Ugnay sa amin

Balita

Panayam: Ang Mga Tagalikha na Aaron Koontz at Cameron Burns ay Bumukas Tungkol sa 'Scare Package'

Nai-publish

on

Sa palagay ko lahat tayo ay maaaring gumamit ng isang magandang tawa. At ang isa sa mga pinakamahusay na paraan para sa mga tagahanga ng katatakutan upang makuha ang kanilang mga chuckle na mapagmahal mula sa genre ay suriin ang pinakabagong paglabas ni Shudder, Takot na Pakete! Ang aming sariling Trey Hillburn III sinuri ito huling bahagi ng nakaraang taon, at pagkatapos na makita ito sa aking sarili, ito ay isang pagsabog ng meta genre masaya. Ako ay sapat na pinalad na makipag-usap sa mga tagalikha ng proyekto at dalawang director tungkol sa nakatatakot na antolohiya ng komedya, sina Aaron Koontz at Cameron Burns upang talakayin ang mga panloob na gawain ng Takot na Pakete...

Jacob Davison: Ano ang iyong mga pangalan at ano ang gagawin mo?

 

Aaron Koontz: Ako si Aaron Koontz at kasama ko si Cameron Burns, at kami ang nakaisip ng konsepto para sa SCARE PACKAGE. Nagdirekta ako at sumulat kasama si Cameron, ang buong kwento na pangwakas at ang pangwakas.

 

Cameron Burns: Oo, ako si Cameron at ginawa ko iyon. Ang mga sinabi niya. (Tawa) ninakaw niya ang sagot ko!

 

JD: Paano kayo nagkakilala?

 

AK: Parehas kaming nagpunta sa Full Sail sa Orlando, ang paaralan ng pelikula. Hindi kami nagkita doon. Sa palagay ko alam namin ang bawat isa sa peripherally, ngunit hindi namin alam ang bawat isa sa panahon ng paaralan. Pagkatapos ay pareho kaming nagtrabaho sa EA Sports na nagtatrabaho sa departamento ng pagsubok. Talagang nakilala namin ang SAVED NG THE BELL trivia! (Tawa) Maliit na mundo.

 

CB: Hindi namin naaalala kung sino ang nanalo, sa kasamaang palad.

 

JD: NILIGTAS NG BELL ay pinag-iisa nating lahat.

 

AK: Tulad ng dapat! Nagkita kami noon at napagtanto na mayroon kaming magkatulad na kagustuhan kahit sa labas ng Natipid NG BELL at tulad kami ng “Hoy! Dapat tayong magtulungan! " At nagsimulang magsulat nang magkasama at gumawa ng mga bagay na tulad nito.

JD: Paano ginawa Takot na Pakete magsisimula?

Imahe sa pamamagitan ng Shudder

AK: Ginawa namin ang aming unang tampok na pelikula (camera obscura) at ito ay isang talagang matigas na karanasan para sa isang bilang ng mga kadahilanan. Ginawa namin iyon sa Universal Studios, ito ay isang studio film, at wala lang kaming kontrol. Nais naming gumawa ng isang bagay sa aming mga kaibigan at masaya. Ito ay isang downer din ng isang pelikula! (Tawanan) Kaya, nais naming gumawa ng isang bagay na masaya at si Cameron ay nagtulak para sa isang pelikulang antolohiya para sandali. Sapagkat nagpunta kami sa mga pagdiriwang ng maraming taon at alam ang napakaraming magagaling na tao at ito ay isang mabuting dahilan upang gumana kasama ang aming mga kaibigan. Alam namin na kaya namin ito sa loob ng mas mahabang panahon habang bumubuo pa rin ng iba pang mga proyekto.

Gayunpaman, hindi ko talaga nais na gumawa ng isang antolohiya. Ito ay nadama tulad ng lahat ng bagay ay nai-tapped sa na maaari mong makita. Southbound, VHS 2, ang bagong muling pagkabuhay ng mga antolohiya ay ipinako ito. Ayokong makipagkumpitensya diyan. Ngunit si Cameron ay tama na nagpumilit at pinagsama namin ang ilang mga spreadsheet ng kataasan at mababang antas ng kung ano ang naisip namin ng mga pelikulang antolohiya. Kung ano ang naisip namin na gumagana at kung ano ang hindi at nagpasya kaming pumunta para dito, ngunit may ibang kawit. Orihinal na tinawag itong TROPES. Ang bawat segment ay magkakaibang takot na panginginig sa takot, ngunit lumalabas na ang ilang mga tao ay hindi alam kung ano ang ibig sabihin ng salitang 'tropes'!

 

CB: Nakatira kami sa isang bubble. Alam nating lahat kung ano ang ibig sabihin nito, ngunit hindi sa labas ng mga tao.

 

AK: Oo, ngunit kung tatawagin natin ang pelikulang TROPES kung gayon ang pamagat ng pelikula ay dapat na isang trope. Nais naming sumandal dito sa bawat aspeto. Ang poster ay sumangguni sa mga poster, kaya mayroon kaming ganitong seedy, Bahay poster ng istilo. Ngunit ito rin ang meta poster na ito, sa loob ng isang poster, sa loob ng isang poster. Tama, sapagkat sabay kaming nagkokomento sa mga nakakatakot na pelikula. Pagkatapos ang pamagat, Takot na Pakete ay isang bagay tulad ng NAHAHIMING GABI, DEADLY GABI or CHOPPING MALL o ang mga mapang-akit na pelikulang nakakatakot sa pamagat. Natagpuan namin ang isang kawili-wiling kawit at hinanap ito.

 

JD: Paano ka tumira Takot na Pakete para sa pamagat?

 

AK: Sa palagay ko ang isang pinakapangit na ideya ng pamagat na mayroon ako ay NORMAL NA GAWAIN. Kaya, lumayo kami doon. Ang kasintahan ko noong panahong iyon ay talagang nakarating dito, si Cassandra Hierholzer.

 

JD: At sumakay tayo sa iyong mga tukoy na segment. Maaari mo bang pag-usapan ang Rad Chad's Horror Emporium at Horror Hypothesis?

 

CB: Sa Horror Emporium ni Rad Chad alam namin ang mabait sa una, tulad ng sinabi ni Arron nang gawin namin ang malalim na pagsisid sa mga antolohiya. Napagtanto namin na walang sinuman ang gumagamit ng kwentong pambubuklod sa buong potensyal nito. At alam namin na maaari kang magkwento ng isang kagiliw-giliw na kuwento, hindi mo kailangang pumunta sa susunod na kuwento nang pinakamabilis hangga't maaari. Sinipa namin ang pagtatrabaho kasama si Jeremy King, ang artista na gumaganap ng Rad Chad sa isang pangkat ng mga bagay-bagay, pabalik sa mga araw ng EA. Alam namin na gusto namin ng tow rod kasama siya at alam namin na ang balot ay ang perpektong lugar para sa kanya. Nagluwa kami ng isang grupo ng mga ideya at ang isa na natigil ay ang pagpapatakbo ng video store na ito at gumana lamang ito sa mga tuntunin ng paglabas at paglabas ng mga segment, naramdaman namin na maaaring nakakatawa ito.

Na-tap namin ito nang maaga at pagkatapos ay tungkol sa kung paano ilipat iyon sa pangwakas na segment, Horror Hypothesis. Alin ang isa pang ideya na magkahiwalay kami ngunit wala namin silang magkasama at nais naming malaman kung paano ihalo ang isa sa isa pa. Kung nais namin ang balot upang maging isang tunay na kuwento, nais namin na humantong sa huling segment. Ang pangunahing ideya na isang pasilidad sa pagsubok para sa mga slasher killer, na sa palagay ko ay talagang nakakatawa at hinog talaga para sa meta comedy. Sa sandaling mayroon kaming dalawang ideya, ito ay isang usapin ng pagsasama-sama ng mga ito at pag-iimpake ng maraming mga biro at meta komentaryo hangga't maaari.

 

AK: Tiyak na may pagsisikap na kahit na walang ibang mga segment, ang balot ay maaaring maging isa, magkakaugnay na kuwento. Iyon ay isang layunin na mayroon kami at marahil ay uri namin ito. (Tawa)

 

CB: Sinubukan namin.

 

JD: Sasabihin ko na ginawa mo! Sa na, maaari mo bang pag-usapan ang higit pa tungkol sa pagtatrabaho kasama si Jeremy King at ang karakter ni Rad Chad?

 

AK: Nagtatrabaho kami ni Cam sa isang napakaliit na proyekto, tulad ng 15 taon na ang nakakalipas, at si Jeremy King ay nasa sakay upang maging isang pulis sa bisikleta. Napakakatawa niya na hindi namin pinagsasulat ang iba't ibang mga bahagi para sa kanya. Nakakuha siya ng natatanging pakiramdam ng tiyempo ng komedya. Siya ang kakatwa na nasa-gitna ng kaibig-ibig at suntok na masayang masaya.

 

CB: Parehong bilang isang character at sa totoong buhay, ngunit…

 

AK: Tunay na totoo! Ano ang nakatutuwang si Jeremy ay hindi isang malaking tagahanga ng panginginig sa takot kaya't kailangan naming pigilan siya ng maraming beses at gawin ang maraming pagdadala kung saan medyo humihirap siya at pumunta sa ilang mga bagay upang matiyak na ang mga ito ay tumpak sa takot. Sinasabi sa kanya na sabihin nang eksakto ang mga bagay dahil ang mga tagahanga ng takot ay makakakuha ng eksaktong pagbabasa. Ngunit siya ay isang putok. Gustung-gusto kong patayin siya sa lahat ng aking ginagawa! At marahil ay magpapatuloy.

 

CB: Mayroong isang talagang mahusay na ritwal ng pagpasa bilang isang tagalikha ng takot sa pagpatay sa iyong mga kaibigan. At si Jeremy ay kaibigan, at gusto naming gawin ito.

 

JD: Ito ang pinakamahusay na anyo ng pambobola!

 

CB: Ito ay!

Imahe sa pamamagitan ng Shudder

JD: Nais kong tanungin ka, sa Horror Hypothesis, dahil umiikot ito sa isang pasilidad sa pagsubok na slasher kung ano ang naging casting at lumilikha ng slasher para sa segment na iyon ng The Devil's Lake Impaler na nilalaro ni Dustin Rhodes?

 

AK: Nang magtrabaho ako kasama si Tate Steinsiek kung sino ang aking taga-disenyo ng makeup fx at ang direktor ng FAST CASTLE at nais namin ang isang iconic mask, iyon ay napakahalaga. Nais naming bumuo ng isang kakatwang alamat, sinaliksik ko ang lahat mula sa Voorhees hanggang sa Myers pinagmulan ng mga kwento upang subukan at makabuo ng aming sariling kakaiba at ligaw na bagay. Gayundin, nais naming magkaroon ng isang komentaryo on- Sa palagay ko noong panahong isinusulat namin ito ay isa sa mga talagang kakila-kilabot na kwento tungkol sa isang batang lalaki na nagawa ang ilang mga kakila-kilabot na bagay at napunta ako dito at galit na galit ako, kaya't nagpasya kaming gawin itong isang anti-fratboy killer! Kahit na sa kanyang panglamig ang mga titik ay Delta Epsilon Alpha Theta, binabaybay nila ang 'kamatayan' sa panglamig. Ngunit ang maskara, ang unang mukha na ginamit namin ay talagang Donald Trump's.

 

CB: Kung i-pause mo ang pelikula, maraming mga pagkakataon kung saan maaari mong makita ang mukha ni Trump.

 

AK: Nagsimula kami sa maskara na iyon bilang isang uri ng paggalang sa kanila na nagsisimula sa Shatner mask mula sa Halloween kasama si Michael Myers. Kaya nagsimula kami doon at uri ng Texas Chainsawed ito. Pinagsama ito. Ngunit nakakatuwa na makabuo ng buong kwento ng pinagmulan at gawin ang pagkakasunud-sunod ng flashback sa kanya, na napakatawa. Kamangha-mangha si Dustin, siya ay isang napakahusay na tao na makikipagtulungan, napakasaya nito. Ngunit upang lumikha ng aming sariling mamamatay ... iyon ay isang malaking dahilan kung bakit hindi ko nais na may ibang gumawa ng pagkakasunud-sunod na iyon. Dahil sa makasarili kong pagnanais na likhain ang talagang cool na mask at sangkap at backstory na ito. Napakasaya noon!

 

JD: Nais kong magtanong tungkol sa FX para sa iyong mga segment. Para sa sobrang dami ng praktikal na FX at make-up, talagang hinukay ko iyon.

 

AK: Kaya, si Kris Fipps, na isa rin sa aming mga tagagawa ay napunta rin kami para sa make-up FX. Tinulungan niya kaming mapagkukunan sa pamamagitan ng tamang mga tao. Matagal na rin kaming gumagawa ng mga pelikulang nakakatakot, mga maikling pelikula at mga proyektong pang-gilid din. Palagi kaming nagagawa ng praktikal na FX. Iyon ay isang paunang kinakailangan. Talagang nais namin na magkaroon ng isang bilang ng mga praktikal na FX sa mga segment at nais na itulak ang gore. Sa Horror Hypothesis lamang, gumamit kami ng higit sa 30 galon ng dugo.

Itinapon lang ito saanman. At sa bawat minuto na batayan, maaaring sabihin ng ilan na ito ang pinakadugong dugo na nagawa dahil tinanong ko pa si Brad Miska kung ilang galon ang ginamit nila sa Safe Haven sa VHS 2 at nabasa ko kung magkano ang dugo na ginamit ni Feda Masama Dead. At sa bawat minuto na batayan, malapit kami sa isa sa mga pinakamadugong bagay na nagawa! Alin ang nakakatuwa. Ito ay hindi sinasadya, uri lamang ng nangyari sa ganoong paraan. Kung gumagawa ka ng isang bagay bilang isang liham ng pag-ibig sa kasindak-sindak na 80, dapat kang umabot sa tuktok gamit ang iyong pagpatay. Kailangan mong hanapin ito at magkaroon ng kakatwang pagka-orihinal dito at makabuo ng mga natatanging paraan. Iyon ang gagawin ko at ng aking mga kaibigan, nakaupo at pinag-uusapan ang tungkol sa aming paboritong pagpatay kay Freddy at Jason at lahat ng ito. Kaya, kung gagawin natin ito kailangan nating iangat ang ante ng mga pagpatay na iyon.

 

CB: Iyon ay marahil ang pinaka nakakatuwang bahagi ng mga kable Horror Hypothesis. Nagkaroon kami ng pangunahing ideya at daloy at titigil at sasabihin na "Gaano kami kabaliw na pumatay nito? Ano ang hindi pa natin nakita dati? "

 

AK: Ang pagkakaroon ng Brandon na gawin ang lahat ng mga flip at maputol ang kanyang braso at pagkatapos ay pinatay ng kanyang sariling braso ay isang masayang isipin. Ngunit pinatay din namin ang isang tao na may treadmill. Hindi ko pa nakita na nangyari yun! Kailangan naming bumuo ng isang pader, gumamit ng isang tunay na treadmill, kailangang berde ang screen sa kung paano ito gumana. Ang halaga ng oras at pagsisikap na kinakailangan upang pumatay ng isang tao sa isang treadmill ay walang katotohanan. Para sa isang segundo na naroroon ito, ngunit sulit ito.

 

CB: Lahat dahil habang sinusulat namin ito, sinusubukan naming makabuo ng pinakamabaliw na bagay na posible. Pagkatapos sa set ay nagtataka kami "Bakit namin ginawa iyon?" Ano ang iniisip!

 

AK: Iyon ang bagay, sinagot namin ang dot walang sinuman sa pelikulang ito. Kailangan naming gawin ito para sa ating sarili. Kaya kailangan naming maglagay ng mas maraming oras at pagsisikap dito, kailangan naming pumatay ng isang tao gamit ang isang treadmill at gupitin ito sa kalahati. Ang aming kaibigan, si Elizabeth Trieu, at pinutol namin siya sa kalahati at mahusay ito!

Imahe sa pamamagitan ng Shudder

JD: Sa mga tuntunin ng tono, ano ang paraan mo tungkol sa pagbabalanse ng sindak at komedya?

 

CB: Sa palagay ko medyo napunta kami sa pagsubok at error bago hanapin ang matamis na lugar na gusto namin. Ayaw namin gumawa NAKAKATAKOT NA PALABAS, hindi namin nais na gumawa lamang ng isang pelikula na nag-parody sa iba pang mga pelikula at nakakatawa sa panginginig sa takot. Hindi namin nais na punch down sa takot, hindi namin nais na gumawa ng anumang bagay tulad ng. Nais namin ang mga tao na tunay na nagmamahal ng takot upang ipakita kung gaano namin kamahal ang mga bagay-bagay at kung gaano namin pinapahalagahan ang takot. Gusto namin ng mga nakakatawang tao na nakakaintindi rin ng panginginig sa takot. Dahil masasabi mo kung ang isang tao ay kumukuha ng murang mga kuha kumpara sa pagkakaroon ng kasiyahan sa isang bagay na gusto namin. Kaya't mabait iyon sa North Star na aming hangarin. Nakatulong iyon upang maitakda ang tono para sa mabait na komedya na pupuntahan namin.

 

AK: At ang dakilang bagay tungkol sa komedya, ay maraming iba't ibang mga pagkakaiba-iba nito. Mayroong mga katulad na tono, ngunit nais namin na ang bawat segment ay magkakaiba ang form sa iba pang mga segment. Ngunit hangga't ito ay masaya, nagkaroon ng praktikal na FX, at ginagawang katatawanan ang isang trope at sa pag-ibig lahat tayo ay tungkol.

 

JD: At sa palagay ko ipinako mo ito. At ano sa palagay mo ito tungkol sa panginginig sa takot, lalo na nitong mga nagdaang araw, na naging meta at deconstructed?

 

AK: Sa palagay ko ito ay dahil may isang tagal ng panahon kung saan maraming tao ang lumaki at partikular na noong dekada 80 at mayroong isang pormula. Mayroong manipis na tagumpay, ngunit pagkatapos ay mayroong mga derivative na bersyon ng Biyernes ang 13th, Black Christmas, at Halloween paglabas at sila ay inundated sa merkado lugar. Ginawa lang nila ang parehong mga bagay nang paulit-ulit, kaya ginagawang mas madali upang suriin ang mga ito bumuo ng isang pananaw sa meta. Ngunit hindi mo maaaring hawakan ang mga kamay ng madla sa buong proseso na iyon at hindi mo maaaring makipag-usap sa kanila nang direkta para sa buong pelikula, kahit na nakasalalay hindi siya ang uri ng pelikula na iyong ginagawa mayroong isang pagkakataon doon pa rin. Hangga't nagmula ito sa isang lugar ng puso pagkatapos ay maaari itong maging meta, maaari itong uri ng kindatan sa madla at sa camera nang kaunti. Ibig kong sabihin, literal kaming tumingin sa camera sa isang punto! (Tawa) Hangga't tapos na ito sa tamang pansin tingin ko mayroon pa rin  maraming kasiyahan sa iyon at maraming masasabi at masuri tungkol sa kung paano ginamit ang mga tropang iyon. Paano nakakaapekto ang mga tropang iyon sa kung paano natin titingnan ang takot ngayon.

 

CB: Sa palagay ko magagawa mo rin ito sa anumang genre, totoo. Mayroong mga tropes sa kanluranin, may mga trope sa mga romcom. Maaari mo itong gawin sa anumang uri, ngunit ang panginginig sa takot ay ang tanging genre kung saan ang mga tao ay tagahanga ng genre. Dahil ang mga tagahanga ay napaka-rabid, alam nila ang mga trope sa paraang hindi mo lang ito masyadong nakikita. Taliwas sa iba pang mga genre, higit na mas sumisid ang takot sa mga tagahanga. Sa palagay ko ito ay nagiging mas malinaw at halata pagkatapos nito. Sa palagay ko maaari kang gumawa ng isang katulad na uri ng pelikula para sa anumang genre na ang mga tagahanga ng takot ay napakasidhi at nakikita at alam ang mga bagay na ito.

 

AK: Mayroong isang komersyal na Geico tungkol sa mga horror tropes! (Tawa) Tama? Nakapaloob lamang ito sa kultura ng pop. Ito ay isang bagay na nalalaman.

 

JD: Hindi sigurado kung masasabi ko kung sino, ngunit mayroong isang tiyak na espesyal na panauhin sa Horror Hypothesis at nais kong malaman kung paano ito naganap?

 

CB: Yeah. Sinusubukan naming panatilihin itong medyo tahimik para sa ngayon. Napakasaya lang nito. Naging tagahanga ako sa aking buong buhay at napanood ko ang palabas, naitala ko ang palabas sa TV. Ito ay bago ang Shudder, bago…

 

AK: Sinasabi mo kung sino ang taong ito mas pinag-uusapan mo siya. (Tawa)

 

CB: Mayroong isang tao na labis kong hinahangaan bilang isang 80's horror fan at nanonood ng maraming TV at sinundan ako ng indibidwal na ito sa twitter. Nais namin ang isang dalubhasa sa panginginig sa takot at sino ang isang mas mahusay na dalubhasa sa takot kaysa sa taong ito? Okay lang, makalabas na doon! Papalabas na rin doon!

 

Takot na Pakete ay kasalukuyang magagamit upang mag-stream on Pangangaligkig.

 

Imahe sa pamamagitan ng Shudder

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Click to comment

Dapat kang naka-log in upang mag-post ng isang puna Mag-login

Mag-iwan ng Sagot

Balita

'Strange Darling' Itinatampok sina Kyle Gallner at Willa Fitzgerald Lands Nationwide Release [Watch Clip]

Nai-publish

on

Kakaibang Darling Kyle Gallner

'Kakaibang Darling,' isang standout na pelikula na nagtatampok kay Kyle Gallner, na hinirang para sa isang iHorror award para sa kanyang pagganap sa 'Ang pasahero,' at Willa Fitzgerald, ay nakuha para sa isang malawak na palabas sa teatro sa United States ng Magenta Light Studios, isang bagong negosyo mula sa beteranong producer na si Bob Yari. Ang anunsyo na ito, hatid sa amin ni Uri, ay kasunod ng matagumpay na premiere ng pelikula sa Fantastic Fest noong 2023, kung saan ito ay pinuri ng lahat para sa kanyang malikhaing pagkukuwento at nakakahimok na mga pagtatanghal, na nakakuha ng perpektong marka na 100% Fresh on Rotten Tomatoes mula sa 14 na mga review.

Kakaibang Darling - Movie clip

Sa direksyon ni JT Mollner, 'Kakaibang Darling' ay isang kapanapanabik na salaysay ng isang kusang pagkabit na tumatagal ng hindi inaasahang at nakakatakot. Ang pelikula ay kapansin-pansin para sa kanyang makabagong istraktura ng pagsasalaysay at ang pambihirang pag-arte ng mga lead nito. Mollner, na kilala sa kanyang 2016 Sundance entry "Mga Outlaw at Anghel," ay muling gumamit ng 35mm para sa proyektong ito, na nagpapatibay sa kanyang reputasyon bilang isang filmmaker na may natatanging visual at narrative style. Kasalukuyan siyang kasali sa pag-adapt ng nobela ni Stephen King “Ang Mahabang Lakad” sa pakikipagtulungan sa direktor na si Francis Lawrence.

Ipinahayag ni Bob Yari ang kanyang sigasig para sa paparating na pagpapalabas ng pelikula, na naka-iskedyul para sa Agosto 23rd, na itinatampok ang mga natatanging katangian na nagdudulot 'Kakaibang Darling' isang makabuluhang karagdagan sa horror genre. "Kami ay nasasabik na dalhin sa buong bansa ang mga madlang teatro ng kakaiba at pambihirang pelikulang ito na may napakahusay na pagtatanghal nina Willa Fitzgerald at Kyle Gallner. Ang pangalawang tampok na ito mula sa mahuhusay na manunulat-direktor na si JT Mollner ay nakatadhana na maging isang klasikong kulto na sumasalungat sa kumbensyonal na pagkukuwento," sabi ni Yari kay Variety.

Iba-iba suriin ng pelikula mula sa Fantastic Fest ay pinupuri ang diskarte ni Mollner, na nagsasabing, "Ipinakikita ni Mollner ang kanyang sarili na mas forward-think kaysa sa karamihan ng kanyang mga kapantay sa genre. Siya ay malinaw na isang mag-aaral ng laro, isang taong nag-aral ng mga aralin ng kanyang mga ninuno nang may katalinuhan upang mas maihanda ang kanyang sarili na ilagay ang kanyang sariling marka sa kanila." Binibigyang-diin ng papuri na ito ang sinadya at maalalahang pakikipag-ugnayan ni Mollner sa genre, na nangangako sa mga manonood ng isang pelikulang parehong mapanimdim at makabago.

Kakaibang Darling

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Magpatuloy Pagbabasa

Balita

Nagpapatuloy ang 'Barbarella' Revival ni Sydney Sweeney

Nai-publish

on

Sydney Sweeney Barbarella

sydney sweeney ay nakumpirma ang patuloy na pag-unlad ng inaasam-asam na pag-reboot ng Barbarella. Ang proyekto, kung saan nakikita si Sweeney hindi lamang pagbibidahan kundi pati na rin ang executive producing, ay naglalayong magbigay ng bagong buhay sa iconic na karakter na unang nakakuha ng mga imahinasyon ng mga manonood noong 1960s. Gayunpaman, sa gitna ng espekulasyon, nananatiling tikom si Sweeney tungkol sa posibleng pagkakasangkot ng bantog na direktor Edgar Wright sa proyekto.

Sa kanyang hitsura sa Masaya Malungkot Nalilito podcast, ibinahagi ni Sweeney ang kanyang sigasig para sa proyekto at ang karakter ni Barbarella, na nagsasabi, "Ito ay. Ibig kong sabihin, ang Barbarella ay isang nakakatuwang karakter na tuklasin. Talagang niyayakap lang niya ang kanyang pagkababae at ang kanyang sekswalidad, at gusto ko iyon. Ginagamit niya ang sex bilang isang sandata at sa tingin ko ito ay isang kawili-wiling paraan sa isang mundo ng sci-fi. Noon ko pa gustong gumawa ng sci-fi. Kaya tingnan natin kung ano ang mangyayari."

Kinumpirma siya ni Sydney Sweeney Barbarella gumagana pa rin ang reboot

Barbarella, na orihinal na nilikha ng Jean-Claude Forest para sa V Magazine noong 1962, ay ginawang cinematic icon ni Jane Fonda sa ilalim ng direksyon ni Roger Vardim noong 1968. Sa kabila ng isang sumunod na pangyayari, Bumaba si Barbarella, hindi nakakakita ng liwanag ng araw, ang karakter ay nanatiling simbolo ng sci-fi allure at adventurous na espiritu.

Sa paglipas ng mga dekada, ilang mga high-profile na pangalan kabilang sina Rose McGowan, Halle Berry, at Kate Beckinsale ang pinalutang bilang mga potensyal na lead para sa isang reboot, kasama ang mga direktor na sina Robert Rodriguez at Robert Luketic, at ang mga manunulat na sina Neal Purvis at Robert Wade na dating nakalakip upang buhayin ang prangkisa. Sa kasamaang-palad, wala sa mga pag-ulit na ito ang nakalampas sa konseptong yugto.

Barbarella

Nangangako ang pag-unlad ng pelikula humigit-kumulang labingwalong buwan na ang nakalilipas nang ipahayag ng Sony Pictures ang desisyon nitong i-cast si Sydney Sweeney sa titular na papel, isang hakbang na iminungkahi mismo ni Sweeney na pinadali ng kanyang paglahok sa Madame Web, sa ilalim din ng banner ng Sony. Ang madiskarteng desisyon na ito ay naglalayong pasiglahin ang isang kapaki-pakinabang na relasyon sa studio, partikular sa Barbarella reboot sa isip.

Nang sinisiyasat ang tungkol sa potensyal na papel ng direktor ni Edgar Wright, si Sweeney ay adeptly sidestepped, lamang noting na Wright ay naging isang kakilala. Ito ay nag-iwan ng mga tagahanga at mga tagamasid sa industriya na mag-isip tungkol sa lawak ng kanyang pagkakasangkot, kung mayroon man, sa proyekto.

Barbarella ay kilala sa mga adventurous na kwento nito tungkol sa isang kabataang babae na tumatawid sa kalawakan, na nakikisali sa mga escapade na kadalasang nagsasama ng mga elemento ng sekswalidad—isang temang si Sweeney ay tila sabik na tuklasin. Ang kanyang pangako sa reimagining Barbarella para sa isang bagong henerasyon, habang nananatiling tapat sa orihinal na diwa ng karakter, parang paggawa ng isang mahusay na pag-reboot.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Magpatuloy Pagbabasa

Balita

Halos Nakatanggap ng NC-17 Rating ang 'The First Omen'

Nai-publish

on

ang unang omen trailer

Itakda para sa isang Abril 5 pagpapalabas ng teatro, 'Ang Unang Omen' nagdadala ng R-rating, isang klasipikasyon na halos hindi nakamit. Si Arkasha Stevenson, sa kanyang inaugural feature film directorial role, ay humarap sa isang mabigat na hamon sa pag-secure ng rating na ito para sa prequel sa istimado na prangkisa. Mukhang kinailangan pang makipaglaban ng mga gumagawa ng pelikula sa ratings board para maiwasang ma-saddle ang pelikula sa NC-17 rating. Sa isang pagbubunyag ng pakikipag-usap kay fangoria, inilarawan ni Stevenson ang pagsubok bilang 'isang mahabang labanan', hindi nakipagtalo sa mga tradisyunal na alalahanin tulad ng gore. Sa halip, ang pinakabuod ng kontrobersya ay nakasentro sa paglalarawan ng babaeng anatomya.

Ang pangitain ni Stevenson para sa “Ang Unang Omen” malalim ang pagsisiyasat sa tema ng dehumanisasyon, partikular sa pamamagitan ng lente ng sapilitang panganganak. "Ang kakila-kilabot sa sitwasyong iyon ay kung gaano ka-dehumanize ang babaeng iyon", paliwanag ni Stevenson, na binibigyang-diin ang kahalagahan ng pagpapakita ng babaeng katawan sa isang di-sekswal na liwanag upang tugunan ang mga tema ng sapilitang pagpaparami nang tunay. Ang pangakong ito sa realismo ay halos naglagay sa pelikula ng NC-17 na rating, na nagbunsod ng matagal na negosasyon sa MPA. “Ito ang naging buhay ko sa loob ng isang taon at kalahati, lumalaban para sa shot. Ito ang tema ng aming pelikula. Ito ay ang babaeng katawan na nilalabag mula sa loob palabas", sabi niya, na itinatampok ang kahalagahan ng eksena sa pangunahing mensahe ng pelikula.

Ang Unang Omen Poster ng Pelikula – ng Creepy Duck Design

Sinuportahan ng mga producer na sina David Goyer at Keith Levine ang laban ni Stevenson, na nakatagpo ng kung ano ang itinuturing nilang double standard sa proseso ng mga rating. Ipinahayag ni Levine, “Kailangan naming magbalik-balik sa ratings board ng limang beses. Kakaiba, ang pag-iwas sa NC-17 ay naging mas matindi", na itinuturo kung paano hindi sinasadyang pinatindi ng pakikibaka sa ratings board ang huling produkto. Idinagdag ni Goyer, "Mayroong higit na pagpapahintulot kapag nakikitungo sa mga pangunahing tauhan ng lalaki, lalo na sa horror sa katawan", na nagmumungkahi ng bias ng kasarian sa kung paano sinusuri ang body horror.

Ang matapang na diskarte ng pelikula sa paghamon sa mga pananaw ng mga manonood ay higit pa sa kontrobersya sa rating. Ang co-writer na si Tim Smith ay nagsasaad ng intensyon na sirain ang mga inaasahan na tradisyonal na nauugnay sa franchise ng The Omen, na naglalayong sorpresahin ang mga madla na may bagong pokus sa pagsasalaysay. "Isa sa mga malalaking bagay na nasasabik kaming gawin ay ang uri ng paghila ng alpombra sa ilalim ng inaasahan ng mga tao", sabi ni Smith, na binibigyang-diin ang pagnanais ng creative team na tuklasin ang bagong paksang paksa.

Nell Tiger Free, na kilala sa kanyang papel sa “Lingkod”, nangunguna sa cast ng “Ang Unang Omen”, itinakda para sa release ng 20th Century Studios sa Abril 5. Sinusundan ng pelikula ang isang batang Amerikanong babae na ipinadala sa Roma para sa paglilingkod sa simbahan, kung saan nakatagpo siya ng isang masasamang puwersa na yumanig sa kanyang pananampalataya hanggang sa kaibuturan nito at nagbubunyag ng isang nakagigimbal na balak na naglalayong ipatawag ang masamang nagkatawang-tao.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Magpatuloy Pagbabasa

I-embed ang Gif na may Naki-click na Pamagat