Ugnay sa amin

Editoryal

Killing the Shark vs Eating the Protagonist: When Animals Deserved to Win Sa Horror Movies

Nai-publish

on

Maneater

Tinanong ako kamakailan, bilang isang hayop, kung ano ang nararamdaman ko tungkol sa genre ng mamamatay na hayop. Una, hayaan mong ipaliwanag ko ang "tao ng hayop." Tulad ng marami, palagi akong may malambot na puso para sa mga hayop ngunit, noong 2003, nakakita ako ng isang pelikula na ganap na nagbago kung paano ko tiningnan ang mga relasyon ng tao/hayop. Ang pelikula, Nation Fast Food, ay hindi bahagi ng genre na tatalakayin ko dito, ngunit sinimulan nito ang mga damdaming hahantong sa artikulong ito. Mula doon, sinubukan ko ang aking makakaya upang matuto tungkol sa mga hayop, tratuhin sila nang magalang, at iwasan ang pagsasamantala hangga't maaari. Nagbago ang aking damdamin sa mga pelikulang nakamamatay na hayop. Hindi naman nawala, medyo nagbago lang. Paano? Well, ito ay isang kumplikadong relasyon.

Bilang isang bata, hindi pinalampas ng aking lolo ang pagkakataong maupo ako sa harap ng Monstervision kasama si Joe Bob Briggs o ang kanyang paboritong pelikulang Harryhausen. Nasanay akong makita ang mga tao bilang pagkain ng mga dinosaur at bawat kakaibang nilalang na maiisip nang mabilis. Ang ideya ng isang halimaw na kumakain sa iyo ay ang pinakakakila-kilabot na bagay na naiisip ko noong bata pa ako. Tunay na laman ng mga bangungot. Kaya, natural na hilig ko ito.

Nang inilayo mo ang ideyang ito sa mga kamangha-manghang nilalang at inilapat ito sa isang bagay na parang pating, naging mas nakakatakot ito sa akin. Umiiral ang mga pating. Umiiral ang mga alligator. Hindi ka maaaring mangatuwiran sa kanila. Ni hindi nila ito ginagawa dahil sa mas malalim na kasamaan o poot sa lahi ng tao. Gutom lang sila, at ang kalikasan ay maaaring maging isang walang awa na bagay. Ang mga hayop na ito ay naninirahan sa lahat ng dako, sa dagat, sa latian, sa mga bundok. Ang ideya na maaari kang magbakasyon at matagpuan ang iyong sarili sa mga likid ng isang anaconda o sa mga kuko ng isang kulay-abo ay isa na nagpanatiling takot sa mga tao mula pa noong simula ng panahon.

Buwaya
Alligator (1980)

Nakatutuwang makita kung paano ginagawang halimaw ng mga storyteller ang mga hayop na ito at kung paano nito maipapaalam ang iyong mga damdamin tungkol sa kanilang trabaho. Sa palagay ko ang iyong relasyon sa mga hayop at ang iyong mga paniniwala sa pagtrato sa mga hayop ay tiyak na nakakaimpluwensya sa iyong mga damdamin sa bagay na ito, ngunit naniniwala din ako na ang parehong mga sukdulan ay maaaring magkasabay. Sa isang tiyak na punto ng aking buhay, mas namulat ako sa kalagayan ng mga hayop, darating ka sa isang punto na kapag napanood mo ang ilan sa mga pelikulang ito at higit pa sa mga tauhan ng tao ang pinag-uugatan mo.

Napansin kong may ilang mga kuwento kung saan ang mga hayop ay tila sinisiraan ng walang dahilan maliban sa pagiging mga hayop; sa ibang pagkakataon ay may mga pagbabago sa nilalang upang bigyan ito ng katayuang "halimaw". Ang alligator ay isang mutant o isang prehistoric relic na nawala sa oras. Malaki talaga ang mga pating o na-experiment na ang utak. Minsan kasing tamad ng pagpapalit ng kulay ng balyena sa puti. “Tingnan mo! Iba sa iba, halimaw!” Ang palaging kasama sa mga katangiang ito ng grab bag ay sobrang agresibo. Ang kagustuhan, ang pangangailangan, na sirain ang sinumang tao sa landas nito. Pero ito ay kung bakit maaari kang magsaya kasama si Chief Brody habang ang pating ay umuulan sa bukas na karagatan.

Ang ilang mga pagpipilian ay may kaunting kahulugan kaysa sa iba. Ang mga pating, alligator, leon at oso ay kilala na lahat na kumitil sa buhay ng tao. Aksidente man o hindi, bihira man, nangyayari ito. Ngunit may mga pelikula doon tungkol sa mga mamamatay na kuneho, palaka, balyena. Hindi mahalaga kung sila ay may ngipin o wala. Ang mga nagkukuwento ay mag-iisip ng paraan para kainin ka nila.

Monstro – Pinocchio

Ang balyena sa Pinocchio ay pinangalanang Monstro. Literal na pinangalanan nila itong "Halimaw." banayad. Ito ay isang higante ng dagat na may nakamamatay na ngipin at nakakatakot na mga mata, nilulunok ang lahat ng nakikita nang walang pagsisisi. Wala pang napatunayang pagkamatay na dulot ng isang balyena sa ligaw. Apat na tao ang namatay mula sa mga balyena sa pagkabihag, tatlo sa mga iyon ay mula sa parehong balyena! Hmm, marahil hindi magandang ideya na panatilihing bihag ang mga balyena. Gayunpaman, ipinapakita sa atin ni Pinocchio kung gaano kakila-kilabot ang mga sperm whale noong tayo ay mga bata pa. Ang takot ay natanim sa atin. Ang isang sperm whale ay tila isang kakaibang pagpipilian upang gumawa ng isang kontrabida at hindi si Pinocchio ang unang gumawa nito. Ang Moby Dick ay isinulat noong 1851. Wala kaming oras upang suriin ang lahat ng mga kahulugan sa likod ng kuwento ngunit, sa ibabaw nito, ito ay tungkol sa isang taong nabaliw sa ideya ng pagpatay ng isang balyena.

Si Moby Dick ay itinuturing bilang isang bangungot na hayop mula sa ibayo ngunit…isa lang siyang balyena. Ahab ay out para sa paghihiganti para sa pagkawala ng isang paa sa dakilang hayop ngunit ang kanyang binti ay kinuha habang he ay sinusubukang patayin si Moby Dick para sa kanyang blubber. ito ay eksakto kung ano ang aking pinag-uusapan. Paulit-ulit na ipinapakita sa amin kung gaano kakila-kilabot at delikado ang mga hayop na ito ngunit hindi namin pinapansin na kadalasan ay ang mga tao ang mga aggressor. Ang Moby Dick ay hango sa isang totoong kwento ngunit ang The Essex, ang barko sa totoong kwento, ay nilubog ng isang balyena na hinuhuli. Isang hayop na natatakot para sa kanyang buhay. Ang mga sperm whale ay pinupunasan at isa lang ang lumaban. Hindi balyena ang may kasalanan dito.

Moby Dick

Siguro bilang isang animal lover subconsciously gusto kong manalo ang hayop kahit anong scenario. Kaya maraming beses na ang mga tao ay mga jerks pa rin. Pero paano si Jaws? Hindi mo maiwasang mapangiti sa pagmumukha ni Brody nang malaman niyang hindi siya mamamatay. Kahit na gusto ni Steven Spielberg na panatilihin ang pating sa loob ng makatotohanang mga sukat, ito ay karaniwang inilalarawan bilang isang nasa ilalim ng dagat na si Michael Myers. Ito ay tumatayo at pumapatay sa paraang hindi talaga ginagawa ng mga pating. Ito ay walang humpay at nakakatakot na, kapag ito ay namatay, ito ay parang sa wakas ay makakahinga ka na. Tingnan mo, may mga oras ng content out doon na nagpapaliwanag kung bakit Jaws ay isang perpektong pelikula at hindi ko itatanggi ang alinman dito. Kung tutuusin, napakahusay ng pagkakagawa nito kaya malamang na hindi patas na banggitin ko pa si Jaws dito. Mag-move on na tayo.

Hindi ko sinasabing hindi kailanman okay na pumatay ng hayop sa mga pelikula. Hindi ko sinasabing dapat may mga patakaran na dapat sundin. Kung ito ay umiikot na parang isang halimaw at ang resulta ay isang patay na hayop, maaari kong mabuhay kasama iyon. Maaari kong isantabi ang dumudugo kong puso at mag-enjoy sa isang "halimaw" na pelikula. Kung ang hayop na pinag-uusapan ay isang banta sa ekonomiya ng Amity Islands, sigurado, patayin ang pating. Kung ang alligator ay kumakain ng buong kasal, malamang na kailangan mong patayin ang alligator.

Ngunit kung ang hayop ay kumikilos lamang dahil sa mga aksyon ng isang tao at sinusubukan lamang na umiral sa natural na tirahan nito, uugat ako para sa hayop. Sa aking patuloy na pagkonsumo ng genre ay nakatagpo ako ng ilang mga sukdulan sa parehong direksyon. Kamakailan lamang, ang ilan sa mga matinding halimbawa na ito ang naging dahilan ng pagkahumaling ko sa paksang ito.

Lumaki akong nanonood ng Lewis Teagues' Alligator. Mayroon pa akong mga guhit noong bata pa ako ng halimaw at mga biktima nito. Ang hayop sa pelikulang ito ay isang mutant menace. Pagbagsak ng mga kasalan at pagsira ng ari-arian ng lungsod. Hindi mahalaga kung ano ang tunay na mga alligator dahil ang isang ito ay isang halimaw sa pananamit ng isang alligator. Ang nilalang na ito ay nagtatago sa mga swimming pool at kumakain ng mga bata na walang pag-aalinlangan. Ang pelikulang ito ay hangal, masaya, at walang awa, at ang hayop ay napakalayo sa realidad na lagi itong nakakakuha ng pass mula sa akin. At kahit na patayin nila ito sa huli, sinisigurado nilang ipakita sa amin ang isang sanggol na nakaligtas.

Trailer ng Alligator

Dahil sa pelikulang ito, super excited akong basahin ang nobela ni Shelley Katz, Alligator. Kahit na walang kaugnayan sa pelikula, nagkamali ako sa pag-aakalang magkakatulad sila. Bumili ako ng tatlong kopya dahil kailangan ko ng iba't ibang cover art at kakatanggap ko lang ng Centipede Press Special Edition. Let me make it clear, hindi ako nagrereklamo sa pagsusulat ni Shelley. Ang kanyang higit sa karampatang mga kasanayan ay nagdadala sa iyo nang direkta sa bituka ng latian, at kapag ang alligator ay may oras na upang lumiwanag, ito ay hindi malilimutan. Ang isyu ko ay nasa salaysay. Nagsisimula ang aklat na ito sa pagkamatay ng dalawang poachers. Teka, hindi mo naman aakalaing masama ang loob ko di ba?

Sa pag-usad ng kwento, ang iyong mga pangunahing tauhan ay isang pangkat ng mga redneck na naghahangad na maghanap at pumatay ng isang hayop na napakalaki ng record breaking. At nagtagumpay sila. Dapat bang maging maganda ang pakiramdam ko tungkol doon? Ang nilalang na ito ay hindi kailanman lumalabas sa kanyang paraan upang kumain ng sinuman. Hindi ito nag-aalsa sa mga matataong lugar, nabubuhay lang ito sa magandang latian hanggang sa gawin ng mga lalaki ang kanilang paraan upang patayin ito. Pagkatapos ng 269 pages, kapag patay na ang hayop at buhay ang poacher, ano ang dapat kong maramdaman? Ang punto ba ng libro ay sipsipin ng tao? Kung gayon, kinuha ang punto.

O ang ilang mga storyteller ay natatakot na pagkatiwalaan ang mga manonood na pumanig sa isang hayop kaysa sa isang tao? Ako ba ay nasa minorya? Mas magsisisi ba ang karamihan sa mga tao kung ang tao ay namatay at ang hayop ay nabuhay kahit na ang tao ay isang naglalakad na tambak ng basura?

Orca (1977)

Dinadala ako nito sa 1977 na pelikula, Orca. Binigyan nito ang pangunahing karakter nito ng isang nakikiramay na backstory na hindi isinama ng libro para mas maging maganda ang pakiramdam ng madla tungkol sa ganap na kalokohan niya sa buong panahon. Binura ng pelikula ang karamihan sa kanyang mga racist overtones ngunit hindi ang kanyang sexism. Sa isang punto, ipinapahiwatig niya na iiwan niya ang balyena na mag-isa sa pakikipagkalakalan para sa sex. Ang lalaking ito ay hindi lamang sumusubok na hulihin ang lalaking Orca, ibinitin niya ang asawa nito at pinapanood ang pagsilang nito ng patay na guya sa kubyerta ng kanyang bangka bago iniwan ang ina na nakagapos upang dahan-dahang malagutan ng hininga.

Ang madla ay napapailalim sa panonood sa kawawang lalaking Orca na sumisigaw sa dalamhati at paghihirap habang pinipilit siyang manood. At dapat tayong magkarelasyon ng lalaking ito? Oo naman, ang balyena ay nagpapatuloy upang takutin ang isang nayon at ilang tao ang nawalan ng buhay (o mga paa) sa proseso, ngunit lahat ng ito ay nangyayari dahil siya ay na-provoke! Ang lahat ng ito ay dahil sa mga aksyon ni Captain Campbell. Siya ang totoong halimaw dito.

Ang pelikula, hindi bababa sa, ay nagbabago sa pagtatapos at hinahayaan ang balyena na maghiganti, ngunit hindi bago ang isang eksena kung saan ipinaliwanag ng aming kapitan na titingnan niya ang balyena sa mata at sasabihin dito kung gaano siya nalulungkot. Awww, kawawang kapitan Campbell.

Dark Age (1987)

Noong 1987 ang hindi gaanong kilalang pelikula sa Australia, Madilim na Panahon, naghatid ng pamantayang ginto. Itinatampok nito si John Jarratt bilang isang park ranger na ang trabaho ay gawin kung ano ang gagawin sa isang napakalaking buwaya. Ang kalapitan ng lokal na nayon sa pinagmumulan ng tubig ay naglalagay sa mga tao sa panganib na maging isang pagkain. Sa isa sa mga hindi malilimutang eksena, huli na ang ating mga bayani para iligtas ang isang bata mula sa kalupitan ng kalikasan. Ngunit bilang bahagi ng kalikasan ay eksakto kung paano ang croc ay ginagamot ng mga lokal. Iginagalang nila ito. Napagtanto nila na ginagawa lamang ng hayop ang ginagawa ng isang hayop upang mabuhay. Muli, ang mga poachers ang tunay na kontrabida sa kwentong ito.

Ang pelikula ay pivots upang tumuon sa pagkuha ng hayop sa isang ligtas na lugar na malayo sa mga panganib ng mga poachers at sapat na malayo mula sa nayon kaya walang ibang maging meryenda.
Ganito dapat ang kwentong tulad nito. Maaari akong magpakasawa sa kakila-kilabot at intriga na makita ang isang katawan ng tao na naging pagkain para sa isang ganap na walang pakialam na nilalang at ugat din para sa kaligtasan ng nilalang na iyon. Higit pa sa mga pelikulang ito ang dapat magkaroon ng ganitong uri ng konklusyon.

Karamihan sa mga partikular na halimbawang ito ay mas lumang mga gawa ngunit walang kakulangan ng mga modernong killer animal movies na patuloy na pumapasok sa ating mga ugat. Oso ng Cocaine ginawa din ito ng tama. 95 minuto ng isang oso na nagpapalabas ng laman ng mga tao, ngunit sa huli, pinag-uugatan mo na ang oso! Ang hayop ay nakakakuha ng isang masayang pagtatapos kahit na pagkatapos naming panoorin ito ay pinunit ang mga bituka ni Ray Liotta.

Sa huli, nandito ako para sa bawat libro/pelikula ng mamamatay na hayop. Gusto kong i-enjoy silang lahat. Gusto ko lang maging matalino sila tungkol dito. Gusto kong makakita ng isang hayop na magalit at ganap na sirain ang lokal na populasyon ng tao, ngunit hindi ko nais na malungkot kung (o kapag) ang hayop ay namatay sa dulo. Ito ay isang pagbabalanse, marahil isa na mas madaling sabihin kaysa gawin.

Ang ilan ay maaaring magtanong sa kanilang sarili, "bakit ito mahalaga?" o nagsasabing, “pelikula lang ito.” Gustuhin man o hindi, kahit gaano ito katanga, hinahayaan ng ilang tao na ipaalam sa mga pelikula ang kanilang mga opinyon sa totoong buhay sa mga bagay-bagay. Maaari nilang kunin ang isang bagay na labis o ganap na kathang-isip at kunin ito bilang katotohanan. Ipinakikita ng pananaliksik na pagkatapos ilabas ang Jaws, nagkaroon ng 50% na pagbaba sa populasyon ng pating. Si Peter Benchley, may-akda ng Jaws, ay nakaramdam ng sama ng loob tungkol dito kaya siya ay naging isang conservationist at ginugol ang mga huling taon ng kanyang buhay sa pagsisikap na magbayad-sala. Marahil ay may mga taong nagbabasa nito na nag-iisip na ang mga anaconda ay regular na nilalamon ang mga tao ngunit ang totoo, maaari mo silang bilhin sa iyong lokal na pet shop. Inilalagay nito ang paksa sa ibang antas. Hindi na ito tungkol lamang sa paggawa ng nakakatuwang pelikula, ngayon ay gumagawa na kami ng aktwal na pinsala sa wildlife. Trabaho ba ng bawat mananalaysay na tiyakin na alam ng mga tao kung aling katotohanan ang pinahaba o ganap na binubuo? parang hindi naman.

Sa huli, nasa manonood na gumawa ng sarili nilang pagsasaliksik at maaaring hindi kunin ang salita ng Shark Night 3D. Ngunit ito ay isang tunay na epekto na sa tingin ko ay hindi iniisip ng maraming tao.

Ang hamon ko sa iyo ay sa susunod na makita mo ang iyong sarili na nagbabasa o nanonood ng isang hayop na ginagawang tanghalian ng isang mahinang kaluluwa, ilagay ang iyong sarili sa lugar nito. Subukang tukuyin ang mga partikular na katangian na ginagamit ng mga mananalaysay upang baguhin ang iyong pang-unawa dito. Bigyang-pansin kung paano ito tinatrato ng mga tao sa simula. Sino ang aggressor? Maaari kang makaramdam ng kakaiba tungkol sa mga pangunahing tauhan. O mas mabuti pa, maaari kang lumabas na iba ang pakiramdam tungkol sa mga hayop.

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Click to comment

Dapat kang naka-log in upang mag-post ng isang puna Mag-login

Mag-iwan ng Sagot

Editoryal

Bakit AYAW Mong Mabulag Bago Manood ng 'The Coffee Table'

Nai-publish

on

Baka gusto mong ihanda ang iyong sarili para sa ilang bagay kung plano mong manood Ang Coffee Table rentahan na ngayon sa Prime. Hindi kami pupunta sa anumang mga spoiler, ngunit ang pananaliksik ay ang iyong matalik na kaibigan kung ikaw ay sensitibo sa matinding paksa.

Kung hindi ka naniniwala sa amin, baka makumbinsi ka ng horror writer na si Stephen King. Sa isang tweet na inilathala niya noong Mayo 10, sinabi ng may-akda, “May isang Spanish movie na tinatawag ANG COFFEE table on Amazon Prime at Apple +. Ang hula ko ay hindi ka pa, ni minsan sa buong buhay mo, nakakita ng isang pelikulang kasing itim ng isang ito. Nakakatakot at nakakatakot din. Isipin ang pinakamadilim na panaginip ng Coen Brothers."

Mahirap pag-usapan ang pelikula nang walang ibinibigay. Sabihin na nating may ilang bagay sa horror movies na sa pangkalahatan ay wala sa, ahem, table at ang pelikulang ito ay tumatawid sa linyang iyon sa malaking paraan.

Ang Coffee Table

Ang napaka-hindi maliwanag na synopsis ay nagsasabi:

“Hesus (Mag-asawang David) at Maria (Stephanie de los Santos) ay isang mag-asawang dumaranas ng mahirap na oras sa kanilang relasyon. Gayunpaman, sila ay naging mga magulang lamang. Upang hubugin ang kanilang bagong buhay, nagpasya silang bumili ng bagong coffee table. Isang desisyon na magpapabago sa kanilang pag-iral."

Ngunit may higit pa rito, at ang katotohanang maaaring ito ang pinakamadilim sa lahat ng komedya ay medyo nakakabagabag din. Bagama't ito ay mabigat din sa dramatikong bahagi, ang pangunahing isyu ay napaka-bawal at maaaring mag-iwan ng ilang mga tao na may sakit at nabalisa.

Ang masama ay ito ay isang mahusay na pelikula. Ang acting ay phenomenal at ang suspense, masterclass. Pinagsasama-sama na ito ay a pelikulang Espanyol may mga subtitle kaya kailangan mong tingnan ang iyong screen; ito ay masama lamang.

Ang mabuting balita ay Ang Coffee Table hindi ba talaga madugo. Oo, may dugo, ngunit ginagamit ito bilang isang sanggunian lamang kaysa sa isang walang bayad na pagkakataon. Gayunpaman, ang pag-iisip lamang ng kung ano ang dapat na pagdaanan ng pamilyang ito ay nakakatakot at maaari kong hulaan na maraming tao ang magpapasara nito sa loob ng unang kalahating oras.

Ang direktor na si Caye Casas ay gumawa ng isang mahusay na pelikula na maaaring mapunta sa kasaysayan bilang isa sa mga pinaka nakakagambalang nagawa kailanman. Ikaw ay binigyan ng babala.

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa

Editoryal

Inaalala si Roger Corman ang Independent B-Movie Impresario

Nai-publish

on

Producer at direktor Roger Corman ay may isang pelikula para sa bawat henerasyon na bumalik tungkol sa 70 taon. Ibig sabihin, malamang na napanood na ng mga horror fan na may edad 21 at mas matanda ang isa sa kanyang mga pelikula. Si Mr. Corman ay pumanaw noong Mayo 9 sa edad na 98.

“Siya ay bukas-palad, bukas-puso, at mabait sa lahat ng nakakakilala sa kanya. Isang tapat at walang pag-iimbot na ama, mahal na mahal siya ng kanyang mga anak na babae,” sabi ng kanyang pamilya sa Instagram. "Ang kanyang mga pelikula ay rebolusyonaryo at iconoclastic, at nakuha ang diwa ng isang edad."

Ang prolific filmmaker ay isinilang sa Detroit Michigan noong 1926. Ang sining ng paggawa ng mga pelikula ay nag-udyok sa kanyang interes sa engineering. Kaya, noong kalagitnaan ng 1950s ay ibinaling niya ang kanyang atensyon sa silver screen sa pamamagitan ng co-producing ng pelikula Highway Dragnet sa 1954.

Makalipas ang isang taon, pupunta siya sa likod ng lens upang magdirekta Limang Baril sa Kanluran. Parang bagay ang plot ng pelikulang iyon Spielberg or Tarantino gagawin ngayon ngunit sa multi-milyong dolyar na badyet: "Noong Digmaang Sibil, pinapatawad ng Confederacy ang limang kriminal at ipinadala sila sa teritoryo ng Comanche upang mabawi ang ginto ng Confederate na nakuha ng Unyon at kumuha ng Confederate na turncoat."

Mula roon ay gumawa si Corman ng ilang pulpy Western, ngunit pagkatapos ay lumitaw ang kanyang interes sa mga halimaw na pelikula simula sa Ang Hayop na May Isang Milyong Mata (1955) at Sinakop nito ang Mundo (1956). Noong 1957, nagdirek siya ng siyam na pelikula na mula sa mga tampok na nilalang (Pag-atake ng Crab Monsters) sa mapagsamantalang teenage dramas (Malabata Manika).

Pagsapit ng dekada 60, napunta sa mga horror movie ang kanyang focus. Ang ilan sa kanyang pinakatanyag noong panahong iyon ay batay sa mga gawa ni Edgar Allan Poe, Ang Pit at ang palawit Na (1961), Ang makintab na itim (1961), at Ang Masque ng Red Kamatayan Na (1963).

Noong dekada 70 ay mas marami siyang ginawang paggawa kaysa sa pagdidirek. Sinuportahan niya ang isang malawak na hanay ng mga pelikula, lahat mula sa horror hanggang sa kung ano ang tatawagin giling ngayon. Isa sa kanyang pinakasikat na pelikula mula sa dekada na iyon ay Kamatayan Race 2000 (1975) at Ron Howard'ang unang tampok Kumain My Alikabok Na (1976).

Sa mga sumunod na dekada, nag-alok siya ng maraming titulo. Kung nagrenta ka ng a B-pelikula mula sa iyong lokal na lugar ng pagrenta ng video, malamang na ginawa niya ito.

Kahit ngayon, pagkatapos ng kanyang pagpanaw, iniulat ng IMDb na mayroon siyang dalawang paparating na pelikula sa post: maliit Tindahan ng Halloween Horrors at Crime City. Tulad ng isang tunay na alamat sa Hollywood, nagtatrabaho pa rin siya mula sa kabilang panig.

"Ang kanyang mga pelikula ay rebolusyonaryo at iconoclastic, at nakuha ang diwa ng isang edad," sabi ng kanyang pamilya. "Nang tanungin kung paano siya gustong maalala, sinabi niya, 'Ako ay isang filmmaker, iyon lang.'"

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa

Editoryal

Yay or Nay: Ano ang Mabuti at Masama sa Horror Ngayong Linggo: 5/6 hanggang 5/10

Nai-publish

on

horror movie balita at mga review

Maligayang pagdating sa Yay o Hindi isang lingguhang mini post tungkol sa kung ano ang sa tingin ko ay mabuti at masamang balita sa horror community na nakasulat sa bite-sized chunks. Ito ay para sa linggo ng Mayo 5 hanggang Mayo 10.

arrow:

Sa Isang Marahas na Kalikasan ginawa may sumuka sa Chicago Critics Film Fest screening. Ito ang unang pagkakataon sa taong ito na ang isang kritiko ay nagkasakit sa isang pelikulang hindi a blumhouse film. 

sa isang marahas na nature horror movie

Hindi:

Radio Silence bumunot sa remake of Escape mula sa New York. Darn, gusto naming makita si Snake na sumubok na tumakas sa isang malayuang naka-lock na mansyon na puno ng distopean na "mga baliw" sa New York City.

arrow:

Ang isang bagong Mga Ministro pagbagsak ng trailerped, na tumutuon sa makapangyarihang pwersa ng kalikasan na sumisira sa mga rural na bayan. Ito ay isang mahusay na alternatibo sa panonood ng mga kandidato na gawin ang parehong bagay sa lokal na balita sa panahon ng presidential press cycle ngayong taon.  

Hindi:

Tagagawa Bryan Fuller lumalayo mula sa A24's Biyernes ika-13 serye Camp Crystal Lake na nagsasabing gusto ng studio na pumunta sa isang "ibang paraan." Pagkatapos ng dalawang taong pag-develop para sa isang horror series, mukhang hindi kasama sa paraang iyon ang mga ideya mula sa mga taong talagang alam kung ano ang kanilang pinag-uusapan: mga tagahanga sa isang subreddit.

kristal

arrow:

Sa wakas, Ang matangkad na lalaki mula sa Phantasm ay nakakakuha kanyang sariling Funko Pop! Sa kasamaang palad, ang kumpanya ng laruan ay nabigo. Nagbibigay ito ng bagong kahulugan sa sikat na linya ni Angus Scrimm mula sa pelikula: “Maganda ang laro mo…pero tapos na ang laro. Ngayon mamatay ka na!"

Phantasm tall man Funko pop

Hindi:

Hari ng football Travis Kelce sumali sa bagong Ryan Murphy horror project bilang supporting actor. Mas marami siyang press kaysa sa announcement ng kay Dahmer Nanalo si Emmy Niecy Nash-Betts talagang nangunguna. 

travis-kelce-grotesquerie
Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa