Klaatu Barada Nikto! Hindi ba tayo binigo ng mga Kandarian Demons ang mga salitang ginamit para mag-conjure. Nagbibigay inspirasyon ito sa mga chainsaw, boomstick, at kasiyahang sumabog sa mga kalahok na screen. Mula sa pelikulang nagbabago ng laro ni Sam Raimi noong 1981 hanggang sa serye ng Starz Ash Vs Evil Patay. Ngayon, nagbabalik ang isang host ng mga deadite na may pinakabagong karanasan sa dugo, Masamang Patay na Pagbangon. Ang pinakabagong entry sa franchise ay nagpapalabas ng bagong buhay at kamatayan sa pamamagitan ng pagsisimula ng panibagong pelikula.

Masamang Patay na Pagbangon nagsisimula sa pamilyar na POV shot na iyon ng Kandarian force na gumagala sa kakahuyan. As it picks up momentum, bigla kaming hinila palabas ng POV para mapagtanto na nakatingin kami sa lens ng drone. Ipinapaalam sa amin ng shot na tayo ay nasa isang bagong panahon ng Masama Dead habang may kaunting kasiyahan na may inaasahan. Dinadala tayo ng pagkakasunod-sunod sa isang grupo ng mga taong nagbabakasyon na nagsasaya sa isang cabin sa tabi ng lawa. Ang pagpapakilala sa mga taong ito ay hindi nagtagal bago ang pagkakaroon ng isang Kandarian na demonyo ay nakilala ang sarili nito. Ang mga anit ay hinila dugo ay dumanak at ang Masamang Patay na Pagbangon sa maikling intro. Pagkatapos ay hinila kami pabalik sa lungsod ilang araw bago ang mga kaganapan sa lawa.

Pagkatapos ay ipinakilala sa amin ang isang maliit na pamilya kasama ang ina, si Ellie (Alyssa Sutherland) ang kanyang dalawang kiddos (Morgan Davies, Nell Fisher), at ang kanyang kapatid na babae, si Beth (Lily Sullivan) na lahat ay nakatira sa isang mataas na gusali ng apartment. Kapag ang isang malaking lindol ay namamahala upang magbukas ng isang butas sa sahig ang maliit na pamilya ay natuklasan Ang Aklat ng mga Patay.

Hindi nagtagal ang anak na si Danny sa pagtugtog ng mga vinyl record na kasama ng libro. Muli ang Masama Dead ay pinalaya at sa loob ng ilang segundo ay kumawala ang lahat ng impiyerno at pumasok sa katawan ni nanay, aka, Nanay.

Ang pamilyar na POV ng Kandarian forces ay nagtutulak sa mga lansangan ng lungsod bago mahanap ang tenement building. Pagdating sa loob ay hindi nagtagal upang mahanap ang unang biktima ng pag-aari nito, si Alyssa. Sa sandaling may nagmamay ari na si Alyssa ay bumalik sa kanyang pamilya sa kanilang apartment na tahanan at tulad ng maaari mong hulaan na hindi magtatagal para sa mga kaluluwa ay magsimulang lamunin at para sa dugo, lakas ng loob at laman-loob ay nagsimulang lumipad.

Masamang Patay na Pagbangon ay isang mahusay na trabaho ng pagpapanatiling mahigpit na nakadiin ang masamang paa nito sa pedal ng gas. Sa sandaling ipakilala sa atin ang mahirap na pamilyang ito at ang kanilang apartment home, hindi tumitigil ang katatakutan, aksyon at saya.

Ang direktor, Lee Cronin, (The Hole in the Ground) ay akmang-akma sa Masama Dead pamilya. Nagagawa niyang lumikha ng sapat ng kanyang sariling pananaw sa Kandarian Demon hellscape upang gawin itong sarili niya habang binibigyan din kami ng mga sandali ng pundasyong puno ng boomsticks, chainsaws, over-the-top horror, at ang klasikong boses ng Demon na pinalaki ni Sam Raimi sa kanyang mga pelikula. . Sa katunayan, pinalalakas pa ni Cronin ang boses ng demonyong Kandarian na iyon. Nagagawa niyang lumikha ng isang ganap na karakter sa pamamagitan ng pag-aari ni Ellie na umaalingawngaw at nagiging mas incendiary sa kabuuan.

Nagawa ni Cronin ang bagong boses ng kontrabida sa pamamagitan ni Alyssa Sutherland. Ang aktres ay dumadaan sa mga galaw mula sa nahihirapang ina hanggang sa isang nakakatakot at ganap na hindi malilimutang deadite queen. Nananatili siya sa buong pelikula. Bawat eksena ay makikita ng aktres ang pagharap sa mga pisikal na hamon ng papel gayundin ang lahat ng kasamaan na mga bahagi ng papel na may labis na pagiging perpekto. Hindi dahil si Bad Ash ay may Kandarian Demon na namumukod-tangi tulad ng pag-break ng nanay ni Sutherland Masama Dead masama. Mabuhay sa Evil Queen.

Nagagawa rin ni Cronin na lumikha ng mundo na maaaring naglalaman ng dalawa pang Necronomicon na aklat na nakita natin sa nakaraan. Nag-iwan siya ng puwang sa kuwento upang maniwala na ang Ash ni Bruce Campbell at ang Mia ni Jane Levy ay maaaring lahat ay umiiral na may kani-kanilang mga libro ng mga patay. Gustung-gusto ko ang ideya na mayroong higit sa isang Necronomicon sa paglalaro at buong tapang na binuksan ng direktor ang posibilidad na iyon.

Si Beth (Lily Sullivan) ay naging knight in bloody armor natin dito. Sullivan hakbang sa dugo-babad na babad na papel ng aming bagong pangunahing tauhang babae na may sarap. Madaling mahalin ang kanyang karakter sa simula pa lang at sa oras na makita namin si Sullivan na basang-basa na ang dugo, na may chainsaw at boomstick sa hilanat namin bilang isang madla ay nag-uunahan at nagpalakpakan.

Masamang Patay na Pagbangon ay isang full on non-stop gorefest party na mabilis na nagsisimula at hindi humihinto kahit isang segundo. Ang dugo, lakas ng loob, at saya ay hindi tumitigil o nagbibigay sa iyo ng pagkakataong huminga. Ang mataas na bangungot ni Cronin ay isang katangi-tanging kabanata sa mundo ng Ang Masasamang Patay. Mula sa simula hanggang sa matapos ang party ay hindi humihinto sa isang segundo at ang horror fans ay magugustuhan ang bawat segundo nito. Ang kinabukasan ng Ang Masasamang Patay ay ligtas at handa para sa mas maraming kaluluwa na lalamunin. Mabuhay ang Masama Dead.

I kinda wish I could say that the Mapasigaw Ang franchise ay tumalon sa pating sa pinakabagong kabanata na ito — alam nating lahat na darating ang araw na iyon — ngunit hindi pa. Hindi ngayon.

Maaaring mayroon tayong "core four" para pasalamatan iyon. Ang "core four" ay binubuo ng mga nakaligtas noong nakaraang taon, si Sam (Melissa barrera), Tare (Jenna Ortega), Mindy (Jasmine Savoy Brown), at Chad (Mason Gooding). Ang parangal na iyon ay hindi lamang para sa mga on-screen na character, ngunit Sigaw VI ay may ilan sa pinakamahuhusay na batang aktor sa Hollywood ngayon.

Pangangaso ng Easter Egg

Ang pagsusuri na ito ay magiging medyo maikli dahil hindi ko nais na magbigay ng anumang mga spoiler o hindi sinasadyang mga pahiwatig sa edge-of-your-seat thrill ride na ito. Pero susulong ako na parang napanood mo na ang huling pelikula, kaya kung hindi pa, tingnan mo bago mo makita Sigaw VI, maraming bagay na dapat mong malaman na magpapayaman sa iyong karanasan.

Malamig na Bukas

Una, magsimula tayo sa ubiquitous cold open. Sigaw VI ay may pinaka kakaiba at pinakakasiya-siyang prologue mula noon apat. Muli, mas mabuting huwag ko nang banggitin kung ano ang kinasasangkutan nito dahil bahagi iyon ng kasiyahan. Pero sasabihin ko na sayo Maagang dumating ang Pasko ng Pagkabuhay dahil may mga itlog sa lahat ng dako. Kung ang anumang pelikula ay maaaring makakuha sa iyo upang panoorin ito ng dalawang beses, ito ay isang ito. Minsan, para sa pangunahing aksyon, at muli para sa IYKYK treasure hunters.

Actiony

Sigaw VI may pinakamaraming action sequence sa unang tatlong pelikulang pinagsama. Ito ay tulad ng Mamatay Hard ng katatakutan. Muli, ang pagbibigay ng kahit ano ay hindi makakapagpasaya sa atin kaya't magpatuloy tayo. Ngunit sapat na upang sabihin na mayroong ilang mga tunay na nail-biting showpieces na hindi kailanman nagkaroon ng ganito kalaking putok sa mga nakaraang pelikula. Natagpuan ko ang aking sarili na sumisigaw sa screen sa gitna ng aking mga kasamahan sa pamamahayag at ako hindi kailanman gawin mo yan. Ito ay isang masayang biyahe sa isang buong teatro kaya huwag mong ubusin ang lahat ng iyong popcorn sa unang 30 minuto.

Pamilya at Core Four

In Mapasigaw (2022) nagkaroon ng matinding diin sa pamilya. Nakita namin ang mabagal na pagbaba ni Sam sa kabaliwan habang sinusubukang umiwas Ghostface. Sa kalaunan, sapat na ang kanyang psycho superpower para matalo ang pumatay sa tulong ni Master Yoda...ay, Tatay Billy Loomis. Sigaw VI ay pinanday sa lakas ng pinalawak na pamilya. Bilang Dom Toretto sasabihin, "Wala akong mga kaibigan, mayroon akong pamilya." At siyempre, nariyan ang magkapatid na relasyon nina Sam at Tara. Isang taon na lang ang lumipas mula nang mangyari ang mga pangyayari sa Woodsboro at wala na silang panahon para gumaling, lalo pa't unawain kung paano sumulong. Parehong may talento sina Barrera at Ortega.

Recall Factor

Sabi ko dati, panoorin mo ang 2022 Mapasigaw bago Sigaw VI. Inirerekumenda ko rin na manood ka lahat ng Mapasigaw mga pelikula bago tumungo sa isang ito. Samantalang sa Mapasigaw (2022) ang fandom ay pinutol sa laki, Sigaw VI ay isang Oscar speech sa mga mahilig sa franchise. Magiging kapaki-pakinabang bilang fan ang magkaroon ng refresher, at kapaki-pakinabang sa mga taong kaswal na nanonood ng mga reference point.

Ilagay natin ito sa paraang ito: kung hindi mo pa nakita ang a Mapasigaw pelikula ay magsasaya ka pa rin, ngunit may panganib kang masira ang post-movie ng iyong ka-date sa pamamagitan ng pagtatanong ng maraming tanong. Wag mong gawin yan. Gawin mo ang iyong Takdang aralin.

Sidney?

Sigaw VI may napakatibay na gulugod na kaya nitong tumayo sa sarili nitong. Hindi sapat ang masasabi tungkol sa mahuhusay na grupo ng mga aktor na ito. sila Talaga pahalagahan ang prangkisa.

Dapat mong tandaan na ang ilan sa mga aktor na ito ay hindi pa ipinanganak noong una Mapasigaw ay inilabas. Sa katunayan, hindi darating si Ortega sa mundo hanggang makalipas ang pitong taon. Ibig sabihin lahat Wes Craven ginawa sa pamamagitan ng muling pag-imbento ng horror rules noong 2009, isang na-refresh na henerasyon ang pumasok sa larawan at muling nag-imbento ng kanilang sarili. Kung paanong na-appreciate naming mga millennial ang ginawa ng orihinal na pelikula noon, isang buong bagong crowd ang magpapahalaga sa ginagawa nito ngayon. Si Craven ay pumapalakpak mula sa libingan.

Kaya oo, si Sidney ay maaaring mawalan ng espiritu, ngunit hindi mo malalaman na wala na siya. O siya ba?

The Unmasking (No Spoiler)

Tulad ng lahat ng Ghostface mga pelikula, may darating na elemento ng pag-asa habang sinusubukan mong malaman kung sino ang may hawak ng kutsilyo at may suot na maskara. Ang huling 10 minuto na iyon nang mabunyag ang pumatay at ang madla ay nagpalabas ng sama-samang “ooohhh…!” Kung nagawa ng mga gumagawa ng pelikula ang kanilang trabaho, ang pagsisiwalat ay nag-iiwan sa amin ng "mga track na iyon" sa halip na "Alam ko ito!" Sigaw VI sumusunod sa parehong formula kung saan hindi ito ang patutunguhan kundi ang paglalakbay. Wala na akong sasabihin pa tungkol diyan.

Pangwakas na Kaisipan: Sigaw VI

Mas madugo kaysa sa mga nauna. Na may higit na aksyon kaysa sa kamakailang memorya, at isang cast na puno ng mahuhusay na aktor, taya ako Sigaw VI ay lulutang sa tuktok ng mga paborito ng franchise. Habang ang formula ay medyo hindi nagbabago, ang pelikula ay mayroon pa rin tonelada ng mga sorpresa. Hindi ito masasabi para sa mga vintage slashers ng nakaraan.

Mapasigaw patuloy na binabago ang laro (at ang mga patakaran) at sa ngayon, ito ay nagtrabaho; walang pating na natatalon. Hanggang sa dumating ang araw na iyon, naghahari pa rin ang hari ng mga slasher.

Bata ng mais (2023) ay nagtatampok ng namumukod-tanging pagganap ni Kate Moyer bilang Eden at ipinagmamalaki ang magandang cinematography na kumukuha ng malungkot na ambiance ng isang bayan na inabutan ng isang panatikong kulto ng mga bata. Gayunpaman, habang ang pelikula ay mahusay sa mga lugar na ito, kulang ito sa pagkukuwento. Ang reimagining na ito ng Bata ng mais nabigo na muling gawin ang nakakagigil na takot at pananabik na nagpatibay sa orihinal na salaysay ni King bilang klasikong horror.

Magsimula tayo sa napaka-nakalilitong pambungad na eksena. Nakita namin ang isang kakaiba at posibleng may nagmamay-ari na binata na naglalakad mula sa cornfield patungo sa isang daycare, kung saan siya nagpapatuloy upang patayin ang mga nasa hustong gulang. Ang mga opisyal ng pagpapatupad ng batas sa bayan ay nagpasya na magbomba ng isang hose na puno ng gas sedative sa gusali upang pigilan ang pumatay. Kung bakit sa tingin nila ito ay isang magandang ideya ay hindi kailanman ipinaliwanag.

Siyempre, ang plano ay hindi sinasadyang nagresulta sa pagkamatay ng lahat ng mga inosenteng bata sa loob. Ito ay isang kakaibang sandali na sa totoo lang ay walang saysay. Bakit isinasapanganib ng mga matatanda ang buhay ng mga bata upang posibleng ma-neutralize ang isang teenager? Sa kasamaang palad, ang ganitong uri ng kaduda-dudang pagkukuwento ay nagpapatuloy sa buong pelikula.

Ipinakita ng orihinal na pelikula kung paano nagtagumpay ang mga bata sa mga matatanda. Sa bersyon noong 1984, makikita sa isang eksena sa isang kainan ang karamihan sa mga parokyano ay nilason o inaatake ng mga bata. Mabilis na umusad ang kuwento sa Bata ng mais inaakala ang kontrol ng bayan. Gayunpaman, sa 2023 remake na ito, ang mga nasa hustong gulang ay nananatili at basta na lang dinaig ng mga bata at ikinulong sa kulungan ng maliit na bayan. Pinipigilan ang kredibilidad na maniwala na walang sinumang may sapat na gulang ang maaaring madaig ang batang babae na pinuno, si Eden, o sinuman sa kanyang mga tagasunod. Ang pagpapatupad ng isang pangunahing punto sa pelikula ay nagparamdam sa akin ng kaunting kalokohan.

Ang nobela ni Stephen King ay isang nakakatakot na kuwento ng pag-iingat tungkol sa mga panganib ng panatisismo sa relihiyon at isang mapanlinlang na demonyo na naninirahan sa mga taniman ng mais. Ang kakayahan ng nilalang na manipulahin ang mga bata sa pamamagitan ng kanilang mga paniniwala sa relihiyon at panatikong debosyon ay nagdala ng pakiramdam ng pagiging totoo sa kuwento, na ginagawa itong mas nakakatakot. Madali para sa amin bilang isang manonood na maunawaan kung paano maaaring maging sanhi ng relihiyosong ekstremismo ang mga tao na kumilos sa marahas at mali-mali na pag-uugali.

Ang 2023 na pelikula, sa kabilang banda, ay hindi nakatuon sa relihiyon kundi sa mga mapanirang bunga ng pag-uugaling dulot ng kasakiman. Gumagamit ang mga taong-bayan ng mga mapanganib na kemikal sa kanilang mga bukirin, umaasa sa isang windfall ng kayamanan dahil sa masaganang ani na maaaring ibigay ng mga kemikal na ito, ngunit sa huli, ang mga lason na ito ay bumubukol at nagsimulang sirain ang mga bukid ng bayan. Nagagalit ito sa nilalang na kilala bilang Siya Na Naglalakad sa Likod ng Mga Rows, at humahantong sa sukdulang paglalahad ng bayan. Bagama't ang paglihis na ito mula sa orihinal na kuwento ay maaaring isang pagtatangka na mag-alok ng panibagong pananaw sa horror classic, kulang ito sa paghahatid ng parehong antas ng takot at intensidad na naging dahilan ng pagiging epektibo ng orihinal na kuwento.

Sa kabila ng mga bahid nito, ang bago Bata ng mais may mga lakas pa rin ang pelikula. Si Kate Moyer ay naghahatid ng isang kahanga-hangang pagganap bilang Eden, ang maliit na batang babae na pinuno ng kulto, at ang cinematography ay napakaganda. Ang mapanglaw at nakapangingilabot na kapaligiran ay kapansin-pansin at nagdaragdag ng isang layer ng tensyon at kaba sa pelikula. Maaaring mahanap pa rin ng mga horror enthusiast ang visually captivating scenes at ang matinding performances na sulit na panoorin, kahit na ang pagkukuwento ay hindi masyadong umaayon sa inaasahan.

Aminin, marami sa aking mga pagkabalisa sa pelikula ay nagmumula sa aking patuloy na paghahambing sa pinagmulang materyal. Ang isang bagong henerasyon ng mga manonood na hindi pamilyar sa orihinal na pelikula ay malamang na hindi kasing kritikal ng isang horror fan ng 1984 classic.

Mapapanood ang Children of the Corn sa mga sinehan sa Marso 3 bago pumunta sa Shudder sa Marso 21.