Ugnay sa amin

Mga Review ng Pelikula

'Spiral: From the Book of Saw' ang Pinakamahusay na Storyline ng Franchise Mula Orihinal

Nai-publish

on

Spiral: Mula sa Aklat ng Saw

Ang Nakita Ang franchise ay palaging malapit sa aking puso: ito ang kauna-unahang nakakatakot na pelikula na naging tagahanga ko at sinimulan ako kasama ng aking paglalakbay sa genre. Bilang isang tao na pinahahalagahan kahit na ang pinakamasamang franchise, ako ay hindi nasasabik na nasasabik paikid sa Darren Lynn Bousman, direktor ng Nakita II, III at IV, bumabalik sa timon. 

Madaling lumampas ang pelikula sa aking mga inaasahan sa isang nakakaengganyo, may-katuturang storylineHabang tiyak na may mga elemento ng pelikulang ito na hindi gusto ng ilang tao, paikid ay sumusulong sa unahan ng nakaraang dalawang "finales" sa franchise, Nakita ang 3D (2010) at Lagari (2017), at masasabing mas mahusay kaysa sa ilan sa iba pang mga sumunod na pangyayari. 

paikid nagpapabuti sa karamihan ng mga elemento na naging problema sa nakaraang dalawang pelikula: kapwa nagpapalawak ng mga pagganyak ng tauhan at lumilikha ng isang nakakahimok na pambalot sa serye.

Habang ang kuwento ay nalampasan ang marami sa mga hinalinhan sa franchise, isang bagay na hahatiin Nakita ang mga tagahanga ay ang pagbawas sa bilang ng mga traps.

paikid ay ang bihirang pagbubukod ng isang pelikula na dapat ay mas mahaba sa halip na mas maikli. Ang pangatlong kilos ay nararamdaman na dapat ito ay naging simula lamang sa halip na magmamadaling magtapos. Ano ang maaaring maging isang nakatutuwang marahas na puno ng bituka na napuno ng blowout ay sa halip isang mabilis na isiniwalat na paikut-ikot na medyo mabuti pa rin. 

Sa isang pakikipanayam sa Bloody Disgusting's Boo Crew Podcast, inihayag ng direktor na si Darren Lynn Bousman na napilitan siyang gupitin ang isang buong pinangyarihan ng bitag mula sa pagtatapos dahil masyadong marahas upang makakuha ng R rating sa mga sinehan.  Inaasahan naming nangangahulugan iyon na makakakita kami ng hiwa ng isang director na may dagdag na bitag at higit na labis sa hinaharap. 

Gayunpaman, ito ay isang mahusay na interpretasyon ng franchise at naihatid ang lahat ng kasiyahan at karahasan na maaaring asahan mula sa isang Nakita pelikula na may nakakagulat na magandang kwento.

Spiral Mula sa Aklat ng Saw

Ang mga Detektib na Zeke Banks (Chris Rock) at William Schenk (Max Minghella). Sa pamamagitan ng Lionsgate

paikid pinagbibidahan ni Chris Rock bilang Detective Zeke Banks, isang pulis na kinamumuhian ng natitirang bahagi ng kanyang yunit para sa pag-on sa kanyang tiwaling kasosyo taon na ang nakalilipas. Itinalaga siya isang kasosyo sa rookie, ang kaibig-ibig na si William Schenk, na ginampanan ni Max Minghella, nang magsimulang maglagay ang isang hinihinalang Jigsaw copy-cat killer na ilagay ang mga opisyal ng nagpapatupad ng batas sa mga bitag ng kamatayan. 

Si Rock, na kilalang karamihan sa kanyang stand-up comedy, ay isang kontrobersyal at nakakagulat na pagpipilian para sa pinagbibidahan na papel sa isang franchise na kilala bilang isang sobrang marahas na gore festival. Bilang isang napakahusay na tagahanga ng prangkisa, maaga siyang nagpahayag ng interes sa pamunuan ng isang pelikula at ang kuwento ay inangkop mula doon kasama niya bilang executive producer. 

Ang kanyang pagganap ay mahusay sa pinakamahusay na, na may ilang mga spotty emosyonal na pagsabog at comedic diyalogo na hindi lamang ito pinutol para sa akin sa simula. Gayundin, sa pamamagitan ng buong pelikula ay binibigyan niya ang nagbabagang hitsura na ito, na talagang minahal ko. 

Sa kabila ng isang "okay" na pagganap, ang karakter ni Rock ay isa pa rin sa mga hindi malilimot at kagiliw-giliw na mga character na ang Nakita ang franchise ay mayroong at tiyak na ang pinaka-nakakahimok na character ng pulisya sa a Nakita film. 

Ang totoong bituin ng pelikulang ito ay ang walang kasosyo na kasosyo, na ginampanan ni Minghella. Ang foil ng Schenk sa mapang-uyam na Detective Banks ay humantong sa ilang mahusay na diyalogo at ilang mga nakakatawang pagkakasunud-sunod. Kumikilos bilang moral na compass ng pelikula, nagdagdag siya ng ilang nakakaintriga na subtext. 

Ang iba pang mga tauhan ay mula sa banayad na nakakaaliw (dating pinuno at ama ni Samuel L. Jackson hanggang sa karakter ng Detective Banks at Kapitan Angie Garza ni Marisol Nichols) hanggang sa hindi maiba-iba (Detective Fitch ni Richard Zeppieri).

Spiral Mula sa Aklat ng Saw

Si Samuel L. Jackson na naglalaro ng dating pinuno ng pulisya na si Marcus Banks. Sa pamamagitan ng Lionsgate

Ang muling paggawa ng prangkisa ay nagmula sa pagsasanib nito Nakita lore sa '90s grimy cop prosedural films tulad ng Se7en, Ang katahimikan ng mga tupa, at kahit na ang mga kamakailang pag-revival ng ganitong uri tulad ng Sodiyak at Ang madilim Knight. Ang mga tagahanga ng mga pelikulang iyon ay siguradong magmamahal paikid

Bilang karagdagan sa mga ito, ang Nakita Ang pormula ay muling binigyang kahulugan sa isang binibigkas na komentaryo sa lipunan kung saan ang mga pulis ay pinilit na harapin ang pananagutan para sa kanilang mga aksyon, sa pamamagitan ng kanilang dugo. Hindi ito bago sa franchise, ngunit ito ang unang pagkakataon na na-highlight ito nang napakalakas, at sa isang oras kung saan nararamdaman itong nararapat. Minsan ang pagmemensahe ay malabo, ngunit sa pangkalahatan ito ay isang mabisang saligan para sa isang Nakita movie. 

Ngayon, papunta sa mahalagang bahagi: ang mga traps. Ang mga aparatong pagpapahirap na nakahanay sa moral na tumutukoy sa prangkisa ay ang karamihan na nais ko mula sa a Nakita pelikula, napaka-industriya, simple sa disenyo at nag-aalok ng isang pagkakataon upang manalo, lahat ng mga elemento na wala sa nakaraang pelikula. 

Ang isang seryosong problema na mayroon ako sa pelikulang ito ay ang mga bitag ay hindi gory a Nakita gusto ng fan. Tiyak na hindi sila komportable upang panoorin at eviscerated na mga katawan, ngunit pinutol bago ipakita kung ano ang maaaring maging ilang talagang nakakadiring mga espesyal na epekto na gumagana. Ipinakita rin nila ang karamihan sa mga eksenang bitag sa mga pag-flashback, na tinanggal ang maraming pag-igting ng laro. Suriin ang pambungad na eksena sa ibaba upang magkaroon ng isang pakiramdam para dito Saw 'mga bitag.

Ang mamamatay-tao at ang muling idisenyo na papet ay katulad na kulang sa kagat ng mga nakaraang pelikula. Ang kawalan ni Tobin Bell ay nadama sa Spiral. Ang bagong mamamatay ay isang misteryo, at samakatuwid ang manonood ay hindi makakonekta sa kanyang mga mensahe at video, at madalas nilang pakiramdam na guwang at walang sangkap. Ang baboy na baboy ay masaya na isinasaalang-alang ang diin sa mga tiwaling pulis ngunit hindi humanga nang lampas doon. 

Isa sa mga pinakamahusay na pagpapabuti dito Nakita ang pagpasok ay ang cinematography at pangkalahatang halaga ng produksyon. Habang Nakita pinakamahusay na gumagana bilang isang mababang badyet na malaswa na kapakanan, ang makulay na hitsura at malinaw at mailarawan sa paggalaw ng camera ay isang tinatanggap na pagbabago. 

Ang iskor ay nagawa ni Charlie Clouser, na naging kompositor para sa Nakita mula pa noong kauna-unahang pelikula. Kamakailan ay nag-interbyu ang aming mga kaibigan sa Podcast ng Eye On Horror ang kompositor. Maaari kang mag-check out sa ibaba. Gayunpaman, para sa pelikulang ito, ang mga orihinal na beats ay na-infuse ng mga beats ng rap, na ibang-iba sa industriya ng rock-based na musika ng mga nakaraang pelikula. 

Sa katunayan, 21 Nagawa ni Savage ang soundtrack para sa Nakita, at gumulong ang mga kredito sa kanyang kanta paikid, na gumagamit ng Nakita tema ng musika na "Hello Zepp".

Sa kabuuan, karapat-dapat itong buhayin muli ang franchise. Habang ang isang mas mahabang pelikula ay ginawang perpekto ito Nakita sumunod na pangyayari, ang pelikulang ito ay tumayo bilang isang nakabatay sa karakter, '90s noir na may ilang masasamang eksena.

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Click to comment

Dapat kang naka-log in upang mag-post ng isang puna Mag-login

Mag-iwan ng Sagot

Mga Review ng Pelikula

Pagsusuri ng Panic Fest 2024: 'Magsisimula na ang Seremonya'

Nai-publish

on

Ang mga tao ay maghahanap ng mga sagot at mapabilang sa pinakamadilim na lugar at sa pinakamadilim na tao. Ang Osiris Collective ay isang komunidad na nakabatay sa sinaunang teolohiya ng Egypt at pinamamahalaan ng mahiwagang Padre Osiris. Ipinagmamalaki ng grupo ang dose-dosenang mga miyembro, bawat isa ay tinalikuran ang kanilang mga lumang buhay para sa isang gaganapin sa Egyptian themed land na pag-aari ni Osiris sa Northern California. Ngunit ang magagandang panahon ay lumiliko para sa pinakamasama kapag noong 2018, isang upstart na miyembro ng collective na pinangalanang Anubis (Chad Westbrook Hinds) ang nag-ulat ng pagkawala ni Osiris habang umaakyat sa bundok at idineklara ang kanyang sarili bilang bagong pinuno. Isang schism ang naganap kung saan maraming miyembro ang umalis sa kulto sa ilalim ng hindi matibay na pamumuno ni Anubis. Isang dokumentaryo ang ginagawa ng isang binata na nagngangalang Keith (John Laird) na ang pagkakaayos sa The Osiris Collective ay nagmula sa kanyang kasintahang si Maddy na iniwan siya para sa grupo ilang taon na ang nakalilipas. Nang imbitahan si Keith na idokumento mismo ni Anubis ang commune, nagpasya siyang mag-imbestiga, para lamang mabalot ng mga kakila-kilabot na hindi niya maisip...

Magsisimula na ang Seremonya ay ang pinakabagong genre twisting horror film mula sa Pulang Snow's Sean Nicols Lynch. Sa pagkakataong ito, tinatalakay ang cultist horror kasama ang mockumentary style at ang Egyptian mythology na tema para sa cherry sa itaas. Ako ay isang malaking tagahanga ng Pulang Snow's subersibo ng vampire romance sub-genre at nasasabik na makita kung ano ang idudulot ng take na ito. Bagama't ang pelikula ay may ilang mga kawili-wiling ideya at isang disenteng tensyon sa pagitan ng maamo na si Keith at ang mali-mali na Anubis, hindi nito eksaktong pinagsasama-sama ang lahat sa isang maikling paraan.

Nagsisimula ang kuwento sa isang tunay na istilo ng dokumentaryo ng krimen na nag-interbyu sa mga dating miyembro ng The Osiris Collective at nag-set-up kung ano ang humantong sa kulto sa kung nasaan ito ngayon. Ang aspetong ito ng storyline, lalo na ang personal na interes ni Keith sa kulto, ay ginawa itong isang kawili-wiling plotline. Ngunit bukod sa ilang mga clip sa paglaon, hindi ito gumaganap ng maraming kadahilanan. Ang focus ay higit sa lahat sa pabago-bago sa pagitan ng Anubis at Keith, na nakakalason kung ilalagay ito nang basta-basta. Kapansin-pansin, sina Chad Westbrook Hinds at John Lairds ay parehong kinikilala bilang mga manunulat Magsisimula na ang Seremonya at siguradong pakiramdam nila ay inilalagay nila ang kanilang lahat sa mga karakter na ito. Anubis ang mismong kahulugan ng isang pinuno ng kulto. Charismatic, pilosopiko, kakaiba, at nagbabantang mapanganib sa patak ng isang sumbrero.

Ngunit kakaiba, ang komunidad ay desyerto ng lahat ng miyembro ng kulto. Lumilikha ng isang ghost town na nagpapalaki lamang ng panganib habang idodokumento ni Keith ang sinasabing utopia ni Anubis. Marami sa mga pabalik-balik sa pagitan nila ay humihila paminsan-minsan habang nagpupumilit sila para sa kontrol at patuloy na kinukumbinsi ni Anubis si Keith na manatili sa kabila ng nagbabantang sitwasyon. Ito ay humahantong sa isang medyo masaya at madugong finale na ganap na nakahilig sa mummy horror.

Sa pangkalahatan, sa kabila ng paliko-liko at medyo mabagal na takbo, Magsisimula na ang seremonya ay isang medyo nakakaaliw na kulto, natagpuan ang footage, at mommy horror hybrid. Kung gusto mo ng mga mummies, naghahatid ito sa mga mummies!

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa

Mga Review ng Pelikula

Ang 'Skinwalkers: American Werewolves 2' ay Puno ng Cryptid Tales [Pagsusuri ng Pelikula]

Nai-publish

on

Ang mga Skinwalkers Werewolves

Bilang isang matagal nang mahilig sa werewolf, agad akong naakit sa anumang bagay na nagtatampok ng salitang "werewolf". Pagdaragdag ng mga Skinwalkers sa halo? Ngayon, nakuha mo na talaga ang interes ko. Hindi na kailangang sabihin, tuwang-tuwa akong tingnan ang bagong dokumentaryo ng Small Town Monsters 'Skinwalkers: American Werewolves 2'. Nasa ibaba ang buod:

“Sa buong apat na sulok ng American Southwest, may sinasabing umiiral na isang sinaunang, supernatural na kasamaan na nananabik sa takot ng mga biktima nito upang makakuha ng higit na kapangyarihan. Ngayon, itinaas ng mga saksi ang belo sa mga pinakakakila-kilabot na pakikipagtagpo sa modernong-panahong mga werewolf na narinig kailanman. Ang mga kuwentong ito ay nagsasama-sama ng mga alamat ng mga patayong canid sa mga hellhounds, poltergeist, at maging ang mythical Skinwalker, na nangangako ng tunay na takot.”

The Skinwalkers: American Werewolves 2

Nakasentro sa pagbabago ng hugis at sinabi sa pamamagitan ng mga personal na account mula sa Southwest, ang pelikula ay puno ng mga nakakakilabot na kwento. (Tandaan: Ang iHorror ay hindi nakapag-iisa na na-verify ang anumang mga claim na ginawa sa pelikula.) Ang mga salaysay na ito ay ang puso ng halaga ng entertainment ng pelikula. Sa kabila ng karamihan sa mga pangunahing backdrop at transisyon—kapansin-pansing kulang sa mga espesyal na epekto—napanatili ng pelikula ang isang matatag na bilis, higit sa lahat dahil sa pagtuon nito sa mga account ng saksi.

Bagama't walang konkretong ebidensya ang dokumentaryo upang suportahan ang mga kuwento, nananatili itong isang mapang-akit na relo, lalo na para sa mga mahilig sa cryptid. Maaaring hindi mababago ang mga may pag-aalinlangan, ngunit nakakaintriga ang mga kuwento.

Pagkatapos kong manood, kumbinsido ba ako? Hindi ganap. Sandali ba itong nagtanong sa aking katotohanan? Talagang. At hindi ba iyon, pagkatapos ng lahat, ay bahagi ng kasiyahan?

'Skinwalkers: American Werewolves 2' ay available na ngayon sa VOD at Digital HD, na may mga Blu-ray at DVD na format na eksklusibong inaalok ng Mga Maliit na Town Monsters.

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa

Mga Review ng Pelikula

Kahanga-hanga ang 'Slay', Parang 'From Dusk Till Dawn' Met 'Too Wong Foo'

Nai-publish

on

Slay Horror Movie

Bago mo i-dismiss Slay bilang gimik, masasabi namin sa iyo, ito nga. Ngunit ito ay isang mapahamak na mabuti. 

Apat na drag queen ang napagkamalan na na-book sa isang stereotypical biker bar sa disyerto kung saan kailangan nilang labanan ang mga bigot...at mga bampira. Tama ang nabasa mo. Isipin mo, Masyadong Wong Foo sa Titty Twister. Kahit na hindi mo makuha ang mga sanggunian na iyon, magkakaroon ka pa rin ng magandang oras.

Bago ka umalis si sashay mula sa Tubi nag-aalok, narito kung bakit hindi mo dapat. Ito ay nakakagulat na nakakatawa at nakakakuha ng ilang nakakatakot na sandali sa daan. Ito ay isang hatinggabi na pelikula at kung ang mga booking ay bagay pa rin, Slay malamang na magkakaroon ng matagumpay na pagtakbo. 

Simple lang ang premise, muli, apat na drag queen ang nilalaro Trinity the Tuck, Heidi N Closet, Crystal Methid, at Si Cara Mell natagpuan ang kanilang mga sarili sa isang biker bar na walang kamalayan na ang isang alpha vampire ay nasa kagubatan at nakagat na ng isa sa mga taong-bayan. Ang nakatalikod na lalaki ay pumunta sa lumang saloon sa gilid ng kalsada at sinimulang gawing undead ang mga parokyano sa gitna mismo ng drag show. Ang mga reyna, kasama ang mga lokal na barflies, ay humarang sa kanilang sarili sa loob ng bar at dapat ipagtanggol ang kanilang sarili laban sa dumaraming hoard sa labas.

“Slay”

Ang kaibahan sa pagitan ng maong at katad ng mga nagbibisikleta, at ang mga ball gown at mga kristal ng Swarovski ng mga reyna, ay isang sight gag na maaari kong pahalagahan. Sa buong pagsubok, walang sinuman sa mga reyna ang nakasuot ng costume o nagtanggal ng kanilang mga drag persona maliban sa simula. Nakalimutan mong mayroon silang ibang buhay sa labas ng kanilang mga kasuotan.

Lahat ng apat na leading ladies ay may oras na Drag Race ni Ru Paul, Ngunit Slay ay mas pulido kaysa sa a Kaladkarin Race hamon sa pag-arte, at itinataas ng mga namumuno ang kampo kapag tinawag at ibinaba ito kapag kinakailangan. Ito ay isang balanseng sukat ng komedya at katatakutan.

Trinity the Tuck ay primed na may one-liners at double entenders na daga-a-tat mula sa kanyang bibig sa masayang sunod. Hindi ito cringy screenplay kaya natural na dumadating ang bawat joke na may kinakailangang beat at professional timing.

May isang kaduda-dudang biro na ginawa ng isang biker tungkol sa kung sino ang nagmula sa Transylvania at hindi ito ang pinakamataas na kilay ngunit hindi rin ito parang sumuntok. 

Ito na siguro ang pinakamasayang kasiyahan ng taon! Nakakatuwa naman! 

Slay

Heidi N Closet ay nakakagulat na mahusay cast. Hindi naman sa nakakagulat na makita siyang marunong umarte, kilala lang siya ng karamihan Kaladkarin Race na hindi pinapayagan ang maraming saklaw. Comically she's on fire. Sa isang eksena ay ini-flip niya ang kanyang buhok sa likod ng kanyang tainga gamit ang isang malaking baguette at pagkatapos ay ginamit ito bilang sandata. Ang bawang, tingnan mo. Ito ay mga sorpresa tulad na gumawa ng pelikulang ito kaya kaakit-akit. 

Ang mahinang artista dito ay Methyd na gumaganap ng dimwitted Bella Da Boys. Ang kanyang creaky performance shaves a little off the ritmo ngunit ang iba pang mga kababaihan ay tumatagal ng kanyang malubay kaya ito ay naging bahagi na lamang ng chemistry.

Slay ay may ilang magagandang espesyal na epekto din. Sa kabila ng paggamit ng dugong CGI, wala sa kanila ang nag-aalis sa iyo sa elemento. Ilang mahusay na trabaho ang pumasok sa pelikulang ito mula sa lahat ng kasangkot.

Ang mga alituntunin ng bampira ay pareho, tumataya sa puso, sikat ng araw., atbp. Ngunit ang talagang maayos ay kapag ang mga halimaw ay napatay, sila ay sumabog sa isang kumikinang na ulap ng alikabok. 

Ito ay kasing saya at kalokohan gaya ng iba pelikula ni Robert Rodriguez na marahil isang quarter ng kanyang badyet. 

Direktor Jem Garrard pinapanatili ang lahat ng nangyayari sa isang mabilis na bilis. Naghagis pa siya ng isang dramatikong twist na ginagampanan ng kasingseryoso gaya ng isang soap opera, ngunit nakakakuha ito ng suntok salamat sa Pagkatatlo at Cara Melle. Oh, at pinamamahalaan nilang i-squeeze ang isang mensahe tungkol sa poot sa lahat ng ito. Not a smooth transition but even the lumps in this film are made of buttercream.

Another twist, handled much more delicately is better thanks to veteran actor Neil Sandilands. Wala akong sisira pero sabihin na nating maraming twist at, ahem, liko, na lahat ay nagdaragdag sa saya. 

Robyn Scott na gumaganap na barmaid Shiela is the standout comedian here. Ang kanyang mga linya at sarap ay nagbibigay ng pinakamaraming tawa ng tiyan. Dapat may special award para sa performance niya mag-isa.

Slay ay isang masarap na recipe na may tamang dami ng camp, gore, action, at originality. Ito ay ang pinakamahusay na horror comedy na sumama sa ilang sandali.

Hindi lihim na ang mga independyenteng pelikula ay kailangang gumawa ng higit pa sa mas mura. Kapag ganito sila kahusay, ito ay isang paalala na ang malalaking studio ay maaaring maging mas mahusay.

Sa mga pelikula tulad ng Slay, ang bawat sentimo ay mahalaga at dahil lang sa maaaring mas maliit ang mga suweldo ay hindi ito nangangahulugan na ang huling produkto ay dapat na. Kapag ang talento ay naglalagay ng ganitong labis na pagsisikap sa isang pelikula, mas karapat-dapat sila, kahit na ang pagkilalang iyon ay dumating sa anyo ng isang pagsusuri. Minsan mas maliliit na pelikula tulad ng Slay may mga pusong masyadong malaki para sa isang IMAX screen.

At iyon ang tsaa. 

Maaari kang mag-stream Slay on Tubi ngayon.

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa