Ugnay sa amin

sine

Panayam sa Fantasia 2022: Direktor ng 'Dark Nature' na si Berkley Brady

Nai-publish

on

Ang tampok na directorial debut mula sa Métis filmmaker na si Berkley Brady, Madilim na Kalikasan ay isang set ng horror-thriller na nakakabalisa at kinunan sa malawak na Canadian Rockies na halos lahat ay may praktikal na FX at totoong mga stunt.

Ang pelikula ay sumusunod kay Joy (Hannah Anderson, Ano ang Nagpapanatili sa Buhay Mo), isang nakaligtas sa pang-aabuso sa tahanan, at ang kanyang kaibigang si Carmen (Madison Walsh, Huwag Sabihin ang Pangalan Nito) habang nakikipagsapalaran sila sa Canadian Rocky Mountains sa isang weekend retreat kasama ang kanilang therapy group. Naglalakbay sila nang mas malalim sa paghihiwalay ng kalikasan, at nililinlang ng trauma ang isipan habang ang mga babae ay ini-stalk ng isang realidad na mas nakakatakot.

Matapos mahuli ang pelikula bilang bahagi ng Fantasia Film Festival, nagkaroon ako ng pagkakataong makausap Madilim na KalikasanAng direktor at co-writer ni Berkley Brady. Tuwang-tuwa siya habang pinag-uusapan namin ang kaligtasan ng Canada, magalang na pagkukuwento, at maraming dimensyon.


Kelly McNeely: Saan nanggaling ang ideyang ito? At paano nangyari Madilim na Kalikasan mismong nagpapakita?

Berkley Brady: Buweno, ito ay nagmula sa maraming iba't ibang mga lugar, maraming iba't ibang mga pag-uusap sa iba't ibang mga tao, mga kaibigan, at ito ay talagang nagsimula sa aking kaibigan na si David Bond. Tinatawag ko siyang horror sensei, dahil nabubuhay lang siya at humihinga ng horror. Siya talaga, kasi galing ako sa film school, at ikinonekta ako ni Mike sa kanya. And I was like, “Katatakutan? hindi ko alam. Oo, okay lang. Gusto ko ang mga ito at ang mga ito…” at parang, “Hindi, ito kaya mahalaga ang katatakutan, ito ang dahilan kung bakit pinapayagan nito ang kalayaan para sa mga artista na galugarin ang buong kalagayan ng tao, ito ay kung paano tayo inuusig bilang mga tao sa horror culture, ito ang kasaysayan na nagsisimula sa mga halimaw na ito at sa mga manunulat na ito... ito ay isang kulto, ito ay isang lihim na lipunan , may mga ritwal ng dugo, tulad ng get with it!” [tumawa]

Parang ako, okay, okay! At kaya niya talaga ako pinatapos sa pag-aaral. At naging madamdamin lang ako sa horror, at napagtanto ko na ako talaga noon pa man, pero parang hindi ko alam na mayroong horror community, parang sikretong bagay na mayroon ako, na mahal ko. At pagkatapos ay malinaw naman, tulad ng, isa sa aking mga paboritong pelikula ay Ang paglusong. Alam kong paborito ito ng maraming tao. Gustung-gusto ang pelikulang iyon. 

Mahilig din ako sa melodramas like beaches. At mahilig akong umiyak. Gusto ko si Douglas Sirk Imitasyon ng Buhay. I just want to cry, I want to be allowed to just follow a story and care about these people. At sa mga tuntunin din ng horror, iniisip ko, paano ako makakalikha ng isang bagay na nakatakda sa Rockies at tuklasin ang dynamics na nakita ko, o na interesante sa akin? So like, dynamics between groups of women are really interesting to me. Sa tingin ko ang pagkakaibigan ay isang malaking motivator sa aking buhay at ako ay napaka-mahilig sa pagkakaibigan at sa aking mga kaibigan. At pagkatapos ay kaligtasan ng buhay at pakikipagsapalaran. Gustung-gusto ko ang isang magandang kuwento ng kaligtasan. 

Kelly McNeely: Talagang. Isinulat ni Margaret Atwood ang aklat na iyon na tinatawag Kaligtasan ng buhay, iyon ay tungkol sa literatura ng Canada at kung paanong ang kaligtasan at pagiging biktima at kalikasan ay napakalaking kilalang tema sa literatura at media ng Canada, na sa tingin ko ay napakahusay. Nang mapanood ko ito, talagang naisip ko ang librong iyon at ang tungkol sa kaligtasan. Sobrang Canadian din ang pakiramdam. Maaari ka bang magsalita nang kaunti tungkol sa pagdadala sa pagka-Canadian na iyon, at sa mga temang iyon ng kalikasan at kaligtasan?

Berkley Brady: Oo, nakalimutan ko ang tungkol sa librong iyon. Pero tama ka. Sa katunayan, binasa ko ang librong iyon at sa mahabang panahon sa aking pagsusulat, parang, "well I'm not gonna write survival stuff then". Parang muntik na akong kontrahin. At nakakatuwa na nakalimutan ko iyon at pagkatapos ay bumalik kaagad [laughs]. Gusto ko ang kanyang mga sanaysay at ang kanyang pilosopiya.

So I think, living in New York – I lived in the States for almost seven years – and I really came to that place where I was like, dito ba ako titira ngayon? Susubukan ko bang makarating dito at hindi na babalik sa Canada? And then I fell in love with a Canadian gentleman and ended up marry him here. At kaya bumalik ako at niyakap na lang ito. 

Nagkaroon din ako ng napakagandang pagkakataon na makatrabaho si Cree elder Doreen Spence dito sa Calgary. Tumatakbo siya at inihahanda ang mga tao para sa mga paghahanap sa paningin. At kaya gumawa ako ng isang maliit na dokumentaryo tungkol sa isang kaibigan ko na dumaan sa prosesong iyon sa kanya. At nakagugol din ako ng maraming oras kasama ang may-akda na si Maria Campbell. Siya ay isang may-akda ng Métis, at talagang alam niya ang aking dakilang tiyuhin, si James Brady, ay isa ring aktibistang Métis noong kalagitnaan ng siglo. 

At kaya ako talaga, well, kung nandito ako sa States, walang nakakaalam kung ano ang Métis. Sinasabi mong ikaw ay Métis at sila ay tulad ng, ano iyon? Hindi ko pa narinig iyon. And then pagbalik ko dito parang, yun yung na-miss ko sa States. Na-miss ko - maliwanag ang aking pamilya - ngunit pati na rin ang mga taong Métis, at ang mga Katutubo na narito sa Canada, lalo na ang mga taga-Cree. Lumaki akong palaging may maraming Cree na tao sa paligid, at nami-miss ko lang na makasama sila. 

Kaya sa tingin ko iyon ay isang bagay na gusto ko lang talagang sumisid. At gawin ito mula sa aking pananaw. Dahil napaka-Celtic ko rin, kaya lumaki ako sa buong buhay na may maraming, tulad ng, puting pribilehiyo. Kaya lang ang mashup ko lang kung ano ang pagiging Canadian ay sana laging maging bahagi ng mga kwentong kinukwento ko. 

Kelly McNeely: Sa tingin ko, sa loob ng mga kultura – lalo na sa mga katutubong kultura – napakayaman ng pagkukuwento, lahat ng mitolohiya at alamat, na talagang gumaganap sa Madilim na Kalikasan sa malaking paraan. Maaari ka bang magsalita nang kaunti tungkol sa disenyo ng nilalang ng pelikula? 

Berkley Brady: Oo, oo. Kaya ang isang bagay na talagang mahalaga sa akin ay - dahil ito ay isang gawa ng imahinasyon, hindi ko nais na gumamit ng anumang mga nilalang o mitolohiya na kabilang sa alinmang grupo ng mga Katutubo. So I really was very, very, very cautious about like, this isn't a Wendigo, but of course, I'm aware of that story. At talagang gusto kong tiyakin na ito ay isang bagay na naisip ko sa aking isipan. Pakiramdam ko, importante talaga bilang mga storyteller na pinapayagan tayong mag-imbento ng mga bagay-bagay, at magkaroon ng imahinasyon. 

At kaya, para sa akin, ang nilalang ay isang bagay na napaka-lokal sa lugar na ito. Mayroon akong isang uri ng mitolohiya sa aking sarili kung paano ito dumating. Sa tingin ko ito ay dumating sa pamamagitan ng mga sukat, at ito ay tulad ng isang interdimensional na nilalang na uri ng natigil dito sa kwebang ito, at ito ay napakatagal na ito ay dahan-dahang naging lugar. At mayroon itong mga aspeto ng mga mammal. Sa tingin ko ito ay talagang kawili-wili kung paano ang mga mammal – dahil kailangan nating pangalagaan ang ating mga anak – ay mahusay na kumonekta sa iba pang mga mammal. Alam namin kung paano mag-alaga. At hindi iyon nangangahulugan na hindi ka rin maaaring maging isang mandaragit. Kaya't gusto kong ito ay nakabatay sa mga mandaragit ng lugar at katulad ng balat at mga bato, tulad ng anumang mga hayop na naisalokal sa kapaligiran nito. 

At saka maswerte talaga ako kay Kyra MacPherson. She's the most insanely talented makeup artist and she does a lot of silicone carving, and the costume designer Jen Crighton is also a artist, kaya nagawa niyang manahi ng balahibo para maging ganito. Kaya yung dalawang babaeng yun, kakausap lang ako, sila – magkasama – ginawa yung monster suit. 

Kelly McNeely: at Madilim na Kalikasan tumutukoy sa kasaysayan ng mga taong pumunta doon para magsakripisyo. Naisip ko na iyon ay isang magandang paraan upang ipakilala ang mitolohiyang iyon ng kuwento. 

Berkley Brady: Iyon ay ang mahirap na bahagi, na gawin ito nang hindi nakatapak sa mga daliri ng paa o nang-insulto sa sinuman o pagiging peke tungkol dito. 

Kelly McNeely: Parang sarili nitong bagay. At gusto ko ang paraan na ito ay mukhang napaka "ng kalikasan", na kawili-wili kapag pinag-uusapan mo ang inter-dimensionality nito. Pinagtibay lamang nito ang nahanap nito, na talagang cool. 

Berkley Brady: Oo, oo. At pagkatapos ay mayroon ding interdimensional na kapangyarihan; maaari ka nitong i-target. 

Kelly McNeely: Oo, gustung-gusto ko na naglalaro ito sa trauma, at kung paano nagsasama ang trauma at horror. Mayroong isang linya, "Mas kaya mo kaysa sa iyong naisip". Ang ideya ng pagharap sa trauma sa pamamagitan ng katakutan. Kapag tumingin ka sa mga horror na pelikula, at mga pelikulang pinamumunuan ng mga kababaihan - tulad ng sa partikular, tinitingnan mo ang huling batang babae - marami sa mga ito ay nakikitungo sa mga karanasan ng horror, at lumalabas sa kabilang panig nito ang isang mas malakas na tao. Gusto kong magtanong tungkol sa nilalang na ito na nabiktima ng trauma at kung paano pumasok ang ganoong uri sa kuwento, at ang pagtuklas na iyon. 

Berkley Brady: Ito ay tiyak na isang pagtuklas. Ito ay isang bagay na talagang pinaghirapan ko. At salamat kay David Bond, at [producer] Michael Peterson, at [manunulat] Tim Cairo, lahat sila ay bahagi ng pagtulong sa kuwento at talagang nagtulak sa akin na sagutin ang ilan sa mga tanong na iyon. So I do think there's something interesting kapag nanonood ka ng horror film, and then you left with whoever survived, like, well, they're gonna be messed up! Iyon ay medyo traumatic. At parang, ano ang mangyayari kung kinuha mo lang iyon bilang isang ibinigay, na sila na? Dahil sila ay mga babae na nabuhay sa buhay [laughs].

So parang, paano kung kinuha mo yun tapos ilagay mo sa isang sitwasyon. And in terms of storytelling, I think the goal for me is always like, I want to put my characters in a situation that would be the most terrible for them, or the most challenging for them. At kaya naiisip ko na ang nilalang na ito, kahit sino ka man, ay ma-trigger ka, o kakainin ka, hahabulin ka, kung ikaw ay nasa teritoryo ng halimaw na ito. Ngunit wala nang mas masahol pa para sa mga babaeng ito lalo na, dahil nag-trigger ito ng mga takot na haharapin nila. Kaya naisip ko na iyon ay uri ng makapangyarihan, sa antas lamang ng kuwento. 

Sa palagay ko ang paniwala ng huling babae at ang pagtingin sa bagay na nakatulong sa akin sa karamihan ng mga mahihirap na oras sa aking buhay, ay ang aking mga kaibigan. Paano kung sa halip na magkaroon ng isang pangwakas na babae, paano kung may mga huling babae? Dahil tayo ang nagtutulungan sa isa't isa. Ngunit upang ipakita na hindi iyon laging madali. Ang pagtulong sa mga kaibigan sa mahihirap na oras, at pagiging nariyan para sa isa't isa, ang pagiging mahusay na kaibigang ito, ay maaari ding talagang makasakit sa iyo. Kung mahal mo ang isang taong sinasaktan ang sarili o nasaktan, hindi ito titigil sa kanya. Ang bawat tao'y nasusunog, uri ng, ngunit ito ay bahagi ng buhay. 

Kelly McNeely: Ito ay bahagi ng balanse ng pagkakaibigan. Gusto ko na ang dalawang pangunahing karakter ay may ganoong balanse, na nandiyan sila para suportahan ang isa't isa. Ngunit mayroong kaalaman na tulad ng… hayaan mo lang akong tulungan ka! Alam mo? Kailangan mo lang akong tulungan sa lahat ng ito. At dinadala nila ang elementong iyon dito. Dahil sa tuwing may mga paghihirap na nagaganap sa pagitan ng magkakaibigan, palaging may ganoong pagtutol, at parang, hayaan mo lang akong tulungan ka! [tumawa]

Berkley Brady: Tulad ng, gawin mo, ngunit huwag gawin mo! [tumawa]

Kelly McNeely: Sa mga tuntunin ng lokasyon ng paggawa ng pelikula, ano ang mga hamon ng paggawa ng pelikula sa inaakala kong napakalayo at hiwalay na lokasyon.

Berkley Brady: Oo! Thank you my crew, para kayong mga sundalo. Magagaling na tao! Masyadong matibay. Sa tingin ko ang pinakamahirap na bahagi ay sa ilang mga paraan ang pagkakalantad. Talagang swerte kami sa lagay ng panahon, pero kahit nasa labas lang buong araw, nakakapagod ka na. Nasa araw ka, nasa hangin ka, napapagod ka lang, pero sa ibang paraan. Pagkatapos ay mayroong paglalakbay papunta at pabalik, bago ang mahabang araw at pagkatapos ng mahabang araw. Talagang mahirap iyan, ang pagpunta sa ilan sa mga lugar na iyon. Ito ay humigit-kumulang 20 minutong paglalakad, kasama ang mga kagamitan. Kaya alam ko para sa ilang mga tao na iyon ay talagang malaking hamon.

Marami akong karanasan sa labas, kaya't parang hindi ko kailangan ng anuman sa akin. Kukunin ko ang aking script, ang aking listahan ng kuha, at ang aking maliliit na gilid para sa araw sa aking bulsa, at isang bote ng tubig, at aalisin ko ang lahat ng iba pa. Ngunit may ilang mga tao na kailangang magdala ng upuan at computer, dahil bahagi iyon ng kanilang trabaho. Tulad ng supervisor ng script. Kailangan niya ang mga bagay na iyon. Ngunit ako ay tulad din, sa tingin ko kailangan mong huwag dalhin ang iyong upuan, dahil maaari kang umupo sa isang bato. Kailangan mo ang iyong mga kamay upang umakyat sa mga partikular na bahaging ito. At oo, sa palagay ko sa simula lahat ay parang, "wow, ito ay napakaganda, narito kami, kami ay nasasabik!" And by the end parang, “this place yet again” [laughs].  

Pero masasabi ko lang na kung may mga gumagawa ng pelikula na nagbabasa nito, masasabi kong ito ay mga bagay tulad ng pagkakaroon ng Wi Fi service o cell service. Kapag wala ka niyan, napakaraming aspeto ng paggawa na kailangan mo ng access na iyon. Kaya kailangang umalis ang producer para gawin iyon. O kung may nabasag na kagamitan, hindi mo na lang ipadala ang PA para pumunta sa tindahan, tapos na ang araw mo. Napaka-challenging talaga ng mga ganyang bagay. 

Kelly McNeely: Sus, naiisip ko. Mukhang napakarilag, bagaman! Ngunit iniisip ko iyon, habang pinapanood ko ito sa pangalawang pagkakataon, ako ay parang, iyon ay malamang na isang sakit upang makarating doon; ang paglalakad, ang paglalakbay, at ang pagmamaneho din, na tiyak na malaki. 

Berkley Brady: My mind was sort of like, kung ano ang wala tayong budget, bawiin natin ito sa pamamagitan lang ng sweat equity [laughs].

Kelly McNeely: Gusto ko rin ang disenyo ng tunog. Akala ko ayos na ayos, yung ringtone pulses. 

Berkley Brady: Oo eksakto. Dahil ang text message ang nagpapabalik sa kanya sa kasalukuyan mula sa unang bagay na iyon. At kaya ang mga tekstong iyon at ang tunog na iyon, at maging ang mga teksto ay isang simbolo para sa isang mensahe mula sa isang kaibigan. Kaya parang, bumalik sa Earth. Kaya iyon ay isang aparato, tulad ng sa lighter. Kaya talagang sinadya ang mga iyon. 

Kelly McNeely: Ang mga kuweba na kinaroroonan mo, natagpuan ba ang mga iyon, o may itinayo ba para doon? Dahil ito ay isang nakapaloob na espasyo.

Berkley Brady: Kaya't ang labas ng kuweba ay isang tunay na lokasyon at talagang mahirap para sa lahat na mapuntahan. May safety coordinator kami, tapos nasaktan talaga siya the day before, hindi dahil sa kweba, random accident lang. Pinutol niya ang kanyang Achilles na naglalakad paakyat sa isang burol. At kaya iyon ay isang napakahirap na bagay para sa lahat. 

At pagkatapos ay ang loob ng kuweba ay nasa isang bodega. Kaya ang aming art director at production designer na si Myron Hyrak, siya ay hindi kapani-paniwala. Ginulo niya ang isip ko. At isa rin siyang cool na tao na katrabaho. At ang kanyang buong koponan, si Jim, Taylor, Sarah, nariyan lang ang kamangha-manghang pangkat ng sining. Sa tuwing nakikita ko ang mga mukha nila, parang “Oo! Nandito na ang art team! Magiging mabuti ito!” Kahit anong gawin nila ay mabuti. Gumamit sila ng lumang pintura na nakuha nila sa departamento ng bumbero, mga tarp, mga papag na libre, at itinayo lamang ang bagay na ito sa bodega. Lahat ng loob ng kweba ay isang bodega. 

At ito ay tulad ng isang tumalon, tama? Bilang isang direktor, may nakilala ako at siya ay tulad ng, gagawin ko ang iyong kuweba para sa iyo. I'm like, I have no idea how you're going to pull this off on your budget. At para siyang naglalagay ng mga larawan sa dingding na ibinigay nito sa kanya bilang reference, mga texture. Kaya nagkaroon kami ng mga texture mula sa exterior na kuweba para sa kanya upang ayusin sa isip. Kumuha siya ng mga bato sa mga totoong kuweba, lagi niyang tinitingnan ang mga bagay na iyon. Nakakuha kami ng mga buto at bungo, may isang tao na nirentahan namin na parang puno ng tarp – parang isang malaking higante, parang bagay – ng mga bungo at buto. Iyon ay isang bagay na - habang ito ay nagsasama - ang aking panga ay bumabagsak. Hindi ako makapaniwala na ito ay gumagana nang maayos.

Kelly McNeely: Bilang isang filmmaker, partikular na bilang isang horror filmmaker, ano ang nagbibigay inspirasyon sa iyo?

Berkley Brady: Takot! Sa tingin ko matalino ang pelikula, Ang Exorcist. Ang mga pelikula ni Alexandre Aja, tulad ng Mataas na Pag-igting, parang ako, damn you Alexandre Aja! Bakit ang galing mo? Lahat ng ginagawa niya.

Siyempre, Ang paglusong, ang mga pelikulang ganyan sa tingin ko ay humihila sa iyo, sa paraan ng pagtugtog nila ng ating takot nang perpekto, tulad ng isang instrumento. Upang ilabas ito at pagkatapos ay hindi natin kailangang dalhin ito sa ating sarili. Kaya kapag nasa totoong mundo ako, masyado akong naaayon sa mga bagay na tila nakakatakot sa akin. Mga bagay na maaaring maisip na iba kaysa sa kanila. Nakikita ko na talagang kaakit-akit. Alam mo kapag sa tingin mo ay may naririnig ka, pero iba pala talaga? Kaya palagi kong kinokolekta ang mga maliliit na sandali at naghahanap ng mga bagay na nakakaengganyo. Ito ay halos tulad ng pag-collage, sa ilang mga paraan, pakiramdam ko ay hinihila nito ang lahat ng mga bagay na ito sa isang bagay hanggang sa parang, iyon ang ideya!

Mayroon akong isang guro sa photography sa paaralan ng pelikula, at ginawa niya ang bagay na ito kung saan kumukuha ka ng mga larawan, at kinukunan mo ang iyong mga larawan para sa linggo at i-develop ang mga ito sa darkroom. At kapag turn mo na, ilalagay mo sila sa dingding. At pinagtitinginan sila ng buong klase. Kaya maglagay ka ng parang, 10 sa iyong mga print sa dingding. At pagkatapos ay sasabihin mo kung alin ang gusto mong pag-usapan, sa mga print na ito, alin ang iyong sining para sa araw na ito? At pagkatapos ay tinanong niya ang klase, alin ito? At kadalasan ay hindi ito pareho. Kasi as artists, we can be so attached to the process of making it, our idea behind it, but at the end of the day, it's a picture on the wall, and other people see something different. 

Kaya ang isa pang bagay na sinabi niya rin, ay kung gumagawa ka ng mga bagay na sabik kang ibahagi sa iyong pamilya, na parang hindi... dapat kang mapahiya. Dapat maiyak ka kung akala mo nakita ito ng nanay mo. O dapat mong ilantad ang isang bagay ng iyong sarili na mahirap ipakita, o kung hindi ano ang iyong ginagawa? Ito ay mura. Kaya sa tingin ko, palagi ko rin itong hinahanap para ipilit ang sarili ko, tulad ng, kung ano ang hindi komportable para sa akin na ibahagi, o kung ano ang hindi komportable na isipin? At pagkatapos ay itinulak ang aking sarili na pumunta doon. 

Kelly McNeely: Ano ang susunod para sa iyo? 

Berkley Brady: Talking to my manager yesterday, I'm like, I'd really like to take August off, kasi wala pa talaga akong proper mat leave since I had the baby in March. Buntis ako nung shoot. Ako ay nasa aking ikalawang semestre sa panahon ng produksyon, nagkaroon ng sanggol sa panahon ng post production, at ang aming unang sound spotting session ay tatlong araw pagkatapos ng kapanganakan. Mayroon akong isang larawan ng aking sarili na may tulad, ang maliit na maliit na bagong panganak, sa harap ng aking laptop na may mga headphone. Ang swerte ko talaga na – lalo na sina Mike Peterson at David Hyatt, ang aming editor – ay nakatulong din ng malaki sa production at post production, mas pabigat lang ang kinuha nila kaysa sa normal. Hindi nila ako pinasamahan tungkol dito, na malaking props sa kanila. 

Ngunit nagsusulat ako ng isa pang proyekto na talagang nasasabik ako ngunit hindi ko talaga mapag-usapan sa ngayon. So I'm really hoping to actually take a little break and be with my baby. At mayroon akong isa pang horror movie na mayroon akong outline, kaya medyo nasa collecting phase lang ako para gawin ito. At saka sana, magdidirekta pa ako ng TV na paparating din. 

Kelly McNeely: Congrats sa bagong baby, by the way! At wow, nakakabilib na nagha-hiking ka pa at nagpe-film sa mga panahong iyon.

Berkley Brady: Salamat! Pangalawang semestre noon at masuwerte ako na naging madali ang pagbubuntis ko. At hindi iyon props sa akin, swerte lang iyon. Pero masasabi ko lang, mas marami kang magagawa kapag buntis ka kaysa sa iniisip ng mga tao, kaya gusto ko ring ilabas iyon. Ang mga buntis ay talagang makapangyarihan, tulad ng pagkakalantad mo sa mga stem cell na ito at sa paglikha na ito, kaya parang, parang naramdaman ko ang katalinuhan ng kung ano ang nangyayari nang wala sa isip ko, iyon lang ang kayang gawin ng aking katawan. Iyon ay nagbigay sa akin ng kumpiyansa na mag-isip tulad ng, ako ay may kakayahang higit pa sa maaari kong maunawaan. Sa tingin ko ito ay tulad ng isang malakas na bagay upang maging buntis at sa isang sheet. 

Kelly McNeely: Talagang. Literal kang nagtatayo ng buhay habang tumatakbo ka at ginagawa ang lahat ng bagay na ginagawa ng sinumang tao. Ngunit ginagawa mo ito habang nagtatayo ka ng isang tao. 

Berkley Brady: Oo! Katulad ng sinaunang katalinuhan niyan. Para maging isang bystander lang sa nangyayari. Parang, okay, I eat and I take my multivitamin, and I drink water, but other than that, I'm not doing anything, and yet fingers are differentiating, cells are making choices and things that have to happen. Parang, ang lakas niyan! At napakaluma nito, ang kapangyarihan niyan. Parang, wala tayong alam. Yan ang iniisip ko. Baliw ang katawan.

Kelly McNeely: At ang isip ng tao ay napakakumplikado, at ang uniberso at lahat ng lahat. Napatingin ako sa bago mga larawan mula sa James Webb telescope, at kami ay sadyang hindi gaanong mahalaga! Lahat ay napakarilag at nakakabaliw. 

Berkley Brady: Alam ko alam ko! Ngunit maaari rin nating tingnan iyon at pag-isipan iyon. At saka, kaya lang nakakainteres sa akin ang mga sukat, kasi sabi nila may 11 dimensyon, ngunit pagkatapos ng 11 ay bumagsak sila pabalik sa isa. Parang, ano ang ibig sabihin nito? Na makikita natin iyon at maiisip ito, at magkaroon ng mga alaala, at mga pangarap, at lahat ng mga bagay na ito. At sa tingin ko iyon ay palaging magiging kawili-wiling tuklasin.


Maaari kang manood ng isang clip mula sa Madilim na Kalikasan sa ibaba, gumaganap bilang bahagi ng 2022 season ng Fantasia International Film Festival!

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Click to comment

Dapat kang naka-log in upang mag-post ng isang puna Mag-login

Mag-iwan ng Sagot

sine

Opisyal na Trailer ng 'Trim Season' na Pelikulang Nakakatakot na May Temang Cannabis

Nai-publish

on

Dahil bukas ay 4/20, magandang panahon na tingnan ang trailer na ito para sa horror film na nakabatay sa damo. Trim Season.

Parang hybrid ng Pagmamana at Midsommar. Ngunit ang opisyal na paglalarawan nito ay, “isang nakaka-suspense, witchy, nakakatakot na pelikulang may temang damo, Trim Season parang may kumuha ng 'nightmare blunt rotation' na meme at ginawang horror film. ”

Ayon sa IMDb ang pelikula muling pinagsama ang ilang aktor: Nakatrabaho ni Alex Essoe si Marc Senter dalawang beses bago. Naka-on Kumikislap na parang bituin mata sa 2014 at Mga Kuwento Ng Halloween noong 2015. Si Jane Badler ay dating nagtrabaho kasama si Marc Senter noong 2021's Ang Free Fall.

Trim Season (2024)

Sa direksyon ng award-winning na filmmaker at production designer Ariel Vida, Trim Season bituin Milyon sa Bethlehem (may sakit, “At Ganun Lang…”) bilang si Emma, ​​isang adrift, walang trabaho, 20-something seeking purpose.

Kasama ang isang grupo ng mga kabataan mula sa Los Angeles, nagmamaneho siya sa baybayin upang kumita ng mabilis na pera sa pagputol ng marijuana sa isang liblib na sakahan sa Northern California. Naputol mula sa ibang bahagi ng mundo, sa lalong madaling panahon napagtanto nila na si Mona (Jane badler) – ang tila magiliw na may-ari ng ari-arian – ay nagtatago ng mga lihim na mas madilim kaysa sa maisip ng sinuman sa kanila. Ito ay nagiging isang karera laban sa oras para kay Emma at sa kanyang mga kaibigan upang makatakas sa masukal na kakahuyan sa kanilang buhay.

Trim Season magbubukas sa mga sinehan at on demand mula sa Blue Harbor Entertainment sa Hunyo 7, 2024.

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa

Editoryal

7 Magagandang 'Scream' Fan Films at Shorts na Sulit Panoorin

Nai-publish

on

Ang Mapasigaw Ang franchise ay isang iconic na serye, na maraming namumuong filmmaker kumuha ng inspirasyon mula dito at gumawa ng sarili nilang mga sequel o, hindi bababa sa, bumuo sa orihinal na uniberso na nilikha ng screenwriter Kevin Williamson. Ang YouTube ang perpektong daluyan upang ipakita ang mga talentong ito (at mga badyet) na may mga gawa-gawang parangal na may sariling mga personal na twist.

Ang dakila tungkol sa Ghostface ay na maaari siyang lumitaw kahit saan, sa anumang bayan, kailangan lang niya ng signature mask, kutsilyo, at unhinged motive. Salamat sa mga batas sa Patas na Paggamit, posible itong palawakin Ang likha ni Wes Craven sa pamamagitan lamang ng pagsasama-sama ng isang grupo ng mga young adult at isa-isang patayin sila. Oh, at huwag kalimutan ang twist. Mapapansin mo na ang sikat na Ghostface na boses ni Roger Jackson ay kakaibang lambak, ngunit nakuha mo ang diwa.

Nakakuha kami ng limang fan films/shorts na may kaugnayan sa Scream na sa tingin namin ay maganda. Bagama't hindi nila maaaring pantayan ang mga beats ng isang $33 milyong blockbuster, nakukuha nila kung ano ang mayroon sila. Ngunit sino ang nangangailangan ng pera? Kung ikaw ay may talento at motivated, anumang bagay ay posible na napatunayan ng mga filmmaker na ito na mahusay na patungo sa malalaking liga.

Tingnan ang mga pelikula sa ibaba at ipaalam sa amin kung ano ang iyong iniisip. At habang ginagawa mo ito, hayaan ang mga batang filmmaker na ito ng thumbs up, o mag-iwan sa kanila ng komento upang hikayatin silang gumawa ng higit pang mga pelikula. At saka, saan mo pa makikita ang Ghostface vs. a Katana na nakahanda sa isang hip-hop soundtrack?

Scream Live (2023)

Scream Live

ghostface (2021)

Ghostface

Ghost Face (2023)

Mukhang multo

Huwag Sumigaw (2022)

Huwag Sumigaw

Scream: A Fan Film (2023)

Scream: Isang Fan Film

Ang Sigaw (2023)

ang sigaw

A Scream Fan Film (2023)

Isang Scream Fan Film
Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa

sine

Isa pang Nakakatakot na Pelikula ng Gagamba ang Pumatok sa Panggigigil Ngayong Buwan

Nai-publish

on

Ang magagandang pelikulang gagamba ay isang tema ngayong taon. Una, nagkaroon kami Sumakit ang damdamin at pagkatapos ay nagkaroon Infested. Ang una ay nasa mga sinehan pa at ang huli ay paparating na Pangangaligkig simula Abril 26.

Infested ay nakakakuha ng ilang magagandang review. Sinasabi ng mga tao na ito ay hindi lamang isang mahusay na tampok na nilalang ngunit isang social commentary din sa racism sa France.

Ayon sa IMDb: Ang manunulat/direktor na si Sébastien Vanicek ay naghahanap ng mga ideya tungkol sa diskriminasyong kinakaharap ng mga itim at mukhang Arabo na mga tao sa France, at iyon ang humantong sa kanya sa mga gagamba, na bihirang malugod na tinatanggap sa mga tahanan; sa tuwing sila ay nakikita, sila ay hinahampas. Dahil ang lahat sa kwento (mga tao at gagamba) ay tinatrato ng lipunan na parang vermin, natural na dumating sa kanya ang pamagat.

Pangangaligkig ay naging pamantayang ginto para sa streaming na nilalamang katatakutan. Mula noong 2016, nag-aalok ang serbisyo sa mga tagahanga ng malawak na library ng mga genre na pelikula. noong 2017, nagsimula silang mag-stream ng eksklusibong content.

Simula noon, naging powerhouse na ang Shudder sa film festival circuit, pagbili ng mga karapatan sa pamamahagi ng mga pelikula, o paggawa lang ng sarili nilang pelikula. Katulad ng Netflix, binibigyan nila ng maikling theatrical run ang isang pelikula bago ito idagdag sa kanilang library na eksklusibo para sa mga subscriber.

Late Night With the Devil ay isang magandang halimbawa. Ito ay ipinalabas sa sinehan noong Marso 22 at magsisimulang mag-stream sa platform simula Abril 19.

Habang hindi nakakakuha ng parehong buzz bilang Late Night, Infested ay isang paboritong pagdiriwang at marami ang nagsabi na kung nagdurusa ka sa arachnophobia, baka gusto mong mag-ingat bago ito panoorin.

Infested

Ayon sa synopsis, ang aming pangunahing tauhan, si Kalib ay magiging 30 taong gulang at nakikitungo sa ilang mga isyu sa pamilya. "Nag-aaway siya sa kanyang kapatid na babae dahil sa isang mana at naputol ang relasyon sa kanyang matalik na kaibigan. Dahil nabighani sa mga kakaibang hayop, nakakita siya ng makamandag na gagamba sa isang tindahan at ibinalik ito sa kanyang apartment. Ilang sandali lang ang gagamba upang makatakas at magparami, na ginagawang isang nakakatakot na bitag sa web ang buong gusali. Ang tanging pagpipilian para kay Kaleb at sa kanyang mga kaibigan ay ang maghanap ng paraan upang mabuhay."

Mapapanood ang pelikula sa Shudder simula Abril 26.

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa