ng IMDB

JD: Napaka-uncanny. Pagpapatuloy sa nabanggit mo sa pandemya, Nakita kong nagsulat ka tungkol sa iyong sariling matinding karanasan kasama si Covid. Gamit ang tiyempo at malapit na sa paglabas ng Wonderland ni Willy bakit mo naramdaman ang pangangailangan na pag-usapan ito?

KL: Magandang tanong yan Nasa ospital ako at gumaling ako sa puntong iyon. Sinabi sa akin ng ilang mga kaibigan na dapat kong pag-usapan ito tungkol sa nararamdaman kong tama at kung handa na ako. Wonderland ni WillyAng S ay isang nakakatuwang pelikula at hindi ko nais na humiwalay doon. Ayokong magkaroon ng pansin sa akin at ilarawan ang aking sarili bilang isang uri ng mahirap na biktima na director. Ayoko ng ganun. Ngunit ang mas nakakausap ko ang aking mga kaibigan at mga taong pinagkakatiwalaan ko ay pinalakas niya ako. Umuwi ako sa bahay at nakikita ang aking asawa at mga anak at nakikita kung ano ang pinagdaanan ko ... Malapit ako sa isang bentilador, pal. Isang hakbang na ang layo ko. 

At sinabi sa akin ng nars na maaasahan nila sa parehong kanilang mga kamay kung sino ang makakalabas ng ICU nang buhay. Isa ako, salamat sa Diyos. Nakauwi na ako at hindi ako makatulog ng gabing iyon. Ang buong artikulo ay na-hit lang sa akin. Nai-type ko lang ito at ipinadala ko ito at talagang nagustuhan ito ng aking pampubliko at sinabi sa akin na kailangang lumabas sa mga tao. Sa loob ng 10 minuto, nais ng Indiewire na mai-publish ito. At naisip ko na "Okay, kung magiging inspirasyon ito." Nag-check ako sa mga gumagawa ng Wonderland ni Willy dahil ayokong kumuha ng pelikula at ibang-iba ang pelikula. Napaka-suporta nila sa ideya. Sinabi ko lang na “Siguro sinadya nito. Kung mapasigla ko kahit ang isang tao na magsuot ng maskara, tumayo nang anim na talampakan, isipin lamang na hindi ito panloloko at totoo ito, isang tao lamang, alam mo kung ano Sulit ito. ” Kaya, inilabas ko ito.

JD: Akala ko ito ay isang kamangha-manghang artikulo.

KL: Salamat pare. Lahat tayo Ang Janitor, tao!

JD: Gustung-gusto ko iyon, napakasigla. Dalawang huling tanong. Mayroon ka bang mga linya sa mga proyekto, o anupaman sa pipeline?

KL: Oo naman Mayroon akong isang pares ng mga cool na script. Mayroon akong isang uri ng horror / action script na aking pinagtatrabahuhan. Isang pelikulang Halloween na pinagtatrabahuhan ko. Mga genre ng pelikula na umaangkop sa parehong istilo ng Wonderland ni Willy. Nais kong gumawa ng mga nakakatuwang pelikula para sa mga tao. Nais kong ilagay ang isang ngiti sa kanilang mukha at masiyahan. Sa palagay ko sa lahat ng nangyayari kay Covid, ang tanawin ng politika at lahat, tao kailangan lang natin ng masayang pelikula. Nais ko lamang na patuloy na gumawa ng mga pelikula na ganoon at nasisiyahan akong makipag-usap sa mga taong katulad mo.

JD: Salamat! At huling tanong, saan ako makakakuha Wonderland ni Willy gamit ng kawani? Lahat gusto ng a Wonderland ni Willy kamiseta ng tauhan?

KL: Ang shirt, alam kong naubusan sila ng mga ito ngunit umorder pa sila. Gayunpaman, naroroon ito at maaari mo itong orderin. Ang sumbrero ay isang sumbrero ng mga tauhan na ibinigay sa akin ngunit sa palagay ko magkakaroon sila ng mga iyon. Hoy, tao kung nakakuha sila ng Punch Pops o alam kong mabaliw ito ngunit hindi ba magiging cool kung mayroon kaming Funko Pops nina Willy at The Janitor at ang funked up Janitor? Paano cool na magiging?

JD: Funko Pops, mga figure ng pagkilos, ang buong shebang.

KL: Mga figure ng pagkilos ng NECA, buong pack ng kaarawan? Ang sweet! Mahal ko to

Wonderland ni Willy ay kasalukuyang magagamit sa VOD at digital.

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Click to comment

Dapat kang naka-log in upang mag-post ng isang puna Mag-login

Mag-iwan ng Sagot

Mga Review ng Pelikula

Pagsusuri ng Panic Fest 2024: 'Haunted Ulster Live'

Nai-publish

on

Lahat ng luma ay bago na naman.

Noong Halloween 1998, nagpasya ang lokal na balita ng Northern Ireland na gumawa ng espesyal na live na ulat mula sa isang di-umano'y haunted house sa Belfast. Hosted by local personality Gerry Burns (Mark Claney) and popular children's presenter Michelle Kelly (Aimee Richardson) balak nilang tingnan ang mga supernatural forces na gumagambala sa kasalukuyang pamilyang naninirahan doon. Sa dami ng mga alamat at alamat, mayroon bang aktwal na sumpa ng espiritu sa gusali o isang bagay na mas mapanlinlang sa trabaho?

Itinanghal bilang isang serye ng natagpuang footage mula sa isang matagal nang nakalimutang broadcast, Haunted Ulster Live sumusunod sa mga katulad na format at lugar bilang Ghostwatch at Ang WNUF Halloween Espesyal na may isang news crew na nag-iimbestiga sa supernatural para sa malalaking rating para lang makapasok sa kanilang mga ulo. At habang ang balangkas ay tiyak na ginawa bago, direktor Dominic O'Neill's 90's set kuwento ng lokal na access horror namamahala upang tumayo sa sarili nitong malagim na paa. Ang dynamic sa pagitan nina Gerry at Michelle ay pinaka-prominent, kung saan siya ay isang bihasang broadcaster na nag-iisip na ang produksyon na ito ay nasa ilalim niya at si Michelle ay isang sariwang dugo na labis na naiinis sa pagtatanghal bilang costumed eye candy. Bumubuo ito habang ang mga kaganapan sa loob at paligid ng domicile ay nagiging labis na hindi balewalain bilang anumang bagay na mas mababa kaysa sa tunay na pakikitungo.

Ang cast ng mga karakter ay binilog ng pamilya McKillen na matagal nang nakikitungo sa kalagim-lagim at kung paano ito nagkaroon ng epekto sa kanila. Ang mga eksperto ay dinala upang tumulong na ipaliwanag ang sitwasyon kabilang ang paranormal na imbestigador na si Robert (Dave Fleming) at ang psychic na si Sarah (Antoinette Morelli) na nagdadala ng kanilang sariling mga pananaw at anggulo sa kalagim-lagim. Isang mahaba at makulay na kasaysayan ang itinatag tungkol sa bahay, kung saan tinatalakay ni Robert kung paano ito dating lugar ng isang sinaunang seremonyal na bato, ang sentro ng mga leyline, at kung paano ito posibleng sinapian ng multo ng dating may-ari na nagngangalang Mr. Newell. At marami ang mga lokal na alamat tungkol sa isang kasuklam-suklam na espiritu na pinangalanang Blackfoot Jack na mag-iiwan ng mga bakas ng madilim na bakas sa kanyang kalagayan. Ito ay isang nakakatuwang twist na mayroong maraming potensyal na paliwanag para sa mga kakaibang pangyayari sa site sa halip na isang end-all be-all source. Lalo na habang nangyayari ang mga pangyayari at sinisikap ng mga imbestigador na tuklasin ang katotohanan.

Sa 79 minutong haba ng oras nito, at ang sumasaklaw na pagsasahimpapawid, medyo mabagal ang paso habang ang mga karakter at lore ay nabuo. Sa pagitan ng ilang pagkaantala sa balita at footage sa likod ng mga eksena, ang aksyon ay kadalasang nakatuon kina Gerry at Michelle at ang pagbuo sa kanilang aktwal na pakikipagtagpo sa mga puwersang hindi nila naiintindihan. Magbibigay ako ng kudos na ito ay napunta sa mga lugar na hindi ko inaasahan, na humahantong sa isang nakakagulat na nakakaantig at nakakatakot sa espirituwal na ikatlong yugto.

Kaya, habang Pinagmumultuhan si Ulster Mabuhay ay hindi eksaktong trendsetting, tiyak na sumusunod ito sa mga yapak ng mga katulad na natagpuang footage at nag-broadcast ng mga horror na pelikula upang tahakin ang sarili nitong landas. Gumagawa para sa isang nakakaaliw at compact na piraso ng mockumentary. Kung fan ka ng mga sub-genre, Haunted Ulster Live ay sulit na panoorin.

3 mata sa 5
Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa

Mga Review ng Pelikula

Pagsusuri ng Panic Fest 2024: 'Never Hike Alone 2'

Nai-publish

on

Mayroong mas kaunting mga icon na mas nakikilala kaysa sa slasher. Freddy Krueger. Michael Myers. Victor Crowley. Mga kilalang mamamatay na parang laging bumabalik kahit ilang beses silang patayin o ang kanilang mga prangkisa ay tila inilagay sa huling kabanata o bangungot. At kaya tila kahit na ang ilang mga legal na hindi pagkakaunawaan ay hindi mapipigilan ang isa sa mga pinaka-hindi malilimutang mamamatay-tao ng pelikula sa lahat: si Jason Voorhees!

Kasunod ng mga pangyayari sa una Huwag kailanman Maglakad Mag-isa, outdoorsman at YouTuber na si Kyle McLeod (Drew Leighty) ay naospital matapos ang kanyang engkwentro sa matagal nang pinag-isipang patay na si Jason Voorhees, na nailigtas marahil ng pinakamalaking kalaban ng hockey masked killer na si Tommy Jarvis (Thom Mathews) na kasalukuyang nagtatrabaho bilang isang EMT sa paligid ng Crystal Lake. Pinagmumultuhan pa rin ni Jason, si Tommy Jarvis ay nagpupumilit na makahanap ng katatagan at ang pinakahuling pagtatagpo na ito ay nagtutulak sa kanya na wakasan ang paghahari ng Voorhees minsan at para sa lahat...

Huwag kailanman Maglakad Mag-isa gumawa ng splash online bilang isang mahusay na shot at maalalahanin na pagpapatuloy ng fan film ng classic na slasher franchise na binuo kasama ang snowbound follow up Huwag kailanman Maglakad Sa Niyebe at ngayon climaxing sa direktang sumunod na pangyayari. Ito ay hindi lamang isang hindi kapani-paniwala Biyernes Ang 13th liham ng pag-ibig, ngunit isang mahusay na pinag-isipan at nakakaaliw na epilogue ng uri ng kasumpa-sumpa na 'Tommy Jarvis Trilogy' mula sa loob ng prangkisa na nakapaloob Biyernes Ang Ika-13 Bahagi IV: Ang Huling Kabanata, Biyernes Ang Ika-13 Bahagi V: Isang Bagong Simula, at Biyernes Ang Ika-13 Bahagi VI: Buhay si Jason. Kahit na ibalik ang ilan sa orihinal na cast bilang kanilang mga karakter upang ipagpatuloy ang kuwento! Si Thom Mathews ang pinakakilala bilang Tommy Jarvis, ngunit sa iba pang mga casting ng serye tulad ni Vincent Guastaferro na bumalik bilang Sheriff Rick Cologne ngayon at mayroon pa ring buto upang pumili kasama si Jarvis at ang gulo sa paligid ni Jason Voorhees. Kahit na nagtatampok ng ilan Biyernes Ang 13th parang alumni Bahagi IIISi Larry Zerner bilang alkalde ng Crystal Lake!

Higit pa riyan, ang pelikula ay naghahatid ng mga pagpatay at aksyon. Salitan na ang ilan sa mga naunang fils ay hindi kailanman nagkaroon ng pagkakataong makapaghatid. Higit sa lahat, si Jason Voorhees ay nanggagalaiti sa Crystal Lake nang dumaan siya sa isang ospital! Paglikha ng magandang throughline ng mitolohiya ng Biyernes Ang 13th, Tommy Jarvis at ang trauma ng cast, at ginagawa ni Jason ang pinakamainam niyang ginagawa sa mga pinakasinetically madugo na paraan na posible.

Ang Huwag kailanman Maglakad Mag-isa Ang mga pelikula mula sa Womp Stomp Films at Vincente DiSanti ay isang testamento sa fanbase ng Biyernes Ang 13th at ang patuloy na katanyagan ng mga pelikulang iyon at ni Jason Voorhees. At bagama't opisyal na, walang bagong pelikula sa prangkisa ang nasa abot-tanaw para sa nakikinita na hinaharap, kahit papaano ay may ilang kaginhawaan na alam ng mga tagahanga na handang gawin ang mga haba na ito upang punan ang walang bisa.

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa

sine

Si Mike Flanagan ay Sumakay Upang Tumulong sa Pagkumpleto ng 'Shelby Oaks'

Nai-publish

on

shelby oak

Kung sumunod ka Chris Stuckmann on YouTube alam mo ang mga struggles niya sa pagkuha ng kanyang horror movie Shelby Oaks tapos na. Ngunit may magandang balita tungkol sa proyekto ngayon. Direktor Mike flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doctor Sleep at The Haunting) ay sumusuporta sa pelikula bilang isang co-executive producer na maaaring magdulot nito ng mas malapit sa pagpapalabas. Ang Flanagan ay bahagi ng kolektibong Intrepid Pictures na kinabibilangan din nina Trevor Macy at Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Si Stuckmann ay isang kritiko ng pelikula sa YouTube na nasa platform nang mahigit isang dekada. Dumating siya sa ilalim ng ilang pagsisiyasat para sa pag-anunsyo sa kanyang channel dalawang taon na ang nakakaraan na hindi na siya magre-review ng mga pelikula nang negatibo. Gayunpaman salungat sa pahayag na iyon, gumawa siya ng isang non-review essay ng panned Madame Web kamakailan lang na sinasabi, na ang mga studio ay malakas ang braso na mga direktor upang gumawa ng mga pelikula para lamang sa kapakanan ng pag-iingat sa mga nabigong prangkisa. Tila isang kritika na itinago bilang isang video ng talakayan.

pero Stuckmann may sariling pelikula na dapat alalahanin. Sa isa sa pinakamatagumpay na kampanya ng Kickstarter, nagawa niyang makalikom ng mahigit $1 milyon para sa kanyang debut feature film. Shelby Oaks na ngayon ay nakaupo sa post-production. 

Sana, sa tulong ni Flanagan at Intrepid, ang daan patungo sa kay Shelby Oak ang pagkumpleto ay umaabot na sa katapusan nito. 

“Nakaka-inspire na panoorin si Chris na nagsusumikap para sa kanyang mga pangarap sa nakalipas na ilang taon, at ang tiyaga at diwa ng DIY na ipinakita niya habang dinadala. Shelby Oaks Ang buhay ay nagpaalala sa akin ng marami sa aking sariling paglalakbay sa nakalipas na isang dekada," flanagan Sinabi Deadline. "Isang karangalan na lumakad ng ilang hakbang kasama siya sa kanyang landas, at mag-alok ng suporta para sa pananaw ni Chris para sa kanyang ambisyoso, natatanging pelikula. Hindi na ako makapaghintay na makita kung saan siya pupunta dito."

sabi ni Stuckmann Intrepid Pictures ay nagbigay-inspirasyon sa kanya sa loob ng maraming taon at, "ito ay isang pangarap na natupad na makatrabaho sina Mike at Trevor sa aking unang tampok."

Ang producer na si Aaron B. Koontz ng Paper Street Pictures ay nagtatrabaho kasama si Stuckmann mula pa noong simula ay nasasabik din sa pakikipagtulungan.

"Para sa isang pelikula na nahirapang magpatuloy, kapansin-pansin ang mga pintuan na nagbukas sa amin," sabi ni Koontz. "Ang tagumpay ng aming Kickstarter na sinundan ng patuloy na pamumuno at patnubay mula kina Mike, Trevor, at Melinda ay higit sa lahat ng inaasahan ko."

Deadline inilalarawan ang balangkas ng Shelby Oaks tulad ng sumusunod:

"Isang kumbinasyon ng dokumentaryo, natagpuang footage, at tradisyonal na mga istilo ng footage ng pelikula, Shelby Oaks nakasentro sa galit na galit na paghahanap ni Mia (Camille Sullivan) para sa kanyang kapatid na si Riley, (Sarah Durn) na kakila-kilabot na nawala sa huling tape ng kanyang "Paranormal Paranoids" na investigative series. Habang lumalaki ang pagkahumaling kay Mia, nagsimula siyang maghinala na ang haka-haka na demonyo mula sa pagkabata ni Riley ay maaaring totoo."

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa