Ugnay sa amin

sine

Panayam: Si Julian Richings sa 'Spare Parts', 'Anything for Jackson', at ang Vulnerability of Acting

Nai-publish

on

Maaaring hindi mo alam ang kanyang pangalan, ngunit tiyak na malalaman mo ang kanyang mukha. Si Julian Richings ay isang sangkap na hilaw ng genre film at telebisyon, na may mga tungkulin sa Supernatural, Cube, The Witch, Urban Legend, Man of Steel, American Gods, Channel Zero, Hannibal, Maling liko, at marami pang iba. Ang artista ng Britanya (na nakatira at nagtatrabaho ngayon sa Canada) ay may isang malakas na pakiramdam ng pisikalidad na dinala niya sa bawat papel, na kumpleto ang bawat bahagi at binibigyan sila ng kanilang sariling pakiramdam ng gravitas. Siya ay isang kahanga-hangang artista na tumatayo sa bawat eksena, anuman ang laki ng bahagi. 

Kamakailan ay nakaupo ako kasama si Richings upang makipag-usap sa kanya tungkol sa kanyang pagsasanay bilang isang artista, at ang kanyang mga tungkulin sa reverse-exorcism Kahit ano para kay Jackson at punk rock gladiator showdown Mga kasangkapang labi.

Kahit ano Para kay Jackson

Kahit ano para kay Jackson

Kelly McNeely: Napakalawak mo ng karera sa genre ng pelikula at telebisyon dito sa Canada. Paano ka nagsimula? At lalo ka bang naaakit sa pagtatrabaho sa genre?

Julian Richings: Paano ako nagsimula ... Palagay ko palagi akong artista. Ako ay isang kapatid na nasa gitna, at mayroon akong dalawang kapatid na lalaki - isa sa magkabilang panig sa akin - at palagi kong naramdaman bilang isang bata, ako ang gusto ... Magiging iba ako sa bawat kapatid, magkakaiba ako sa lahat ng tao 

Mayroon akong isang nakatatandang kapatid din na mayroong isang partikular na kasanayan sa paglikha ng mga kapaligiran, siya ay naging isang taga-disenyo ng teatro, at ginagamit upang bumuo ng mga kapaligiran sa aming bakuran. At kailangan niya ng isang tao upang mapunan ang mga kapaligiran, tulad ng isang ringmaster para sa kanyang sirko, at isang multo para sa kanyang mga spook na bahay at bagay, kaya ... hulaan kung sino ang gumawa niyan. At sa gayon palagi akong kumilos, palaging komportable akong kumilos. 

At sa ilang mga paraan, ang pag-arte ay nagbibigay-daan sa akin upang maging lahat ng mga matinding character na hindi ko kailanman magiging sa totoong buhay. Tulad ng, palagi kong talagang may kamalayan kung gaano ako ka-ordinaryo at mapurol. Alam mo, ang mga tao ay pumupunta, Oh, aking Diyos, nilalaro mo ang taong iyon! Kamatayan ito mula sa Kahima-himala! At gustung-gusto kong sabihin, Buweno, pinayagan akong maging ganoon, ngunit hindi mo talaga ako nais na makilala sa labas ng pelikula. Kaya, oh, at mayroong dalawang bahagi sa iyong katanungan! Genre

Kelly McNeely: Lalo ka bang naaakit sa genre?

Julian Richings: Sa gayon, sa palagay ko ay organic ito. Sa palagay ko, alam mo, nabuo lang ito sa paglipas ng mga taon, ang uri ng mga bahagi na nilalaro ko. Hindi gaanong karami sa teatro, lumaki ako sa teatro, nagsanay ako sa teatro, kumilos ako sa teatro, at pagkatapos ay dahan-dahan akong nagbago sa pelikula at telebisyon. At habang ginagawa kong teatro, nagsimula akong gumawa ng mga patalastas upang madagdagan ang aking kita. At ang lahat ng mga patalastas ay may posibilidad na maging offbeat, geeky, kakaibang mga character. Dahil, alam mo, kapag gumagawa ka ng isang komersyal, hindi ako ang klasikong ama, o, alam mo, ang magandang lalaki na may perpektong ngipin. Palagi akong kakaibang lalaki, ang sira-sira. At iyon ang uri ng hindi maiiwasan sa pelikula at telebisyon, dahil ito ay isang mas literal na medium. Kaya't ang uri ng mga gampanin na ginampanan ko ay ang mga outlier at alien at genre ng katatakutan. Kaya't ito ay uri ng organiko. 

Sa teatro, nagkaroon ako ng higit sa isang mas malawak na spectrum, ngunit niyakap ko ang lahat. At lagi kong sinusubukan na mag-iniksyon ng iba't ibang mga elemento sa lahat ng mga character na nilalaro ko, kaya hindi ko ito tinanggal bilang, oh, iyon ay isang papel na pang-takot. Tulad ng kung ito ay isang papel na pang-takot, susubukan ko at ipakilala ang kaunting sangkatauhan o kung naglalaro ako ng isang masamang Emperor, susubukan ko at mag-iniksyon ng kaunting kahinaan, alam mo kung ano ang ibig kong sabihin? Kaya, para sa akin, parang, hindi ko alam, hindi maiiwasan lang, hulaan ko.

Kahima-himala

Kelly McNeely: At ngayon nagsasalita tungkol sa mga kontrabida character, nilalaro mo ang mga kontrabida Mga kasangkapang labi at kamakailan lamang sa Masamang Kasayahan, at isang mas kumplikadong moral na karakter sa Kahit ano para kay Jackson… Anong uri ng mga tungkulin ang talagang nagpapaganyak sa iyo bilang isang artista?

Julian Richings: Walang gaanong mga tungkulin na hindi ko pinupuntahan, oooh, nakakainteres iyon. Wala akong sense of size. Wala akong ideya o pagtatangi, sinasabi, hindi iyan ang sapat na malaking bahagi para sa akin. Oh, napakaliit nito, o masyadong cliche iyon. Gusto ko ng kwento. Gusto ko ng pagkukwento. At gusto kong maging bahagi ng isang kwento. At kung minsan nangangailangan iyon ng isang bagay na maliit at matindi. At kung minsan ito ay isang bagay na kumalat sa isang mas malaking arko. 

Kaya nahihirapan akong makilala. Ito ay tulad ng, alam mo, mayroong mga klasikong maskara na kumakatawan sa teatro. Mayroong nakangiting maskara para sa komedya, at mayroong kumikinang na maskara para sa trahedya. Napakahirap kong paghiwalayin ang dalawa, sa palagay ko sa likod ng bawat trahedya, mayroong isang komedya at kabaligtaran. At pareho sa mga ginagampanan kong papel. Kaya't gusto kong ihalo ito, komportable ako na maging isang maliit na bahagi ng kuwento, at masaya akong nagdadala ng isang pangunahing kwento. Kaya't hindi ako napupunta, tama, susunod na pelikula, nais kong maging ito o iyon. 

Sa palagay ko habang tumatanda ako, masaya ako na naiinis ang pag-iisip ng lahat sa ginagawa ng mga matatandang tauhan. Kaya't sa pagtanda ko, masaya ako maglaro ng nakaka-engganyong makapangyarihang mga character, dahil sa aming kultura, may posibilidad kaming bale-walain ang pagtanda bilang isang bagay na, alam mo, nakasulat ka na. Kaya't iyon ang uri ng isang cool na bagay na nagsisimula na akong yakapin.

Kahit ano para kay Jackson

Kahit ano para kay Jackson

Kelly McNeely: Yeah, siguradong nakikita mo iyon ng marami sa Kahit ano para kay Jackson. Gustung-gusto ko ang ideyang iyon na sa halip, alam mo, ang mga batang ito na nagbabasa mula sa librong ito at tumatawag ng mga demonyo, ito ang mas matandang mag-asawa, at dapat nilang malaman ang mas mabuti, ngunit ginagawa pa rin nila ito. At mahal na mahal ko yun. 

Iniisip ko kung maaari mong pag-usapan nang kaunti ang tungkol sa mga pagiging kumplikado sa moralidad Kahit ano para kay Jackson, sapagkat talagang isang layered na diskarte sa pagkilos ng pag-agaw. Mayroong buong ideyang ito na ginagawa niya ito para sa kanyang asawa, ginagawa niya ito para sa kanyang pamilya, alam niya na marahil hindi ito kinakailangang tamang gawin. Ngunit ang lahat ay dahil sa isang kilos ng pag-ibig.

Julian Richings: Talagang, na-hit mo ito. Sa palagay ko ang parehong kamangha-mangha at hindi nakakagulat tungkol sa pelikula ay ang dalawang tao na nakatuon sa bawat isa, ngunit nagbabahagi ng isang kahila-hilakbot na kalungkutan at isang kahila-hilakbot na trahedya. At upang maibsan ang kalungkutan na iyon, tinitingnan nila ang pagpapagana sa bawat isa, at ang mga aksyon na kanilang ginagawa ay medyo, hindi mapatawad, ngunit ginagawa nila ito sa pangalan ng pag-ibig, at pagprotekta sa ibang tao. At sa gayon sa maraming mga paraan, pinalayo nila ang responsibilidad na malayo sa kanilang sarili. At sa palagay ko iyon ay talagang isang kumplikado at kagiliw-giliw na lugar para makaupo ang isang pelikula. 

Ngayon, bilang mga artista, talagang nagtutulungan kami ni Sheila nang maayos, tulad ng talagang may mahusay kaming kimika, at nilalaro lang namin ang integridad ng relasyon sa pagitan ng dalawang tao. At kami, hulaan ko, dinala namin dito ang aming sariling karanasan. Pareho kaming masuwerte na nagkaroon ng mga pangmatagalang relasyon. At sa gayon sinubukan naming maging matapat tungkol sa parehong mga hurado at mga nakakagambala ng pagkakaroon ng isang pangmatagalang relasyon, alam mo, at ang ganitong uri ng mga comedic bits na maaari ring mapunta dito.

Kelly McNeely: Ganap na At mayroong, syempre, isang pagdukot sa Mga kasangkapang labi pati na rin, na mayroong sariling uri ng hanay ng mga pagkakumplikado at isang mas malasakit na motibo.

Julian Richings: Oo, ibig kong sabihin, malinaw na higit pa sa isang pauna, gilingan, isang uri ng pelikula na walang-bilanggo. Kung ano ang gusto ko tungkol dito, kung ano talaga ang itinuturo nito ay isang uri ng kalokohan sa punk. Mayroong isang uri ng isang mataas na intensity, at may isang pakiramdam na ang mga kababaihan ay hindi simpleng masaya na maging, alam mo, na-customize na mga bagay. Alam mo, kailangan nilang labanan ang kanilang daan patungo sa kalayaan. At ito ay isang uri ng nakakuha ng lakas dito, at isang uri ng bangis at bato at pagulong. At masaya iyon. Ibang-iba. Napaka, ibang-iba na uri ng enerhiya. 

Mga kasangkapang labi

Kelly McNeely: Isang ibang-iba ang vibe sa pagitan ng dalawang pelikula. Ngayon, masaya akong marinig na pinag-uusapan mo tungkol sa teatro. Maaari mo bang magsalita ng kaunti tungkol sa iyong pagsasanay at iyong background sa teatro at kung marahil ay nagpapahiram sa sarili sa genre, hanggang sa tulad ng mga totoong kumplikadong nahanap mo sa mga tauhang iyon? 

Julian Richings: Oo, ginagawa nito. Naging instrumento ito sa aking career. Kaya't lumaki ako at nagsanay sa Inglatera. Ngunit lumaki ako sa isang tagal ng panahon kung kailan ang sistemang Lumang Ingles, ang mga lingguhang repertory theatre na kumpanya, at ang mga panrehiyong sinehan ay nabubulok at hindi na kami nauugnay. At sa gayon mayroong isang bagong uri ng isang alon ng mga teatro sa pamayanan kung saan gaganap ang mga tao sa mga hindi tradisyunal na puwang. Nagtanghal ako sa mga parke, sa dulo ng pier, sa mga beach, sa mga nakatatandang bahay - ang ideya ay dalhin ang teatro sa mga tao. 

At sa gayon mayroong isang pakiramdam ng - noong dekada 70, sa Inglatera - na ang lumang sistema ay hindi na nauugnay, sa pagkakaroon ng telebisyon at pelikula, na dapat baguhin ang tradisyonal na teatro. Kaya't doon ako napunta sa teatro, ang aking mga unang taon ng karanasan ay naroon, at nagsanay din ako bilang isang pisikal na artista, hindi tulad ng maraming mga paaralang British drama, na napaka-sanay sa matandang paaralan. 

Masyado akong sanay sa pamamaraan ng Grotowski. Siya ang guro ng Poland noong panahong iyon, na pinag-usapan ang paglikha ng pisikal na teatro ng sakit at kalupitan kung saan ang mga artista ay halos bihasa tulad ng mga mananayaw, mayroon silang isang uri ng pisikalidad tungkol sa kanila. At sa katunayan, kaya't napunta ako sa Canada, ay ang palabas na naroon ako ay isang uri ng isang multi-lingual, multikultural na palabas na nagpunta sa Europa, nilibot ang Europa, nagpunta sa Poland, napunta sa Canada, ito ay isang paglilibot na palabas. Kaya't natuklasan ko ang Toronto at - mahabang kwento - ngunit napunta ako sa Toronto. Ngunit ang ideya na ang aking pagiging pisikal para sa pagganap ay palaging naroon. At inayos ko ito mula sa teatro hanggang sa pelikula at telebisyon. 

Ngunit palagi akong may pisikal sa aking pagkatao. Ibig kong sabihin, hindi ito sadya, ngunit nandiyan, dahil likas sa aking pagsasanay. Kaya't kahit na sa aking mukha, o kung sa aking mga eyeballs, o kung ito man, alam mo, naglalaro ako ng isang nilalang tulad ng Three Finger in Maling liko, o Kamatayan sa Kahima-himala. Ang mahalaga sa akin ay ang pangkalahatang pisikal. At sa pamamagitan ng hindi ko ibig sabihin, alam mo, tulad ng, sinusubukan lamang na maging malaki at malakas at matigas. Hindi naman ganun. Hindi, mayroong isang uri ng lalim dito na nagmumula sa pangangatawan. 

Kelly McNeely: Medyo higit pa ito sa isang pisikal na pagiging maayos.

Julian Richings: Oo naman At ang mga bagay tulad ng tradisyunal na teatro, ito ay talagang hindi isang genre na talagang bihasa ako, alam mo, ang tradisyunal na salitang Ingles na ginagamit na salitang Ingles. Hindi ito isang bagay na alam mo, kung saan ang mga character ay nakatayo sa paligid at may tsaa at talakayin at debate ang mga ideya. Hindi ako sanay sa ganoong klaseng teatro. Kaya't nakakatakot, at napakaraming uri ng mga pelikulang pagpapatakbo, tulad ng Mga kasangkapang labi, talagang bagay sa akin. 

Ang mangkukulam

Kelly McNeely: Kaya't maaaring ito ay isang uri ng isang malawak na tanong. Ngunit ano sa iyo ang pinakadakilang kagalakan at / o hamon ng pag-arte?

Julian Richings: Naku. Bahagi ito ng akin, alam mo? Palagi na lang. Pareho yata ako, ang kahinaan nito. Kasi palagi kang nandiyan sa sandali, tama ba? Ito ay tunay na kagiliw-giliw na sa pagsasabi ng kuwento, kailangan mong makisali na hindi ito maaaring maging bahagi ng iyong utak, hey, talagang nasiyahan ako sa paglalagay ng aking mga bagay-bagay. O, kontrolado ko, o sino ako? Nakakatawa, ang tinig na iyon sa iyong ulo ay hindi maaaring naroroon, kailangan mong nasa loob nito. Kaya upang maging ganoon, kailangan mong maging sa isang posisyon ng isang estado ng kahinaan, sa palagay ko, at pagkakaroon sa sandaling ito. 

At talagang mahirap iyon. Talagang napakahirap maging simple at bukas at kusang-loob. At sa gayon, ang paghahanap para doon, nangangailangan ito ng pagiging mahigpit. At nangangailangan ito ng isang panghabang buhay na hindi kailanman uri ng pagiging kampante, talaga. Ngayon, hindi ko ito pinapasuko. Sa palagay ko ito ang paraan ng pamumuhay ko sa aking buhay. Gusto kong buhayin ang aking buhay sa harapan kong paa. Palaging ako ay uri ng paggalaw, pinapabaliw ko ang mga tao dahil hindi ko mapigil, lagi akong uri ng pakikinig, tumutugon. 

Ngunit kapwa aking pinakadakilang kagalakan na nararamdaman ko ang isang bahagi ng daloy ng buhay. Ngunit medyo napakatindi din nito, dahil walang kapayapaan. Bilang isang artista, hindi ako maaring umupo sa aking kinagigiliwan. Hindi ko kaya. Kahit na sa panahon ng COVID hindi pa ako nakaupo at nakasulat ng aking dakilang nobela o sumulat ng aking mga pagsasalamin, o napakarami sa aking paanan sa harap na nakikinig sa ibang mga tao at sumasalamin sa kung ano ang ibinibigay nila sa akin. Inaasahan kong sagutin ito. Ito ay isang uri ng tunog nang medyo bongga, ngunit ito ay isang estado ng pag-iisip. Sa palagay ko ito ay isang estado ng pagiging na sa tingin ko kailangan mong subukan at mapanatili.

 

Ekstrang Bahagi ng ay magagamit na ngayon sa VOD, Digital, DVD, at Blu-ray
Kahit ano para kay Jackson magagamit sa VOD, Digital, DVD, at Blu-ray sa Hunyo 15

Pagsusuri ng 'Digmaang Sibil': Karapat-dapat Bang Panoorin?

Click to comment

Dapat kang naka-log in upang mag-post ng isang puna Mag-login

Mag-iwan ng Sagot

sine

'Longlegs' Creepy “Part 2” Teaser Lumitaw sa Instagram

Nai-publish

on

Longlegs

Naglabas ang Neon Films ng Insta-teaser para sa kanilang horror film Longlegs ngayon. May pamagat Dirty: Part 2, ang clip ay nagdaragdag lamang sa misteryo ng kung ano tayo kapag sa wakas ay ipinalabas ang pelikulang ito sa Hulyo 12.

Ang opisyal na logline ay: Ang FBI Agent na si Lee Harker ay itinalaga sa isang hindi nalutas na serial killer case na tumatagal ng hindi inaasahang pagkakataon, na nagpapakita ng ebidensya ng okultismo. Natuklasan ni Harker ang isang personal na koneksyon sa pumatay at dapat siyang pigilan bago siya muling mag-atake.

Directed by former actor Oz Perkins na nagbigay din sa amin Ang Anak na Babae ng Blackcoat at Gretel at Hansel, Longlegs ay lumilikha na ng buzz sa mga sumpungin nitong larawan at misteryosong pahiwatig. Ang pelikula ay na-rate na R para sa madugong karahasan, at nakakagambalang mga larawan.

Longlegs pinagbibidahan nina Nicolas Cage, Maika Monroe, at Alicia Witt.

Pagsusuri ng 'Digmaang Sibil': Karapat-dapat Bang Panoorin?

Magpatuloy Pagbabasa

sine

Sinabi ni Melissa Barrera na ang 'Nakakatakot na Pelikula VI' ay "Masayang Gawin"

Nai-publish

on

Maaaring literal na makuha ni Melissa Barrera ang huling tawa sa Spyglass salamat sa isang posible Nakakatakot na pelikula sunud-sunod Higit sa lahat at Miramax ay nakikita ang tamang pagkakataon upang maibalik ang satirical franchise sa fold at inanunsyo noong nakaraang linggo na maaaring isa sa produksyon bilang maaga nitong taglagas.

Ang huling kabanata ng Nakakatakot na pelikula Ang franchise ay halos isang dekada na ang nakalipas at dahil ang serye ay nagpapalabas ng mga pampakay na horror na pelikula at mga uso sa kultura ng pop, mukhang marami silang nilalamang paghuhugutan ng mga ideya, kabilang ang kamakailang pag-reboot ng serye ng slasher Mapasigaw.

Si Barerra, na gumanap bilang huling batang babae na si Samantha sa mga pelikulang iyon ay biglang tinanggal sa pinakabagong kabanata, Sigaw VII, para sa pagpapahayag kung ano ang interpreted ng Spyglass bilang "antisemitism," pagkatapos lumabas ang aktres bilang suporta sa Palestine sa social media.

Kahit na hindi nakakatawa ang drama, baka magkaroon ng pagkakataon si Barrera na patawarin si Sam Nakakatakot na Pelikula VI. Iyon ay kung magkakaroon ng pagkakataon. Sa panayam ng Inverse, tinanong ang 33-year-old actress Nakakatakot na Pelikula VI, at nakakaintriga ang sagot niya.

"Palagi kong gusto ang mga pelikulang iyon," sabi ng aktres Kabaligtaran. “Noong nakita ko itong inanunsyo, parang, 'Naku, magiging masaya iyon. Napakasayang gawin iyon.'”

Ang bahaging iyon na "masayang gawin" ay maaaring ituring bilang isang passive pitch sa Paramount, ngunit bukas iyon sa interpretasyon.

Katulad sa kanyang franchise, ang Scary Movie ay mayroon ding legacy cast kasama Anna Faris at Regina Hall. Wala pang balita kung lalabas ang alinman sa mga aktor na iyon sa reboot. With or without them, fan pa rin ng comedies si Barrera. “They have the iconic cast that did it, so we'll see what goes on that. Excited lang akong makakita ng bago,” she told the publication.

Kasalukuyang ipinagdiriwang ni Barrera ang tagumpay sa takilya ng kanyang pinakabagong horror movie Abigail.

Pagsusuri ng 'Digmaang Sibil': Karapat-dapat Bang Panoorin?

Magpatuloy Pagbabasa

Mga Listahan

Mga Kilig at Panginginig: Pagraranggo ng Mga Pelikulang 'Radio Silence' mula sa Bloody Brilliant hanggang sa Just Bloody

Nai-publish

on

Radio Silence Films

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, at Chad Villella ang lahat ba ay gumagawa ng pelikula sa ilalim ng collective label na tinatawag Radio Silence. Sina Bettinelli-Olpin at Gillett ang mga pangunahing direktor sa ilalim ng moniker na iyon habang gumagawa si Villella.

Nagkamit sila ng katanyagan sa nakalipas na 13 taon at ang kanilang mga pelikula ay nakilala bilang pagkakaroon ng isang partikular na Radio Silence na "pirma." Duguan ang mga ito, kadalasang naglalaman ng mga halimaw, at may mga break-neck na sequence ng pagkilos. Ang kanilang kamakailang pelikula Abigail halimbawa ang lagda na iyon at marahil ay ang kanilang pinakamahusay na pelikula pa. Kasalukuyan silang gumagawa ng reboot ng John Carpenter's Pagtakas Mula sa New York.

Naisip namin na dadaan kami sa listahan ng mga proyekto na kanilang idinirek at ira-rank ang mga ito mula sa mataas hanggang sa mababa. Wala sa mga pelikula at shorts sa listahang ito ang masama, lahat sila ay may kani-kaniyang merito. Ang mga ranggo na ito mula sa itaas hanggang sa ibaba ay isa lamang sa aming naramdaman na pinakamahuhusay na ipinakita ang kanilang mga talento.

Hindi namin isinama ang mga pelikulang ginawa nila ngunit hindi idinirekta.

#1. Abigail

Isang update sa pangalawang pelikula sa listahang ito, ang Abagail ay ang natural na pag-unlad ng Radio Silence's mahilig sa lockdown horror. Ito ay sumusunod sa halos parehong yapak ng Handa o Hindi, ngunit nagtagumpay sa isang mas mahusay — gawin itong tungkol sa mga bampira.

Abigail

#2. Handa o hindi

Ang pelikulang ito ay naglagay ng Radio Silence sa mapa. Bagama't hindi naging matagumpay sa takilya gaya ng ilan pa nilang mga pelikula, Handa o Hindi pinatunayan na ang koponan ay maaaring lumabas sa kanilang limitadong espasyo sa antolohiya at lumikha ng isang masaya, kapanapanabik, at madugong adventure-length na pelikula.

Handa o Hindi

#3. Sigaw (2022)

Habang Mapasigaw ay palaging magiging polarizing franchise, ang prequel na ito, sequel, reboot — gayunpaman gusto mong lagyan ng label kung gaano karaming alam ng Radio Silence ang pinagmulang materyal. Hindi ito tamad o cash-grabby, isang magandang pagkakataon lang kasama ang mga maalamat na karakter na gusto namin at mga bago na tumubo sa amin.

Scream (2022)

#4 Southbound (The Way Out)

Inihagis ng Radio Silence ang kanilang nahanap na footage modus operandi para sa anthology film na ito. Responsable para sa mga kwento sa bookend, lumikha sila ng nakakatakot na mundo sa kanilang segment na pinamagatang Ang daan Palabas, na kinabibilangan ng mga kakaibang lumulutang na nilalang at ilang uri ng time loop. Ito ay uri ng unang pagkakataon na makita namin ang kanilang trabaho na walang shaky cam. Kung ira-rank natin ang buong pelikulang ito, mananatili ito sa posisyong ito sa listahan.

Southbound

#5. V/H/S (10/31/98)

Ang pelikulang nagsimula ng lahat para sa Radio Silence. O dapat nating sabihin ang bahagi na nagsimula ang lahat. Kahit na hindi ito feature-length, napakahusay nilang nagawa sa oras na mayroon sila. Ang kanilang kabanata ay pinamagatang 10/31/98, isang found-footage short na kinasasangkutan ng isang grupo ng mga kaibigan na nag-crash sa kung ano ang sa tingin nila ay isang itinanghal na exorcism para lamang matutunang huwag ipagpalagay ang mga bagay sa gabi ng Halloween.

V / H / S

#6. Sigaw VI

Cranking up ang aksyon, paglipat sa malaking lungsod at pagpapaalam Ghostface gumamit ng baril, Sigaw VI ibinalik ang prangkisa sa ulo nito. Tulad ng una nilang pelikula, naglaro ang pelikulang ito gamit ang canon at nagawang manalo ng maraming tagahanga sa direksyon nito, ngunit inihiwalay ang iba dahil sa pagkulay ng napakalayo sa labas ng mga linya ng minamahal na serye ni Wes Craven. Kung ang anumang sumunod na pangyayari ay nagpapakita kung paano ang tropa ay nagiging lipas na ito Sigaw VI, ngunit nagawa nitong pigain ang ilang sariwang dugo mula sa halos tatlong dekada na ito.

Sigaw VI

#7. Devil's Due

Medyo underrated, ito, ang unang feature-length na pelikula ng Radio Silence, ay isang sampler ng mga bagay na kinuha nila mula sa V/H/S. Ito ay kinunan sa isang omnipresent found footage style, na nagpapakita ng isang anyo ng pag-aari, at nagtatampok ng mga walang alam na lalaki. Dahil ito ang kanilang kauna-unahang bonafide major studio job, napakagandang touchstone na makita kung hanggang saan na ang narating nila sa kanilang pagkukuwento.

Ang Dyos ay Dapat

Pagsusuri ng 'Digmaang Sibil': Karapat-dapat Bang Panoorin?

Magpatuloy Pagbabasa