Sa panahon ng matinding snowstorm, isang drifter ang umuwi sa blue-collar bar na matatagpuan sa liblib na bayan ng Canada kung saan siya ipinanganak. Kapag nag-aalok siya upang ayusin ang isang lumang utang sa isang grizzled bartender sa pamamagitan ng pagsasabi sa kanya ng isang kwento, ang mga kaganapan sa gabi ay mabilis na umikot sa isang madilim na kuwento ng mga pagkakamaling pagkilala, mga dobleng krus at nakakagulat na karahasan. Hindi ka maniniwala sa nangyari sa The Oak Room.

Naglalakad ako papunta sa hanay at agad akong nasaktan ng antas ng detalye na napunta sa paglikha ng isang malabo na ilaw, antas ng basement, maliit na bar ng bayan. Ang bawat metikong nilikha na label, bawat tchotchke at dingding na nakabitin, bawat lagda na nakalasing sa paliguan ng banyo, binubuo nito ang mundo ng The Oak Room, mayaman sa pagkakayari. 

Ang hanay ay nagdadala ng isang maliit na bigat dito, humahawak sa lakas ng nakaraang eksena. Ang mga artista na si RJ Mitte (Nakakasira Masama) at Peter Outerbridge (Suicide Squad) tumawa sa pagitan ng tumatagal, malaglag ang mga makitid na tono na hawak nila sandali bago. Orihinal, Ang Oak Room ay isang dula sa entablado, at maaari mong maunawaan ito. Ang dialogo ay tumatakbo habang ang mga artista ay gumagana sa pamamagitan ng pinalawig.

Ang bersyon ng yugto ay pinangunahan sa Toronto Fringe Festival noong 2013. Ang artista na si Ari Millen (Kukunin ko ang iyong patay) - na bida rin sa pelikula - naisip na maaaring ito ay isang mahusay na pagpipilian para sa isang pagbagay, kaya dinala niya ang script sa direktor na si Cody Calahan.

"Tinawagan niya ako at sinabi, Ipadadala ko sa iyo ang script, basahin mo ito." Naalala ni Calahan, "Gusto ko nang sumakay ng isang eroplano para sa LA, at siya ay tulad ng, gawin mo lang sa akin ang isang pabor, kung ano ang dapat mong gawin sa eroplano, huwag na. Basahin mo na lang ang script. ” Sa oras na lumapag ang eroplano, ang script ay natupok at isang plano ay nagsisimulang bumuo: "Nagsimula kami kaagad at sa huling dalawang taon, kinuha ito mula sa teatrikal na bersyon sa bersyon ng pelikula." 

Isa sa mga elemento ng dula-dulaan na pinananatili sa buong pagbaril Ang Oak Room ay ang paggamit ng mahabang tagal - hanggang sa 15 minuto nang paisa-isa - upang mabigyan talaga ng silid ang mga artista upang huminga. "Gumagawa kami ng isang bungkos ng pag-eensayo, gumawa kami ng pag-eensayo para sa mga tripulante ng camera at lahat ng iyon, pagkatapos ay sumisid kami mismo." Sinabi ni Calahan, "Kapag pinayagan mong umalis ang artista, at walang tigil at pagsisimula," ngumisi siya, "Ito ay napakahusay."

Sa pagitan ng mga pinalawig na pagtagal, napunta ako sa likod ng mga eksena upang makilala sina RJ Mitte at Peter Outerbridge upang tuklasin ang mga lihim at kwento ng Ang Oak Room. 

"Nasusulat ito tulad ng isang dula, at labis na labis ang mga dula sa maraming mga kadahilanan." elaborated Mitte, "Lahat ng ginagawa namin sa pag-edit - sinusubukan na lumikha ng mga beats sa entablado - live mo itong ginagawa. Sa pamamagitan nito, may oras tayo upang baguhin ang talunin. ” Binibigyan nito ang mga aktor ng kakayahang umangkop na talagang maghukay at hanapin ang eksena. Ngumiti si Mitte, "Nahanap mo ang espasyo na iyon at nakatira sa puwang na iyon, at talagang mabuti talaga ito."

Tulad ng organikong pagbaril ng mahahabang eksena, lumilikha ito ng isang natatanging hanay ng mga komplikasyon para kay DP Jeff Maher, sinabi ni Calahan. "Kinukuha namin ang mga eksena at hindi nagdidikta, okay, maaari ka lamang tumingin sa ganitong paraan dahil nais ko ang pagbaril na iyon," paliwanag niya, "Alin ang talagang matigas para kay Jeff dahil kailangan niyang gawing malikhain, natatangi at nakakaaliw ang lahat ng mga pag-shot. "

"Kailangan niyang umangkop," patuloy niya, "Kaya't nagpapatakbo sila ng 12 paa ang haba ng mga manika upang kapag ginagawa namin ang pag-eensayo, kung nakikita niya ang isang sandali na hindi gumana, nakakagawa siya upang lumipad sa kabilang panig." Ito ay isang mabisang paraan upang kunan ng larawan ang mga static na eksena, at tiyak na pinapanatili nito ang bawat isa sa kanilang mga daliri sa paa. 

Ngunit ang mga pagiging kumplikado ay hindi nagtatapos doon. "Kinukunan namin ito nang magkakasunod, na napakabihirang gawin sa mga pelikula." Ibinahagi ni Outerbridge, "Kinukunan mo nang maayos ang lahat kapag nag-shoot ka ng mga pelikula. Kaya binaril namin ito tulad ng isang dula. ”

"Ito ay isang dula, ito ay isang piraso ng aktor," patuloy niya, "Ito ay tulad ng dalawang lalaki sa isang bar, nagsasalita ng dalawang oras. Ngayon, iyon mismo ay isang hamon. ” Ngunit ito ay hindi lamang dalawang nagsasalita ng ulo; mayroong ilang mga nakakalito na pag-ikot sa partikular na kwentong ito. "Ito ay isang kuwento tungkol sa isang lalaki na lumalakad sa isang bar, at sinasabi sa bartender ang isang kuwento tungkol sa isang lalaki na lumalakad sa isang bar, na nagsasabi sa bartender ng isang kuwento tungkol sa isang lalaki na lumalakad sa isang bar." Tumawa si Outerbridge, "At sa paglaon, umikot ito pabalik sa unang bartender."

Sa pamamagitan ng isang siksik na script upang gumana, mahalagang maging matipid ang pelikula habang hindi pinuputol ang karne ng kuwento. "Ang mahusay na bagay tungkol sa script ay ang balangkas ay nasa diyalogo," sabi ni Calahan, "Hindi talaga namin pinuputol ang maraming mga elemento ng pagkukuwento. Ito ay sa sinasabi nila; ang kwento sa kung ano ang idinidikta ng dayalogo. Kaya't mas maraming pag-uusap ang pinutol mo, mas maraming kuwento ang pinutol mo. "

Ang pagputol ng kuwento ay isang buong iba pang hamon; mahigpit itong pinagtagpi upang mapanatili ang isang nakakapukaw na hindi siguradong pagtatapos. "Iiwan ito sa madla - kung sila ay nagbigay pansin - upang subukang malaman kung ano ang nangyayari," paliwanag ni Outerbridge, "Sino ang nakakakuha ng pagtubos at kung sino ang gumaganti."

"Talagang naiwan ito para sa interpretasyon kung nais mong maniwala o hindi na nangyari ito sa isang paraan o sa iba pa." puna ni Mitte, "Totoo ba ito? O peke ba ito? Nagsisinungaling ba sa akin ang lalaking ito? O nagsasabi ng totoo ang lalaking ito? At hindi mo talaga alam. Tulad ng maraming mga katanungan sa pagsagot namin, marami kaming mga tanong na itinataas. At iniiwan natin sila doon. ”

"Depende sa kung anong bersyon ng pagtatapos na sa palagay mo ay malapit nang mangyari, ito ay naging isang ganap na magkakaibang pelikula sa bawat bersyon." Pahiwatig ni Outerbridge, "Ang isa ay nagsisimula sa isang misteryo ng pagpatay, ang isa ay nagiging isang pelikulang nakakatakot, o ang isa ay tulad ng isang kwentong multo."

"Natatangi ito." Sumang-ayon Mitte, "Ito ay isang uri ng isang mabait na kuwento, ito ay isa sa isang uri ng script, at kung ano ang nakikita mo ay tiyak na magiging ligaw."

Nakita ang isang pinutol na hindi pinangalanang bahagi ng katawan (walang mga spoiler dito), masasabi ko na ang sinabi ni Mitte ay talagang tumpak. Si Calahan, Outerbridge, at Mitte lahat ay tila tunay na nasasabik sa proyekto, at talagang hinila ako ng kanilang sigasig. "Kami ay isang bihirang pelikula," sabi ni Mitte, "Pakiramdam ko ang mayroon kami ay isang espesyal na pelikula na may isang napaka-espesyal na grupo. ng mga tao na talagang pinarangalan ang kanilang bapor at may mga kasanayan upang mapagbuti ito. "

Ang Oak Room ay puno ng mahusay na detalye at pangangalaga. Maingat na nag-eensayo ang mga Nuances at inilalagay na may tamang dami ng pag-uugali na off-the-cuff upang maging natural ang pakiramdam. Tulad ng mismong Oak Room, parang komportable at totoo ito, kahit na may isang bagay na pinahigpit ang gilid.

Kaya kung ano ang eksaktong nangyari sa The Oak Room? "Ginawa nila ang isang punto ng pagpapanatili nito bilang hindi siguradong hangga't maaari. Ngunit may isang backstory dito, "sabi ni Outerbridge," Alam ni [Calahan] kung ano iyon. Ang manunulat na si Peter Genoway, alam kung ano iyon. Ngunit hindi nila ito sinabi sa amin. ”

Nagpinta sila ng isang nakakahimok na larawan - isang magandang puri sa panahunan ng undercurrent ng tanawin na pinagtatrabahuhan nila. "Alam mo na may mangyayaring hindi maganda," sabi ni Calahan, "Hinihintay mo lang ang sandaling iyon."

Naglalakad palayo sa set, agad kong nais malaman ang higit pa. Mula sa paraan ng pagbaril sa pelikula sa layered at cryptic na konklusyon ng script, mas naisip ko ito, mas gusto kong makita kung paano ito lumalahad. Pagkalipas ng buwan, kailangan ko pang malaman. 

Kaya't kung naintriga ka ng isang komplikadong thriller na may mahusay na kawit at isang malakas na timbang, tiyak na mag-check out Ang Oak Room. Humugot ng isang dumi ng tao, kumuha ng inumin, at manirahan. Ang mga bagay ay malapit nang maging kawili-wili.

 

Dadalhin ang Breakthrough Entertainment Inc. at Black Fawn Films Ang Oak Room sa paparating na virtual film market ng Cannes na “Marche du Film”, kung saan ang unang panonood ng pelikula ay magaganap sa Martes, Hunyo 23, 2020. Maaari mong tingnan ang bagong-bagong trailer at poster sa ibaba.