Ugnay sa amin

sine

Panayam sa Fantasia 2022: 'All Jacked Up and Full of Worms' kasama si Direk Alex Phillips

Nai-publish

on

Lahat Naka-jack Up at Puno ng Bulate

Lahat Naka-jack Up at Puno ng Bulate — screening bilang bahagi ng Fantasia Fest 2022 — ay walang alinlangan na isa sa mga mas kakaibang pelikulang nasiyahan akong panoorin. Kakaiba sa lahat ng tamang paraan, dinadala nito ang madla nito sa isang ligaw na paglalakbay, na pinalakas ng psychedelic na kapangyarihan ng mga uod.

"Pagkatapos matuklasan ang isang nakatagong imbakan ng malalakas na hallucinogenic worm, si Roscoe, isang maintenance man para sa isang mabulok na motel, ay sumusunod sa isang landas ng pagsira sa sarili sa pamamagitan ng mga eskinita ng Chicago. Ginabayan ng mga pangitain ng isang higanteng lumulutang na Worm, nakatagpo niya si Benny, isang mahilig sa moped na sinusubukang ipakita ang isang sanggol mula sa isang walang buhay na manika sa sex. Magkasama, umiibig sila sa paggawa ng bulate bago magsimula sa isang euphoric, hallucinatory odyssey ng sex at karahasan."

Nagkaroon ako ng pagkakataon na maupo upang makipag-usap sa manunulat/direktor ng pelikula, si Alex Phillips, tungkol sa paggawa ng pelikula, ang nag-aalab na tanong ng uod, at kung saan nanggaling ang pelikulang ito.


Kelly McNeely: Ang aking unang tanong ay isang dalawang bahagi. Kaya, ano ang fuck? At saan nanggaling iyon? [tumawa]

Alex Phillips: [laughs] Um, ano ba? Yung mas mahirap sagutin. Ngunit kung saan ito nanggaling, well, okay, kaya nakaranas ako ng ilang matinding mental breakdown na bagay. I went through real actual, like, psychosis. At ito ay talagang matindi at nakakatakot, at ganap na nawasak ang aking buhay. At hindi ko ito sinasabi para sa pakikiramay. Ngunit na kung saan ang fuck, at kung bakit ang fuck [laughs].

Kapag nangyari iyon, marami kang gusto – ang ibig kong sabihin, ayos lang ako, uminom ako ng maraming gamot at lahat ng nakakatuwang bagay na iyon – ngunit kapag nangyari iyon, maraming nakakabaliw na mga iniisip, tulad ng paranoia, delusyon, mga guni-guni, lahat ng magagandang bagay. At sanay akong makakita ng maraming paglalarawan ng sakit sa pag-iisip sa paraang makatotohanang sikolohikal, kung saan tulad ng isang tao, ito ang nangyari sa akin. At pinag-uusapan nila kung paano nila ito nalampasan. At iyon ay tila hindi tapat sa akin, tungkol sa aking karanasan, dahil ito ay lubos na masungit at kakila-kilabot. 

At kaya ito lang ang sinasabi ko, parang, yeah, fuck you, sakit sa isip. Hindi ko nais na maging moralistic tungkol dito. Dahil din, ito ay traumatiko sa maraming paraan, na hindi nagpaganda ng aking buhay. Parang, ayokong magkwento tungkol sa pag-overcome sa adversity, kasi it was, you know, really gnarly for a while there. 

Kaya, sa palagay ko ito ay talagang tulad nito - sa mga kumplikadong mga karakter na hindi kinakailangang kaibig-ibig, hindi sila mabubuting tao - ngunit pakiramdam ko kapag ikaw ay nasa gulo ng mga masasamang bagay na nangyayari, at nakikigulo sa droga at lahat. itong iba pang bagay, hindi naman talaga magaling ang mga tao. Kaya naisip ko na iyon ay isang matapat na paglalarawan.

At pagkatapos - habang tapat - ginagamit din ang genre upang gawin itong isang bagay na maaaring makasali ang mga madla at gusto ring matutunan ang tungkol sa paglalakbay, at maaari ring magkaroon ng magandang oras sa paggawa nito. Dahil iyon ang isa pang bagay, ang mga bagay na iyon ay nakakabaliw at nakakatawa, at kakaiba at nakakatakot sa parehong oras. 

Kelly McNeely: Sa pagsasalita tungkol sa mga character at sa cast, gusto kong tanungin ka tungkol sa proseso ng paghahagis, dahil ang mga cast ay lahat ay hindi kapani-paniwala. Maaari ka bang magsalita nang kaunti tungkol sa proseso ng paghahagis? Dahil naisip ko na mayroong isang napaka-partikular na paraan upang i-pitch ang mga character na ito at i-pitch ang mga tungkuling ito. 

Alex Phillips: Oo. Well, marami sa mga taong nahanap namin ay talagang mga kaibigan ko lang, sila ay nasa komunidad sa Chicago. At nakagawa na sila ng maraming pang-eksperimentong bagay, at nakatrabaho ko na sila dati at ang ilan ay naka-shorts, o sa pangkalahatan, tulad ng sa performance art, o sa paligid lang ng Chicago. 

Kaya, ang ibig kong sabihin, hindi ito katulad ng paggusto sa isang ahente sa paghahagis sa Hollywood at sa pagsisikap na maghanap ng taong gagawa ng bagay na ito. It was more like, you know, this guy Mike Lopez, that's Biff, the guy who's in clown makeup at siya ang nagmamaneho ng van. Siya ay tulad ng isang cool, kakaibang tao na alam ko, alam mo ba? At siya ay talagang nakakatawa at nakakagulat at ang paraan ng paghahatid niya ng mga linya, kaya ako ay tulad ng, hey, gusto mo bang maging ang iyong sarili na may clown makeup? At pinaghirapan namin kung paano gawin itong nakakatakot.

At kaya ganoon ang uri ng kung paano nagtrabaho ang maraming paghahagis. Si Eva, na si Henrietta, ay wala pa siyang karanasan sa pag-arte, siya ay, parang, kamangha-mangha. Hiniling ko sa kanya na isuot ang isa sa aking shorts matagal na ang nakalipas. And then I was like, okay, kasama mo na ako simula ngayon, ang galing mo. 

Kaya marami iyon. At saka si Betsey Brown, na isa siguro sa mga kilalang artista natin, koneksyon lang siya sa effect person namin, si Ben, nakatrabaho niya siya sa pelikula. Mga asshole. Kaya naisip namin na siya ay magiging perpekto para sa proyektong ito, dahil ito ay napakabaliw, at siya ay nasa mga nakatutuwang bagay. 

Kelly McNeely: At ang paghahalo ng tunog at ang disenyo ng tunog sa Lahat Naka-jack Up at Puno ng Bulate ay mahusay din. Gustung-gusto ko ang paggamit ng abstract jazz na iyon, sa palagay ko ay hindi kapani-paniwala, ito ay uri ng lumilikha ng pakiramdam ng dahan-dahang pagkabaliw, na sa tingin ko ay gumagana nang perpekto para sa pelikulang ito. Naiintindihan ko na mayroon kang karanasan sa paghahalo ng tunog, na parang bahagi iyon ng iyong background sa paggawa ng pelikula. Maaari ka bang magsalita nang kaunti tungkol sa kung paano iyon naging bahagi ng iyong repertoire? Ang iyong hanay ng kasanayan sa paggawa ng pelikula, sa palagay ko? 

Alex Phillips: Oo. Um, kaya noong bata ako, gusto kong maging isang manunulat. At napakabilis kong na-realize, parang, graduating na ako, pero walang magbabayad sa akin para gawin iyon. Hindi man lang kaagad. Kaya gusto kong magtrabaho sa set, kaya kailangan kong matuto ng isang kasanayan na kailangang gamitin ng mga tao [laughs].

Kaya tinuruan ko ang sarili ko mag sound mixing. At kaya iyon ang ginagawa ko bilang aking pang-araw-araw na trabaho, nagre-record ako ng tunog para sa lahat ng uri ng mga bagay tulad ng mga patalastas, videography, dokumentaryo, mga bagay na tulad niyan. At pagkatapos lamang sa mga tuntunin ng tunog na disenyo at musika at mga bagay na tulad niyan, iyon ay palaging isang bagay - ako ay nasa mga banda sa kolehiyo at sa high school - at ito ay naging bahagi lamang ng mga bagay na gusto kong gawin. 

At si Sam Clapp ng Tindahan ng Cue, siya at ako ay nag-hang out sa edad na kolehiyo sa St. Louis, kaya medyo matagal na kaming nagkadikit at nagbahagi ng maraming ideya. Kaya ginawa niya ang musika para sa ilan sa aking mga shorts at mga bagay-bagay, at gayon din kay Alex Inglizian ng Pang-eksperimentong Sound Studio. Marami na kaming pinagsamahan noon. Kaya marami kaming mga karaniwang tool at kaalaman, at alam din kung paano makipagtulungan sa isa't isa sa isang paraan upang mailabas ang lahat ng kakaiba at hanapin ang Foley at hanapin ang tunog. 

I can tell Sam like, okay, this should be like Goblin, but add a saxophone and like, hold it. Alam mo? At pagkatapos ay maaari tayong mag-eksperimento dito at ilipat ito sa paligid, at maghanap ng mga bagay na gumagana. 

Kelly McNeely: Oo, iyon ay isang mahusay na paraan upang ilarawan ito. Para siyang Goblin na may saxophone. Ito ay napaka, tulad ng, Suspiria paminsan-minsan. Magtapon ka lang ng sax tapos sungay mo dyan. 

Alex Phillips: Oo, oo, nagsimula kami sa Goblin. At pagkatapos ay palagi kaming pumupunta sa, tulad ng, power electronics. At ito ay isang lugar sa pagitan doon. At pagkatapos ay nakita namin tulad ng, mayroong isa na tinatawag naming radiator rhythms. Iyon ay dahil lamang sa Chicago, ito ay talagang malamig, at lahat ay may mga malalaking lumang metal na radiator, at ito ay laging kumakalat dahil ito ay tuyo doon. At iyon ang gusto naming gawin para sa apartment ni Benny noong una mo siyang makilala. 

Kelly McNeely: Kaya paano nagkasama ang pelikulang ito? Alam ko na nagtrabaho ka sa mga kaibigan at iba pa, dahil muli, ito ay isang ligaw na ideya na mag-pitch. Paano nangyari ang ganitong uri, hulaan ko? 

Alex Phillips: Oo, ang ibig kong sabihin, sinubukan kong pumunta sa mga tradisyunal na ruta na may pag-pitch nang ilang sandali, at mahirap lang na lumipat mula sa maikli patungo sa isang tampok at asahan ang isang tao na lalabas nang wala sa oras upang gustuhin, alagaan ka doon…

Kelly McNeely: Isang fairy godmother, parang, kunin mo itong pera! 

Alex Phillips: Oo, oo, eksakto. Parang, oh, parang nangangailangan ito ng isang milyong dolyar, eto na! [laughs] Medyo mahirap. So yeah, I mean, what ended up happening was, these are all people I've worked with before, so they were really dedicated and down for the cause. Kaya parang, sila ay talagang mura o libre. At lahat ng kagamitan ay libre, at nakakuha kami ng ilang mga gawad, at pagkatapos ay utang sa credit card. 

At pagkatapos ay ginawa ko rin ang aking mga bagay sa videography, dahil natapos ko ang pagkuha - dahil sa COVID - natapos ako ng tatlo o higit pang mga taon upang matapos. Sa isang tiyak na punto ipinapadala ko lang ang aking suweldo sa account upang magbayad ng iba pang bagay. At kaya pinagsasama-sama lang ang lahat sa paglipas ng panahon para magawa ito. Dahil ito ay isang paggawa ng pag-ibig, sa isang tiyak na punto, kami ay nasa sobrang lalim, kailangan naming tapusin ito. 

Kelly McNeely: Masyado ka nang lumayo, hindi ka na makakabalik ngayon. 

Alex Phillips: oo

Kelly McNeely: Ito ay tulad ng ideya na tulad ng, kapag nainom mo na ang mga gamot, sinimulan mo na ang biyahe, kailangan mo lamang itong isakay. tama? 

Alex Phillips: Oo, sumama ka sa dumi. 

Kelly McNeely: Kaya sa mga tuntunin ng pagsakay sa paglalakbay na iyon, paano nabuo ang konsepto ng paggawa ng mga bulate - para sa kung ano ang pakiramdam ng mataas na iyon? It does have a very distinct energy when you're watching, you're like, I kind of understand what they feel while they are going through this. Medyo mataas ang pakiramdam ko sa sarili kong nanonood.

Alex Phillips: Oo, oo. I mean, nakakatawa talaga. Wala talagang nagtanong sa akin niyan. Ngunit sa tingin ko ito ay nagmumula sa tulad ng, nais na isipin kung ano ang pakiramdam na magkaroon ng isang bagay sa iyong katawan, tulad ng, itinutulak ka at pagkatapos ay tulad ng isang pawis, isang pagkabalisa na pawis. Kumbaga, naaamoy mo lahat at gumagalaw sila, at kailangan pa nila. Oo, parang iyon lang ang naisip ko na dapat, ganito lang ang pagkabalisa.

Kelly McNeely: Ito ay may pakiramdam ng tulad ng, kung ikaw ay nasa mushroom at magpasya na gawin ang DMT, at ito ay tulad ng, saan ako pupunta ngayon? Ano ang ginagawa ko? 

Alex Phillips: Oo, oo, ito ay tulad ng, mabilis na hallucinogens. 

Kelly McNeely: Ano ang pinakamalaking hamon sa paggawa Naka-jack Up at Puno ng Bulate? Pananalapi at lahat ng iyon bukod, tulad ng aktwal, tulad ng paggawa ng pelikula?

Alex Phillips: Oo. I mean, mahirap lang, kasi ang tagal. Parang marami. Maraming bagay doon ang mahirap [laughs]. Um, hindi ito ang alinman sa aking mga kasosyo, iyon ay sigurado. Sobrang down ang lahat. Ibig kong sabihin, napakalaki ng COVID. Dahil pinasara tayo ng COVID. Nagsimula kaming mag-shoot noong Marso 2020, bago umiral ang COVID. At pagkatapos ay nakakuha kami ng siyam na araw sa shoot, at iyon ay noong inanunsyo ang pandaigdigang pandemya. 

Hinila nila ang aming mga permit, ang bahay ng gear na nagbibigay sa amin ng lahat ng kagamitan na sinabi upang imaneho ang van na iyon pabalik dito, dahil kailangan namin ang aming camera at lahat ng iyon. Kaya ito ay ginawa. Sa tingin ko iyon ang pinakamahirap na bahagi. At pagkatapos ay tulad ng pag-iisip kung paano tatapusin ang pelikulang ito bago magkaroon ng mga bakuna at iba pa, at kung paano maging compliant sa COVID na walang badyet para sa alinman sa mga iyon, at alagaan ang isa't isa at malampasan ito.

Kaya nag-shoot kami ng limang araw sa isang pagkakataon, at tumagal ng dalawang linggo sa pagitan ng bawat pahinga. Kaya oo, lahat ng iyon. Walang production house, walang production office, you know, parang kami lang ni Georgia (Bernstein, Producer). Walang AD. Kaya lahat ng iyon, talaga. Yeah, the toughest part about it, walang mga PA [laughs]. 

Kelly McNeely: Tulad ng muli, gumagapang sa dumi na iyon [tumawa]. Bilang isang filmmaker, ano ang nagbibigay inspirasyon o nakakaimpluwensya sa iyo?

Alex Phillips: Um, well, may dalawang magkaibang bagay, dalawang pangunahing bagay. Ang isa ay personal na karanasan at pagiging tapat sa aking sarili, o sa aking boses, o sa aking pananaw lamang. At saka yung isa parang, I love movies. I'm like a huge nerd, you know, pinapanood ko lang sila palagi. Ngunit hindi lang ako gumagawa ng isang referential na bagay na isang composite ng lang, tulad ng, nakuha mula sa isang grupo ng mga bagay-bagay. Gusto kong gamitin ang lahat ng bagay na iyon bilang isang wika at sabihin lang ito. Sabihin ang aking katotohanan sa pamamagitan ng wikang iyon, kung may kabuluhan iyon. 

Kelly McNeely: Talagang. At bilang isang film nerd, at pagkatapos mapanood din ang pelikulang ito, alam kong ito ay isang napaka-cheesy na tanong na itanong, ngunit ano ang paborito mong nakakatakot na pelikula?

Alex Phillips: Ibig kong sabihin, okay, ang madaling sagot para sa akin, well, agh! Hindi madali. May nagtanong sa akin nito dati, sabi ko Nakita ng Texas Chain Massacre, pero isasantabi ko na yan. At sa pagkakataong ito, sasabihin ko Ang bagay. John Carpenter Ang bagay. 

Kelly McNeely: Napakahusay, mahusay na pagpipilian. At muli, ang pagiging isang malaking cinephile sa iyong sarili, at dahil lamang sa pag-usisa, ano ang pinakakakaiba o uri ng pinakagusto... anong pelikula ang napanood mo?

Alex Phillips: Talagang gusto ko ang pelikulang ito, ang Fulchi's Huwag Pahirapan ang Isang Duckling sa ngayon, ang isang iyon ay talagang, talagang kakaiba. Maraming nangyayari. Hindi ko alam kung ito ang pinakaweird. Ibig kong sabihin, tulad ng, maaari kong sabihin, tulad ng anumang bagay ni Larry Clark, o tulad Trash Humper o isang bagay na tulad nito ay medyo kakaiba. hindi ko alam. Lahat sila kakaiba. Ngunit oo, si Fulchi ay palaging isang magandang kakaiba. 

Kelly McNeely: At kailangan kong magtanong, at malamang na tinanong ka na sa tanong na ito, ngunit mayroon bang anumang mga uod na nasaktan sa paggawa ng pelikulang ito? 

Alex Phillips: Talagang naging maingat kami sa mga batang ito. At oo, ayaw kong sabihin sa iyo kung paano hindi namin kinain ang mga ito, ngunit hindi namin sila kinain. 

Kelly McNeely: Nagtataka ako sa buong oras, gelatin ba ito, o ano ang nangyayari?

Alex Phillips: Lahat sila totoo. At lahat sila ay magpapakataas sa iyo. 

Kelly McNeely: At ano ang susunod para sa iyo? 

Alex Phillips: Mayroon akong erotikong thriller na ito na kukunan ko sa susunod na taon. Ang tawag dito Anything That Moves tungkol sa batang ito, pipi na mainit na lalaki. Ito ay uri ng tulad ng Channing Tatum, ngunit siya ay tulad ng, 19. At siya ay isang bike delivery guy, ngunit siya rin ay uri ng pagbebenta ng kanyang katawan sa gilid sa isang tunay na nurturing paraan. Habang naghahatid siya ng pagkain sa mga tao. Alam mo, kung ang lalaki mo sa UberEATS ay si Timothy Chalamet, at isang gigolo. Iyon ang uri ng ideya. 

At pagkatapos ay mahuli siya sa nakakatuwang thriller na ito, lahat ng kliyente niya ay brutal na pinatay. Kaya't ang batang ito na nasa itaas na ng ulo ay parang, sa paraang mas malalim, at kailangan niyang malaman kung ano ang nangyayari at iligtas ang kanyang mga kliyente na talagang pinapahalagahan niya. And then also, you know, he's implicated and all of that, he wants to figure out what's happening.


Para sa higit pa sa Fantasia Fest 2022, mag-click dito upang basahin ang aming panayam sa Madilim na Kalikasan direktor Berkley Brady, o basahin ang aming pagsusuri ng Rebekah McKendry's Maluwalhati

Pagsusuri ng 'Digmaang Sibil': Karapat-dapat Bang Panoorin?

Click to comment

Dapat kang naka-log in upang mag-post ng isang puna Mag-login

Mag-iwan ng Sagot

sine

Ang Orihinal na 'Beetlejuice' Sequel ay Nagkaroon ng Kawili-wiling Lokasyon

Nai-publish

on

beetlejuice sa Hawaii Movie

Noong huling bahagi ng dekada '80 at unang bahagi ng '90s, ang mga sequel ng mga hit na pelikula ay hindi kasing linear ng mga ito ngayon. Ito ay mas katulad ng "gawin nating muli ang sitwasyon ngunit sa ibang lokasyon." Tandaan Bilis 2, O European Vacation ng National Lampoon? Kahit na Dayuhan, kahit gaano pa ito kahusay, ay sumusunod sa maraming punto ng plot ng orihinal; ang mga tao ay natigil sa isang barko, isang android, isang batang babae na nasa panganib sa halip na isang pusa. Kaya makatuwiran na ang isa sa pinakasikat na supernatural na komedya sa lahat ng panahon, Beetlejuice ay susunod sa parehong pattern.

Noong 1991 ay interesado si Tim Burton sa paggawa ng isang sequel sa kanyang orihinal na 1988, ito ay tinawag Ang Beetlejuice ay Napupunta sa Hawaii:

“Lumipat ang pamilya Deetz sa Hawaii para bumuo ng resort. Nagsisimula ang konstruksyon, at mabilis na natuklasan na ang hotel ay uupo sa ibabaw ng isang sinaunang libingan. Dumating ang Beetlejuice upang iligtas ang araw."

Nagustuhan ni Burton ang script ngunit gusto niya ng ilang muling pagsusulat kaya tinanong niya ang noo'y mainit na screenwriter Daniel Waters na katatapos lang mag-ambag Heathers. Pinasa niya ang pagkakataon kaya producer David Geffen inalok ito sa Troop Beverly Hills tagasulat Pamela Norris upang hindi mapakinabangan.

Sa huli, nagtanong si Warner Bros Kevin Smith para sumuntok Ang Beetlejuice ay Napupunta sa Hawaii, kinutya niya ang ideya, kasabihan, “Hindi ba't sinabi natin ang lahat ng kailangan nating sabihin sa unang Beetlejuice? Dapat ba tayong maging tropikal?"

Pagkalipas ng siyam na taon, pinatay ang sumunod na pangyayari. Sinabi ng studio na si Winona Ryder ay masyadong matanda na ngayon para sa bahagi at isang buong re-cast ang kailangang mangyari. Ngunit hindi sumuko si Burton, maraming direksyon ang gusto niyang dalhin sa kanyang mga karakter, kabilang ang isang Disney crossover.

"Nag-usap kami tungkol sa maraming iba't ibang mga bagay," ang direktor Sinabi sa Libangan Lingguhan. “Maaga pa noong pupunta tayo, Beetlejuice at ang Haunted MansionBeetlejuice Goes West, kahit ano. Maraming bagay ang dumating."

Fast-forward sa 2011 kapag ang isa pang script ay itinayo para sa isang sequel. Sa pagkakataong ito ang manunulat ng Burton's Madilim Shadow, kinuha si Seth Grahame-Smith at gusto niyang tiyakin na ang kuwento ay hindi isang remake o reboot na nakakakuha ng pera. Makalipas ang apat na taon, sa 2015, isang script ang naaprubahan kung saan sina Ryder at Keaton ay nagsasabing babalik sila sa kani-kanilang mga tungkulin. Sa 2017 ang script na iyon ay binago at pagkatapos ay nai-shell in 2019.

Sa panahon na ang sequel script ay inihahagis sa Hollywood, sa 2016 isang artista na nagngangalang Alex Murillo nag-post ng parang one-sheets para sa isang Beetlejuice sumunod na pangyayari. Kahit na sila ay gawa-gawa at walang kaugnayan sa Warner Bros. inakala ng mga tao na sila ay totoo.

Marahil ang pagiging viral ng likhang sining ay nagdulot ng interes sa a Beetlejuice sequel muli, at sa wakas, nakumpirma ito noong 2022 beetlejuice 2 nagkaroon ng berdeng ilaw mula sa isang script na isinulat ni Miyerkules mga manunulat na sina Alfred Gough at Miles Millar. Ang bida sa seryeng iyon Jenna Ortega naka-sign on sa bagong pelikula na nagsisimula na ang paggawa ng pelikula 2023. Nakumpirma rin iyon Danny Elfman babalik para gawin ang score.

Sina Burton at Keaton ay sumang-ayon na ang bagong pelikula ay pinamagatang Beetlejuice, Beetlejuice ay hindi umaasa sa CGI o iba pang uri ng teknolohiya. Nais nilang madama ang pelikula na "gawa ng kamay." Natapos ang pelikula noong Nobyembre 2023.

Mahigit tatlong dekada na ang lumipas para makagawa ng sequel Beetlejuice. Sana, simula nung sinabihan nila ng aloha to Ang Beetlejuice ay Napupunta sa Hawaii nagkaroon ng sapat na oras at pagkamalikhain upang matiyak Beetlejuice, Beetlejuice ay hindi lamang parangalan ang mga character, ngunit mga tagahanga ng orihinal.

Beetlejuice, Beetlejuice ay magbubukas sa teatro sa Setyembre 6.

Pagsusuri ng 'Digmaang Sibil': Karapat-dapat Bang Panoorin?

Magpatuloy Pagbabasa

sine

Ang Bagong Trailer ng 'The Watchers' ay Nagdaragdag ng Higit Pa sa Misteryo

Nai-publish

on

Kahit na ang trailer ay halos doble ang orihinal nito, wala pa rin tayong mapupulot Ang Mga Tagabantay maliban sa isang harbinger parrot na gustong sabihin, "Subukan mong huwag mamatay." Ngunit ano ang inaasahan mo ito ay isang shyamalan proyekto, Ishana Night Shyamalan upang maging eksaktong.

Siya ay anak ng twist-ending prince director M. Night Shyamalan na may lalabas ding pelikula ngayong taon. At tulad ng kanyang ama, Ishana ay pinananatiling misteryoso ang lahat sa trailer ng kanyang pelikula.

“Hindi mo sila makikita, pero nakikita nila ang lahat,” ang tagline para sa pelikulang ito.

Sinasabi nila sa amin sa buod: "Ang pelikula ay sumusunod kay Mina, isang 28-taong-gulang na artista, na napadpad sa isang malawak, hindi nagalaw na kagubatan sa kanlurang Ireland. Kapag nakahanap si Mina ng masisilungan, hindi niya namalayang nakulong siya sa tabi ng tatlong estranghero na pinagmamasdan at pinagmamasdan ng mga misteryosong nilalang bawat gabi."

Ang Mga Tagabantay magbubukas sa teatro sa Hunyo 7.

Pagsusuri ng 'Digmaang Sibil': Karapat-dapat Bang Panoorin?

Magpatuloy Pagbabasa

sine

'Araw ng mga Tagapagtatag' Sa wakas ay Nakakuha ng Digital Release

Nai-publish

on

Para sa mga nagtatanong kung kailan Araw ng mga Tagapagtatag gagawin itong digital, ang iyong mga panalangin ay nasagot: Mayo 7.

Mula noong pandemya, mabilis na naging available ang mga pelikula sa mga digital na linggo pagkatapos ng kanilang pagpapalabas sa teatro. Halimbawa, buhangin 2 pindutin ang sinehan sa March 1 at pindutin ang home viewing sa Abril 16.

Kaya ano ang nangyari sa Founders Day? Ito ay isang sanggol noong Enero ngunit hindi pa available na rentahan sa digital hanggang ngayon. Huwag mag-alala, JoBlo sa pamamagitan ng Malapit na ay nag-uulat na ang mailap na slasher ay papunta sa iyong digital na pila sa pagrenta sa unang bahagi ng susunod na buwan.

"Ang isang maliit na bayan ay nayayanig ng isang serye ng mga nagbabantang pagpatay sa mga araw na humahantong sa isang mainit na halalan ng alkalde."

Kahit na ang pelikula ay hindi itinuturing na isang kritikal na tagumpay, mayroon pa rin itong ilang magagandang pagpatay at sorpresa. Ang pelikula ay kinunan sa New Milford, Connecticut noong 2022 at nasa ilalim ng Mga Pelikulang Kalangitan horror banner.

Pinagbibidahan ito nina Naomi Grace , Devin Druid , William Russ , Amy Hargreaves , Catherine Curtin , Emilia McCarthy at Olivia Nikkanen

Pagsusuri ng 'Digmaang Sibil': Karapat-dapat Bang Panoorin?

Magpatuloy Pagbabasa