Ugnay sa amin

Balita

Juan Carlos Medina sa Direksyon ng "The Limehouse Golem"

Nai-publish

on

Juan Carlos Medina unang natanggap ang iskrip para sa Ang Limehouse Golem bumalik noong 2012, at agad siyang kinuha ng pagkukuwento sa mahiwagang yugto ng panahon.

"Ito ang paborito kong uri ng kwento," pag-amin ng direktor. "Sa akin, ito ay tungkol sa isang paglalakbay mula sa pagiging inosente. Naipakita namin ang pinakamaganda at pinakamadilim na panig ng lipunan sa oras na iyon. "

Ang Limehouse Golem nagaganap sa ika-19 na siglo London. Ang isang brutal na mamamatay-tao ay nasa kalayaan at isang batang babae (Olivia Cooke) ay inakusahan ng pagpatay sa kanyang asawa sa isang walang kaugnayan (o ito?) Pagpatay. Sa paglipat ng lugar sa lahat ng mga piraso ng laro, dahan-dahan naming natuklasan na walang sinuman ang tunay na walang-sala.

Napakagandang misteryo na naalala ang mga pelikulang nakita namin mula sa Hammer Studios noong 1960, isang katotohanan na kinagiliwan ni Medina.

"Nahuhumaling ako sa mga pelikula ng panahong iyon," sabi niya. “Palagi akong nagugustuhan sa mga kuwentong iyon na romantiko at bahagyang baroque sa kanilang mga disenyo. Nais kong maging sira ang pelikula, higit sa tuktok, at higit sa lahat, napaka-creepy. "

Para sa mas mabuti o mas masahol pa, nangangahulugan iyon na ang kanyang buong cast ay kailangang strap sa emosyonal na roller coaster na ito at umako sa mga hamon na ipinakita niya sa kanila. Sa kabutihang palad, sumang-ayon sila, kahit na maaaring hindi nila napagtanto kung ano ang sila ay nasa una.

Tungkol sa pangako ni Cooke, sinabi niya, “Tropa talaga siya. Nakipaglaban siya sa lahat, nakamit ang bawat emosyonal at pisikal na hamon. Ipinagmamalaki ko ang kanyang pagganap sa pelikula. ”

Samantala, si Douglas Booth, sa papel na ginagampanan ng music hall ng bituin na si Dan Leno, ay naharap sa ibang uri ng hamon.

"Sa Douglas, karamihan ay ginampanan niya ang napakagwapo, napaka malinis na mga tauhang ito, ngunit ang buhay sa mga bulwagan ng musika at ang ganitong uri ng kapaligiran ay maagang magtatanda ng sinumang," paliwanag ni Medina. "Kaya, pinilit namin upang siya ay tila halos pangit sa pamamagitan ng paghahambing ... payat ..... Dinala ng mundo na kanyang tinitirhan. At sa sandaling magkaroon kami ng hitsura sa lugar, kailangan niyang isama ang pagod na buhay at mga inaasahan ng isang tagapalabas sa oras na iyon."

Gayunpaman, may isa pang elemento na dapat mabuhay upang maisakatuparan ang paningin ni Medina kasama ang pelikula.

"Pinaghirapan ko ang paglikha ng mundong ito sa simula," sabi ni Juan Carlos. "Ang kapaligiran na ito ay nagpapaalam sa lahat tungkol sa kung paano naikwento. Kaya, ang mundo na iyon ay dapat na maging totoo para sa mga artista, para dumaan ang kanilang mga character. Maraming nangyayari sa panlipunang at pampulitika na klima noong panahong iyon at ang kapaligiran ay kailangang ipakita ang lahat ng iyon. "

Maganda na nagtagumpay si Medina sa kapaligiran na ito, at ang piraso ay may kabuuan. Ito ay isang kahanga-hangang gawain, lalo na isinasaalang-alang na ito lamang ang ika-apat na pangunahing kredito ni Medina bilang isang direktor na nakalista sa IMDb.

Maaari mong makita ang Ang Limehouse Golem sa mga sinehan at on demand noong Setyembre 8, 2017. Suriin ang trailer sa ibaba!

 

Pamagat: ANG LIMEHOUSE GOLEM
SA THEATERS AT MAAARING SA VOD AT DIGITAL HD: Septiyembre 8, 2017
DIREKTOR: Juan Carlos Medina
WRITERS: Jane Goldman, batay sa nobelang "Dan Leno at ang Limehouse Golem" ni Peter Ackroyd
CAST: Bill Nighy, Olivia Cooke, Douglas Booth, Daniel Mays, at Eddie Marsan
SYNOPSIS: Ang lungsod ng London ay nahawakan ng takot bilang isang serial killer - na tinawag na The Limehouse Golem - ay maluwag at nag-iiwan ng mga cryptic message na nakasulat sa dugo ng kanyang biktima. Sa kaunting mga lead at pagtaas ng presyon ng publiko, itinalaga ng Scotland Yard ang kaso kay Inspector Kildare (Bill Nighy) - isang bihasang tiktik na may problemadong nakaraan at isang palusot na hinala na itinatakda niya upang mabigo. Nahaharap sa isang mahabang listahan ng mga pinaghihinalaan, kabilang ang music hall ng bituin na si Dan Leno (Douglas Booth), dapat kumuha ng tulong si Kildare mula sa isang saksi na may kanya-kanyang ligal na mga kaguluhan (Olivia Cooke), upang mapatigil niya ang mga pagpatay at dalhin ang mamamatay-tao sa hustisya .
GENRE: Thriller
DISTRIBUTOR: RLJ Aliwan
Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Click to comment

Dapat kang naka-log in upang mag-post ng isang puna Mag-login

Mag-iwan ng Sagot

Editoryal

Bakit AYAW Mong Mabulag Bago Manood ng 'The Coffee Table'

Nai-publish

on

Baka gusto mong ihanda ang iyong sarili para sa ilang bagay kung plano mong manood Ang Coffee Table rentahan na ngayon sa Prime. Hindi kami pupunta sa anumang mga spoiler, ngunit ang pananaliksik ay ang iyong matalik na kaibigan kung ikaw ay sensitibo sa matinding paksa.

Kung hindi ka naniniwala sa amin, baka makumbinsi ka ng horror writer na si Stephen King. Sa isang tweet na inilathala niya noong Mayo 10, sinabi ng may-akda, “May isang Spanish movie na tinatawag ANG COFFEE table on Amazon Prime at Apple +. Ang hula ko ay hindi ka pa, ni minsan sa buong buhay mo, nakakita ng isang pelikulang kasing itim ng isang ito. Nakakatakot at nakakatakot din. Isipin ang pinakamadilim na panaginip ng Coen Brothers."

Mahirap pag-usapan ang pelikula nang walang ibinibigay. Sabihin na nating may ilang bagay sa horror movies na sa pangkalahatan ay wala sa, ahem, table at ang pelikulang ito ay tumatawid sa linyang iyon sa malaking paraan.

Ang Coffee Table

Ang napaka-hindi maliwanag na synopsis ay nagsasabi:

“Hesus (Mag-asawang David) at Maria (Stephanie de los Santos) ay isang mag-asawang dumaranas ng mahirap na oras sa kanilang relasyon. Gayunpaman, sila ay naging mga magulang lamang. Upang hubugin ang kanilang bagong buhay, nagpasya silang bumili ng bagong coffee table. Isang desisyon na magpapabago sa kanilang pag-iral."

Ngunit may higit pa rito, at ang katotohanang maaaring ito ang pinakamadilim sa lahat ng komedya ay medyo nakakabagabag din. Bagama't ito ay mabigat din sa dramatikong bahagi, ang pangunahing isyu ay napaka-bawal at maaaring mag-iwan ng ilang mga tao na may sakit at nabalisa.

Ang masama ay ito ay isang mahusay na pelikula. Ang acting ay phenomenal at ang suspense, masterclass. Pinagsasama-sama na ito ay a pelikulang Espanyol may mga subtitle kaya kailangan mong tingnan ang iyong screen; ito ay masama lamang.

Ang mabuting balita ay Ang Coffee Table hindi ba talaga madugo. Oo, may dugo, ngunit ginagamit ito bilang isang sanggunian lamang kaysa sa isang walang bayad na pagkakataon. Gayunpaman, ang pag-iisip lamang ng kung ano ang dapat na pagdaanan ng pamilyang ito ay nakakatakot at maaari kong hulaan na maraming tao ang magpapasara nito sa loob ng unang kalahating oras.

Ang direktor na si Caye Casas ay gumawa ng isang mahusay na pelikula na maaaring mapunta sa kasaysayan bilang isa sa mga pinaka nakakagambalang nagawa kailanman. Ikaw ay binigyan ng babala.

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa

sine

Trailer Para sa Pinakabagong 'The Demon Disorder' ng Shudder ay Nagpapakita ng SFX

Nai-publish

on

Palaging kawili-wili kapag ang mga award-winning na special effects artist ay naging mga direktor ng horror films. Iyan ang kaso sa Ang Demon Disorder galing sa Steven Boyle na nakagawa ng trabaho Ang matrix Pelikula, Ang Hobbit trilogy, at Hari Kong Na (2005).

Ang Demon Disorder ay ang pinakabagong Shudder acquisition habang patuloy itong nagdaragdag ng mataas na kalidad at kawili-wiling nilalaman sa catalog nito. Ang pelikula ay ang directorial debut ng boyle at sinabi niyang masaya siya na magiging bahagi ito ng library ng horror streamer sa darating na taglagas 2024.

"Kami ay nanginginig na Ang Demon Disorder ay nakarating na sa huling pahingahan nito kasama ang ating mga kaibigan sa Shudder,” sabi ni Boyle. “Ito ay isang komunidad at fanbase na pinahahalagahan namin at hindi kami magiging mas masaya na makasama sila sa paglalakbay na ito!”

Sinasalamin ni Shudder ang mga iniisip ni Boyle tungkol sa pelikula, na binibigyang-diin ang kanyang husay.

“Pagkalipas ng mga taon ng paglikha ng isang hanay ng mga detalyadong visual na karanasan sa pamamagitan ng kanyang trabaho bilang isang special effects na designer sa mga iconic na pelikula, nasasabik kaming bigyan si Steven Boyle ng isang plataporma para sa kanyang feature length directorial debut na may Ang Demon Disorder,” sabi ni Samuel Zimmerman, Pinuno ng Programming para sa Shudder. “Puno ng kahanga-hangang kakila-kilabot sa katawan na inaasahan ng mga tagahanga mula sa master of effects na ito, ang pelikula ni Boyle ay isang nakakaaliw na kuwento tungkol sa pagbagsak ng mga generational na sumpa na parehong nakababahala at nakakatuwa sa mga manonood."

Ang pelikula ay inilarawan bilang isang "Australian family drama" na nakasentro sa, "Graham, isang lalaking pinagmumultuhan ng kanyang nakaraan mula nang mamatay ang kanyang ama at ang paghihiwalay sa kanyang dalawang kapatid. Si Jake, ang gitnang kapatid, ay nakipag-ugnayan kay Graham na nagsasabing may isang bagay na kakila-kilabot na mali: ang kanilang bunsong kapatid na si Phillip ay sinapian ng kanilang namatay na ama. Si Graham ay nag-aatubili na sumang-ayon na pumunta at tingnan para sa kanyang sarili. Sa pagsasama-sama ng tatlong magkakapatid, sa lalong madaling panahon ay napagtanto nilang hindi sila handa para sa mga puwersa laban sa kanila at nalaman na ang mga kasalanan ng kanilang nakaraan ay hindi mananatiling nakatago. Ngunit paano mo matatalo ang isang presensya na nakakakilala sa iyo sa loob at labas? Isang galit na napakalakas na tumangging manatiling patay?"

Ang mga bida sa pelikula, John Noble (Ang Panginoon ng mga Singsing), Charles CottierChristian Willis, at Dirk Hunter.

Tingnan ang trailer sa ibaba at ipaalam sa amin kung ano ang iniisip mo. Ang Demon Disorder magsisimulang mag-stream sa Shudder ngayong taglagas.

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa

Editoryal

Inaalala si Roger Corman ang Independent B-Movie Impresario

Nai-publish

on

Producer at direktor Roger Corman ay may isang pelikula para sa bawat henerasyon na bumalik tungkol sa 70 taon. Ibig sabihin, malamang na napanood na ng mga horror fan na may edad 21 at mas matanda ang isa sa kanyang mga pelikula. Si Mr. Corman ay pumanaw noong Mayo 9 sa edad na 98.

“Siya ay bukas-palad, bukas-puso, at mabait sa lahat ng nakakakilala sa kanya. Isang tapat at walang pag-iimbot na ama, mahal na mahal siya ng kanyang mga anak na babae,” sabi ng kanyang pamilya sa Instagram. "Ang kanyang mga pelikula ay rebolusyonaryo at iconoclastic, at nakuha ang diwa ng isang edad."

Ang prolific filmmaker ay isinilang sa Detroit Michigan noong 1926. Ang sining ng paggawa ng mga pelikula ay nag-udyok sa kanyang interes sa engineering. Kaya, noong kalagitnaan ng 1950s ay ibinaling niya ang kanyang atensyon sa silver screen sa pamamagitan ng co-producing ng pelikula Highway Dragnet sa 1954.

Makalipas ang isang taon, pupunta siya sa likod ng lens upang magdirekta Limang Baril sa Kanluran. Parang bagay ang plot ng pelikulang iyon Spielberg or Tarantino gagawin ngayon ngunit sa multi-milyong dolyar na badyet: "Noong Digmaang Sibil, pinapatawad ng Confederacy ang limang kriminal at ipinadala sila sa teritoryo ng Comanche upang mabawi ang ginto ng Confederate na nakuha ng Unyon at kumuha ng Confederate na turncoat."

Mula roon ay gumawa si Corman ng ilang pulpy Western, ngunit pagkatapos ay lumitaw ang kanyang interes sa mga halimaw na pelikula simula sa Ang Hayop na May Isang Milyong Mata (1955) at Sinakop nito ang Mundo (1956). Noong 1957, nagdirek siya ng siyam na pelikula na mula sa mga tampok na nilalang (Pag-atake ng Crab Monsters) sa mapagsamantalang teenage dramas (Malabata Manika).

Pagsapit ng dekada 60, napunta sa mga horror movie ang kanyang focus. Ang ilan sa kanyang pinakatanyag noong panahong iyon ay batay sa mga gawa ni Edgar Allan Poe, Ang Pit at ang palawit Na (1961), Ang makintab na itim (1961), at Ang Masque ng Red Kamatayan Na (1963).

Noong dekada 70 ay mas marami siyang ginawang paggawa kaysa sa pagdidirek. Sinuportahan niya ang isang malawak na hanay ng mga pelikula, lahat mula sa horror hanggang sa kung ano ang tatawagin giling ngayon. Isa sa kanyang pinakasikat na pelikula mula sa dekada na iyon ay Kamatayan Race 2000 (1975) at Ron Howard'ang unang tampok Kumain My Alikabok Na (1976).

Sa mga sumunod na dekada, nag-alok siya ng maraming titulo. Kung nagrenta ka ng a B-pelikula mula sa iyong lokal na lugar ng pagrenta ng video, malamang na ginawa niya ito.

Kahit ngayon, pagkatapos ng kanyang pagpanaw, iniulat ng IMDb na mayroon siyang dalawang paparating na pelikula sa post: maliit Tindahan ng Halloween Horrors at Crime City. Tulad ng isang tunay na alamat sa Hollywood, nagtatrabaho pa rin siya mula sa kabilang panig.

"Ang kanyang mga pelikula ay rebolusyonaryo at iconoclastic, at nakuha ang diwa ng isang edad," sabi ng kanyang pamilya. "Nang tanungin kung paano siya gustong maalala, sinabi niya, 'Ako ay isang filmmaker, iyon lang.'"

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa