Ugnay sa amin

Balita

Aking Dugong Valentine: Panayam kay Director George Mihalka

Nai-publish

on

George Mihalka Aking Dugong Valentine

Kamakailan ay nagkaroon ako ng pagkakataong makipag-usap kay George Mihalka, direktor ng 1981's Ang Aking Madugong Puso, upang pag-usapan ang mga hamon na kinaharap habang ginagawa ang pelikula, kung ano ang ginagawang kamangha-mangha ng mga tagahanga ng takot, at kung bakit ang pelikula ay may kaugnayan pa rin sa politika at panlipunan.

Alam ko na nag-film ka Ang Aking Madugong Puso sa isang tunay na minahan sa Nova Scotia, ano ang mga hamon ng pagkuha ng pelikula sa lokasyon na iyon?

Oh, lahat. Malinaw na mahal ng lahat ang ideya ng pagbaril sa isang minahan at nakita namin ang kamangha-manghang minahan na ito ay nagsara lamang ng 6 na buwan bago sa Sydney Mines, Nova Scotia. Mukha pa rin itong eksaktong hitsura ng isang gumaganang minahan, at iniisip nila na gawing isang museo ng pagmimina, kaya perpekto ito para sa amin. Sa sandaling napagpasyahan namin na kukunan kami doon, ang unang talagang nakawiwiling pakikipagsapalaran ay ang mga kaibig-ibig na tao ng Sydney Mines na nagpasya na ang mina ay tumingin sa sobrang marumi. Kaya bumalik kami sa mga tagagawa sa Montreal kasama ang mga larawan at lahat ng sasabihin, ito na, gawin ang kasunduan. Bumalik kami pagkalipas ng 3 linggo upang malaman na ang kaibig-ibig na mga taong bayan at ang pamamahala ng minahan ay nagpasya na kanilang muling pinturahan ito para sa amin. Ginawa nila ito na perpektong malinis at bago, na nagtapos na mukhang isang set ng Walt Disney.

Bahagi ng buong apela ng minahan ay mayroon silang talagang talagang pampaganda na pagsisimula, tama ba?

Eksakto, kailangan namin ng isang gumaganang minahan. Nagsimula kami sa pamamagitan ng halos $ 50K na sobrang badyet bago pa kami magsimula dahil kailangan naming kumuha ng bawat posibleng lokal na pintor at lumipad sa isang pangkat ng mga magagandang pintura upang muling pinturahan ang minahan upang magmukhang luma na ito. Pagkatapos ay nalaman namin ang mga tukoy na problema, isa na rito ay ang mga minahan ng karbon - bukas na mukha ng karbon - gumawa ng methane gas. Ang methane gas ay lubos na nasusunog at maaaring sumabog mula sa isang spark. Kaya't dalawang bagay ang nangyari doon; ang isa ay nalaman namin na hindi kami maaaring gumamit ng mga regular na ilaw ng sine sapagkat ang mga ito ay madaling humantong. Kailangan lang naming gumamit ng mga safety lamp at ang pinakamaliit na posibleng UV lights na halos 25 watts. Kahit na ngayon, kung gumamit ka ng isang 25 watt bombilya, gagamitin mo ito bilang dekorasyon sa mesa sa gilid. Hindi ito eksaktong isang lampara sa pagbabasa.

Right.

Resulta ng imahe para sa aking madugong valentine 1981

Kaya, lumikha iyon ng napakaraming hamon sa teknikal para sa amin. Kami ay isa sa mga unang pelikula na gumamit ng isang digital light reader dahil nagtatrabaho kami sa mga mapagkukunan ng ilaw na napakaliit na ang karaniwang mga analog na ilaw na metro ay hindi sapat na sensitibo upang kunin ang mga pagkakaiba. Malinaw na ang iba pang malaking hamon ay ang bentilasyon ng poste ng bentilasyon upang ilabas ang methane gas. Hindi bababa sa isang beses sa isang linggo nakakalikas kami dahil ang methane gas buildup ay masyadong malaki, at bukod dito, nagtatrabaho kami ng higit sa 900 talampakan sa ilalim ng lupa araw-araw. Kung nakita mo ang pelikula, nakita mo ang mga elevator na ginamit nila, at iyon ang talagang mabilis na pag-access para sa mga cast at crew na makapasok sa mga mina, at ang mga iyon ay magkakaroon lamang ng halos 20 katao nang paisa-isa. Aabutin ng halos 15-20 minuto upang makababa, ito ay napakabagal. Kaya malinaw, kinuha kami magpakailanman upang mapababa ang mga tauhan upang magsimulang magtrabaho, kaya kapag kailangan naming mag-break para sa tanghalian - kasama ang mga panuntunan sa unyon - kinailangan nating masira nang 30-40min maaga upang maiahon ang lahat sa oras, at pagkatapos ay pareho bagay na babalik. Kaya't isang oras na tanghalian ay tumagal ng halos 3 oras. At pagkatapos ay bago mo kailangang balutin, sa halip na masabi, nagtatrabaho kami hanggang 6, kailangan naming ihinto sa 5 upang maiahon lamang ang lahat. Kaya't ang mga iyon ay seryosong hamon sa logistik na kailangan nating harapin.

Talagang

Ang mga hamon ay naroroon araw-araw. Karamihan sa mga tunnel na hindi mo man lang nakatayo nang maayos. Ang mga tao ay naglalakad na nakayuko, at sa kawalan ng sariwang hangin doon, napapagod lang ito. Kaya't ang lahat ng iyon ay nag-aambag sa isang medyo mahirap sa pisikal at lohikal na mahirap na pagbaril. Ngunit bata pa kami na wala kaming pakialam. Sinabi namin na "walang makakasagabal sa amin"

Mayroon bang mga cast o tauhan na natakot o kinakabahan na magtrabaho sa minahan?

Hindi talaga, mayroon kaming lahat ng mga cast at crew doon na sapat na maaga upang ang lahat ay maging acclimatized. Mayroon kaming mga pagsasanay doon, mayroon kaming mga minero na nagtatrabaho doon na dinadala ang mga lalaki doon at ipinapaliwanag sa kanila kung paano maglakad, kung paano makipag-usap, paano lumipat at kung paano maging komportable doon. Ang mga ito ay sapat na bata at sapat na masigasig na nais na makagawa ng isang mahusay na pelikula kaya wala talaga kaming ibang bagay ngunit ang pinakamahusay na moral. Sa palagay ko ang pinakalumang tao sa set ay 30 taong gulang. Kaya, bilang pabiro, ang ilan sa mga beterano sa Montreal ay tinatawag na "The Childrens Army" (tumatawa). Wala kaming takot.

Neil Affleck, Alf Humphreys, Keith Knight, Thomas Kovacs, at Rob Stein sa My Bloody Valentine (1981)

Akala ko ikaw ay dapat na maging, mayroong isang mabilis na pag-ikot tulad ng ito ay nasa taas ng panginginig sa bakasyon sa Black Christmas, Biyernes ang 13th, Halloween, Araw ng mga Ina, sa paligid ng oras na iyon, kaya mula sa kung ano ang naiintindihan ko mayroong isang uri ng isang mahigpit na timeline upang mailabas ito sa oras para sa Araw ng mga Puso.

Sa kasamaang palad mayroong isang isyu sa kalusugan sa manunulat ng iskrin at napagtanto ng prodyuser na walang paraan sa lupa na maihanda natin ang iskrin sa oras na mag-shoot. Ang problema ay ang pelikulang ito ay dapat na nasa 12,000 mga sinehan sa buong Amerika para sa Pebrero 14th at karaniwang sa kalagitnaan ng Hulyo mayroon kaming isang pahina. Kaya't bata pa at walang takot sinabi ko, bakit hindi? Oo naman, isang hamon. Ang manunulat na naka-standby ay lilipad mula sa LA upang magsimulang magtrabaho sa isang buong kuwento, at sa sandaling nakasulat ito ay magsisimula kaming maghanap ng mga lokasyon at magtrabaho sa logistics. Kami ay uri ng paghahanda nang sabay sa pagsusulat. Talaga ang aking prep ay upang aprubahan ang minahan at pagkatapos ay bumalik na may mga detalye na kung saan maaari naming isulat ang mga panginginig sa takot. Nagkaroon kami ng uri ng biro na iyon Ang Deer Hunter ng mga nakakatakot na pelikula dahil ang lahat ay tungkol sa maliit na klase ng manggagawa sa bayan at hindi tungkol sa mga malibog na kabataan na pinapatay. Magkakaroon ng komentaryo sa lipunan tungkol sa pagkawala ng trabaho; ito ang simula ng Rust Belt sa Hilagang Amerika, nawawalan ng trabaho ang mga tao sa kaliwa pakanan at gitna. Ang hindi namin alam ay kung paano namin maisasagawa ang mga pagpatay sa kung ano ang magagamit sa amin. Kaya't nang bumalik ako pagkatapos maisulat ang unang draft, sasabihin ko na "okay mayroong isang palitan ng silid dito at sa shower wala silang mga ulo ng shower, mayroon lang silang kurot, matalim na mga metal na tubo, kaya't dito maaaring maitulak ang isang tao yan ”. O mayroon silang ganitong klaseng pang-industriya na kusina sa unyon ng unyon upang maaari naming pakuluan ang mukha ng isang tao dahil mayroon silang mga malalaking malalaking kaldero doon.

Kaya't karaniwang gumagana ito sa kung ano ang mayroon ka.

Yeah, kaya natagpuan namin ang lahat ng mga kagiliw-giliw na lugar sa minahan at pagkatapos ay isinulat ang mga detalye ng pagpatay sa paligid nila. Ang susunod na halatang hamon ay kailangan naming pumunta doon at mag-shoot at bumalik at mai-edit ang larawan at handa na sa pagtatapos ng Enero sapagkat tatagal ng halos 3 linggo para mai-print ng mga lab ang mga kopya ng pelikula. Kaya't sa oras na natapos namin ang pagbaril, na sa palagay ko ay ang unang linggo noong Nobyembre, karaniwang napunta kami sa 7 araw sa isang linggo, 18 oras na araw ng pag-edit. Ang babala ay kung hindi namin maihatid sa pamamagitan ng ikatlong linggo ng Enero, pagkatapos ay ang kasunduan ay naka-off.

Yikes.

Kaya't karaniwang iyon ang pagmamadali. Alam nila na ang Halloween 2 at Friday ang 13th lalabas kaya nais nilang bugbugin sila hanggang sa manuntok. Orihinal na ang nagtatrabaho pamagat ng pelikula ay tinawag na Ang Lihim, dahil hindi namin nais ang ibang tao na mabilis na gumawa ng isang murang, dalawang-linggong shoot knockoff gamit ang aming pamagat. Walang ideya ang cast at crew na tatawagin ito Ang Aking Madugong Puso. Ang mga problema ay nagsimulang dumating noong unang bahagi ng Enero dahil ang mga negatibo para sa pelikula ay kailangang i-cut sa pamamagitan ng kamay, na kung saan ay isang dalawang-linggong proseso. Kailangan naming makarating sa MPAA dahil kailangan naming magkaroon ng isang rating at ang sistema ay napakahigpit. Kaya't habang ginagawa namin ang paghahalo ng tunog at pag-edit, pinadalhan namin ang editor ng isang duplicate na kopya ng tapos na pag-edit ng trabaho upang makuha ang aming rating. Sa oras na iyon, sinabi sa amin na huwag mag-abala dahil ang pelikulang ito ay magiging X na may rate at walang paraan na maipakita mo ang pelikulang ito. Kaya't nagdulot iyon ng malaking gulat. Kung makakakuha tayo ng isang X na rating, marahil ay mai-play natin ito sa 100 mga sinehan sa Hilagang Amerika na karaniwang naglalaro ng pornograpiya sa mga panahong iyon.

Peter Cowper sa Aking Madugong Valentine (1981)

Ngayon, sa mga rating ng MPAA, maraming naputol mula sa mga eksena ng kamatayan ...

Ang bawat tagpo ng kamatayan ay karaniwang pinutol ng halos wala. Isang eksena ng pagkamatay ang lubos na naputol. Gupitin nila ang isang frame o dalawa at pagkatapos ay babalik kami. Kapag pinutol mo ang isang negatibo, ang dalawang mga frame na nakadikit na ngayon - mula sa isang pagbaril hanggang sa susunod - ay hindi maaaring muling hiwalayin nang hindi winawasak ito.

Kaya dapat talagang maging tiwala ka sa mga pagbawas na iyon.

Karaniwan kaming nag-e-edit at binabago ang negatibong pag-cut sa bawat araw na makatanggap kami ng tawag mula sa LA na nagsasabing "gusto nila ng apat pang mga frame dito at tatlong iba pang mga frame doon", kaya kahit na hiniling nila sa amin na gupitin ang limang mga frame, ngayon gusto nila isa pang sampu. Pabiro, tinawag ko itong Kamatayan ng isang Libong Gupit. Sa oras na talagang natapos namin ang pagkuha ng aming rating, ang tanging paraan lamang na makukuha namin ito ay sa pamamagitan ng aktwal na paggupit ng karamihan sa mga graphic na elemento ng pagpatay.

Mayroon bang anumang bagay na talagang minahal mo na hindi nagbawas?

Halos bawat isa sa kanila. Pinagsumikap namin iyon, layunin namin at layunin ng aming mga tagalikha na lumikha ng hindi pa nakikita, state-of-the-art na mga espesyal na epekto. Malapit sa isang katlo ng badyet para sa pelikula ay nagpunta sa mga espesyal na epekto. Karamihan sa kanila ay tapos na - kung ano ang hindi narinig sa oras na iyon - isang pagbaril. Pangkalahatan kung ano ang mangyayari sa mga pelikula tulad ng Halloween, Biyernes ika-13th at Itim na Pasko, na marahil ay ang mga malalaking bago sa amin, palagi mong makikita ang sandata sa kamay ng kontrabida, at itinaas ng kontrabida ang sandata, at isasabay ito patungo sa camera. At pagkatapos ay pinutol mo sa ibang tao at sa pangkalahatan ay nakikita ang kutsilyo na naka-embed sa ibang tao na may dugo na lalabas, tama?

Tama, oo.

Sa amin, ginagawa namin ang lahat ng mga bagay na ito sa isang pagbaril. Kaya, kapag ang pick-ax ay tumama sa isang tao sa ilalim ng baba, sa parehong pagbaril ay lalabas ang eyeball at malalampasan ang pick-ax

Oh gustung-gusto ko ang piraso!

Iyon ay isang gawa sa engineering. Ito ang lahat ng tiyempo at engineering at mababawi na talim na bumalik sa pick-axe at nag-iiwan ng dugo sa baba. Sa parehong oras, ang espesyal na mga epekto ng tao na naglagay ng buong makeup sa artista na iyon ay pinindot ang isang pindutan at pinapalabas ang pekeng eyeball na iyon gamit ang dulo ng pick-ax na lumalabas sa socket ng mata.

(Natatawa) Tama.

Resulta ng imahe para sa aking madugong valentine 1981 pickaxe

Kaya kung ano ang mangyayari, sasabihin nila na "gupitin ang tatlong mga frame ng iyon", mabuti kung gupitin mo ang tatlong mga frame ng na, wala kaming babawasin. Kaya kailangan naming malaman ito sa pamamagitan ng ilang mga outtake. Sa kabutihang-palad, kahit na bata pa ako, sapat akong naranasan upang malaman na may mga oras na tatapusin kong sabihin na "Kung sakali, hayaan mo akong kunan ito". Kaya't kakailanganin nating bumalik doon at makahanap ng isang lugar na maaari nating gawin ang pag-edit ng tunog upang maitugma ang paggalaw na iyon. Ito ay isang tunay na papuri sa mga editor, sa pagsusulat, sa mga artista at sa himpapawid, at marahil ng kaunti sa aking direksyon, na kahit sa lahat ng pagbawas, gumana pa rin ang pelikula. Ito ay itinuturing pa ring isang klasikong kulto.

Ang praktikal na mga epekto na nakataguyod makalipas ang pagiging malikhain. Sa palagay ko ang aking dalawang paborito ay ang nabanggit mo - ang ulo ng shower ng tao at sorpresa ng pick-ax. Nabasa ko na ang mga epekto ng pampaganda ni Thomas Burman ay napakarilag na ang isa sa mga ito ay talagang nagpasubo sa iyo? Maaari ba akong hulaan? Ang eyeball ni Hap o baka si Mabel sa dryer?

Hindi, mitolohiya iyon sa lunsod. (Natatawa) Sa palagay ko kung ano talaga ang nangyari ay gumawa ako ng mga tunog ng retching bilang isang papuri kay Tom, at sa palagay ko marahil ay may isang taong malayong nagmamasid ang nakakita sa akin na pumunta (mga tunog ng retching at hingal) at naisip na "Oh my god". Ngunit hindi ko talaga naitama iyon sa maraming taon dahil ipinapakita nito kung gaano ito kabuti.

Mayroong tulad ng isang tiyak na tono sa pelikula ginalugad sa pamamagitan ng mga visual at tunog; ang bawat pagkamatay ay mayroong sariling tonal, musikal at pokus na paglilipat. Saan nagmula ang ideyang iyon?

Ito ay isang bagay na napag-usapan namin ni Paul Zaza, nasisiyahan ako sa trabaho ni Paul. Karaniwan itong napakasimple, nais namin ng isang uri ng pakiramdam ng bansa at kanluranin mula sa lahat na nagmumula sa radyo upang lumikha ng ganoong uri ng isang kapaligiran sa kanayunan. Ang aktwal na pinag-iisang soundtrack ay ang lahat ng musikang country-western, ngunit maaari kaming maligaw mula doon sa orkestra at atmospheric na musika upang mapahusay ang bawat isa sa mga sandaling iyon ng suspense. Kaya't hinayaan nalang namin si Paul. Para sa madla, ang bawat kamatayan ay nagbibigay sa iyo ng iba't ibang kalagayan, hindi nito inuulit ang sarili.

Ipinahayag iyon ni Tarantino Ang Aking Madugong Puso ay ang kanyang paboritong slasher film, at mayroon itong isang sumusunod na kulto, mayroon ka bang ideya kung ano ang magiging epekto kapag ginagawa mo ito?

Wala. Tulad ng sinabi ko, lahat kami ay lumakad na may ganoong uri ng batang pag-uusang pag-uugali na gagawin namin Ang Deer Hunter ng mga nakakatakot na pelikula. Literal na naisip lang namin, gagawa kami ng isang bagay na ilalayo ito mula sa bawat iba pang pelikulang katatakutan. At sa palagay ko sa kamalayan na iyon ay nagtagumpay tayo, sapagkat pagkatapos ng lahat ng mga taong ito, nag-iisa pa rin itong tumayo sa hitsura at istilo nito. Sinubukan naming hilahin ang maraming iba pang mga trope mula doon din; Karaniwan ang taong mataba ay ang object ng panlilibak o ang maskot na character, ngunit dito binigyan namin ang taong taba ng isa sa pinakamainit na kasintahan at siya ang matalinong pinuno. Kaya't sinubukan naming paikutin ang ilan sa mga tropes at cliches, at sa parehong oras, bigyan ang mga taong ito ng higit na sangkatauhan.

Medyo higit pang lalim.

Oo naman Ang isa sa mga bagay na - Natagpuan ko - nawalan ng kredibilidad sa anumang film na panginginig sa takot ay kung saan nagpasya ang babaeng biktima na walang pagtatanggol na puntahan at tuklasin ang malalim na madilim na basement nang walang pag-backup. Kaya't tinitiyak namin na hindi nangyari ang mga bagay na iyon. Sa isang katuturan, ang isa sa pinakamakapangyarihang tao sa pelikula ay si Sarah. Sa oras na siya ay matapos, nakuha niya ang sinturon na ito sa paligid niya at halos siya ay mukhang isang mandirigma. Talagang nailigtas niya ang bayani, taliwas sa isang natakot na batang babae na tumatakas na pinalad lamang upang mabuhay. Talagang pinaninindigan ito ng aming magiting na babae.

Si Sarah ay uri ng pagtutol lahat ng mga kahila-hilakbot na gawi nakikita mo sa mga nakakatakot na pelikula.

oo

Bumabalik sa sinabi mo Ang Aking Madugong Puso pagkatao Ang Deer Hunter ng mga nakakatakot na pelikula, may mga tema ng kawalan ng pag-aalala sa trabaho at kaligtasan. Nakikita namin ngayon ang higit na pagtuon sa pakikibaka ng klase sa modernong panginginig sa takot. Sa peligro na maging masyadong pampulitika, sa palagay mo makikita natin ang takbo na lumalaki sa lahat ng nangyayari kamakailan?

Umaasa ako. Ito ay mahalaga sa akin sa oras at ito pa rin. Para sa akin, ito ay halos paghihiganti ng mga manggagawa sa klase laban sa walang malasakit at walang puso na pamamahala. Ang dahilan kung bakit orihinal na ginawa ni Harry Warden ang kanyang ginawa ay hindi dahil sa Araw ng mga Puso, ngunit dahil nagpasya ang mga tagapamahala na huwag alintana ang kaligtasan ng kanilang mga manggagawa.

Tama, na nagtapos sa kanilang pagpatay.

Kaya't ang buong trahedya ay nangyari sa isang kadahilanan, at ang kadahilanang iyon ay ang pamamahala ay walang pakialam sa mga kondisyon. Nakabaon ito sa loob ng isang lagay ng lupa, ngunit kapag ginamot mo ang ibabaw, iyon lang iyon. Mayroong isang isyu ng pagbagsak ng ekonomiya, na-stuck sa isang trabaho kung saan hindi mo alam kung pupunta ito roon sa susunod na taon o hindi. Iyon ang panahon kung kailan ang lahat ng mga kabataan mula sa pagmamanupaktura ng mga bayan ay lahat ay pinabayaan ang kanilang mga lugar, ito ang simula ng mga bayan na ito na karaniwang naiwan. At pagkatapos ay ang pagkabigla ng kultura na gumawa ng marami sa kanila na bumalik sa labis na pagkabigo dahil hindi sila handa. Ang buong undertone kasama si TJ ay umalis siya at nagtatapos na bumalik kasama ang kanyang buntot sa pagitan ng kanyang mga binti dahil hindi niya ito makaya sa kanluran. Siya ay isang isda na walang tubig doon.

Neil Affleck sa Aking Madugong Valentine (1981)

Sa palagay ko mayroon ding pakikibaka sa mga kamakailang nagtapos na nakakahanap ng napapanatiling trabaho na tiyak na may kaugnayan pa rin ngayon

Yeah, nauugnay ito noon at naging may kaugnayan muli. Sa palagay ko iyon ang isa sa mga kadahilanang pinanghahawakan ng pelikula. Ngayon ko lang napanood ang pelikula kasama ang isang madla, at ang nagulat sa akin ay ang kakaibang sapat, hindi ito mukhang may petsa. Mukhang isang pelikula na maaaring kunan noong nakaraang taon bilang isang piraso ng panahon. Ang wika, ang mga pag-uugali, ay hindi naramdaman na lumabas sila noong unang bahagi ng 80 ng mas maraming.

Ngayon, narinig ko na mayroong - ilang sandali roon - ilang mga plano para sa isang sumunod na pangyayari, iyon ba ang isang bagay na maaari ko pa ring asahan?

Mayroong mga talakayan kamakailan, aktibo akong nagtatrabaho sa isang konsepto para sa isang potensyal na sumunod. Kung ito man ang mangyayari o hindi ay isang magandang hula sa bahagi ng sinuman. Ngunit ang muling paggawa, sapat na kawili-wili, ay nagdala ng marami - kung hindi higit pa - pansin sa orihinal tulad ng paggawa nito muli, na kung saan ay isang karangalan. Ang isa sa mga bagay na napapansin ko tungkol sa nakakatakot na madla ay na marahil sila ang huli sa mga cinephile. Kapag nalaman ng isang fan ng panginginig sa takot na mayroong muling paggawa, pupunta muna sila at hanapin ang orihinal.

Oh ganap. Gusto naming magsaliksik!

Sakto naman! Mayroong isang hindi kapani-paniwala na debosyon at karamihan sa mga tagahanga ng katatakutan na alam ko - ang totoong mga tagahanga ng panginginig sa takot - ay talagang susuriin at tatalakayin ang mga pelikula sa isang lubos na intelektwal at may kaalamang paraan na karaniwang domain ng mga kritiko ng pelikula sa anumang iba pang genre.

Iyon ang buong ideya ng pagbabalik sa orihinal na pinagmulang materyal.

Tama iyan. Kaya't sa diwa na iyon, tulad ng sinasabi namin, ito ay isang uri ng sorpresa. Noong kalagitnaan ng dekada 90, sa oras na ang pelikula ay dapat na ganap na nakalimutan, isang punk band sa Ireland ang nagpasyang pangalanan ang kanilang sarili Ang Aking Madugong Puso. Napakalaki nila, at bigla na lang, ang mga tagahanga na hindi pa ipinanganak noong unang inilabas ang pelikula ay tinitingnan ang pelikula, kaya't nagdala ng isang buong bagong henerasyon. At pagkatapos ng 15 taon, ang muling paggawa ay nagdadala muli ng isang buong bagong henerasyon.

Ito ay uri ng walang oras, maaari mong panatilihin itong pabalik-ulit dito.

Mayroong sapat na banayad na mga detalye at mga bagay upang matuklasan. Ang ilan sa mga linya at ilan sa foreshadowing na dumadaan sa iyo sa unang pagtingin, nakakakuha ka ng kaunti sa paglaon. Kapag ginagawa ko ang pelikula, bahagi nito ay pagdaragdag ng ilan sa mga banayad na layer doon. Malinaw na, napakapalad ko na mayroon kaming mahusay na tagasulat na nagtatrabaho para sa amin na naghahatid ng ganoong klaseng materyal upang magawa namin ang mga layer na iyon.

Tingin ko Ang Aking Madugong Puso ay naghahanap pa rin ng isang bagong madla. Sa pagitan ng muling paggawa, mga pagdiriwang ng pelikula at iba pang mga panonood ng dula-dulaan, patuloy itong babalik, na ganap na kamangha-mangha.

Oh ganap. Sa ngayon, naglalaro ito sa Royal (sa Toronto) at mayroong napakalaking Anti-Valentine's Day Party sa Club Absinthe sa ika-14 ng Pebrero kung saan maglalaro ito sa mga telebisyon sa buong party. Darating si Gary Pullin upang pumirma ng mga kopya ng kanyang bagong disenyo ng poster.

Resulta ng imahe para sa aking madugong valentine 1981 gary pullin

Nais mo bang mas maraming takot sa bakasyon para sa iyong madugong valentine? Mag-click dito upang suriin ang Great Horror Films para sa Mga Singles sa Araw ng mga Puso or Mag-click dito para sa 8 Kahanga-hangang Mga Pelikulang Slasher mula 80s!

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Click to comment

Dapat kang naka-log in upang mag-post ng isang puna Mag-login

Mag-iwan ng Sagot

Mga Review ng Pelikula

Pagsusuri ng Panic Fest 2024: 'Magsisimula na ang Seremonya'

Nai-publish

on

Ang mga tao ay maghahanap ng mga sagot at mapabilang sa pinakamadilim na lugar at sa pinakamadilim na tao. Ang Osiris Collective ay isang komunidad na nakabatay sa sinaunang teolohiya ng Egypt at pinamamahalaan ng mahiwagang Padre Osiris. Ipinagmamalaki ng grupo ang dose-dosenang mga miyembro, bawat isa ay tinalikuran ang kanilang mga lumang buhay para sa isang gaganapin sa Egyptian themed land na pag-aari ni Osiris sa Northern California. Ngunit ang magagandang panahon ay lumiliko para sa pinakamasama kapag noong 2018, isang upstart na miyembro ng collective na pinangalanang Anubis (Chad Westbrook Hinds) ang nag-ulat ng pagkawala ni Osiris habang umaakyat sa bundok at idineklara ang kanyang sarili bilang bagong pinuno. Isang schism ang naganap kung saan maraming miyembro ang umalis sa kulto sa ilalim ng hindi matibay na pamumuno ni Anubis. Isang dokumentaryo ang ginagawa ng isang binata na nagngangalang Keith (John Laird) na ang pagkakaayos sa The Osiris Collective ay nagmula sa kanyang kasintahang si Maddy na iniwan siya para sa grupo ilang taon na ang nakalilipas. Nang imbitahan si Keith na idokumento mismo ni Anubis ang commune, nagpasya siyang mag-imbestiga, para lamang mabalot ng mga kakila-kilabot na hindi niya maisip...

Magsisimula na ang Seremonya ay ang pinakabagong genre twisting horror film mula sa Pulang Snow's Sean Nicols Lynch. Sa pagkakataong ito, tinatalakay ang cultist horror kasama ang mockumentary style at ang Egyptian mythology na tema para sa cherry sa itaas. Ako ay isang malaking tagahanga ng Pulang Snow's subersibo ng vampire romance sub-genre at nasasabik na makita kung ano ang idudulot ng take na ito. Bagama't ang pelikula ay may ilang mga kawili-wiling ideya at isang disenteng tensyon sa pagitan ng maamo na si Keith at ang mali-mali na Anubis, hindi nito eksaktong pinagsasama-sama ang lahat sa isang maikling paraan.

Nagsisimula ang kuwento sa isang tunay na istilo ng dokumentaryo ng krimen na nag-interbyu sa mga dating miyembro ng The Osiris Collective at nag-set-up kung ano ang humantong sa kulto sa kung nasaan ito ngayon. Ang aspetong ito ng storyline, lalo na ang personal na interes ni Keith sa kulto, ay ginawa itong isang kawili-wiling plotline. Ngunit bukod sa ilang mga clip sa paglaon, hindi ito gumaganap ng maraming kadahilanan. Ang focus ay higit sa lahat sa pabago-bago sa pagitan ng Anubis at Keith, na nakakalason kung ilalagay ito nang basta-basta. Kapansin-pansin, sina Chad Westbrook Hinds at John Lairds ay parehong kinikilala bilang mga manunulat Magsisimula na ang Seremonya at siguradong pakiramdam nila ay inilalagay nila ang kanilang lahat sa mga karakter na ito. Anubis ang mismong kahulugan ng isang pinuno ng kulto. Charismatic, pilosopiko, kakaiba, at nagbabantang mapanganib sa patak ng isang sumbrero.

Ngunit kakaiba, ang komunidad ay desyerto ng lahat ng miyembro ng kulto. Lumilikha ng isang ghost town na nagpapalaki lamang ng panganib habang idodokumento ni Keith ang sinasabing utopia ni Anubis. Marami sa mga pabalik-balik sa pagitan nila ay humihila paminsan-minsan habang nagpupumilit sila para sa kontrol at patuloy na kinukumbinsi ni Anubis si Keith na manatili sa kabila ng nagbabantang sitwasyon. Ito ay humahantong sa isang medyo masaya at madugong finale na ganap na nakahilig sa mummy horror.

Sa pangkalahatan, sa kabila ng paliko-liko at medyo mabagal na takbo, Magsisimula na ang seremonya ay isang medyo nakakaaliw na kulto, natagpuan ang footage, at mommy horror hybrid. Kung gusto mo ng mga mummies, naghahatid ito sa mga mummies!

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa

Balita

“Mickey vs. Winnie”: Nagbanggaan ang mga Iconic Childhood Character sa A Terrifying Versus Slasher

Nai-publish

on

Ang iHorror ay sumisid nang malalim sa paggawa ng pelikula gamit ang isang nakakatakot na bagong proyekto na siguradong muling tutukuyin ang iyong mga alaala noong bata pa. Natutuwa kaming magpakilala 'Mickey vs. Winnie,' isang groundbreaking horror slasher na idinirek ni Glenn Douglas Packard. Ito ay hindi lamang anumang horror slasher; ito ay isang visceral showdown sa pagitan ng mga baluktot na bersyon ng childhood favorites na sina Mickey Mouse at Winnie-the-Pooh. 'Mickey vs. Winnie' pinagsasama-sama ang mga character na public-domain na ngayon mula sa mga librong 'Winnie-the-Pooh' ni AA Milne at Mickey Mouse mula noong 1920s 'Steamboat Willie' cartoon sa isang labanan ng VS na hindi kailanman nakita.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poster

Itinakda noong 1920s, ang balangkas ay nagsimula sa isang nakakagambalang salaysay tungkol sa dalawang bilanggo na tumakas sa isang isinumpa na kagubatan, at nilamon lamang ng madilim na diwa nito. Fast forward ng isang daang taon, at ang kuwento ay napupunta sa isang grupo ng mga kaibigang naghahanap ng kilig na mali ang pag-alis sa kalikasan. Hindi sinasadyang nakipagsapalaran sila sa parehong sinumpaang kakahuyan, na nahahanap ang kanilang sarili nang harapan sa mga napakapangit na bersyon nina Mickey at Winnie. Ang sumunod ay isang gabing puno ng kakila-kilabot, dahil ang mga minamahal na karakter na ito ay nagbabago sa nakakatakot na mga kalaban, na nagpapakawala ng matinding karahasan at pagdanak ng dugo.

Si Glenn Douglas Packard, isang Emmy-nominated choreographer na naging filmmaker na kilala sa kanyang trabaho sa "Pitchfork," ay nagdadala ng kakaibang creative vision sa pelikulang ito. Inilarawan ni Packard “Mickey vs. Winnie” bilang pagpupugay sa pagmamahal ng mga horror fan sa mga iconic na crossover, na kadalasang nananatiling pantasya lamang dahil sa mga paghihigpit sa paglilisensya. "Ipinagdiriwang ng aming pelikula ang kilig ng pagsasama-sama ng mga maalamat na karakter sa hindi inaasahang paraan, na naghahatid ng isang bangungot ngunit nakakatuwang karanasan sa cinematic," sabi ni Packard.

Ginawa ni Packard at ng kanyang creative partner na si Rachel Carter sa ilalim ng Untouchables Entertainment na banner, at ang sarili naming Anthony Pernicka, tagapagtatag ng iHorror, “Mickey vs. Winnie” nangangako na maghahatid ng isang ganap na bagong pananaw sa mga iconic na figure na ito. "Kalimutan ang nalalaman mo tungkol kay Mickey at Winnie," Masigla si Pernicka. "Ang aming pelikula ay naglalarawan sa mga karakter na ito hindi bilang mga taong nakamaskara lamang kundi bilang nabago, live-action na mga katatakutan na pinagsasama ang kawalang-kasalanan sa kapahamakan. Ang matinding mga eksenang ginawa para sa pelikulang ito ay magbabago kung paano mo makikita ang mga karakter na ito magpakailanman."

Kasalukuyang isinasagawa sa Michigan, ang produksyon ng “Mickey vs. Winnie” ay isang testamento sa pagtulak ng mga hangganan, na gustung-gustong gawin ng katatakutan. Habang nakikipagsapalaran ang iHorror sa paggawa ng sarili naming mga pelikula, nasasabik kaming ibahagi ang kapanapanabik at nakakatakot na paglalakbay sa iyo, ang aming tapat na madla. Manatiling nakatutok para sa higit pang mga update habang patuloy naming ginagawang nakakatakot ang pamilyar sa mga paraang hindi mo naisip.

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa

sine

Si Mike Flanagan ay Sumakay Upang Tumulong sa Pagkumpleto ng 'Shelby Oaks'

Nai-publish

on

shelby oak

Kung sumunod ka Chris Stuckmann on YouTube alam mo ang mga struggles niya sa pagkuha ng kanyang horror movie Shelby Oaks tapos na. Ngunit may magandang balita tungkol sa proyekto ngayon. Direktor Mike flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doctor Sleep at The Haunting) ay sumusuporta sa pelikula bilang isang co-executive producer na maaaring magdulot nito ng mas malapit sa pagpapalabas. Ang Flanagan ay bahagi ng kolektibong Intrepid Pictures na kinabibilangan din nina Trevor Macy at Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Si Stuckmann ay isang kritiko ng pelikula sa YouTube na nasa platform nang mahigit isang dekada. Dumating siya sa ilalim ng ilang pagsisiyasat para sa pag-anunsyo sa kanyang channel dalawang taon na ang nakakaraan na hindi na siya magre-review ng mga pelikula nang negatibo. Gayunpaman salungat sa pahayag na iyon, gumawa siya ng isang non-review essay ng panned Madame Web kamakailan lang na sinasabi, na ang mga studio ay malakas ang braso na mga direktor upang gumawa ng mga pelikula para lamang sa kapakanan ng pag-iingat sa mga nabigong prangkisa. Tila isang kritika na itinago bilang isang video ng talakayan.

pero Stuckmann may sariling pelikula na dapat alalahanin. Sa isa sa pinakamatagumpay na kampanya ng Kickstarter, nagawa niyang makalikom ng mahigit $1 milyon para sa kanyang debut feature film. Shelby Oaks na ngayon ay nakaupo sa post-production. 

Sana, sa tulong ni Flanagan at Intrepid, ang daan patungo sa kay Shelby Oak ang pagkumpleto ay umaabot na sa katapusan nito. 

“Nakaka-inspire na panoorin si Chris na nagsusumikap para sa kanyang mga pangarap sa nakalipas na ilang taon, at ang tiyaga at diwa ng DIY na ipinakita niya habang dinadala. Shelby Oaks Ang buhay ay nagpaalala sa akin ng marami sa aking sariling paglalakbay sa nakalipas na isang dekada," flanagan Sinabi Deadline. "Isang karangalan na lumakad ng ilang hakbang kasama siya sa kanyang landas, at mag-alok ng suporta para sa pananaw ni Chris para sa kanyang ambisyoso, natatanging pelikula. Hindi na ako makapaghintay na makita kung saan siya pupunta dito."

sabi ni Stuckmann Intrepid Pictures ay nagbigay-inspirasyon sa kanya sa loob ng maraming taon at, "ito ay isang pangarap na natupad na makatrabaho sina Mike at Trevor sa aking unang tampok."

Ang producer na si Aaron B. Koontz ng Paper Street Pictures ay nagtatrabaho kasama si Stuckmann mula pa noong simula ay nasasabik din sa pakikipagtulungan.

"Para sa isang pelikula na nahirapang magpatuloy, kapansin-pansin ang mga pintuan na nagbukas sa amin," sabi ni Koontz. "Ang tagumpay ng aming Kickstarter na sinundan ng patuloy na pamumuno at patnubay mula kina Mike, Trevor, at Melinda ay higit sa lahat ng inaasahan ko."

Deadline inilalarawan ang balangkas ng Shelby Oaks tulad ng sumusunod:

"Isang kumbinasyon ng dokumentaryo, natagpuang footage, at tradisyonal na mga istilo ng footage ng pelikula, Shelby Oaks nakasentro sa galit na galit na paghahanap ni Mia (Camille Sullivan) para sa kanyang kapatid na si Riley, (Sarah Durn) na kakila-kilabot na nawala sa huling tape ng kanyang "Paranormal Paranoids" na investigative series. Habang lumalaki ang pagkahumaling kay Mia, nagsimula siyang maghinala na ang haka-haka na demonyo mula sa pagkabata ni Riley ay maaaring totoo."

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa