Mga Review ng Pelikula
'The Last Thing Mary Saw' Review: Isang Nakakalason na Queer Period Piece
Ang mga piyesa ng panahon ng bakla o lesbian ay halos naging tropa sa puntong ito (pagtingin sa iyo, Ammonite) ngunit gaano kadalas sila tumawid sa horror genre? Ang debut film ni Edoardo Vitaletti Ang Huling Bagay na Nakita ni Mary inilalagay ang relasyong ito sa sentro ng pagalit na kapaligiran sa relihiyon ng ika-19 na siglo ng Amerika.
Nang-aakit sa mga tema ng okultismo at nagpapanatili ng tense sa kabuuan, ang pelikulang ito ay akma sa iba pang malungkot, modernong katutubong pelikula tulad ng Ang Mangkukulam, Ang Nightingale, at midsommar. Ang hindi mapagpatawad na relasyon sa pagitan ng dalawang nangungunang kababaihan at ang matinding kuwento ay namumukod-tangi, ngunit ang pelikula ay nababagabag din ng mabagal na bilis at isang medyo convoluted plot.
Ang Huling Bagay na Nakita ni Mary nagsimula kay Mary, tinanong habang nakapikit at dumudugo ang mga mata tungkol sa pagkamatay ng kanyang lola at kung ano ang nangyari sa kanyang libing. Ikinuwento niya ang mga pangyayari na humahantong sa sandaling iyon, ang pagiging romantikong pagkakasangkot sa kasambahay na si Eleanor, at ang pagkasuklam at pagpaparusa ng kanyang pamilya sa mag-asawa. Ang pamilya ay nag-aaway at nagpaplano tungkol sa mag-asawa, kasabay nito ay pinaplano nila ang kanilang sariling pagtakas habang ang isang nanghihimasok ay sumalakay sa kanilang tahanan.
Ang Huling Bagay na Nakita ni Mary mga bituin ni Stefanie Scott (Insidious: Kabanata 3, Beautiful Boy) at Isabelle Fuhrman (Ulila, Ang Hunger Games, Ang Baguhan) bilang mga ipinagbabawal na magkasintahan sa Victorian America, at si Rory Culkin (Mga Lords of Chaos, Scream 4) bilang isang walang humpay na nanghihimasok sa kanilang sambahayan.
Ang tatlong lead ay dalubhasang naghahatid ng pagkadismaya sa kanilang kalagayan, kasama si Fuhrman na namumukod-tangi sa pag-arte nang halos walang salita at si Culkin ay nagdadala ng isang nuanced, magulong enerhiya sa pelikula.
Habang ang slow-burn sa pelikulang ito ay medyo masyadong mabagal, ang pag-usad ng pelikula ay kasiya-siya pa rin at ang pagtatapos ay isang madugo, nakakabaliw na pangyayari.
Ang relasyon sa gitna ay nakabalangkas sa isang medyo kakaibang paraan: hindi mo nakikita kung paano umibig ang mga babae o anumang pangamba na maaaring mayroon sila, ngunit sa halip ay magiliw lamang na pagmamahal sa magkabilang panig. Ang mga relihiyosong aspeto nito ay maaaring maging kontrobersyal, ngunit gumagana sa mga tema ng pelikula at katotohanan ng setting.
Ang mga batang babae ay nasisiyahan sa pagbabasa ng isang storybook sa isa't isa, ngunit sa pagtatapos ng pelikula, ang aklat na ito ay bumaling sa kanila. Nagsisilbi rin ang aklat bilang mga marker ng kabanata para sa mismong pelikula, na tila sumusunod sa mga babala na alamat, tulad ng Bibliya.
Sa pangkalahatan, ang pelikula ay may labis na mapanlinlang na pananaw sa Kristiyanismo, dahil ito ay ipinakita bilang ganap na hindi nagpapatawad, mapanganib at walang silbi. Kadalasan ay binabalangkas nito ang relihiyosong kilusan, lalo na sa puntong ito ng kasaysayan, bilang isang kasangkapan upang itakwil ang mga taong hindi nababagay sa pamantayan, lalo na ang mga kababaihan at mga taong mahihiya. Ito ay maaaring napakadaling maging isang mangkukulam na pelikula, ngunit sa palagay ko ito ay nagsasabi na hindi nito ginagawang ang mga kakaibang karakter ay mga mangkukulam. Sa halip na gawin ang mga babae sa napakalaking archetype ng mga mangkukulam na higit na magpapahiwalay sa kanila, pinili ng pelikula na ipakita kung gaano talaga ang mga "witch" noong panahong iyon: ang mga regular na babae na nangahas na suwayin ang ilang aspeto ng Kristiyanismo, o inakusahan lamang dahil sa pagnanasa. o kapaitan.
In Ang Huling Bagay na Nakita ni Mary, ang Kristiyanismo ay ginagamit bilang isang kasangkapan para sa kaparusahan upang itaguyod ang heteronormative patriarchy.
Bagama't ang pelikulang ito ay nagtatapon ng maraming nakakapanakit at nakakagulat na mga elemento, nagpupumilit itong pagsamahin ang mga ito sa isang ganap na natanto na paraan. Tulad ng maraming iba pang folky horror movies, nai-save nito ang karamihan sa aksyon para sa katapusan, na maaaring hindi nakikita ng ilang tao bilang isang problema. Kasabay nito, ang ilan sa mga aksyon sa pelikulang ito ay tila itinapon sa kaliwang larangan at ito ay isang pakikibaka upang minsan ay maunawaan kung ano ang nangyayari sa mga partikular na sandali sa balangkas.
Ang pag-frame ng pelikula sa flashback ay isa ring pagpipilian sa organisasyon na sa tingin ko ay hindi kailangan, bagama't naiintindihan ko kung bakit ito napili. Pagdating sa mga huling sandali ng pelikula, parang pinalambot nito ang epekto ng huling ikatlong bahagi ng pelikula.
Ang isa pang maliit na problema sa pelikula ay ang walang kinang na pag-edit, lalo na ang disenyo ng musika at tunog na tila nahuling iniisip sa proseso ng produksyon. May mga sandali kung saan iniisip ko, ang musika ay dapat na tumataas dito, o ang shot na ito ay dapat na pinutol ilang segundo ang nakalipas.
Sa kabilang banda, napakaganda ng cinematography dito, ngunit medyo naka-lock din sa isang pamilyar na katutubong horror na hitsura: malungkot na tanawin, mga minimalistang bahay, kayumanggi at kulay-abo na mga hugasan. Bilang malayo sa pagkakaroon ng isang pelikula na kinuha halos lahat sa loob ng isang bahay, ang gawa ng camera ay napakahusay at nakapagpapaalaala sa buhay pa noong unang bahagi ng ika-19 na siglo na mga pagpipinta, na talagang binanggit ng direktor bilang isang inspirasyon. Ang impluwensya ng pagpipinta sa pelikula ay tiyak na nagpapakita at gumagana nang maayos dito upang makagawa ng isang medyo magandang pelikula.
Ang mga nasa kamakailang muling pagkabuhay ng mabagal na paso, ang mga katutubong horror na pelikula ay tiyak na makakahanap ng maraming magugustuhan sa queer na yugtong ito. Nakakabighani sa screen ang mga nakakahimok na pagtatanghal nina Fuhrman at Culkin kasama ng kakaibang pag-usad ng mga kaganapan at nakakatakot at nakakagulat na pagtatapos. Ang mga hindi tagahanga ng partikular na sub-genre na iyon ay malamang na hindi makakahanap ng labis na masisiyahan dito, dahil ito ay lubos na nahuhulog sa pamilyar na mga trappings ng iba pang modernong folk horror, tulad ng isang mabagal na bilis.
Ang Huling Bagay na Nakita ni Mary premieres sa Nanginginig Ene. 20. Tingnan ang trailer sa ibaba.
'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket
Mga Review ng Pelikula
Repasuhin: May 'Walang Way Up' Para sa Pating na Pelikulang Ito?
Isang kawan ng mga ibon ang lumilipad papunta sa jet engine ng isang komersyal na airliner na dahilan upang bumagsak ito sa karagatan na may kakaunting survivors lamang na naatasang tumakas sa lumulubog na eroplano habang tinitiis din ang nauubos na oxygen at masasamang pating sa No Way Up. Ngunit ang mababang-badyet ba na pelikulang ito ay umaangat sa ibabaw nito sa shopwort monster trope o lumulubog sa ilalim ng bigat ng napakaliit nitong badyet?
Una, ang pelikulang ito ay malinaw na wala sa antas ng isa pang sikat na survival film, Lipunan ng Niyebe, ngunit nakakagulat na hindi Sharknado alinman. Masasabi mong maraming magandang direksyon ang ginawa nito at handa ang mga bituin nito sa gawain. Ang histrionics ay pinananatili sa isang bare minimum at sa kasamaang-palad ay pareho ang masasabi tungkol sa suspense. Hindi iyon ang ibig sabihin No Way Up ay isang malata na pansit, maraming narito upang panatilihin kang nanonood hanggang sa huli, kahit na ang huling dalawang minuto ay nakakasakit sa iyong pagsususpinde ng kawalang-paniwala.
Magsimula tayo sa ang mabuting. No Way Up ay maraming mahusay na pag-arte, lalo na mula sa kanyang lead na si Sophie McIntosh na gumaganap bilang Ava, anak ng isang mayamang gobernador na may ginintuang puso. Sa loob, siya ay nahihirapan sa alaala ng pagkalunod ng kanyang ina at hindi nalalayo sa kanyang overprotective na nakatatandang bodyguard na si Brandon na nilalaro ng yaya ng sipag ni Colm Meaney. Si McIntosh ay hindi nababawasan ang kanyang sarili sa laki ng isang B-movie, siya ay ganap na nakatuon at nagbibigay ng isang malakas na pagganap kahit na ang materyal ay tinatapakan.
Isa pang standout ay Grace Nettle gumaganap ang 12-taong-gulang na si Rosa na naglalakbay kasama ang kanyang mga lolo't lola na si Hank (James Caroll Jordan) at Mardy (Phyllis Logan). Hindi binabawasan ng nettle ang kanyang karakter sa isang maselan na tween. Natakot siya oo, ngunit mayroon din siyang ilang input at magandang payo tungkol sa pag-survive sa sitwasyon.
Will Attenborough gumaganap ang hindi na-filter na si Kyle na sa tingin ko ay nandoon para sa komiks na lunas, ngunit hindi matagumpay na pinakiramdaman ng batang aktor ang kanyang kakulitan ng nuance, samakatuwid siya ay nakikita lamang bilang isang die-cut archetypical asshole na ipinasok upang makumpleto ang magkakaibang grupo.
Ang paparating sa cast ay si Manuel Pacific na gumaganap bilang Danilo ang flight attendant na marka ng mga homophobic aggressions ni Kyle. Ang buong pakikipag-ugnayan na iyon ay nararamdaman na medyo luma na, ngunit muli ay hindi pa pinalamanan ng Attenborough ang kanyang karakter upang matiyak ang anuman.
Ang pagpapatuloy sa kung ano ang maganda sa pelikula ay ang mga espesyal na epekto. Ang eksena ng pag-crash ng eroplano, gaya ng lagi nilang ginagawa, ay nakakatakot at makatotohanan. Ang direktor na si Claudio Fäh ay walang ipinagkait na gastos sa departamentong iyon. Nakita mo na ang lahat noon, ngunit narito, dahil alam mong bumagsak sila sa Pasipiko mas tense at kapag tumama ang eroplano sa tubig magtataka ka kung paano nila ito nagawa.
Tulad ng para sa mga pating, pareho silang kahanga-hanga. Mahirap sabihin kung gumamit sila ng mga live. Walang mga pahiwatig ng CGI, walang kakaibang lambak na masasabi at ang mga isda ay tunay na nagbabanta, bagama't hindi nila nakuha ang oras ng screen na maaaring inaasahan mo.
Ngayon kasama ang masama. No Way Up ay isang magandang ideya sa papel, ngunit ang katotohanan ay isang bagay na tulad nito ay hindi maaaring mangyari sa totoong buhay, lalo na sa isang jumbo jet na bumagsak sa Karagatang Pasipiko sa napakabilis na bilis. At kahit na matagumpay na ginawa ng direktor na tila ito ay maaaring mangyari, napakaraming mga kadahilanan na hindi makatwiran kapag iniisip mo ito. Ang presyur ng hangin sa ilalim ng tubig ang unang naiisip.
Kulang din ito ng cinematic polish. Mayroon itong straight-to-video na pakiramdam, ngunit napakaganda ng mga epekto na hindi mo maiwasang maramdaman ang cinematography, lalo na sa loob ng eroplano, dapat ay bahagyang nakataas. Ngunit ako ay nagiging pedantic, No Way Up ay isang magandang panahon.
Ang pagtatapos ay hindi masyadong tumutugma sa potensyal ng pelikula at ikaw ay magtatanong sa mga limitasyon ng sistema ng paghinga ng tao, ngunit muli, iyon ay nitpicking.
Sa pangkalahatan, No Way Up ay isang magandang paraan para magpalipas ng gabi sa panonood ng survival horror movie kasama ang pamilya. Mayroong ilang mga madugong larawan, ngunit walang masyadong masama, at ang mga eksena sa pating ay maaaring maging medyo matindi. Ito ay may rating na R sa mababang dulo.
No Way Up Maaaring hindi ito ang "next great shark" na pelikula, ngunit ito ay isang kapanapanabik na drama na tumataas sa itaas ng iba pang kaibigan kaya madaling itinapon sa tubig ng Hollywood salamat sa dedikasyon ng mga bituin nito at mapagkakatiwalaang mga espesyal na epekto.
No Way Up ay magagamit na ngayon upang rentahan sa mga digital platform.
'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket
Mga Review ng Pelikula
TADFF: Ang 'Founders Day' ay isang Sly Cynical Slasher [Pagsusuri ng Pelikula]
Ang horror genre ay likas na socio-political. Para sa bawat pelikulang zombie ay may tema ng kaguluhan sa lipunan; sa bawat halimaw o labanan ay may paggalugad sa ating mga takot sa kultura. Kahit na ang slasher subgenre ay hindi immune, na may mga pagmumuni-muni sa pulitika ng kasarian, moralidad, at (madalas) sekswalidad. Sa Araw ng mga Tagapagtatag, ang magkapatid na Erik at Carson Bloomquist ay kumukuha ng political leanings ng horror at ginagawa silang mas literal.
In Araw ng mga Tagapagtatag, ang isang maliit na bayan ay niyanig ng sunud-sunod na mga nagbabantang pagpatay sa mga araw na humahantong sa isang mainit na halalan sa pagka-alkalde. Habang lumilipad ang mga akusasyon at ang banta ng isang nakamaskara na mamamatay-tao ay nagpapadilim sa bawat sulok ng kalye, ang mga residente ay dapat tumakbo upang matuklasan ang katotohanan bago ubusin ng takot ang bayan.
Ang pelikula ay pinagbibidahan ni Devin Druid (13 Reasons Why), Emilia McCarthy (SkyMed), Naomi Grace (NCIS), Olivia Nikkanen (Ang lipunan), Amy Hargreaves (Tinubuang-bayan), Catherine Curtin (Stranger Things), Jayce Bartok (SubUrbia), at William Russ (Boy Meets World). Ang cast ay napakalakas sa kanilang mga tungkulin, na may partikular na papuri sa dalawang matalinong pulitiko, na ginampanan nina Hargreaves at Bartok.
Bilang isang horror film na nakaharap sa Zoomer, Araw ng mga Tagapagtatag sobrang inspirasyon ng 90s teen horror cycle. Mayroong malawak na cast ng mga character (bawat isa ay isang napaka-espesipiko at madaling matukoy na "uri"), ilang sexy brooding pop music, slashtacular na karahasan, at isang whodunnit na misteryo na humihila sa bilis. Ngunit maraming nangyayari sa loob ng makina; ang isang malakas na enerhiya na "ang panlipunang istrukturang ito ay kalokohan" ay ginagawang mas nauugnay ang ilang mga eksena.
Isang eksena ang nagpapakita ng nag-aaway na mandurumog na naghagis ng kanilang mga karatula upang labanan kung sino ang makakapagpaginhawa at maprotektahan ang isang kakaibang babae na may kulay (bawat isa ay nagsasabing "kasama natin siya"). Ang isa pa ay nagpapakita ng isang politiko na nagtatangkang guluhin ang kanilang mga nasasakupan sa pamamagitan ng isang mapusok na pananalita, na tinatawag silang salakayin ang bayan sa isang nakakasakit na depensa. Maging ang mga kandidatong mayoral na tutol sa diametrically ay nagsusuot ng kanilang mga katapatan sa kanilang manggas (isang boto para sa "pagbabago" laban sa isang boto para sa "pagkakapare-pareho"). Mayroong isang buong pangkalahatang tema ng kasikatan at kita mula sa trahedya. Ito ay hindi banayad, ngunit dammit ito gumagana.
Sa likod ng komentaryo ay ang director/co-writer/actor na si Erik Bloomquist, isang dalawang beses na New England Emmy Award Winner (Outstanding Writer at Director para sa Ang Cobblestone Corridor) at dating Top 200 Director sa HBO's Project Greenlight. Ang kanyang trabaho sa pelikulang ito ay slasher-horror comprehensive; mula sa tense na single-take shot at labis na karahasan hanggang sa isang potensyal na iconic na armas at costume ng mamamatay-tao (na matalinong isinasama ang Sock at Buskin maskara ng komedya/trahedya).
Araw ng mga Tagapagtatag nag-aalok ng mga pangunahing pangangailangan ng slasher subgenre (kabilang ang ilang well-timed comedic delivery) habang tinutusok ang gitnang daliri sa mga institusyong pampulitika. Nagpapakita ito ng hindi kanais-nais na komentaryo sa magkabilang panig ng bakod, na nagmumungkahi ng mas kaunting ideolohiyang "kanan laban sa kaliwa" at higit pang "sunugin ang lahat ng ito at magsimulang muli" ng pangungutya. Ito ay isang nakakagulat na epektibong inspirasyon.
Kung hindi para sa iyo ang political horror, iyan ay... mabuti, ngunit may ilang masamang balita. Ang katatakutan ay komentaryo. Ang katakutan ay salamin ng ating mga pagkabalisa; isa itong reaksyon sa pulitika, ekonomiya, tensyon, at kasaysayan. Isa itong counterculture na nagsisilbing salamin sa kultura, at ito ay nilalayong makisali at hamunin.
Gusto ng mga pelikula Gabi ng Buhay na Patay, Malambot at Tahimik, at Ang magpurga prangkisa ay nagpapakita ng isang masakit na komentaryo sa mga nakakapinsalang epekto ng malakas na pulitika; Araw ng mga Tagapagtatag mapang-uyam na sumasalamin sa walang katotohanan na teatro ng mga pulitika na ito. Nakapanlulumo na ang iminungkahing target na madla para sa pelikulang ito ay ang susunod na henerasyon ng mga botante at pinuno. Sa lahat ng pananalasa, pananaksak, at hiyawan, isa itong makapangyarihang paraan para isulong ang pagbabago.
Araw ng mga Tagapagtatag nilalaro bilang bahagi ng Toronto Pagkatapos ng Madilim na Pelikula ng Pelikula. Para sa higit pa sa pulitika ng horror, basahin ang tungkol sa Si Mia Goth ay nagtatanggol sa genre.
'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket
Mga Review ng Pelikula
[Fantastic Fest] Ang 'Infested' ay Garantisado na Mapapahiyaw, Tumalon at Masisigaw ang mga Audience
Matagal na mula nang naging mabisa ang mga gagamba sa pagpapawala ng isip sa mga tao sa takot sa mga sinehan. The last time I recall it being lose your mind suspenseful was with Arachnophobia. Ang pinakabago mula sa direktor, si Sébastien Vaniček ay lumikha ng parehong sinehan ng kaganapan na iyon Arachnophobia ginawa noong orihinal itong inilabas.
Infested nagsisimula sa ilang indibidwal sa gitna ng disyerto na naghahanap ng mga kakaibang gagamba sa ilalim ng mga bato. Kapag nahanap na, dadalhin ang gagamba sa isang lalagyan para ibenta sa mga kolektor.
Flash kay Kaleb isang indibidwal na talagang nahuhumaling sa mga kakaibang alagang hayop. Sa katunayan, mayroon siyang ilegal na mini collection ng mga ito sa kanyang flat. Siyempre, ginawa ni Kaleb ang disyerto na gagamba na isang magandang maliit na tahanan sa isang kahon ng sapatos na kumpleto sa mga maginhawang piraso para makapagpahinga ang gagamba. Sa kanyang pagkamangha, nagawang makatakas ng gagamba mula sa kahon. Hindi magtatagal upang matuklasan na ang gagamba na ito ay nakamamatay at ito ay dumarami sa nakababahalang bilis. Hindi nagtagal, ang gusali ay ganap na puno ng mga ito.
Alam mo ang mga maliliit na sandali na naranasan nating lahat na may mga hindi kanais-nais na insekto na pumapasok sa ating tahanan. Alam mo ang mga instant na iyon bago natin sila hampasin ng walis o bago natin sila lagyan ng baso. Ang mga maliliit na sandali kung saan sila ay biglang naglulunsad sa amin o nagpasya na tumakbo sa bilis ng liwanag ay kung ano Infested gumagawa ng walang kamali-mali. Maraming mga sandali kung saan may nagtangkang patayin sila gamit ang isang walis, ngunit nabigla lamang na ang gagamba ay tumakbo sa kanilang braso at papunta sa kanilang mukha o leeg. nanginginig
Ang mga residente ng gusali ay naka-quarantine din ng mga pulis na una nang naniniwala na mayroong viral outbreak sa gusali. Kaya, ang mga kapus-palad na residente ay natigil sa loob na may toneladang gagamba na malayang gumagalaw sa mga lagusan, sulok at kahit saan pa na maiisip mo. May mga eksena kung saan makikita mo ang isang tao sa banyo na naghuhugas ng kanilang mukha/kamay at makikita mo rin ang napakaraming gagamba na gumagapang palabas ng vent sa likod nila. Ang pelikula ay puno ng maraming malalaking chilling moments tulad niyan na hindi nagpapahuli.
Ang ensemble ng mga character ay napakatalino. Bawat isa sa kanila ay perpektong humahatak mula sa drama, komedya, at kakila-kilabot at ginagawa iyon sa bawat beat ng pelikula.
Ang pelikula ay gumaganap din sa mga kasalukuyang tensyon sa mundo sa pagitan ng mga estado ng pulisya at mga taong nagtatangkang magsalita kapag nangangailangan ng tunay na tulong. Ang arkitektura ng bato at isang mahirap na lugar ng pelikula ay isang perpektong kaibahan.
Sa katunayan, kapag nagpasya si Kaleb at ang kanyang mga kapitbahay na naka-lock sila sa loob, ang panginginig at bilang ng katawan ay nagsisimulang tumaas habang ang mga spider ay nagsisimulang lumaki at dumami.
Infested is Arachnophobia nakakatugon sa isang pelikulang Safdie Brothers tulad ng Hindi pinutol na mga diamante. Idagdag ang matitinding sandali ng Safdie Brothers na puno ng mga karakter na nag-uusap sa isa't isa at nagsisigawan sa mabilis na pakikipag-usap, nakakapukaw ng pagkabalisa sa isang malamig na kapaligiran na puno ng mga nakamamatay na gagamba na gumagapang sa lahat ng tao at mayroon kang Infested.
Infested ay nakakatakot at namumula sa pangalawa-sa-ikalawang takot na nakakagat ng kuko. Ito ang pinakanakakatakot na oras na malamang na mayroon ka sa isang sinehan sa mahabang panahon. Kung wala kang arachnophobia bago manood ng Infested, pagkatapos mo.
'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket
-
Balita6 araw nakaraan
Ang Bagong 'Salem's Lot' na Pelikula ay Magiging Straight to Streaming Release
-
Balita7 araw nakaraan
Asylum Teases Bagong Season ng 'Z Nation'
-
Trailer5 araw nakaraan
Unang Buong Trailer na Inilabas para sa 'The Crow' 2024 Reboot – Panoorin Dito
-
Balita6 araw nakaraan
Nagbabalik si Neve Campbell bilang Sidney Prescott Sa Isang Bagong 'Scream' na Pelikulang Idinirek Ni Kevin Williamson
-
Balita5 araw nakaraan
Bagong Trailer Para sa 'The Crow' Remake, Bukas, Tingnan Ang Teaser Preview Ngayon
-
Trailer6 araw nakaraan
Bagong 'Winnie the Pooh: Blood and Honey 2' Clip Nagpapakita ng Tigger sa Lahat ng Kanilang Dugong Kaluwalhatian
-
Balita6 araw nakaraan
Inihayag ang listahan ng cast para sa Bagong Pelikula ni Ari Aster na 'Eddington'
-
Balita3 araw nakaraan
Joe Dante Nakatakdang Magdirekta ng Bagong Pelikula: 'Little Shop of Halloween Horrors'
Dapat kang naka-log in upang mag-post ng isang puna Mag-login