ni Adam Ethan Crow tampok na film directorial debut ay isang tunay na proyekto ng pagnanasa. Hindi lang para sa kanya, kundi para sa collective ng mga aktor at crew na nagsama-sama para gumawa pugad mangyari. Ang pelikula ay may hitsura at pakiramdam na mas mataas sa kalidad kaysa sa dapat nitong micro-budget, ngunit ito ay dahil napakaraming mahuhusay na artista ang nagsama-sama upang ilagay ang kanilang puso at kaluluwa sa proyekto upang ito ay matupad.

In pugad, isang pamilyang hindi sinasadyang nag-book ng Airbnb na ginagamit para subukan ang iba't ibang 'sumpain' na bagay ay nahuling nakulong sa bakasyon mula sa impiyerno. Bagama't mukhang isang marangyang London flat, isa itong supernatural na bitag, na nakatakdang mang-akit ng purong kasamaan at patunayan ang pagkakaroon nito, anuman ang bilang ng katawan.

Sa pagbubukas ng mga kredito na nag-anunsyo pugad bilang isang "pelikula ng isang pamilya ng mga gumagawa ng pelikula", ito ay tunay na isang sama-samang pagsisikap. Masigla ang pakikipag-usap ko kay Crow tungkol sa pugad, ang pagtutulungan ng magkakasama sa likod ng terorismo, at ang kanyang karanasan sa paggawa ng lahat ng ito.

---

Kelly McNeely: Gustung-gusto ko ang ideya ng mga sinumpa na bagay bilang isang bitag, sa pamamagitan ng paraan. 

Adam Ethan Crow: Maraming salamat! Isa ito sa mga bagay kung saan ako ay isang horror fan, at gusto kong gumawa ng isang bagay na medyo kakaiba. At isa sa mga bagay na nagtulak sa akin na magkaroon ng ideya ay palagi akong nagustuhan Ang Conjuring, ang silid kung saan nila pinananatili si Annabelle. I was like, I wonder what would happen if they put people in that room to see what happened, at iniwan sila ng ilang araw. At doon nagmula ang ideya. 

Naging masaya. At nabigla kami sa naging reaksyon. Hindi ko alam kung alam mo, ngunit ito ay orihinal na maging isang studio film. Sinundo kami ni Fox, nagkaroon kami ng ilang milyong bucks. Gumagawa kami ng pelikula, humigit-kumulang 10 araw na kami sa pagpili ng mga package ng camera at pagdidisenyo ng mga set build, at pagkatapos ay natuloy ang deal sa Disney. At bigla na lang, parang walong pelikula ang nalaglag, at isa sa kanila ang sa amin. Kaya nagpunta kami mula sa — kung maiisip mo — apat na taon ng pagsisikap na makalikom ng pera upang makagawa ng isang pelikula, hanggang sa "gumawa kami ngayon ng isang pelikula na may milyun-milyong dolyar!", at pagkatapos, wala. Kaya naging roller coaster. 

Ito ay isa sa mga bagay kung saan — sa tingin ko sa maraming gumagawa ng pelikula — ay sinusubukan mo lang na bawiin ang iyong sarili. At ang aking kasosyo, si Shelley, ay hindi kailanman gumawa ng anumang bagay bago, at ako ay gumawa lamang ng mga maikling pelikula. Kami ay tulad ng, nakakuha kami ng isang pares ng mga bucks sa savings, kaya namin ilagay iyon sa. At mayroon kaming aktwal na 17 sa aming mga kaibigan na pitched in na may 1000 bucks dito at isang pares ng mga grand doon. At gumawa kami ng maliit na pelikulang may maliit na badyet at inilabas ito sa mundo. 

Bagama't nasa UK kami, at isang bagay ang natuklasan ko na napaka, ibang-iba sa pagitan ng UK at America; nakapasok kami sa Frightfest at maraming festival, at tingnan mo, kapag sinabi ng sinuman maliban sa lola mo na gumawa ka ng mabuti? Iyan ay uri ng cool. At para makapasok sa Macabre at Fright Fest at Popcorn Frights... parang kami, maganda ito, tama? Ngunit nagpunta ako sa hapunan ng mga gumagawa ng pelikula sa Frightfest at naupo kasama ang talagang cool na Amerikanong lalaki na natapos para sa kanyang pelikula. Ito ay isang mahusay na pelikula. At pinag-uusapan natin ang tungkol sa micro budget filmmaking, gaya ng ginagawa mo. At siya ay tulad ng, oo, kami ay nagkaroon lamang ng $1.2 milyon. Pupunta ako, talaga?! Iyan ay isang maliit na badyet para sa iyo? Bumaba siya ng eroplano, kakababa ko lang ng bus. Ibang-iba ang ideya kung ano ang micro budget.

So yeah, nag-aaral pa ako. Ito ang aking unang pelikula. At maganda ang naging reaksyon namin, at parang iniisip ng mga tao na mayroon itong tunay na halaga ng produksyon, kaya alam mo at nagustuhan nila ito kaya maganda ito. 

Kelly McNeely: Kaya muli, ito ay bumalik sa Ang Conjuring which we were discussing earlier, but I love the kind of backflip on the personality of the Warrens there that you have with this really brash, abrasive debunker.

Adam Ethan Crow: Iyon ay eksakto! Oo! Meron na kaming iilan na hindi pa nakaka-grab ng ganyan, pero totoo, medyo pumapasok sila at pinaniniwalaan nila ang lahat, pano kung may lalaki kami na totoo, hindi ako naniniwala dito pero tingnan natin what if. At ang isa pang bagay para sa akin ay, sa napakaraming horror movies palagi kang nakakatakot, palaging parang nasa anino, tulad ng "I'm evil because I'm evil", and I was like, what if we can have reason to do it, but he's kind of doing it half heartedly. Hindi siya ang masamang karikatura. 

Isa sa mga paborito kong horror films — gaya ng masasabi mo sa kulay sa poster — ay Isang Bangungot sa Elm Street. Sa iskor na nakuha namin ang paglamig na ito, na halatang isang tango sa kanya, at si Freddy Krueger ay palaging nakakakuha ng mga liner na ito. Naisip ko kung makakaagaw ako ng isang tao na kung hindi mo alam na sila ay masama, ikaw ay may beer kasama. Ito ay uri ng nakakaaliw. At kaya ganoon din ang naisip namin. 

Kelly McNeely: So speaking of the character, napakagaling ni Corey Johnson pugad, gaano karami iyon ang dinala niya sa screen, at gaano karami iyon ang nasa page na may script?

Adam Ethan Crow:  I was really blessed kasi gumawa siya ng short film ko noong nasa UK siya nag shooting Kingsman, at binigyan niya ako ng dalawang araw, hindi ko siya kilala. At siya ay bumangon at nag-shoot kami ng isang pelikula na tinatawag Warhol. And he was amazing, at naging magkaibigan lang kami. Nakauwi na siya dito pati na rin sa states. At kaya isinulat ko ang karakter sa isip niya. Kaya't ang ilan sa mga linya ay akin, ngunit mayroon ding tulad ng, sa palagay ko ang sabi niya, "Mother of Dragons!" or something at some point, kaya may ilang lines na naisip niya on the fly. 

At ito rin ang aking unang pelikula. Kaya nagtatrabaho kami sa isang tao, ang mga aktor na mayroon kami, at napakasuwerte. Alam mo? Dahil muli, alam mo, lahat ng nagtrabaho sa pugad binayaran, lahat mula sa mga runner hanggang sa mga HOD. Ngunit walang nakakuha ng dapat nilang bayaran. Ibig kong sabihin, ito ay isang micro budget na pelikula. Alam mo, lahat tayo ay may nakuha, lahat ay pinakain. Ngunit ito ay hindi sa anumang paraan - ang ibig kong sabihin, ang mga taong pinalad naming makatrabaho tulad ni Corey, sa totoo lang, wala siyang dahilan para makasama maliban sa gusto niyang maging bahagi ng pugad at naisip na ito ay isang masayang karakter.

But he would come up with stuff, there's one point as well with Aislinn [De'Ath] and Elena [Wallace] — who play the couple — there's one point where I literally read the sides and I went, this dialogue is crap, this hindi tama ang page. At pumunta ako sa kanila at sinabi, guys, iligtas mo ako, hindi gumagana ang isinulat ko. At pumunta sila, okay cool. At nag-jam sila. Iyon ang parte kung saan sila nagtatalo sa corridor pagkatapos kausapin ni Joey ang mga lalaki. Ito ay lumabas na mas mahusay kaysa sa anumang mayroon ako sa pahina. Sa palagay ko, sa antas ng badyet na ito, kung sapat kang mapalad na makuha ang mga tao sa ganoong uri ng antas, kung handa silang lumapit at tumulong — at lahat ay nagtutulungan dito — tatakbo ka kasama nito. 

I mean, nakuha namin si Oded [Fehr] kasi Ginawa ni Corey Ang momya kasama si Oded, at ilang taon na silang magkaibigan, at sinabi ni Corey, I've been working on this little movie, walang pera, and Oded was out filming Star Trek Discovery. At siya ay tulad ng, mayroon akong limang araw na paparating. Gusto mo pumunta ako sa England? Oo! At hindi namin siya pinalipad ng unang klase o anumang bagay. Nanatili siya sa bahay ni Corey at humarap at bumaril para sa amin at bumalik para sa — ayaw kong sabihin sa iyo kung gaano kaunti — ngunit mayroon kaming napakaraming tao na ganoon. Sino ang pupunta, magkwento na lang tayo, pare. 

Dahil iyon ang sinisikap naming gawin, magkuwento ng mga nakakatuwang kwento na naiiba, at magtapon ng ilang magagandang takot. Kaya oo, marami sa mga ito ay Corey. Marami sa kanila ay si Aislinn. At kamangha-mangha si Anya [Newall], hindi pa talaga siya nakakasali sa isang pelikula, katatapos lang niyang mag-artista. Si Lara [Mount] — na gumanap bilang maliit na batang babae — ay hindi kailanman kumilos sa anumang bagay, gumawa lamang siya ng isang dula sa paaralan. Ito ay nakatutuwang cool. Marami sa mga ito ay mga tao lamang na kahanga-hanga, at tumutulong, na sa tingin ko ay uri ng mensahe dito mismo. 

Kelly McNeely: Kahit sa mga pambungad na kredito, nakuha mo ito bilang "isang pelikula ng isang pamilya ng mga gumagawa ng pelikula", na sa tingin ko ay talagang kaibig-ibig dahil ito ay uri ng pakikipag-usap sa collaborative na proseso na iyong pinag-uusapan. 

Adam Ethan Crow: Dahil pinakumbaba ako ng mga taong ito, marami akong natutunan. Kung titingnan mo man ang aking mga maiikling pelikula, nakagawa ako ng isang pares na 20 minuto ang haba, at nakakuha kami ng ilang mga parangal, ito ay naging napakahusay. At sa kanila, ginawa ko ang ginagawa ng karamihan; Ako ang sumulat ng pelikula, ako ang nagdirek ng pelikula, ito ay isang pelikulang Adam Ethan Crow. Pero tatlo o apat na araw iyon, kinunan namin ito sa loob ng 21 araw gamit ang isang camera at walang pera. And on that, the gaffer was also the spot, my [director of photography] ang co-producer pati DP, nagkakape ako, at ako ang director, di ba? So parang, I came out of that and I realized na hindi ako naniniwala sa auteur theory. Maliban kung nagkakape ka, kung nasa post production ka, kung ginagawa mo ang lahat... Sa tingin ko kailangan mo ng isang pangitain. Ngunit sa bawat pelikulang gagawin ko, at kung papalarin akong gumawa ng isa pang pelikula — mukhang magiging ako — hindi ito magkakaroon ng pelikula sa akin, ito ay magiging pelikula ng lahat ng taong sangkot. 

Ako ay tinatangay ng hangin sa lahat. At ang magkaroon ng "isang Adam Ethan Crow na pelikula" sa harap ay hindi tama. Alam mo, lahat tayo. At sa punto na ang VFX the creature effects at mga bagay na katulad niyan ay ginawa ng isang buddy ko, si Tristan [Versluis]. At si Tristan ang aking DIT operator sa aking unang maikling pelikula, umalis siya at gumawa ng SFX, at talagang mahusay siya, mahusay siya. At binigyan niya kami ng pitong araw. Sabi niya, tingnan mo, medyo nakikipaglaro ako sa halimaw mo, bubuuin ko ulit para sayo. Mayroon akong pitong araw at iyon lang ang magagawa ko, at kami ay parang, mahusay. Nakatira siya sa Barcelona at pumunta, at inilagay namin siya sa isang tusong Airbnb. At dumating siya sa loob ng pitong araw, binayaran lang namin ang kanyang kit, at itinayo niya ang aming nilalang at ginawa ang aming mga prosthetics at aming mga pagpatay at lahat ng iyon. At pagkatapos ay kailangan niyang pumunta sa America. And I was like, okay, cool, nagsisimula ka ba ng isa pang pelikula sa States? And he was like, no, kaka-nominate ko lang para sa isang Oscar, kaya gagawin ko yun. At parang ako, ano?! Para sa 1917, nominado lang siya para sa isang Oscar para sa VFX. Parang siya, tingnan mo, kasya ako sa ginagawa ko. At sa binabayaran mo pare, may utang ka rin sa akin ng isang bote ng alak.

At parang sa totoo lang, wala kang ideya. Nahiya ako sa mga taong tumulong. At sa kabutihang palad, mukhang sa tulong ng 1091 Pictures, dahil ang mga ito ay kahanga-hanga, sa totoo lang, kami ay mukhang may financing para sa isa pang pelikula, na gagawin namin sa Pebrero, at sa pagkakataong ito ay ibabalik silang lahat, at mababayaran natin sila nang maayos. Hindi nila kailangang mabuhay sa pizza. Gaano kagaling iyon? Tama. Kaya iyon ang dahilan kung bakit sinasabi nito kung ano ang ginagawa nito sa harap, at kahit anong gawin ko, ito ay sasabihin muli. Talagang, talagang mapalad na nakatrabaho ang ilang mahuhusay na tao.

Kelly McNeely: Congratulations sa susunod na pelikula! At tumalon lamang pabalik sa mga epekto. Magkano sa mga epekto sa pelikula ang praktikal? Paano ito nagkaroon ng lahat? 

Adam Ethan Crow: Marami sa mga ito ay ginawa nang praktikal. Malinaw na mayroong ilang mga bagay doon kung saan ang mga tao ay lumilipad sa himpapawid at namumulaklak at mga bagay-bagay. Kaya ang uri ng bagay ay isang halo ng pareho. Ito ay medyo kawili-wili din, dahil halimbawa, ayaw kong masira ang anumang bagay, ngunit kapag ang isa sa mga tao ay namatay, marami sa mga ito ay praktikal, at pagkatapos ay magdadala kami ng tela na ilalagay sa ilang bahagi ng katawan. para maalis namin ang mga binti o maghiwalay ng isang bagay o kung ano pa man. At pagkatapos ay sa post production, si George [Petkov] ang hahalili at gagawa ng VFX. Kaya ito ay isang halo ng pareho sa lahat ng paraan. 

Kasama si Emily Haigh pugad, sino ang hindi kapani-paniwala. Bumaba siya at binaril ang kanyang mga bahagi. At pagkatapos, may isang malaking VFX shot sa kanya kung saan siya ay nasa ibabaw ng wardrobe. At iyon ay literal na kinunan sa bahay ng isang kaibigan sa isang berdeng bedsheet na may mga bagay na pinaghiwa-hiwalay at mga bagay na katulad nito. At pagkatapos ay hinawakan ito ni George at pinagsama ito ayon sa nararapat. Natapos talaga namin ang shooting tulad ng araw bago ang COVID lockdown sa UK. At isa pa, ito rin ang natutunan ko, nag-shoot kami sa 6K para magawa namin ito ng tama at mapaganda. 

Kaya nag-grado si Trevor [Brown]. pugad para sa amin sa isang lugar na tinatawag na The Ark. At hindi namin siya kayang bayaran, ngunit ginawa niya ito. Gumawa siya ng isang maliit na pelikula na tinatawag World War Z, at sa tingin ko ginawa niya Mission: imposible. At siya talaga ay nagkasakit bahagi ng oras sa pamamagitan nito, at ginawa pa rin niya ito. I mean, nasabi na sa amin na parang tamang studio na pelikula, alam mo, ang hitsura at ningning nito. At iyon, muli, ay ang mga taong ito na nagsama-sama, kinuha nila ang kanilang ginawa, at karaniwang sa camera - at malinaw naman na may mga epekto - lumikha ng mga pagpatay at kung ano ang nangyari doon.

Kelly McNeely: Ang paggawa ng pelikula ay malinaw na isang mahusay na hilig para sa iyo, ano ang nagdala sa iyo sa paggawa ng pelikula? Ano ang nagdala sa iyo sa genre na pelikula, at ano ang nagbibigay-inspirasyon sa iyo?

Adam Ethan Crow: Palagi akong mahilig sa mga pelikula. Karamihan sa mga tao ay nagsasabi na at karamihan sa atin ay ginagawa, tayo ay lumalaki dito. Isa akong napakalaking tagahanga ng genre, dahil para sa akin, tulad ng manonood ako ng anumang pelikula kung ito ay mahusay, at maaari akong manood ng mga masasamang pelikula at makakita ng magagandang bagay sa kanila. Dahil kahit sinong nakatapos ng isang pelikula? Doon. May limang bituin sa labas ng pinto, dahil napakahirap gawin ito. And the reason I love genre is like, with comedy and horror may agad na reaksyon. Kung nakakita ka ng nakakatakot, tumalon ka, kung makarinig ka ng nakakatawang biro, matatawa ka. At kaya mahal ko ang kamadalian nito. Ngunit ang isang bagay na gusto ko tungkol sa genre ay ang katotohanan na ang mga horror fan ay medyo kahanga-hanga. Napunta kami sa ilang magagandang festival tulad ng Frightfest, Macabre at iba pa. Pero kung horror ka, alam mo, may makikita kang nakaitim na kapa at eyeliner sa bus dahil Martes, dahil iyon ang gusto nilang gawin. Ganyan ang pakiramdam nila. Mayroong isang ekspresyon dito, mayroon kaming isang tiyak na kultura, kami ay nakahilig sa kasaysayan.

Parang kapag nakapasok ka talaga sa mga genre films — especially horror — nagiging historian ka. Pumunta ka, oh oo nangyari ito, at pinag-uusapan mo ang mga epekto dito, at parang, noong ginawa ko pugad, Isang bangungot sa Elm Street ay napakalaki para sa akin. Noong una ko itong nakita — ang una — umuwi ako at nahiga ako sa kama. Kung naaalala mo ang eksena, mayroong isang bahagi ni Freddie na nakasandal sa dingding. Literal na tinapik ko yung wall ko bago ako matulog, kasi parang rubber effect, nakasandal lang siya sa kama. At tinapik ko ang pader para pumunta, ok, oo solid iyon. 

Sa tingin ko, namuhunan ka dito. At gayundin ang mga tao; kapag pumunta ka sa FrightFest o kung saan man, pumunta ka sa mga horror festival, tulad ng Hex After Dark ay nakakabaliw sa Canada, at ang Macabre ay nagkaroon ng 45,000 tao na nag-livestream ng mga screening sa panahon ng COVID. Nakakabaliw yun diba? Sa loob ng 10 araw, ang Mexico City ay ibinibigay sa lungsod ng ating mga baliw sa make-up sa mata, nakadamit bilang Jason o iba pa. Nakakabaliw. Pero, oo, parang, palagi akong na-inspire dito. At iniisip ko rin na, alam mo, ito ang mga uri ng mga tao na pumupunta sa mga pagdiriwang na ito, at nakaupo ka doon at nagsasalita ka tungkol sa horror, pagkatapos ay pag-uusapan mo, hindi ko alam, kakakuha lang ng bagong pusa. Ngunit nakikipag-usap ka kay Jason Voorhees tungkol sa isang bagay sa isang tao na nakakuha lang ng palakol sa kanilang ulo. 

Sa tingin ko ito ay isang tunay na tunay na pagpapahayag ng — ito ay talagang wanky o magarbo — ang anyo ng sining. Makakakuha ka ng mga taong gumagawa ng pelikula, tulad ng Ang Blair Witch Project, na hindi kapani-paniwala. Binago nito ang buong laro para sa lahat. At nakakabaliw. At ginawa iyon para sa gusto, hindi gaanong pera. At pagkatapos ay mayroon Paranormal Activity, at mga bagay tulad ng The Exorcist at Isang bangungot sa Elm Street. Ngunit nakakaimpluwensya ito sa iyong mga pagpipilian. Kaya noong ginawa namin ang Lair, gusto ko rin ang mga bagay tulad Ang bagay, ang malalaking Hollywood kung saan makikita mo ang nilalang at makikita ang pagpatay. Kaya halimbawa, kahit na mayroong isang bahagi ng pugad na nakahanap ng footage, may eksenang iyon kung saan pinapanood ng mga lalaki ang footage sa kwarto, at ang camera ay talagang dumaan sa screen, at pagkatapos ay mapapanood natin ito ng maayos. 

Naisip ko rin kasi, hindi ba magiging cool kung kapag nakita natin ang mga pagpatay o pagpatay, hindi ito naka-lock, sort of static field, surveillance camera. Alam mo, gusto kong makita kung kailan umaatake ang bagay na ito. At kaya naisip namin kung maaari kaming pumasok doon, sa pamamagitan ng camera, sa pamamagitan ng screen, kung gayon ang madla ay magiging okay, ngayon ay nakikita namin kung ano ang aktwal na nangyari sa puntong iyon, kaysa sa pagputol lamang sa pagitan ng footage at mga clip at mga bagay-bagay. Nagmula iyon sa pagmamahal sa mga pelikulang ito at panonood sa kanila at pagpunta, ok, ano ang gusto ko. Sa Ang Conjuring, gusto kong makita kung ano ang nangyayari sa silid na iyon kasama ang manika. Kapag nanonood ako ng marami sa mga nakitang footage na pelikulang ito, gusto kong makita kung ano talaga ang mangyayari kapag umatake ang nilalang. At dahil gumagawa ako ng sarili kong mundo, kaya kong gawin iyon. 

Kelly McNeely: Kung maaari kang magrekomenda ng tatlong horror movies — o tatlong genre na pelikula — sa isang tao, kung sila ay matagal nang tagahanga at sa tingin mo ay talagang cool na mga pelikula ang mga ito, o sa isang taong hindi pa nasangkot sa genre dati at nangangailangan ng mahusay lugar para magsimula. Ano ang irerekomenda mo sa isang tao, tulad ng, ito ang tatlong pelikulang kailangan mong panoorin? 

Adam Ethan Crow: Sasabihin ko... Tingnan mo, The Exorcist napakatagal na. Ngunit isa ito sa mga pelikulang iyon na hindi lamang ito ang nominado para sa isang Oscar — tingnan mo rin iyon, natututo ka tungkol sa horror kapag gusto mo ito — ngunit pati na rin, ang kuwento ay totoong-totoo. Kapag marami kang napanood na pelikula sa panahon ngayon, pumupunta ang mga tao, eh, bakit naghiwalay kayong lahat para hanapin ang halimaw? Tiyak na dapat kayong magkatuluyan. Maliit na bagay tulad ng sa Ang Exorcist, kapag sinusubukan ng nanay na humingi ng tulong, at pupunta siya sa pari, at pumunta siya, hindi mo ba naisip na nagawa ko iyon. Gumagawa sila ng mga lohikal na pagpipilian tungkol dito. At para sa akin, ito ay isang napakahusay na kuwento. 

I met a really famous director a while ago, and he said to me, when you make your movies, all you want is a good story told well. Minsan sinasabi sa iPhone, o minsan black and white, o musical, pero magkwento ka lang. Ang lahat ng ito ay kwento lamang, tama ba? At alam mo, para sa akin, nakaka-inspire talaga iyon. Kaya sasabihin ko talaga The Exorcist. At ito ay dapat na Isang bangungot sa Elm Street, dahil iyon ang bagay na talagang, talagang kinilig sa akin at nagpaisip sa akin ng ilang bagay. At pagkatapos ay mayroong, sasabihin ko, dalawang pelikula. Ang isa sa kanila, na talagang akala ko ay talagang mahusay na ginawa — dahil malinaw naman na maaari kong balikan Ang Blair Witch Project, na, malinaw naman, ito ang lahat ng mga klasiko — ngunit kung iniisip ko sa labas ng kahon, sasabihin kong mayroong isang pelikula na tinatawag na Ang Huling pagpaalis ng demonyo. Nakita mo na ba ang isa?

Kelly McNeely: mahal ko yung isa.

Adam Ethan Crow: Gaano kahusay iyon?! Ang sarap nito. Pupunta ka, sila ba? Ano ito? For the way they did it, the way they shot it and stuff, that to me was so well done. At saka yung isa, na hindi naman horror film, malamang Ang Imbitasyon. Isa pang one shot iyon para sa ilang daang grand sa isang bahay. At sa totoo lang naniniwala ako na dapat ay napakalaki, ngunit hindi maraming tao ang nakakaalam nito maliban kung alam mo ito. Ngunit muli, isang dalawang daang grand, kinunan sa loob ng ilang linggo, sa isang bahay. At ito ay isang mahusay na pelikula, at ang tensyon ay napakatalino. At kaya sasabihin kong suriin ang mga iyon. Pero sasabihin ko rin… manood ka pugad. pugadmedyo maganda.

Kelly McNeely: Ano ang iyong ipinagmamalaking tagumpay sa paggawa ng pelikula, o ang iyong ipinagmamalaking sandali bilang isang filmmaker na ito ang iyong unang tampok? 

Adam Ethan Crow: Ang aking ipinagmamalaking sandali — at ito ay hands down — ay si Shelley [Atkin] na hindi kailanman gumawa ng anumang bagay sa mundo — at siya ay naging kapareha ko rin sa buhay — sumakay upang tulungan ako, dahil sinabi niya sa akin kung kailan para sa apat na iyon taon na sinusubukan kong gawin ito, sabi niya ang kailangan mo lang ay isang producer na paniwalaan, at matatapos mo ito. Turned out, she was that one producer, kahit na sa panahong iyon ay hindi. 

Ngunit sa pangkalahatan, sasabihin ko ang pag-cast, dahil talagang nagawa namin ito noong Nobyembre 2019. Nag-shoot kami sa loob ng 21 araw, isang camera, walang pera, sa gitna ng London, isang mamahaling lungsod. At nang i-cast namin ito, nagpasya kami — at bagama't ngayon ay nagbabago na ang mundo, at para sa mas mahusay na may pagkakaiba-iba at pagbubukas ng mundo — tama ang sinabi namin, ilalagay namin ang pinakamahusay na mga tao para sa papel. So for instance, mapapansin mong may all female family, di ba? Nagpunta kami sa mga ahente ng paghahagis, at sinabi namin na ang papel na ito ay si Carl o ito ay si Carly, dahil ito ay karaniwang isang babae na nahiwalay sa pamilya, at siya ay nasa isang bagong relasyon. Hindi mahalaga kung ang relasyon ay sa isang lalaki o isang babae, si Carl o si Carly. Ganun din sa mga bata. 16 na taong gulang ito, ngunit si Joey ay maaaring Josephine o Joe, hindi mahalaga. Ito ay isang 16 taong gulang na bata na kung minsan ay medyo may trabaho. I'm going to casting agents who are saying, well we're not going to take the role unless you specify the ethnicity and gender. Wala itong pinagkaiba sa pelikula. Kaya't kunin na lang natin ang lahat at tingnan kung ano ang mangyayari. 

May mga lalaking dumating para kay Carl, at para kay Joey. Natapos namin ang pag-cast ng pinakamahuhusay na tao noong araw, at lahat sila ay babae. At ginawa rin namin iyon kasama ang mga tauhan. Kaya 40% ng aming mga HOD ay nakilala bilang babae. Nung ginawa namin yung Gay Pride scene. Nagpunta talaga kami sa isang LGBTQ extra agency kaya lahat ng tao doon ay authentic. Partly dahil wala kaming pera, at bumili sila ng sarili nilang mga costume, na sobrang cool. But they were so awesome, kasi nag-shoot kami nung end of November, so parang minus two or something. At syempre, summer na ang Pride, may mga taong naka-crop top na pupunta, nilalamig ako! Pero hindi naman talaga malamig dahil umaarte ako! At nakaya naming sakupin ang kalye sa loob lamang ng dalawang oras, dahil wala kaming pera. 

Kaya ito ay tulad ng, ang aking ipinagmamalaki na bahagi, sa tingin ko, ay ang mga tao na kami ay sapat na mapalad na nakatrabaho. Hindi ko sinasabing walang sakit, nagkamali. Napakaraming bagay ang nagkamali, palagi nilang ginagawa. Pero sa tingin ko kahit anong gawin mo sa buhay, gusto mong magsimula ng banda o magbukas ng coffee shop o kung ano pa man. Kung napapaligiran mo ang iyong sarili ng mga tamang tao, ikaw ay mamamangha sa kung ano ang maaari mong makamit. Sa totoo lang, nabigla ako. Isinasaalang-alang namin iyon, mga tunay na tao. We worked on this film, like honestly, it was patriots not mercenaries, walang nagchecheck ng relo nila. Nandoon ang lahat. Dahil lumabas kami sa mga artista at sinabi, mayroon kaming ganitong halaga. Iyan ang mayroon tayo. And they were like — and load of them said no, which is totally cool. May mga bayarin sila. At naiintindihan ko iyon — ngunit marami sa kanila ang pumunta, ang saya ng script. Nakuha ko ito ngayong linggo. Gawin natin. At ganoon din sa crew. Ang ilan sa kanila ay pumunta, mabuti, maaari kitang bigyan ng isang linggo, ngunit mayroon akong isang kaibigan na maaaring pumunta at gawin ang natitirang bahagi ng shoot. 

Bago ako pumasok sa pelikula, nagsulat ako ng kaunti para sa TV, at nagsulat ako ng ilang mga screenplay na napili at mga bagay na katulad nito — ngunit bilang isang manunulat. Hindi pa ako naging direktor. Kaya kilala ko ang mga tao sa industriya, at ginawa ko ang aking mga maikling pelikula. Kaya si Stuart Wright, na co-producer ko, at si Shelley Atkin, ang producer, at siya rin ang DP, kilala niya ang mga tao, kilala ni Shelley ang mga tao, at nakuha namin ang lahat ng mga taong ito nang magkasama, at ang mga naniniwala sa kung ano ang sinusubukan naming gawin. Sa totoo lang, nandoon sila. Kung kailangan namin sila ng 16 na oras sa isang araw, nandiyan sila. Kung kailangan namin silang pumasok para sa mga pickup, nandoon sila. Si Emily, tulad ng sinabi ko, ang shot na sinasabi ko, nakipagkita siya sa mga taong gumagawa ng VFX sa bahay ng isang tao na may berdeng sheet para gawin ito. 

Ngunit muli, alam mo, ang mga taong nakatrabaho namin sa panig ng VFX ay napakahusay na nagawa nilang gawin ang lahat ng ito. At sa tingin ko ay iyon na. I mean, ang composer namin ay si Mario Grigorov. Ibig sabihin, ginawa niya Mga Kamangha-manghang Hayop, at ginawa niya pinakamamahal. Ginawa niya ang bahagi ng Tarzan. At nakilala ko siya sa pamamagitan ng isang kaibigan ko, at ipinakilala niya ako sa kanya kanina, at naging magkaibigan kami, at siya ay sumakay. Gumawa siya ng isang ganap na orihinal na marka. Sa totoo lang, nakakabaliw. Nakakabaliw ito. Sa isang punto ay bumalik siya sa akin at sinabing, "para sa 5000 pounds makukuha ko ang orkestra sa Berlin!" at gusto ko, pare, wala tayo niyan. “Okay, ilalagay ko lang diyan, kung gusto mo ng full orchestra, isang araw lang!”

At ang mga taong ganyan, alam mo, nakakabaliw. Kaya oo, ang aking ipinagmamalaki ay ang mga taong nakatrabaho namin. Ito ay kahanga-hangang.

Kelly McNeely: Ito ay parang isang passion project para sa lahat, na talagang, talagang kaibig-ibig na makita. Iyan ang uri ng proyekto na gusto mong makilahok, kasama ang mga taong talagang gustong nandiyan, na gustong tumulong. 

Adam Ethan Crow: Iyan ay ganap na totoo. At lahat ito ay tungkol sa kung ano man ang gusto mong gawin sa buhay. Parang hindi ko inaasahan na gagawa ako ng mga pelikulang Marvel. Ngunit kung magagawa natin ang susunod na pelikula, at mababayaran ko ang aking upa, at makakatrabaho ko ang mga taong masaya kong makita araw-araw. Iyan ay medyo cool. Dahil nagtatrabaho ako noon sa isang Pizza Hut, at dati akong parang, sa bituka ng basement na nagbubukas ng malalaking lata ng sarsa. Iyon ang buhay ko, tama ba? Nagtrabaho ako sa isang piano warehouse. Marami akong masamang trabaho. At, alam mo, kasama nito, iyon ang buong bagay kung saan tayo nagpunta, mayroon tayong pagkakataon, mayroon tayong kaunting pera sa bangko. Tingnan natin kung ano ang magagawa natin. At sa likod nito, nagtrabaho kami sa 1091 at mayroon kaming isa pang pelikula sa mga gawa. Hindi malaking badyet, ngunit mayroon kaming tunay na pera upang magawa namin ito nang maayos. 

At ang pinakamalaking papuri na nakuha ko ay si Michael Grace — na nagsulat Poltergeist at nagawa Mga sleepwalker and all the other Stephen King films — I got an email from him kasi nakita niya pugad sa Salem Film Festival. At halatang inisip ko na ang isang kaibigan ko ay gumagawa lamang ng isang gag, tulad ng ginagawa mo. At pagkatapos ay naisip ko, mabuti, i-Google ko na lang ang email address na pinanggalingan nito. At siya iyon! At mayroon na kaming halos limang Zoom. And he's asked if I'm interested in directing a movie for him, nakakabaliw diba? Nakakabaliw diba? At kahit na nakikipag-usap sa iyo bagaman, kung hindi tayo lahat ay nagsama-sama at ginawa ang maliit na pelikulang ito, nakikipag-usap ako sa iyo sa kabilang panig ng mundo, ang pag-uusap na ito ay hindi mangyayari. 

Muli, bumabalik ito sa kung ano man ang iyong ginagawa sa buhay, kung mayroon kang ilang hilig para dito, at napapalibutan mo ang iyong sarili ng mga talagang cool na tao, sa totoo lang, hindi mo alam kung ano ang mangyayari. At sa tingin ko minsan tama, minsan mali. Tulad ng sinabi ko, sinubukan naming gawin ito sa loob ng maraming taon, at pagkatapos ay napakaraming naisip namin na hindi namin ito maalis sa lupa. Ngunit ang bagay tungkol dito ay, kung hindi mo susubukan, hindi mo malalaman. At lahat tayo ay may isang milyong kaibigan natin na nakakuha ng magagandang pangarap na ito, ngunit napupunta sila, mabuti, hindi ko sila hahabulin dahil maaaring magkamali, ngunit maaaring hindi. Ang sabi sa akin ng nanay ko noon kapag nagkamali, sasabihin niya "kung mahulog ka sa ilog, tingnan mo ang iyong mga bulsa kung may isda". Nakahanap ako ng isda. Iyan ay medyo cool.

 

pugad ay available na ngayon sa VOD.