Panayam Sa Panalong Award ng Weta Visual Effect Supervisor Dan Lemmon

 

Ryan T. Cusick: Hoy Dan! Kumusta ka?

Dan Lemmon: Mabuti naman kamusta ka?

PSTN: Gumagawa ako ng mabuti, salamat sa pagtawag sa akin. Maaari mo bang sabihin sa akin kung ano ang iyong background bago ka kasangkot sa mga digital na epekto?

DL: Mag-aaral ako noon, at lumaki ako sa mga mahilig sa pelikula lalo na sa Sci-Fi, Action effects na uri ng pelikula. Lahat ng mga pelikula. Noong bata pa ako wala akong pagkakataong makapunta sa mga pelikula nang malaki, ang aking pamilya ay walang maraming pera. Sa panahon ng tag-init, mayroon silang isang programa, at maaari kang bumili at bumili ng isang libro ng mga tiket sa pelikula, sa palagay ko ito ay isang paraan upang mapanatili ang abala ng mga bata. Ang aking sarili kasama ang ilan sa mga bata sa kapitbahayan ay bababa sa teatro, at magkakaroon ng lahat ng mga iba't ibang mga pag-screen, ilang mas mahusay kaysa sa iba. Bawat isang beses sa sandaling makakakuha ka Ang Goonies, O ET, ang ilan sa mga tampok na klasikong pelikula mula 80s '. Indiana Jones ay isa pa, at ang pelikulang iyon ay isang kontrobersyal na pelikula para sa akin dahil ayaw ng aking mga magulang na panoorin ko ito ngunit sumingit kami at nakita ko rin ito [Natatawa].

PSTN: Galing niyan! Gusto kong marinig ang mga kwentong ganyan. [Natatawa]

DL: Ito ay isang talagang espesyal na bagay nang makapanood kami ng isang pelikula. Nang makapasok ako sa high school, mayroon akong kaibigan na ganoon din ang pakiramdam. Sa katapusan ng linggo gugugulin namin ang aming oras sa paggawa ng aming mga maliit na maliit na pelikula gamit ang aming 8mm video camera. Ang aking kaibigan ay may isang maliit na desk ng paghahalo ng tunog na gagamitin namin, at nagpatuloy siyang naging isang animator, siya ay talagang may talento na artista. Siya ay isang animator at storyboard artist sa The Simpsons sa loob ng maraming taon at taon, at nandito ako sa New Zealand na gumagawa ng mga visual effects.

PSTN: Mayroon bang anumang pelikula na "nagsalita," sa iyo at sinabi mo sa iyong sarili, 'Ito ang nais kong gawin? "

DL: Nababaliw na ako Star Wars tulad ng tungkol sa bawat ibang mga lalaki na kaedad ko. Medyo bata pa ako noong Imperyo lumabas. Nakita ko na Imperyo at ang orihinal sa VHS sa mga natutulog na partido. Naaalala ko kung kailan Jedi lumabas. Para sa tulad ng isang taon na humahantong sa paglabas na ang lahat ng aking mga kaibigan at maaari kong pag-usapan, Pagbabalik ng The Jedi at tuwang-tuwa kami noong una itong lumabas. Ito ang pinaka-cool na bagay kailanman; walang pagkabigo na hindi ko naramdaman na pinabayaan man ako, nasisiyahan ako sa bawat minuto nito, iyon ay isang malaki. Habang medyo tumanda ako at nasa high school ako, dalawang pelikula ang may malaking epekto. Ang isa ay Terminator 2; Ako ay isang malaking fan ni Stan Winston. Kailan Terminator 2 lumabas na pagbabago ng laro sa mga tuntunin ng kasal ng mga praktikal na epekto at ang mga bagong digital na epekto; ito ay lamang isip boggling ang koleksyon ng imahe na nilikha. Ang sumunod na taon ay Jurassic Park, at iyon ang pelikula para sa akin na nagsabi sa akin ng "iyon ang gusto kong gawin." Ang nais ko lang gawin ay ang gumawa ng mga nilalang.

PSTN: Naaalala ko ang nakikita Jurassic Park sa kauna-unahang pagkakataon, tulad ako ng labindalawa o labintatlo, at ang pagkakita sa ika-1 na dinosauro sa screen ay kamangha-mangha lamang, at tiyak na isang changer ng laro.

DL: Oo, [Nakatutuwa] at sa marka ng John Williams, bubukas ang pelikula at nahulog ka sa lugar na ito ng parang, at pagkatapos ay mayroong isang higanteng ibunyag, at may mga brontosaurus at nandoon lang sila, at hindi ito tumingin tulad ng paggalaw ng paggalaw. Tumingin ka sa pelikula ngayon, at makakakita ka ng ilang mga bagay na iba ang gagawin mo sa advanced na teknolohiya, ngunit sa palagay ko ay napakahusay nito.

PSTN: Sumasang-ayon ako at pareho sa Terminator 2 ito ay isang walang tiyak na oras na piraso, at sa palagay ko ito ay humahawak din.

DL: Sa palagay ko mayroong ilang mga kagandahan sa magaspang na mga gilid, mahal ko Ghostbusters at ang paraan na maaari mong pagsamahin ang isang kuwento, gamit ang mga tool na magagamit nila hangga't ang pagpapatupad sa loob ng balangkas na iyon ay may kakayahan. Mayroong isang tiyak na halaga ng hindi paniniwala na naglalakad ka pa rin sa isang teatro, nakaupo sa isang madilim na silid kasama ang isang pangkat ng ibang mga tao na nagpapanggap na ito ay totoong buhay, kahit na ito ay teatro, ang mga hanay ay hindi totoo at ang oras ay na-compress, maraming bagay lang na tinatanggap mo. Sa palagay ko na sa mga epekto ang bar ay patuloy na nadagdagan ng mas mataas at mas mataas, mayroong mas kaunti na kailangang punan ng madla sa kanilang pag-iisip. Sa ilang mga paraan, ang isang talagang mahusay na taguwento ay gumagamit ng isip ng madla upang punan ang blangko. Ilang beses mo nang napanood ang isang pelikula sa halimaw at ganap kang na-hook at pagkatapos ay ihayag ang halimaw ay lumulubhang nakakabigo? Mayroong isang bagay na nangyayari sa loob ng iyong ulo na sa ilang mga paraan ay mas mayaman at mas nakaka-evocative kaysa sa malinaw na pagpipinta ng buong larawan at sa palagay ko iyon ang mga palatandaan ng isang kakila-kilabot na kwentista ay iwanan ang mga puwang at magkaroon ng madla na magtanong ng magagandang katanungan at punan ang mga blangko mismo.

PSTN: Tiyak na Tama ka; ang pagsasalaysay ay umiikot sa pagpapaalam sa taong nanonood ng pelikula na lumikha ng halimaw sa kanilang isipan, at oo nabigo ako bago [Tumawa]. Para kay Planeta ng mga unggoy maaari mo bang ipaliwanag ang proseso ng pagkuha ng pagganap ng isang artista at pagkatapos ay palitan siya ng isang Ape?

 

 

DL: Yeah, ang ideya sa maraming paraan ay katulad ng isang tradisyonal na prostetikong nilalang. Gumagamit ka ng isang artista upang humimok ng isang character, at binabago mo lang ang hitsura ng isang artista. Ito ang isa sa mga bagay na itinakda naming gawin kapag gumagawa Planet ng Apes; ito ay isang tradisyon na talagang nais naming igalang sa orihinal na 1968 Planet ng Apes. John Chambers, nanalo siya ng isang parangal para sa pampaganda bago pa magkaroon ng Academy Award para sa pampaganda, nag-imbento sila ng isang espesyal na kategorya para lamang sa kanyang trabaho sa pelikulang iyon. Hanggang sa labintatlo taon na ang lumipas na opisyal silang gumawa ng kategorya ng pampaganda, kaya't kapansin-pansin iyon. Ang ideya na kumuha ka ng isang artista tulad ni Roddy McDowall inilagay mo siya sa isang upuan at inilalapat mo ang mga prosthetics at appliances at malawak na pampaganda, at biglang mapalitan sila sa nilalang na ito na walang kamukha ni Roddy McDowall. Mayroon itong sariling hitsura na iba ang tutugon ng madla kaysa sa gagawin nila kung ito ay isang artista ng tao. Ang mas maraming hitsura niya ay isang Ape, mas maraming tugon mula sa madla. Tiyak na nais nating igalang ang tradisyon na iyon. Ang isa sa mga hamon, nang magtakda kami upang gawin ang unang pelikulang Itaas ito, ay inilaan upang maging isang pinagmulan ng kwento na naglalayong sabihin sa kwento kung saan nagmula ang sobrang matalinong mga unggoy na ito. Sa simula ng pelikula, kinailangan nilang lumitaw na hindi makilala mula sa mga unggoy na makikita mo sa isang dokumentaryo o zoo. Sa kasamaang palad sa mga tao sa isang suite kahit na may pinakamahusay na pampaganda, mahirap matiyak na magmukhang 100% silang totoo. Ang mga sukat ng katawan ng mga chimpanzees at tao ay ibang-iba. Ang mga braso ng chimpanzees ay mas mahaba, at ang kanilang mga binti ay mas maikli, at ang paraan na ang ulo ay nakakabit sa katawan ng tao at ang lakas lamang ng katawan at ang mga proporsyon ng natitirang bahagi ng katawan ay iba ang naisip namin na maaari naming gawin ang mga ito mas makatotohanang sa pamamagitan ng paglikha ng mga character sa digital. Gusto pa rin namin ang mga artista na himukin ang mga tauhang iyon, at ito ay isang bagay na nagkaroon kami ng maraming tagumpay sa nakaraan kasama si Andy Serkis sa paglikha ng Gollum. Napakarami niyang dinala sa papel na iyon. Kung ginagawa lang niya ang boses sa isang booth, ito ay magiging isang kakaibang bagay. Ang pagkakaroon ng isang artista na naroroon sa eksena, nakikipagtulungan sa iba pang mga artista upang pinuhin ang eksena, nakikipagtulungan sa direktor upang pinuhin ang mga palabas na lahat ay gumagawa ng isang mas mahusay na trabaho kapag maaari mong makuha ang lahat sa silid na kumikilos sa bawat isa nang sabay.

Sa pamamagitan ng Panginoon ng Ring, Hari Kong, at lalo na awatara ginamit namin ang teknolohiyang ito na tinatawag na paggalaw ng paggalaw at pagkatapos ay uri namin itong pinahaba sa kung saan namin ito tinawag na pag-capture ng pagganap, na nagtatala ng lahat ng ginagawa ng isang artista sa kanilang katawan at ginagawa sa kanilang mukha habang ginagawa nila ito at pagkatapos ay kinukuha ang pagrekord at paglalapat nito sa isang digital na character. Karaniwan nangyayari ito sa isang nakalaang lugar, karaniwang tulad ng isang tunog yugto, mayroon kang maraming mga kagamitan, mga bangko ng mga computer, mayroon kang animnapung mga camera o higit pa - mga espesyal na camera ng pagkuha ng paggalaw na nakikita lamang ang hindi nakikitang ilaw na infrared. Pinagsama-sama mo ang mga artista sa isang paraan na mayroon silang maliit na mga tuldok, ang mga ito ay mga mapanasalamin na tuldok at ang mga maliliit na salamin ay sumasalamin ng mga infrared na ilaw mula sa mga camera pabalik sa mga camera. Nakikita ng mga camera ang maliit na mga puting tuldok na gumagalaw sa itim na background at ihinahambing ng lahat ng mga camera ang alam nito tungkol sa lahat ng mga puting tuldok sa itim na background at muling itinatayo ng computer ang mga tuldok na gumagalaw sa 3D space.

Sa pamamagitan ng isang proseso, kumukuha kami ng isang papet na itinayo namin na tumutugma sa mga bahagi ng aktor at naaangkop namin ang papet na iyon sa mga tuldok na iyon, kaya ngayon mayroon kaming isang digital na papet ng aktor na gumagalaw sa parehong paraan ng paggalaw ng mga tuldok na iyon. Mayroon ding proseso na tinatawag na retargeting kung saan kinukuha namin ang paggalaw ng mga aktor sa kanilang papet at inilalapat namin ito sa isang papet na tumutugma sa karakter na kanilang ginampanan. Sa kaso ng paggalaw ni Caesar Andy Serkis sa papet at inilalapat namin ito sa papet na Caesar na mas mahaba ang braso at mas maikli ang mga binti, at iyon ang tungkol sa proseso ng retargeting.

 

 

Mayroong isang tiyak na kilusan na hindi namin kinukuha na bahagi ng proseso ng pagkuha ng pagganap, tulad ng animasyon ng daliri at daliri, na bagay na kailangan nating idagdag nang manu-mano, keyframe ito. Maraming pag-edit na madalas gawin ng mga animator upang mapino ang data at gawin itong 100% tama. Ang animasyon sa mukha ay isang malaking bagay, mayroon kaming ilang mga tool na makakatulong sa pag-aralan. Pininturahan namin ang nakakatawang maliit na mga tuldok na ito sa mukha ng aktor kasama ang isang maliit na camera na nakakabit sa kanilang helmet at itinatala nito kung paano gumagalaw ang mga tuldok na iyon. Maaari lamang bigyan kami ng computer ng napakaraming impormasyon sa kung ano ang ibig sabihin ng mga tuldok na iyon sa mga tuntunin ng ekspresyon ng mukha at kinakailangan nito ang mga bihasang mata at kamay ng mga animator sa mukha na pumasok at mag-dial sa mga partikular na ekspresyon ng mukha at gawin silang katulad ng ginagawa ni Andy Serkis. ang pag-arte niya sa araw na iyon. Iyon ay isang tunay na kasanayan at iyon ay isang bagay na ang mga batang babae at lalaki ay nagiging mas mahusay at mas mahusay sa habang ginagawa nila ang higit pa at higit pa sa gayong uri ng trabaho.

On Ang Planet ng mga Ape mga pelikula na nais naming lumipat sa nakatuon na yugto ng tunog at kunin ang teknolohiyang iyon sa lokasyon papunta sa isang gumaganang hanay ng pelikula at iyon ay isang buong iba pang mga engineering at pamamaraan na pipeline na pag-uunawa ng proseso kung saan kailangan naming malaman kung paano kumuha ng isang system na karaniwang umaangkop sa isang higanteng silid na may maraming at maraming mga computer na maaaring tumagal ng hanggang sa maraming linggo upang mai-setup at kailangan naming malaman kung paano ito gawin portable at i-set up ito sa isang gumaganang pelikula na itinakda sa isang paraan ng 15-20 minuto.

PSTN: Nakakagulat yan. Ilan ang mga tao sa iyong koponan?

DL: Sa isang malaking araw ng pagkuha ay marahil mayroon kaming halos 30 mga tripulante sa set. Sasabihin kong kalahating dosenang mga iyon ang aming karaniwang pagkakaroon ng mga visual effects. Mayroon kaming mga wrangler ng data, sanggunian na mga litratista, sarili ko bilang superbisor ng mga visual effects, mga gumagawa, ilan sa mga tradisyunal na tungkulin na ito.

PSTN: Maraming salamat sa pakikipag-usap sa akin ngayon na ito ay tunay na kasiyahan, at inaasahan kong magagawa namin ito muli sa hinaharap.

DL: Ikinararangal ko.

 

Pahina: 1 2 3