Ugnay sa amin

Mga Review ng Pelikula

'Neptune Frost': Isang Cyberpunk Anti-Capitalist Queer Love Story

Nai-publish

on

Neptune Frost

Neptune Frost ay isa sa mga bihirang pelikula na kapag pinapanood mo ito, masasabi mong magiging klasikong kulto sa paglabas nito. Gamit ang ilan sa mga pinaka-makabago at kapansin-pansing disenyo ng produksyon noong 2022 na sinehan na ipinares sa isang cyberpunk, queer, sci-fi African na konsepto, ang pelikulang ito ay isang bagay na hindi pa nagawa noon at dapat makita ng pinakamaraming posible. 

Ang Rwandan sci-fi musical spectacle, na nahuli namin Boston Underground Film Festival, ay sa direksyon ng musikero at makata na si Saul Williams at playwright at aktres na si Anisia Uzeyman, na pumunta sa pamamagitan ng moniker na SWAN. Kapansin-pansin din itong ginawa ni Ezra Miller (Justice League, Kailangan Nating Pag-usapan si Kevin) at Lin Manuel-Miranda (Hamilton, Encanto). 

Pagsusuri ng Neptune Frost

Sa kagandahang-loob ni Kino Lorber

Ang pelikula, maluwag, ay isang kuwento ng pag-ibig sa pagitan ng isang intersex runaway at isang coltan na minero, na ang magiging anak ay mamumuno sa isang underground hacking group na nagbubunyag ng mga kasamaan ng mundo. 

Tungkol sa pelikula, sinabi ng direktor na si Saul Williams: "Minsan sinabi ni Maya Angelou na ang anumang isinulat ng isang artista ay dapat na isulat nang madalian kung ano ang kanilang isusulat kung may humahawak ng baril sa kanilang bibig. Ang estado ng bansang ito at ng mundo ay nakabuka nang sapat ang aking bibig upang lunukin ang buong timeline. Kailangan namin ng sining na hindi natatakot na hamunin ang istraktura ng pagsasalaysay ng aming programming.

Ang hiyawan na ito para sa kamalayan ay nakabitin nang malaki sa pelikula. Habang nagkakagulo ang ilang eksena ng pelikulang ito, ang pinakamalinaw na thread ay ang mga coltan miners na nagdurusa sa mapagsamantalang gawain na dulot ng pagmimina, habang kulang ang mga mapagkukunan upang magamit ang teknolohiyang hindi maaaring umiral nang wala sila. Ang mga tech na kumpanya ay itinayo sa likod ng mga inaabusong manggagawa, at hindi alam ng mga mamimili ang kanilang presensya. 

Kaya, ang pelikulang ito ay nagiging isang uri ng pantasyang paghihiganti na pelikula, kung saan ibinabalik ng mga minero ang kanilang teknolohiya laban sa mismong mga grupo na kanilang tinulungan. Ito ay isang napakahalagang mensahe para sa modernong panahon, at sa hinaharap. 

Neptune Frost Boston Underground Film Festival

Sa kagandahang-loob ni Kino Lorber

Ang buong aesthetic ng pelikulang ito ay nakakabighani: paghahalo ng afro-futurism sa cyberpunk DIY dystopia at ang surreal na realidad ng mga pangarap at musikal. 

Sa isang taon na nagdala ng magkatulad na tema Dune (mga tema ng kolonyalista sa hinaharap na disyerto) hindi maiiwasang mapansin iyon Neptune Frost lumikha ng isang produksyon na kasing ganda at di malilimutang (kung hindi man higit) kaysa Dune na may ipinapalagay na isang fraction ng badyet. Ang badyet, kung alin, ay nagsimula sa Kickstarter at nakakuha ng $196,000, kasama na kay Manuel-Miranda, upang mapanatili ng direktor ang malikhaing kontrol. 

Ito ay unang naisip mahigit 10 taon na ang nakalipas, at nagsimula bilang mga ideya para sa isang Broadway na musikal at graphic na nobela. Ang texture na ito ay makikita pa rin sa Neptune Frost, na may dramatized na aksyon, kahanga-hangang choreographed na mga musikal na numero, at natatanging, saturated set. 

Ang bawat aspeto ng disenyo ng produksyon ng pelikulang ito ay nararapat na talakayin. Ang costume ay walang kapantay, na may natatangi at kapansin-pansing mga handmade na outfit, pinaka-iconic na jacket na may mga computer keyboard key na natahi sa ibabaw nito. 

Neptune Frost Review sa Boston Underground. Film Festival

Ang makeup sa pelikulang ito ay naglalagay Makaramdam ng sobrang tuwa sa kahihiyan. Parehong simpleng naisakatuparan at hindi malilimutan, ang makeup ay mahusay na idinisenyo at imposibleng makaligtaan. 

Bigyang-pansin din ang mga set dito, na nagpapalipat-lipat sa isang mas makatotohanang setting sa lugar ng pagmimina ng Burundi at sa hinaharap na mundo ng sci-fi, kung saan ang mga karakter ay nakabitin sa isang pader na puno ng mga circuit board at CRT na telebisyon. Parang kailangan ng production designer na magdisenyo ng bahay ko.  

Siyempre, hindi sinasabi na ang musika ay dapat talakayin, dahil ito ay isang musikal. Karaniwang hindi ako fan ng mga musikal: Hindi ko gusto ang istilo ng musika o ang dramatisasyon, ngunit ang pelikulang ito ay may talagang kamangha-manghang soundtrack, na may ilang lumalabas na musikal na numero. 

Neptune Frost iHorror Review

Sa kagandahang-loob ni Kino Lorber

Halos lahat ng bagay tungkol sa pelikulang ito ay gumagana. Kung ang isang detractor ay ilalagay dito, hindi ito ang pinaka-maiintindihan na pelikula, ito ay isinulat ng isang makata at naganap sa isang mundo ng panaginip, ngunit ang mga visual ay nagsasalita para sa kanilang sarili. 

Neptune Frost ay madaling isa sa mga pinakakawili-wiling pelikula ng taon. Ito ay isang pelikula na sineseryoso kong umaasa na makahanap ng isang footing, dahil sa pagitan ng luntiang produksyon at ang intimate at mahalagang pagmemensahe, hinihiling nito na mapanood. 

Kung ikaw ang uri ng tao na nangangailangan ng isang malinaw na salaysay, maaaring hindi ito para sa iyo, ngunit kung ikaw ay nasa loob nito para sa vibes, ito ay lubos na mapahanga sa iyo. 

Neptune Frost ay ipinamahagi ni Kino Lorber na sana ay ipapalabas ang pelikula sa mga sinehan sa Amerika sa 2022, at magkakaroon ng digital release sa kanilang streaming Kino Now at iba pang VOD platform. Tingnan ang trailer sa ibaba.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Click to comment

Dapat kang naka-log in upang mag-post ng isang puna Mag-login

Mag-iwan ng Sagot

Mga Review ng Pelikula

Repasuhin: May 'Walang Way Up' Para sa Pating na Pelikulang Ito?

Nai-publish

on

Isang kawan ng mga ibon ang lumilipad papunta sa jet engine ng isang komersyal na airliner na dahilan upang bumagsak ito sa karagatan na may kakaunting survivors lamang na naatasang tumakas sa lumulubog na eroplano habang tinitiis din ang nauubos na oxygen at masasamang pating sa No Way Up. Ngunit ang mababang-badyet ba na pelikulang ito ay umaangat sa ibabaw nito sa shopwort monster trope o lumulubog sa ilalim ng bigat ng napakaliit nitong badyet?

Una, ang pelikulang ito ay malinaw na wala sa antas ng isa pang sikat na survival film, Lipunan ng Niyebe, ngunit nakakagulat na hindi Sharknado alinman. Masasabi mong maraming magandang direksyon ang ginawa nito at handa ang mga bituin nito sa gawain. Ang histrionics ay pinananatili sa isang bare minimum at sa kasamaang-palad ay pareho ang masasabi tungkol sa suspense. Hindi iyon ang ibig sabihin No Way Up ay isang malata na pansit, maraming narito upang panatilihin kang nanonood hanggang sa huli, kahit na ang huling dalawang minuto ay nakakasakit sa iyong pagsususpinde ng kawalang-paniwala.

Magsimula tayo sa ang mabuting. No Way Up ay maraming mahusay na pag-arte, lalo na mula sa kanyang lead na si Sophie McIntosh na gumaganap bilang Ava, anak ng isang mayamang gobernador na may ginintuang puso. Sa loob, siya ay nahihirapan sa alaala ng pagkalunod ng kanyang ina at hindi nalalayo sa kanyang overprotective na nakatatandang bodyguard na si Brandon na nilalaro ng yaya ng sipag ni Colm Meaney. Si McIntosh ay hindi nababawasan ang kanyang sarili sa laki ng isang B-movie, siya ay ganap na nakatuon at nagbibigay ng isang malakas na pagganap kahit na ang materyal ay tinatapakan.

No Way Up

Isa pang standout ay Grace Nettle gumaganap ang 12-taong-gulang na si Rosa na naglalakbay kasama ang kanyang mga lolo't lola na si Hank (James Caroll Jordan) at Mardy (Phyllis Logan). Hindi binabawasan ng nettle ang kanyang karakter sa isang maselan na tween. Natakot siya oo, ngunit mayroon din siyang ilang input at magandang payo tungkol sa pag-survive sa sitwasyon.

Will Attenborough gumaganap ang hindi na-filter na si Kyle na sa tingin ko ay nandoon para sa komiks na lunas, ngunit hindi matagumpay na pinakiramdaman ng batang aktor ang kanyang kakulitan ng nuance, samakatuwid siya ay nakikita lamang bilang isang die-cut archetypical asshole na ipinasok upang makumpleto ang magkakaibang grupo.

Ang paparating sa cast ay si Manuel Pacific na gumaganap bilang Danilo ang flight attendant na marka ng mga homophobic aggressions ni Kyle. Ang buong pakikipag-ugnayan na iyon ay nararamdaman na medyo luma na, ngunit muli ay hindi pa pinalamanan ng Attenborough ang kanyang karakter upang matiyak ang anuman.

No Way Up

Ang pagpapatuloy sa kung ano ang maganda sa pelikula ay ang mga espesyal na epekto. Ang eksena ng pag-crash ng eroplano, gaya ng lagi nilang ginagawa, ay nakakatakot at makatotohanan. Ang direktor na si Claudio Fäh ay walang ipinagkait na gastos sa departamentong iyon. Nakita mo na ang lahat noon, ngunit narito, dahil alam mong bumagsak sila sa Pasipiko mas tense at kapag tumama ang eroplano sa tubig magtataka ka kung paano nila ito nagawa.

Tulad ng para sa mga pating, pareho silang kahanga-hanga. Mahirap sabihin kung gumamit sila ng mga live. Walang mga pahiwatig ng CGI, walang kakaibang lambak na masasabi at ang mga isda ay tunay na nagbabanta, bagama't hindi nila nakuha ang oras ng screen na maaaring inaasahan mo.

Ngayon kasama ang masama. No Way Up ay isang magandang ideya sa papel, ngunit ang katotohanan ay isang bagay na tulad nito ay hindi maaaring mangyari sa totoong buhay, lalo na sa isang jumbo jet na bumagsak sa Karagatang Pasipiko sa napakabilis na bilis. At kahit na matagumpay na ginawa ng direktor na tila ito ay maaaring mangyari, napakaraming mga kadahilanan na hindi makatwiran kapag iniisip mo ito. Ang presyur ng hangin sa ilalim ng tubig ang unang naiisip.

Kulang din ito ng cinematic polish. Mayroon itong straight-to-video na pakiramdam, ngunit napakaganda ng mga epekto na hindi mo maiwasang maramdaman ang cinematography, lalo na sa loob ng eroplano, dapat ay bahagyang nakataas. Ngunit ako ay nagiging pedantic, No Way Up ay isang magandang panahon.

Ang pagtatapos ay hindi masyadong tumutugma sa potensyal ng pelikula at ikaw ay magtatanong sa mga limitasyon ng sistema ng paghinga ng tao, ngunit muli, iyon ay nitpicking.

Sa pangkalahatan, No Way Up ay isang magandang paraan para magpalipas ng gabi sa panonood ng survival horror movie kasama ang pamilya. Mayroong ilang mga madugong larawan, ngunit walang masyadong masama, at ang mga eksena sa pating ay maaaring maging medyo matindi. Ito ay may rating na R sa mababang dulo.

No Way Up Maaaring hindi ito ang "next great shark" na pelikula, ngunit ito ay isang kapanapanabik na drama na tumataas sa itaas ng iba pang kaibigan kaya madaling itinapon sa tubig ng Hollywood salamat sa dedikasyon ng mga bituin nito at mapagkakatiwalaang mga espesyal na epekto.

No Way Up ay magagamit na ngayon upang rentahan sa mga digital platform.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Magpatuloy Pagbabasa

Mga Review ng Pelikula

TADFF: Ang 'Founders Day' ay isang Sly Cynical Slasher [Pagsusuri ng Pelikula]

Nai-publish

on

Araw ng mga Tagapagtatag

Ang horror genre ay likas na socio-political. Para sa bawat pelikulang zombie ay may tema ng kaguluhan sa lipunan; sa bawat halimaw o labanan ay may paggalugad sa ating mga takot sa kultura. Kahit na ang slasher subgenre ay hindi immune, na may mga pagmumuni-muni sa pulitika ng kasarian, moralidad, at (madalas) sekswalidad. Sa Araw ng mga Tagapagtatag, ang magkapatid na Erik at Carson Bloomquist ay kumukuha ng political leanings ng horror at ginagawa silang mas literal.

Maikling clip mula sa Araw ng mga Tagapagtatag

In Araw ng mga Tagapagtatag, ang isang maliit na bayan ay niyanig ng sunud-sunod na mga nagbabantang pagpatay sa mga araw na humahantong sa isang mainit na halalan sa pagka-alkalde. Habang lumilipad ang mga akusasyon at ang banta ng isang nakamaskara na mamamatay-tao ay nagpapadilim sa bawat sulok ng kalye, ang mga residente ay dapat tumakbo upang matuklasan ang katotohanan bago ubusin ng takot ang bayan.

Ang pelikula ay pinagbibidahan ni Devin Druid (13 Reasons Why), Emilia McCarthy (SkyMed), Naomi Grace (NCIS), Olivia Nikkanen (Ang lipunan), Amy Hargreaves (Tinubuang-bayan), Catherine Curtin (Stranger Things), Jayce Bartok (SubUrbia), at William Russ (Boy Meets World). Ang cast ay napakalakas sa kanilang mga tungkulin, na may partikular na papuri sa dalawang matalinong pulitiko, na ginampanan nina Hargreaves at Bartok. 

Bilang isang horror film na nakaharap sa Zoomer, Araw ng mga Tagapagtatag sobrang inspirasyon ng 90s teen horror cycle. Mayroong malawak na cast ng mga character (bawat isa ay isang napaka-espesipiko at madaling matukoy na "uri"), ilang sexy brooding pop music, slashtacular na karahasan, at isang whodunnit na misteryo na humihila sa bilis. Ngunit maraming nangyayari sa loob ng makina; ang isang malakas na enerhiya na "ang panlipunang istrukturang ito ay kalokohan" ay ginagawang mas nauugnay ang ilang mga eksena. 

Isang eksena ang nagpapakita ng nag-aaway na mandurumog na naghagis ng kanilang mga karatula upang labanan kung sino ang makakapagpaginhawa at maprotektahan ang isang kakaibang babae na may kulay (bawat isa ay nagsasabing "kasama natin siya"). Ang isa pa ay nagpapakita ng isang politiko na nagtatangkang guluhin ang kanilang mga nasasakupan sa pamamagitan ng isang mapusok na pananalita, na tinatawag silang salakayin ang bayan sa isang nakakasakit na depensa. Maging ang mga kandidatong mayoral na tutol sa diametrically ay nagsusuot ng kanilang mga katapatan sa kanilang manggas (isang boto para sa "pagbabago" laban sa isang boto para sa "pagkakapare-pareho"). Mayroong isang buong pangkalahatang tema ng kasikatan at kita mula sa trahedya. Ito ay hindi banayad, ngunit dammit ito gumagana. 

Sa likod ng komentaryo ay ang director/co-writer/actor na si Erik Bloomquist, isang dalawang beses na New England Emmy Award Winner (Outstanding Writer at Director para sa Ang Cobblestone Corridor) at dating Top 200 Director sa HBO's Project Greenlight. Ang kanyang trabaho sa pelikulang ito ay slasher-horror comprehensive; mula sa tense na single-take shot at labis na karahasan hanggang sa isang potensyal na iconic na armas at costume ng mamamatay-tao (na matalinong isinasama ang Sock at Buskin maskara ng komedya/trahedya).

Araw ng mga Tagapagtatag nag-aalok ng mga pangunahing pangangailangan ng slasher subgenre (kabilang ang ilang well-timed comedic delivery) habang tinutusok ang gitnang daliri sa mga institusyong pampulitika. Nagpapakita ito ng hindi kanais-nais na komentaryo sa magkabilang panig ng bakod, na nagmumungkahi ng mas kaunting ideolohiyang "kanan laban sa kaliwa" at higit pang "sunugin ang lahat ng ito at magsimulang muli" ng pangungutya. Ito ay isang nakakagulat na epektibong inspirasyon. 

Kung hindi para sa iyo ang political horror, iyan ay... mabuti, ngunit may ilang masamang balita. Ang katatakutan ay komentaryo. Ang katakutan ay salamin ng ating mga pagkabalisa; isa itong reaksyon sa pulitika, ekonomiya, tensyon, at kasaysayan. Isa itong counterculture na nagsisilbing salamin sa kultura, at ito ay nilalayong makisali at hamunin. 

Gusto ng mga pelikula Gabi ng Buhay na Patay, Malambot at Tahimik, at Ang magpurga prangkisa ay nagpapakita ng isang masakit na komentaryo sa mga nakakapinsalang epekto ng malakas na pulitika; Araw ng mga Tagapagtatag mapang-uyam na sumasalamin sa walang katotohanan na teatro ng mga pulitika na ito. Nakapanlulumo na ang iminungkahing target na madla para sa pelikulang ito ay ang susunod na henerasyon ng mga botante at pinuno. Sa lahat ng pananalasa, pananaksak, at hiyawan, isa itong makapangyarihang paraan para isulong ang pagbabago. 

Araw ng mga Tagapagtatag nilalaro bilang bahagi ng Toronto Pagkatapos ng Madilim na Pelikula ng Pelikula. Para sa higit pa sa pulitika ng horror, basahin ang tungkol sa Si Mia Goth ay nagtatanggol sa genre.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Magpatuloy Pagbabasa

Mga Review ng Pelikula

[Fantastic Fest] Ang 'Infested' ay Garantisado na Mapapahiyaw, Tumalon at Masisigaw ang mga Audience

Nai-publish

on

Infested

Matagal na mula nang naging mabisa ang mga gagamba sa pagpapawala ng isip sa mga tao sa takot sa mga sinehan. The last time I recall it being lose your mind suspenseful was with Arachnophobia. Ang pinakabago mula sa direktor, si Sébastien Vaniček ay lumikha ng parehong sinehan ng kaganapan na iyon Arachnophobia ginawa noong orihinal itong inilabas.

Infested nagsisimula sa ilang indibidwal sa gitna ng disyerto na naghahanap ng mga kakaibang gagamba sa ilalim ng mga bato. Kapag nahanap na, dadalhin ang gagamba sa isang lalagyan para ibenta sa mga kolektor.

Flash kay Kaleb isang indibidwal na talagang nahuhumaling sa mga kakaibang alagang hayop. Sa katunayan, mayroon siyang ilegal na mini collection ng mga ito sa kanyang flat. Siyempre, ginawa ni Kaleb ang disyerto na gagamba na isang magandang maliit na tahanan sa isang kahon ng sapatos na kumpleto sa mga maginhawang piraso para makapagpahinga ang gagamba. Sa kanyang pagkamangha, nagawang makatakas ng gagamba mula sa kahon. Hindi magtatagal upang matuklasan na ang gagamba na ito ay nakamamatay at ito ay dumarami sa nakababahalang bilis. Hindi nagtagal, ang gusali ay ganap na puno ng mga ito.

Infested

Alam mo ang mga maliliit na sandali na naranasan nating lahat na may mga hindi kanais-nais na insekto na pumapasok sa ating tahanan. Alam mo ang mga instant na iyon bago natin sila hampasin ng walis o bago natin sila lagyan ng baso. Ang mga maliliit na sandali kung saan sila ay biglang naglulunsad sa amin o nagpasya na tumakbo sa bilis ng liwanag ay kung ano Infested gumagawa ng walang kamali-mali. Maraming mga sandali kung saan may nagtangkang patayin sila gamit ang isang walis, ngunit nabigla lamang na ang gagamba ay tumakbo sa kanilang braso at papunta sa kanilang mukha o leeg. nanginginig

Ang mga residente ng gusali ay naka-quarantine din ng mga pulis na una nang naniniwala na mayroong viral outbreak sa gusali. Kaya, ang mga kapus-palad na residente ay natigil sa loob na may toneladang gagamba na malayang gumagalaw sa mga lagusan, sulok at kahit saan pa na maiisip mo. May mga eksena kung saan makikita mo ang isang tao sa banyo na naghuhugas ng kanilang mukha/kamay at makikita mo rin ang napakaraming gagamba na gumagapang palabas ng vent sa likod nila. Ang pelikula ay puno ng maraming malalaking chilling moments tulad niyan na hindi nagpapahuli.

Ang ensemble ng mga character ay napakatalino. Bawat isa sa kanila ay perpektong humahatak mula sa drama, komedya, at kakila-kilabot at ginagawa iyon sa bawat beat ng pelikula.

Ang pelikula ay gumaganap din sa mga kasalukuyang tensyon sa mundo sa pagitan ng mga estado ng pulisya at mga taong nagtatangkang magsalita kapag nangangailangan ng tunay na tulong. Ang arkitektura ng bato at isang mahirap na lugar ng pelikula ay isang perpektong kaibahan.

Sa katunayan, kapag nagpasya si Kaleb at ang kanyang mga kapitbahay na naka-lock sila sa loob, ang panginginig at bilang ng katawan ay nagsisimulang tumaas habang ang mga spider ay nagsisimulang lumaki at dumami.

Infested is Arachnophobia nakakatugon sa isang pelikulang Safdie Brothers tulad ng Hindi pinutol na mga diamante. Idagdag ang matitinding sandali ng Safdie Brothers na puno ng mga karakter na nag-uusap sa isa't isa at nagsisigawan sa mabilis na pakikipag-usap, nakakapukaw ng pagkabalisa sa isang malamig na kapaligiran na puno ng mga nakamamatay na gagamba na gumagapang sa lahat ng tao at mayroon kang Infested.

Infested ay nakakatakot at namumula sa pangalawa-sa-ikalawang takot na nakakagat ng kuko. Ito ang pinakanakakatakot na oras na malamang na mayroon ka sa isang sinehan sa mahabang panahon. Kung wala kang arachnophobia bago manood ng Infested, pagkatapos mo.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Magpatuloy Pagbabasa

I-embed ang Gif na may Naki-click na Pamagat