Ugnay sa amin

Balita

Ghostrunner: Palaging Magdala ng isang Espada sa isang Gunfight

Nai-publish

on

Ghostrunner

Nakatira kami sa kaunting pagbibigay ng cyberpunk. Ang Rutger Hauer na pinagbibidahan ng sasakyan, Tagapagmasid, CD Projekt Red's cyberpunk, at ngayon ang kinetic roller coaster ride na iyon 505 Laro mga studio ' Ghostrunner. Ang isang ito ay tumatagal ng ibang-iba na diskarte sa cyberpunk subgenre at tuklasin ang isang paputok na mabilis na parkour based gaming.

Ghostrunner ay isang karanasan sa unang tao na kasing dami ng isang action parkour na laro tulad ng isang larong puzzle. Hinahamon ka nitong umiwas sa mga bala, ihiwa ang iyong mga kaaway sa dalawa, habang pinapanatili ang isang maingat na sapat na punto ng pananaw sa larangan ng digmaan upang malaman kung paano makakuha ng access sa susunod na lugar.

Mga Nag-develop, Isa Pa Antas at Lahat Sa! Laro ' Ghostrunner nakatuon kay Jack, a Ghostrunner sa pamamagitan ng propesyon na dapat dumaan sa Dharma Tower, ang huling balwarte ng sangkatauhan kasunod ng isang pangyayaring apokaliptiko na kilala bilang The Burst. Kahit na ang mga Ghostrunner ay mga badass sa pamamagitan ng kalakal ikaw ay overpowered at lahat ngunit nawasak ng The Keymaster sa simula ng laro. Nagising ka ng bahagyang buhay, binuhay muli ng The Architect isang malakas na puwersa sa Dharma Tower. Sa huli, inaatasan ka ng The Architect na lumabas at sirain ang The Keymaster.

Ghostrunner ay binuo ng pag-uunawa kung paano dumaan sa ilang mga arena sa pamamagitan ng pagtakbo sa dingding, paglukso, pakikipagsapalaran, at pagbaba ng gang ng Keymaster sa pamamagitan ng pag-iwas sa mga bala at kapansin-pansin.

sa buong Ghostrunner, nagagawa mong i-upgrade ang iyong mga system. Ginagawa ito sa pamamagitan ng isang imbento na inspirasyon ng Tetris na grid, kung saan inilalagay mo ang maraming mga pag-upgrade hangga't maaari kang magkasya sa lugar. Pinapayagan kang magpatupad ng mga kaaway sa pamamagitan ng pagbagal ng oras at pagdurog ng maraming mga kaaway nang sabay-sabay. Maraming beses kahit na ang laro, natatanggap mo ang mga pag-upgrade na ito at tila perpekto silang nag-time upang muling buhayin ang gameplay upang gawing muli ang lahat.

Ghostrunner

Ang mga kontrol ay isang halo-halong bag. Sinuri ko ang laro sa Xbox One X. Kaya, natural, naglalaro ako sa isang controller. Sigurado ako na ito ay medyo mahusay na built-in na pag-play sa keyboard at mouse. Hindi pinapayagan ng pakiramdam ng almirol ng controller na ganap na mamukadkad ang laro. Ngunit, hindi rin nito lubos na pinapatay ang karanasan.

Ngayon, may mga sandali kung saan sa tingin ko na ang keyboard o controller ay magkakaroon ng malaking epekto sa mga bagay sa alinmang paraan. Mayroong ilang mga bahagi sa laro kung saan ang mga kontrol ay kumuha ng isang pabalik na upuan sa masamang antas ng arkitektura. Totoo ito lalo na sa isang antas na naghahanap ka ng mga item sa isang yugto na puno ng mga umiikot na platform. Binigyan ako nito ng isa sa pinaka nakakainis na sandali sa laro, isa kung saan hindi ko naramdaman na ang kasanayang may kinalaman sa pagkamatay o paggawa ng ito sa antas na buhay.

Ang laro ay binuo sa pag-uulit, maghanda na mamatay ng marami. Ngunit, mayroon ding mga sandali na maaari kang makakuha ng sync sa larong ito at maglaro sa matalo nito, at ang mga sandaling iyon ay ang pinakamataas na puntos. Dagdag pa, ang pagkamatay ay hindi masyadong isang hadlang salamat sa pagpapatawad ng mga oras ng pag-load at mga checkpoint.

Hinihimok ng soundtrack ang larong ito. Ang mga electronic synth beats ay isang perpektong tugma para sa iyong malamig na pagpipiraso ng bakal sa pamamagitan ng iyong maraming mga kaaway na sinamahan ng lahat ng gawaing kinetic ninja na ginagawa mo. Ang elektronikong iskor ay umaangkop nang maayos sa isang laro na mismo ay inspirasyon ng buong kilusan ng cyberpunk noong 1980 na nagpalabas ng ganitong uri ng electronic synth menagerie. Ngunit, ito ay isang daang porsyento na nais mong hindi lamang maglaro tulad ng Ghostrunner ngunit upang maging ang Ghostrunner.

Ghostrunner

Ang mga kakayahan sa larong ito ay hindi kailanman pinaparamdam sa iyo na sobrang lakas. Kapag nakakuha ka ng sapat na kakayahang kumuha ng mga kaaway nang napakadali maaari mong laging umasa Ghostrunner pagtaas ng antas ng kahirapan sa isang bagong hanay ng mga kaaway. Ang ilan ay may awtomatikong mga baril ng makina o ilan na may nakaharap na mga kalasag na gumagamit ng iyong kapangyarihan upang malaman ang isang paraan upang mabilis na lumipat sa likuran nila upang maglatag ng isang pagpapadala.

Ang mundo at scheme ng kulay ng Ghostrunner ay maganda ang disenyo. Ang pag-iilaw at ang kagandahang cyberpunk ay nasa harap at gitna at mukhang kasing ganda ng mga pelikula noong 80s na nagbigay inspirasyon dito. Hindi man sabihing ang disenyo ng antas ay patuloy na nagmumula sa mga bagong paraan upang hamunin ka na daanan ito sa isang bilang ng mga diskarte na halos ganap na nasa iyong pipiliin.

Ghostrunner pinaparamdam sa iyo na ikaw ay isang ninja. Isang masamang asno na cybernetic na asno. Iyon ang dahilan kung bakit nais mong maglaro Ghostrunner at iyon ang tinanggal nito. Mabilis itong nagbibigay ng gantimpala at nakakakita na may kinetikong aksyon. Ang kamatayan ay hindi kailanman naging labis ng isang isyu salamat sa matalinong mga checkpoint at halos zero na beses ng pag-load pagkatapos ng kamatayan. Ang 8 oras na kampanya ay isang sabog kahit na tumakbo ka sa isang kaunting hindi gumagaling na pagkabigo sa ilan sa mga pampaganda nito. Ghostrunner naghahatid sa eksakto kung ano ang gusto mo, at ginagawang ganap na okay na magdala ng isang tabak sa isang baril.

Ghostrunner ay nasa labas na ngayon sa Xbox One, PS4 at PC at ang presyo ay $ 29.99.

Silip ang aming pagsusuri para sa GI Joe: Operation Blackout.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Click to comment

Dapat kang naka-log in upang mag-post ng isang puna Mag-login

Mag-iwan ng Sagot

Balita

'Strange Darling' Itinatampok sina Kyle Gallner at Willa Fitzgerald Lands Nationwide Release [Watch Clip]

Nai-publish

on

Kakaibang Darling Kyle Gallner

'Kakaibang Darling,' isang standout na pelikula na nagtatampok kay Kyle Gallner, na hinirang para sa isang iHorror award para sa kanyang pagganap sa 'Ang pasahero,' at Willa Fitzgerald, ay nakuha para sa isang malawak na palabas sa teatro sa United States ng Magenta Light Studios, isang bagong negosyo mula sa beteranong producer na si Bob Yari. Ang anunsyo na ito, hatid sa amin ni Uri, ay kasunod ng matagumpay na premiere ng pelikula sa Fantastic Fest noong 2023, kung saan ito ay pinuri ng lahat para sa kanyang malikhaing pagkukuwento at nakakahimok na mga pagtatanghal, na nakakuha ng perpektong marka na 100% Fresh on Rotten Tomatoes mula sa 14 na mga review.

Kakaibang Darling - Movie clip

Sa direksyon ni JT Mollner, 'Kakaibang Darling' ay isang kapanapanabik na salaysay ng isang kusang pagkabit na tumatagal ng hindi inaasahang at nakakatakot. Ang pelikula ay kapansin-pansin para sa kanyang makabagong istraktura ng pagsasalaysay at ang pambihirang pag-arte ng mga lead nito. Mollner, na kilala sa kanyang 2016 Sundance entry "Mga Outlaw at Anghel," ay muling gumamit ng 35mm para sa proyektong ito, na nagpapatibay sa kanyang reputasyon bilang isang filmmaker na may natatanging visual at narrative style. Kasalukuyan siyang kasali sa pag-adapt ng nobela ni Stephen King “Ang Mahabang Lakad” sa pakikipagtulungan sa direktor na si Francis Lawrence.

Ipinahayag ni Bob Yari ang kanyang sigasig para sa paparating na pagpapalabas ng pelikula, na naka-iskedyul para sa Agosto 23rd, na itinatampok ang mga natatanging katangian na nagdudulot 'Kakaibang Darling' isang makabuluhang karagdagan sa horror genre. "Kami ay nasasabik na dalhin sa buong bansa ang mga madlang teatro ng kakaiba at pambihirang pelikulang ito na may napakahusay na pagtatanghal nina Willa Fitzgerald at Kyle Gallner. Ang pangalawang tampok na ito mula sa mahuhusay na manunulat-direktor na si JT Mollner ay nakatadhana na maging isang klasikong kulto na sumasalungat sa kumbensyonal na pagkukuwento," sabi ni Yari kay Variety.

Iba-iba suriin ng pelikula mula sa Fantastic Fest ay pinupuri ang diskarte ni Mollner, na nagsasabing, "Ipinakikita ni Mollner ang kanyang sarili na mas forward-think kaysa sa karamihan ng kanyang mga kapantay sa genre. Siya ay malinaw na isang mag-aaral ng laro, isang taong nag-aral ng mga aralin ng kanyang mga ninuno nang may katalinuhan upang mas maihanda ang kanyang sarili na ilagay ang kanyang sariling marka sa kanila." Binibigyang-diin ng papuri na ito ang sinadya at maalalahang pakikipag-ugnayan ni Mollner sa genre, na nangangako sa mga manonood ng isang pelikulang parehong mapanimdim at makabago.

Kakaibang Darling

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Magpatuloy Pagbabasa

Balita

Nagpapatuloy ang 'Barbarella' Revival ni Sydney Sweeney

Nai-publish

on

Sydney Sweeney Barbarella

sydney sweeney ay nakumpirma ang patuloy na pag-unlad ng inaasam-asam na pag-reboot ng Barbarella. Ang proyekto, kung saan nakikita si Sweeney hindi lamang pagbibidahan kundi pati na rin ang executive producing, ay naglalayong magbigay ng bagong buhay sa iconic na karakter na unang nakakuha ng mga imahinasyon ng mga manonood noong 1960s. Gayunpaman, sa gitna ng espekulasyon, nananatiling tikom si Sweeney tungkol sa posibleng pagkakasangkot ng bantog na direktor Edgar Wright sa proyekto.

Sa kanyang hitsura sa Masaya Malungkot Nalilito podcast, ibinahagi ni Sweeney ang kanyang sigasig para sa proyekto at ang karakter ni Barbarella, na nagsasabi, "Ito ay. Ibig kong sabihin, ang Barbarella ay isang nakakatuwang karakter na tuklasin. Talagang niyayakap lang niya ang kanyang pagkababae at ang kanyang sekswalidad, at gusto ko iyon. Ginagamit niya ang sex bilang isang sandata at sa tingin ko ito ay isang kawili-wiling paraan sa isang mundo ng sci-fi. Noon ko pa gustong gumawa ng sci-fi. Kaya tingnan natin kung ano ang mangyayari."

Kinumpirma siya ni Sydney Sweeney Barbarella gumagana pa rin ang reboot

Barbarella, na orihinal na nilikha ng Jean-Claude Forest para sa V Magazine noong 1962, ay ginawang cinematic icon ni Jane Fonda sa ilalim ng direksyon ni Roger Vardim noong 1968. Sa kabila ng isang sumunod na pangyayari, Bumaba si Barbarella, hindi nakakakita ng liwanag ng araw, ang karakter ay nanatiling simbolo ng sci-fi allure at adventurous na espiritu.

Sa paglipas ng mga dekada, ilang mga high-profile na pangalan kabilang sina Rose McGowan, Halle Berry, at Kate Beckinsale ang pinalutang bilang mga potensyal na lead para sa isang reboot, kasama ang mga direktor na sina Robert Rodriguez at Robert Luketic, at ang mga manunulat na sina Neal Purvis at Robert Wade na dating nakalakip upang buhayin ang prangkisa. Sa kasamaang-palad, wala sa mga pag-ulit na ito ang nakalampas sa konseptong yugto.

Barbarella

Nangangako ang pag-unlad ng pelikula humigit-kumulang labingwalong buwan na ang nakalilipas nang ipahayag ng Sony Pictures ang desisyon nitong i-cast si Sydney Sweeney sa titular na papel, isang hakbang na iminungkahi mismo ni Sweeney na pinadali ng kanyang paglahok sa Madame Web, sa ilalim din ng banner ng Sony. Ang madiskarteng desisyon na ito ay naglalayong pasiglahin ang isang kapaki-pakinabang na relasyon sa studio, partikular sa Barbarella reboot sa isip.

Nang sinisiyasat ang tungkol sa potensyal na papel ng direktor ni Edgar Wright, si Sweeney ay adeptly sidestepped, lamang noting na Wright ay naging isang kakilala. Ito ay nag-iwan ng mga tagahanga at mga tagamasid sa industriya na mag-isip tungkol sa lawak ng kanyang pagkakasangkot, kung mayroon man, sa proyekto.

Barbarella ay kilala sa mga adventurous na kwento nito tungkol sa isang kabataang babae na tumatawid sa kalawakan, na nakikisali sa mga escapade na kadalasang nagsasama ng mga elemento ng sekswalidad—isang temang si Sweeney ay tila sabik na tuklasin. Ang kanyang pangako sa reimagining Barbarella para sa isang bagong henerasyon, habang nananatiling tapat sa orihinal na diwa ng karakter, parang paggawa ng isang mahusay na pag-reboot.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Magpatuloy Pagbabasa

Balita

Halos Nakatanggap ng NC-17 Rating ang 'The First Omen'

Nai-publish

on

ang unang omen trailer

Itakda para sa isang Abril 5 pagpapalabas ng teatro, 'Ang Unang Omen' nagdadala ng R-rating, isang klasipikasyon na halos hindi nakamit. Si Arkasha Stevenson, sa kanyang inaugural feature film directorial role, ay humarap sa isang mabigat na hamon sa pag-secure ng rating na ito para sa prequel sa istimado na prangkisa. Mukhang kinailangan pang makipaglaban ng mga gumagawa ng pelikula sa ratings board para maiwasang ma-saddle ang pelikula sa NC-17 rating. Sa isang pagbubunyag ng pakikipag-usap kay fangoria, inilarawan ni Stevenson ang pagsubok bilang 'isang mahabang labanan', hindi nakipagtalo sa mga tradisyunal na alalahanin tulad ng gore. Sa halip, ang pinakabuod ng kontrobersya ay nakasentro sa paglalarawan ng babaeng anatomya.

Ang pangitain ni Stevenson para sa “Ang Unang Omen” malalim ang pagsisiyasat sa tema ng dehumanisasyon, partikular sa pamamagitan ng lente ng sapilitang panganganak. "Ang kakila-kilabot sa sitwasyong iyon ay kung gaano ka-dehumanize ang babaeng iyon", paliwanag ni Stevenson, na binibigyang-diin ang kahalagahan ng pagpapakita ng babaeng katawan sa isang di-sekswal na liwanag upang tugunan ang mga tema ng sapilitang pagpaparami nang tunay. Ang pangakong ito sa realismo ay halos naglagay sa pelikula ng NC-17 na rating, na nagbunsod ng matagal na negosasyon sa MPA. “Ito ang naging buhay ko sa loob ng isang taon at kalahati, lumalaban para sa shot. Ito ang tema ng aming pelikula. Ito ay ang babaeng katawan na nilalabag mula sa loob palabas", sabi niya, na itinatampok ang kahalagahan ng eksena sa pangunahing mensahe ng pelikula.

Ang Unang Omen Poster ng Pelikula – ng Creepy Duck Design

Sinuportahan ng mga producer na sina David Goyer at Keith Levine ang laban ni Stevenson, na nakatagpo ng kung ano ang itinuturing nilang double standard sa proseso ng mga rating. Ipinahayag ni Levine, “Kailangan naming magbalik-balik sa ratings board ng limang beses. Kakaiba, ang pag-iwas sa NC-17 ay naging mas matindi", na itinuturo kung paano hindi sinasadyang pinatindi ng pakikibaka sa ratings board ang huling produkto. Idinagdag ni Goyer, "Mayroong higit na pagpapahintulot kapag nakikitungo sa mga pangunahing tauhan ng lalaki, lalo na sa horror sa katawan", na nagmumungkahi ng bias ng kasarian sa kung paano sinusuri ang body horror.

Ang matapang na diskarte ng pelikula sa paghamon sa mga pananaw ng mga manonood ay higit pa sa kontrobersya sa rating. Ang co-writer na si Tim Smith ay nagsasaad ng intensyon na sirain ang mga inaasahan na tradisyonal na nauugnay sa franchise ng The Omen, na naglalayong sorpresahin ang mga madla na may bagong pokus sa pagsasalaysay. "Isa sa mga malalaking bagay na nasasabik kaming gawin ay ang uri ng paghila ng alpombra sa ilalim ng inaasahan ng mga tao", sabi ni Smith, na binibigyang-diin ang pagnanais ng creative team na tuklasin ang bagong paksang paksa.

Nell Tiger Free, na kilala sa kanyang papel sa “Lingkod”, nangunguna sa cast ng “Ang Unang Omen”, itinakda para sa release ng 20th Century Studios sa Abril 5. Sinusundan ng pelikula ang isang batang Amerikanong babae na ipinadala sa Roma para sa paglilingkod sa simbahan, kung saan nakatagpo siya ng isang masasamang puwersa na yumanig sa kanyang pananampalataya hanggang sa kaibuturan nito at nagbubunyag ng isang nakagigimbal na balak na naglalayong ipatawag ang masamang nagkatawang-tao.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Magpatuloy Pagbabasa

I-embed ang Gif na may Naki-click na Pamagat