Ugnay sa amin

Balita

Pakikipanayam: Manunulat / Direktor Justin McConnell sa 'Lifechanger' at Mga Pagbabago

Nai-publish

on

Tagapagligtas

Kamakailan ay nakausap ko si Justin McConnell, ang manunulat / direktor sa likuran Tagapagligtas, isang taut, dramatikong pagbabago ng takot na nagpapatakbo ng 2018 festival circuit. Sinusundan ng pelikula si Drew, isang mamamatay-tao na sumisipsip ng mga saloobin, alaala, at pisikal na imahe ng kanyang mga biktima, na pinapayagan siyang nakawin ang kanilang kumpletong pagkakakilanlan.

Tagapagligtas - bilang isang pelikula - mayroon maraming nangyayari sa ilalim ng balat. Ito ay isang kumplikadong pag-aaral ng kalungkutan, pagkakakilanlan, at moralidad, na pinaghalo ng isang marahas na metamorphosis. Naturally, kailangan kong tanungin, saan nagmula ang konseptong ito?

"Nasa isang bus ako isang araw at naisip ko ito - paano kung nakita ko ang aking sarili sa publiko. Alin, syempre ay kay Denis Villeneuve Kaaway, "Sabi ni McConnell. "Sa puntong iyon, gayunpaman, ito ay uri ng organikong lumago sa batayan nito. Ngunit ang tono at ang kahulugan sa likod ng pelikula ay higit na may kinalaman sa kung saan ako ay itak sa panahong iyon. "

Ginugol ni McConnell ang huling ilang taon sa pagluluksa pagkatapos ng pagkamatay ni Kevin Hutchinson, ang kanyang matalik na kaibigan, katuwang, at kapareha sa pagsusulat.

"Iniisip ko lang ang aking lugar sa buhay at kung saan ako magkasya sa mundo, at lahat ng mga bagay na mayroon na - paggawa ng maraming pagbabasa at maraming pagmuni-muni sa sarili - at ito ay isang uri lamang ng kung ano ang naging kwento ," sinabi niya. "Ang aktwal na konsepto ng kung ano ang nilalang na ito, na mabilis na dumating, ngunit lahat ng iba pa sa ibaba ay lumabas lamang sa proseso ng pagsulat."

sa pamamagitan ng IMDb

Tagapagligtas Nagtatampok ng ilang mga graphic praktikal na epekto na - sinamahan ng malinis, lubos na nakatuon sa cinematography - pakiramdam ng pelikula na napaka-grounded sa katotohanan.

Bilang isang panghabang-buhay na fan fan, si McConnell ay mayroong maraming inspirasyon. Lumalaki sa kasikatan ng praktikal na mga epekto ng takot, pinag-aralan niya ang mga dakila sa genre tulad nina Rick Baker, Steve Johnson, at Screaming Mad George. Ang kanyang pagpapahalaga sa praktikal na mga epekto ay lumago sa isang pag-unawa sa kung paano ang kanilang mga papel na ginagampanan isang mahalagang bahagi sa paglikha ng isang pelikula.

"Ang mga epekto sa Tagapagligtas partikular, "paliwanag ni McConnell," Hindi ko sasabihin na direkta silang naiimpluwensyahan ng anumang bagay, ngunit malinaw naman na may binhi ng lahat ng bagay doon. At ang talento ng mga aktuwal na artista mismo. Si David Scott at ang kanyang koponan, Alexandra Anger at Tabitha Burtch, ay may sariling uri ng istilo. Sa sandaling tinalakay namin ang hitsura ng pelikula at ang pakiramdam nito, nagpunta sila upang gawin ang kanilang bagay. "

Alam mismo ni McConnell kung sino ang nais niyang lapitan upang likhain ang huling eksenang-mabigat na eksena ng pelikula. "Iyon ay sina Chris Nash at Audrey Barrett. Si Chris ang director ng Ang Z ay para kay Zygote - ang huling kwento sa Mga ABC ng Kamatayan 2. " Si McConnell ay napanalunan ng segment ni Chris. "Kapag nakita ko iyon, alam ko, ok oo, wala nang iba ang makakagawa ng epekto na gusto ko rito pati na rin si Chris."

Kung hindi mo maalala, Ang Z ay para kay Zygote ay tungkol sa isang babae na nagdadala ng sanggol sa loob niya ng 23 taon. Ngayon ay isang may sapat na gulang, kinukuha niya ang kanyang katawan sa isang kamangha-mangha at nakakagulat na paraan. Ito ay ... medyo kamangha-mangha.

"Alam kong kailangan ko ng isang bagay na nagparehistro sa estado na iyon - tulad ng isang pagkakasunud-sunod ng pagbabago ng ilang uri, na inspirasyon ng An American Werewolf sa London, na may mga bagay mula sa Ang bagay, O Ang Manghihiram. " Nilinaw ni McConnell na - habang may halatang mga personal na impluwensya - higit silang isang pang-istilong sanggunian kaysa sa direktang paggalang.

sa pamamagitan ng IMDb

dahil sa Tagapagligtas sumusunod sa isang nagbabagong hugis na serial killer, maraming mga iba't ibang mga artista na naglalarawan kay Drew. Maunawaan, ang proseso ng pag-cast ng maraming aktor para sa isang pinag-isang papel ay isang natatanging hamon.

Kapag ang mga artista ay napaliit sa ilang mga pagpipilian para sa bawat tungkulin, pinili ni McConnell na gumawa ng isang harapan na pagpupulong sa bawat isa sa kanila, sa halip na ang karaniwang pangalawang pagbasa upang maaari siyang "Kumuha ng isang ideya para sa kung sino sila bilang mga tao, at ang kanilang vibe, at kanilang kasaysayan, at kung ano ang dinadala nila sa talahanayan bilang isang tao at isang tagapalabas, "alaala niya.

Kapag na-cast na ang lahat, ibinigay ni McConnell ang bawat artista na gaganap sa Drew ng isang dalawang-pahinang dokumento lahat tungkol sa karakter sa lahat ng kailangan nilang malaman tungkol sa kanyang kasaysayan. Ang takdang-aralin na ito sa takdang-aralin ay nagbigay sa cast ng pagkakataong gawing internal si Drew bilang isang character upang sila ay makapagtuklas - bilang isang pangkat - kung ano ang nag-uudyok sa kanya na sumulong.

"Mayroon kaming isang bagay na tinawag kong" Drew Boot Camp ", kung saan nakaupo kaming lahat sa isang malaking mesa at nagkaroon ng mahabang pag-uusap tungkol sa kung sino ang tauhan, at kung saan siya nanggaling, at uri ng itinatag - bilang isang pangkat - ang tauhang iyon," nagpatuloy siya, "Nakarating kami ng karaniwang mga ticks at paraan ng paglalakad, at ilang mga katangian, at ang marmol na dala niya - na ang huling bagay na nakuha niya mula sa kanyang ina - lahat ng mga bagay na iyon ay magkakasama sa session na iyon."

sa pamamagitan ng IMDb

Isa sa mga hamon ni Drew bilang isang tauhan ay ang mga pagganyak na iyon. Sa pamamagitan ng pelikula, ang kanyang pagpapatakbo ng pagsasalaysay ay nagbibigay ng karagdagang impormasyon sa kanyang kasaysayan at mga relasyon, at sa pamamagitan nito, nalaman natin ang tungkol sa kanyang kinahuhumalingan kay Julia.

Mayroong, syempre, katakutan sa karahasan at mga pisikal na elemento na nakapalibot sa kanyang mga pagbabago, ngunit ang paraan na gawing romantiko ni Drew ang kanyang obsessive na pag-stalking kay Julia ay medyo nakakatakot na bagay nang mag-isa. Tinanong ko si McConnell kung paano iyon - napaka katakut-takot - na elemento na dinala sa pelikula.

"Ang aspetong iyon ng kwento ay dumating sa panahon ng isang introspective na oras sa aking sarili, "paliwanag niya. "Ngunit gayun din, dahil habang sinusulat ko ito sa pagitan ng 2014 at 2017, ang kilusang Me too ay naging napakalaki sa news media."

Binabasa ni McConnell ang lahat na maaari niyang mai-online - bahagyang masabihan, at bahagyang upang matulungan ang sarili na pag-aralan at lumago bilang isang tao. Habang binabasa niya ang tungkol sa kilusang Me Too at kritika ng peminista, nagtatrabaho siya sa muling pagsulat ng script, at ang sangkap na iyon ay nahulog lamang. "Binago ko lang ang maliliit na bagay, banayad na mga bagay, at ipinaalam sa panig na iyon kung saan pupunta ang mga bagay."

Ngunit kahit na may hiwalay na anggulo nito sa mga relasyon, Tagapagligtas ay madalas na tinukoy bilang isang kuwento ng pag-ibig - na mahusay na nagpapakain sa susunod na punto ni McConnell.

"Maraming 80 at 90 na romantikong komedya - ang mga pelikula ni John Hughes at mga katulad nito - gumamit ng isang trope na tinatawag na Stalking as Love. Kung saan talaga, hangga't nakuha ng lalaki ang babae sa huli, hindi mahalaga kung ano ang ginawa niya sa pelikula, siya pa rin ang mabuting tao, ”paliwanag niya. "Palagi akong napunta sa akin bilang isang nakakapinsala at kakatwang bagay na inilalagay sa isip ng isang tao mula pagkabata."

Para sa isa pang halimbawa, mangyaring sumangguni sa "Ang bawat Breath na Kinukuha mo”Ng Pulis. Ito ay isang nakapapawing pagod, kaibig-ibig na kanta na nilalaro bilang isang malakas, emosyonal na ballad (madalas sa mga kasal), ngunit talaga, ang mga lyrics ay malaswa

Nagpatuloy si McConnell, "Pagmula sa isang maliit na bayan na tulad ko, hindi ka masyadong napapakita. Matagal ako upang hanapin ang aking paanan, talaga, at upang maunawaan kung ano ang dapat gawin at kung ano ang hindi dapat gawin. " Sa panahon ng pagsisiyasat na ito sa pagsulat, tiningnan ni McConnell ang kanyang sarili at ang kanyang mga nakaraang pagkilos at ginawang "tulad ng isang psychotic na bersyon ng" na personalidad ni Drew. "Ginawa ko ang mga bagay na hindi ako labis na ipinagmamalaki sa aking 20s, ngunit lahat sila ay ginawang katanggap-tanggap sa loob ng larangan kung paano kami tinuruan kung ano ang pag-ibig."

Kinilala ni McConnell na ang nahuhumaling na sangkap na ito ay hindi ang buong pokus ng pelikula, ngunit tiyak na nandiyan ito. "Ang ilang mga tao ay nakakakuha nito, at ang ilang mga tao - sa kabilang panig nito - ay nasa buong sulok ni Drew ang buong pelikula. Nais kong magpasya ang madla para sa kanilang sarili, ngunit hindi talaga ito isang kuwento ng pag-ibig, ito ay isang kuwento ng kinahuhumalingan. "

sa pamamagitan ng IMDb

Kung pamilyar ka sa takot sa Canada, makikilala mo na ang mga tema ng paglagom at metamorphosis ay karaniwang pangkaraniwan. Ginger SnapsAng Walang bisaPinahirapan, American Mary, at ang mga gawa ni David Cronenberg lahat ay gumagamit ng katatakutan sa katawan upang sabihin ang isang kwento ng pagbabago. Tinanong ko si McConnell - bilang isang kapwa taga-Canada at praktikal na mahilig sa mga epekto - bakit maaaring iyon.

"Ang mga Amerikano ay nagkaroon ng kandado sa lahat ng tunay na nakakaaliw na sinehan noong ako ay lumalaki, at bawat minsan at isang pelikula ng Canada ay masisira ngunit hindi ito pakiramdam tulad ng isang pelikula sa Canada," alok niya. "Tulad ng mga bagay sa Cronenberg, iyon ay labis na pag-target sa isang madla ng Amerika habang pinapanatili pa rin ang isang pagkakakilanlan sa Canada para sa panginginig sa takot.

"Hindi ko masabi sa iyo kung bakit labis kaming nahuhumaling sa katawan dito, ngunit maaaring naiiba lang ang pagkakabit sa amin." Idinagdag niya na - habang maraming iba pang mga subgenres na ginawa at ginawa sa Canada, "Sa ilang kadahilanan talagang kilala kami sa katatakutan sa katawan".

Ngunit dahil marami sa mga pelikulang katatakutan ng Canada na sumabog sa pangunahing pamilihan ay mga panginginig sa katawan ng pagbabago, tulad ng sinabi ni McConnell, "naimpluwensyahan nila ang bagong henerasyon ng mga filmmaker".

Kung ang mga pelikulang gusto Ang Walang bisa at Tagapagligtas ang resulta diyan, tiyak na hindi tayo maaaring magreklamo.

 

Tagapagligtas pinagbibidahan nina Lora Burke, Jack Foley, Elitsa Bako, Rachel VanDuzer, at Steve Kasan.

Pagsusuri ng 'Digmaang Sibil': Karapat-dapat Bang Panoorin?

Click to comment

Dapat kang naka-log in upang mag-post ng isang puna Mag-login

Mag-iwan ng Sagot

sine

Ang 'Evil Dead' na Franchise ng Pelikulang Nakakuha ng DALAWANG Bagong Installment

Nai-publish

on

Isang panganib para kay Fede Alvarez na i-reboot ang horror classic ni Sam Raimi Ang Masasamang Patay noong 2013, ngunit nagbunga ang panganib na iyon at gayundin ang espirituwal na sumunod na pangyayari Masamang Patay na Pagbangon sa 2023. Ngayon, ang Deadline ay nag-uulat na ang serye ay nakakakuha, hindi isa, ngunit dalawa mga bagong entry.

Alam na namin ang tungkol sa Sébastien Vaniček paparating na pelikula na sumasalamin sa Deadite universe at dapat ay isang maayos na sequel sa pinakabagong pelikula, ngunit kami ay malawak na Francis Galluppi at Mga Larawan ng Ghost House ay gumagawa ng isang one-off na proyekto na itinakda sa uniberso ni Raimi batay sa isang ideya na Galluppi itinuro sa sarili ni Raimi. Ang konseptong iyon ay inilihim.

Masamang Patay na Pagbangon

"Si Francis Galluppi ay isang mananalaysay na nakakaalam kung kailan kami dapat maghintay sa kumukulong tensyon at kung kailan kami hahampasin ng paputok na karahasan," sinabi ni Raimi sa Deadline. "Siya ay isang direktor na nagpapakita ng hindi karaniwang kontrol sa kanyang tampok na debut."

Ang tampok na iyon ay may pamagat Ang Huling Paghinto Sa Yuma County na ipapalabas sa sinehan sa Estados Unidos sa Mayo 4. Ito ay kasunod ng isang naglalakbay na tindero, "napadpad sa isang rural Arizona rest stop," at "ay itinulak sa isang malagim na sitwasyon ng hostage sa pagdating ng dalawang magnanakaw sa bangko na walang pag-aalinlangan tungkol sa paggamit ng kalupitan. -o malamig, matigas na bakal-upang protektahan ang kanilang nabahiran ng dugo na kapalaran."

Si Galluppi ay isang award-winning na sci-fi/horror shorts director na kinabibilangan ng mga kinikilalang gawa High Desert Hell at Ang Gemini Project. Maaari mong tingnan ang buong pag-edit ng High Desert Hell at ang teaser para sa Gemini sa ibaba:

High Desert Hell
Ang Gemini Project

Pagsusuri ng 'Digmaang Sibil': Karapat-dapat Bang Panoorin?

Magpatuloy Pagbabasa

sine

Ang 'Invisible Man 2' ay "Mas Malapit Sa Nangyayari Nito."

Nai-publish

on

Elisabeth Moss sa isang napaka-pinag-isipang pahayag sinabi sa isang pakikipanayam para Masaya Malungkot Nalilito na kahit na mayroong ilang mga isyu sa logistik para sa paggawa Invisible Man 2 may pag-asa sa abot-tanaw.

Podcast host Josh Horowitz nagtanong tungkol sa follow-up at kung Lumot at direktor Leigh Whannell ay mas malapit sa pag-crack ng isang solusyon sa paggawa nito. "Mas malapit na tayo kaysa sa pag-crack nito," sabi ni Moss na may malaking ngiti. Makikita mo ang kanyang reaksyon sa 35:52 markahan sa ibabang video.

Masaya Malungkot Nalilito

Si Whannell ay kasalukuyang nasa New Zealand at kumukuha ng isa pang halimaw na pelikula para sa Universal, taong lobo, na maaaring ang kislap na nag-aapoy sa magulong konsepto ng Universal na Dark Universe na hindi nakakuha ng anumang momentum mula nang mabigong pagtatangka ni Tom Cruise na buhayin muli Ang momya.

Gayundin, sa podcast video, sinabi ni Moss na siya nga hindi nasa taong lobo pelikula kaya ang anumang haka-haka na ito ay isang crossover na proyekto ay iniiwan sa ere.

Samantala, ang Universal Studios ay nasa kalagitnaan ng pagtatayo ng isang buong taon na haunt house Las Vegas na magpapakita ng ilan sa kanilang mga klasikong cinematic monsters. Depende sa pagdalo, maaaring ito ang pagpapalakas na kailangan ng studio para muling maging interesado ang mga manonood sa kanilang mga nilalang na IP at para makakuha ng mas maraming pelikulang ginawa batay sa kanila.

Ang proyekto sa Las Vegas ay nakatakdang magbukas sa 2025, kasabay ng kanilang bagong tamang theme park sa Orlando na tinatawag na Epic Universe.

Pagsusuri ng 'Digmaang Sibil': Karapat-dapat Bang Panoorin?

Magpatuloy Pagbabasa

Balita

Maagang Petsa ng Pagpapalabas ang Thriller ni Jake Gyllenhaal na 'Pressumed Innocent' Series

Nai-publish

on

Si Jake gyllenhaal ay inisip na inosente

Ang limitadong serye ni Jake Gyllenhaal Ipinapalagay na Inosente ay bumababa sa AppleTV+ noong Hunyo 12 sa halip na Hunyo 14 gaya ng orihinal na binalak. Ang bituin, kung saan Road House ang reboot ay mayroon nagdala ng magkahalong mga review sa Amazon Prime, ay tinatanggap ang maliit na screen sa unang pagkakataon mula noong lumitaw siya Homicide: Buhay sa kalye sa 1994.

Kay Jake Gyllenhaal sa 'Pressumed Innocent'

Ipinapalagay na Inosente ay ginagawa ng David E. Kelley, Masamang Robot ni JJ Abrams, at Warner Bros. Ito ay isang adaptasyon ng pelikula ni Scott Turow noong 1990 kung saan gumaganap si Harrison Ford bilang isang abogado na gumagawa ng dobleng tungkulin bilang isang imbestigador na naghahanap ng pumatay sa kanyang kasamahan.

Ang mga ganitong uri ng sexy thriller ay sikat noong '90s at kadalasang naglalaman ng mga twist ending. Narito ang trailer para sa orihinal:

Ayon sa Deadline, Ipinapalagay na Inosente ay hindi nalalayo sa pinagmulang materyal: “…ang Ipinapalagay na Inosente Ang mga serye ay tuklasin ang pagkahumaling, kasarian, pulitika at ang kapangyarihan at mga limitasyon ng pag-ibig habang ang akusado ay lumalaban upang pagtibayin ang kanyang pamilya at kasal."

Ang susunod para kay Gyllenhaal ay ang Guy Ritchie action movie na pinamagatang Sa Gray nakaiskedyul na ipalabas sa Enero 2025.

Ipinapalagay na Inosente ay isang eight-episode na limitadong serye na nakatakdang mag-stream sa AppleTV+ simula Hunyo 12.

Pagsusuri ng 'Digmaang Sibil': Karapat-dapat Bang Panoorin?

Magpatuloy Pagbabasa