Ang Takashi Miike ay naging isang pangalan ng sambahayan para sa mga tagahanga ng sinehan ng genre. Na may higit sa 100 mga pamagat sa ilalim ng kanyang sinturon - kasama Ichi the Killer, Audition, 13 Assassins, One Missed Call, Gozu, at Sukiyaki Western Django - Halos 30 taon nang nagdidirekta si Miike nang walang tigil.

Kamakailan lamang ay nagkaroon ako ng pagkakataong makaupo para sa isang solong kasama si Miike kasunod ng pag-screen ng kanyang pinakabagong pelikula, Unang Pag-ibig, sa Toronto International Film Festival.

Makikita sa isang gabi sa Tokyo, Unang Pag-ibig Sinusundan si Leo, isang batang boksingero sa kanyang kapalaran nang makilala niya ang kanyang 'unang pag-ibig' na si Monica, isang callgirl at isang adik ngunit inosente pa rin. Hindi alam ni Leo, si Monica ay hindi sinasadya na nahuli sa isang pamamaraan sa pagpapalusot ng droga, at ang dalawa ay hinabol sa isang gabi ng isang tiwaling pulis, isang yakuza, kanyang nemesis, at isang babaeng mamamatay-tao na ipinadala ng Chinese Triads. Ang lahat ng kanilang kapalaran ay magkakaugnay sa kamangha-manghang estilo ng Miike, sa kanyang pinaka-masaya at anarkiko.

---

Kelly McNeely: Kaya kung ano ang genesis ng Unang Pag-ibig? Saan nagmula ang pelikulang ito?

Takashi Miike: Kaya't nagsimula ang lahat mula sa isang panukala na gawin ang uri ng pelikula na kamakailan lamang ay nabigyan ng maikling pag-urong sa industriya ng pelikula sa Hapon. Matagal na ang nakalipas, kinukunan namin ang ganitong uri ng mga pelikulang genre-esque para direkta sa mga proyekto sa video. At nakakuha ako ng isang panukala mula sa Toei Films upang ibalik ang uri ng bagay na iyon, katulad ng gusto, ang Patay o buhay, ang ganoong uri ng pelikula ng B-cinema.

Tuwang-tuwa ako tungkol doon, dahil kamakailan lamang, maraming industriya ng pelikula ang masamang masama sa anumang uri ng genre ng film-esque. Napanganib sila sa masamang panganib, at sinusubukan nilang pumunta para sa lahat ng mga komersyal na pelikulang ito. At sa gayon kapag natanggap ko ang panukalang ito, naisip ko, Ay, mahusay iyon. Ibig kong sabihin, hindi ako umaasa na makakakuha ng anumang panukalang tulad nito mula sa isang pangunahing kumpanya ng paggawa ng pelikula. At sa gayon naisip ko, mabuti, dapat kong gawin ito noon. Kaya't ang ideya ay upang gumana dito batay sa isang orihinal na ideya - isang orihinal na script. At sa gayon nagsimula akong magtrabaho kasama ang isang manunulat ng script, at ganoon ang pagkakagawa ng pelikula.

Kelly McNeely: Ngayon, malinaw na mayroon kang napakaraming karera, at nagawa mo ang napakaraming mga uri ng pelikula; nakabatay sa genre, aksyon, komedya, mga pelikula ng pamilya, mga drama sa panahon ... Mayroon bang isang partikular na genre na masisiyahan kang magtrabaho sa pinakamarami?

Takashi Miike: Sa totoo lang, sa totoo lang, hindi talaga ako may kamalayan sa mga genre, at mga hangganan ng genre, bawat oras. Mayroon kang isang piraso ng panahon, tama? Mayroon kang isang pelikulang Yakuza, mayroon kang isang pelikula ng mga bata, at mayroong tulad ng mahigpit na pag-uuri na nangyayari sa lahat ng mga genre sa panahong ito. Ngunit hindi ito ganoon dati. At medyo nakikita ko pa rin ang mga bagay sa pamamagitan ng naunang filter, tama, kung saan ito ay maaaring isang pelikula ng Yakuza, ngunit ito ay isang komedya, tama? O maaari itong isang palabas sa mga bata at maaaring ito ay isang trahedya, maaari kang maging sa isang libing at may nagsabi ng isang bagay, at ang lahat ay tumawa. Kaya para sa akin, halo-halo ang lahat.

Ngunit kung ano ang pinakamahalaga para sa akin ay ang mga pandaigdigan na tema na nagbubuklod sa atin. Tulad ng kung saan ako pupunta, ano ang layunin ng aking buhay, ano ang kamatayan? Sa akin, ano ang kaligayahan? Maaari ba akong maging masaya? Paano ako magiging masaya at maging masaya o maging masaya? Ang lahat ng mga temang ito sa akin, iyon ang mga nut at bolts na pumupunta sa anumang uri ng magandang pelikula, at pareho ang mga iyon para sa akin kahit anong genre ang pinag-uusapan natin. At sa gayon - para sa akin - ang isang mahusay na pelikula ay ganap na umaabot o hindi nakagapos ng mga hangganan ng genre.

Kelly McNeely: Unang Pag-ibig ay may maraming kamangha-manghang komedya - nakakatawa - at maraming kamangha-manghang pagkilos. At mayroong isang animated na pagkakasunud-sunod. Saan nagmula ang pagkakasunud-sunod ng anime na iyon, ang ideya na dalhin iyon?

Takashi Miike: Nagkaroon ako ng maraming mga pelikula sa nakaraan na biglang lumipat mula sa live na pagkilos patungo sa anime, o mula sa live na pagkilos hanggang sa paglalagay ng luad, halimbawa. At sa gayon ay nagtatrabaho kami sa mga hadlang sa badyet, nagtatrabaho kami sa mga hadlang sa oras, at gayundin, ang kadahilanan ng tao. At kung minsan ay makakakuha kami laban sa mga isyung ito na maaaring maging sanhi ng ilang mga komplikasyon sa paggawa ng pelikula. Napakahirap gawin ito dahil sa lahat ng mga hadlang na ito.

Ngunit sa parehong oras, tinitingnan namin ang script, at mayroon kaming mga ideyang ito sa iskrip na nais naming iparating - nais naming iparating ang ideyang iyon, o ang pagbuo ng balangkas. At sa gayon sinusubukan naming gawin ang pelikulang ito, at mayroon kaming mga bagay na tulad nito. At sa gayon iyon ang uri sa likuran, ngunit talaga, mas mahalaga kaysa doon, talagang nais kong isama muli ang isang eksenang anime sa isa sa aking mga pelikula bago pa namin ito simulang gawin. Kaya talaga, iyan ang uri ng dahilan. Tiningnan ko ang script, at sinabi ko, sa totoo lang, magiging masaya na makahanap ng isang paraan upang isama ang mga eksena ng anime sa pelikulang ito, at ang pagkakataong gawin iyon ay lumabas.

Kaya oo, kaya mayroon kang iyong live na aksyon na Yakuza na mga bahagi ng isang pelikula, tama. At ang mga live na bahagi ng pagkilos ng pelikula, dahil inilalarawan nila ang Yakuza, sila ay nasa larangan ng pantasya. Mayroong ganitong coolness o vibe na nais mong makatawid sa mga ganitong uri ng mga eksena. At dahil lang sa likas na kalikasan, nasa pantasya ka na.

At ang dahilan kung bakit sinabi ko na nasa Fantasyland ka na kapag ginagawa mo iyan ay dahil ang mga uri ng Yakuza ay wala sa kasalukuyang panahon ng Japan, naglalarawan kami ng isang bagay na talagang wala na sa Japan. Kaya't hindi gaanong isang kahabaan para sa amin upang pumunta mula sa isang uri ng pantasiya ng isang eksena patungo sa isang eksena sa pantasya na nailarawan gamit ang ibang pamamaraan. Kaya, para sa akin na pumunta mula sa isang live na aksyon na Yakuza uri ng kamangha-manghang eksena, sa isang kamangha-manghang, napaka-pantasya na eksena na binuo gamit ang mga diskarte sa anime ay talagang hindi komportable. Mukhang wala sa lugar iyon para sa akin. 

Kelly McNeely: Pinag-usapan mo nang kaunti ang tungkol sa pagtatrabaho sa mga hadlang sa badyet at paggamit ng animasyon upang isama ang mga ideya na marahil ay hindi mo kinakailangang i-film. Anong payo ang ibibigay mo sa isang naghahangad na filmmaker na nais na simulang magdirekta?

Takashi Miike: Kaya ang aking payo, aba, hindi ako sigurado kung ang aking payo ay talagang magiging kapaki-pakinabang, o kahit na pahalagahan ng sinuman. Ngunit dahil ang mga naghahangad na direktor ay pinili ang lifestyle na iyon, napili nilang mabuhay sa mundong ito na ang paggawa ng pelikula. Iyon ang isang bagay, ibang bagay ang makapagbayad ng mga singil at maglagay ng pagkain sa mesa, tama ba?

At sa gayon, ang payo ko talaga ay sa halip na mag-focus nang labis sa bukas at sa hinaharap, tumuon lamang sa ngayon, ang pelikulang iyong ginagawa ngayon, ilagay ang iyong pagtuon sa pagtamasa ng prosesong iyon at mawala lamang sa kung ano ang mayroon ka paggawa ngayon.

Ngayon, maaari kang makipag-away sa iyong tagagawa. At maaaring mayroon kang ilang mga hindi pagkakasundo doon. Ngunit kung ang pelikula na iyong ginagawa ngayon ay matagumpay dahil inilagay mo talaga ang lahat dito, at tuluyan kang nawala at nasiyahan sa proseso. Mas malaki ang tsansa na maging matagumpay ito. At kung ito ay matagumpay, maaari mong i-reset muli ang orasan, maaari kang bumalik sa zero, maaari mong i-reset ang iyong relasyon sa iyong prodyuser at maaari kang magsimulang muli. Kaya't talagang iyon ang payo ko, ay mag-focus lamang sa kung ano ang iyong ginagawa ngayon. Ituon ang iyong ginagawa ngayon sa halip na subukang maingat na kalkulahin ang iyong plano sa hinaharap para sa paggawa ng pelikula. Mag-focus lang sa ngayon.

At pagkatapos ay dapat din silang uminom ng maraming gatas

Kelly McNeely: Upang manatiling malakas? 

Takashi Miike: Kaya, sinasabi ko na dahil tatlong taon na ang nakararaan, talagang nakukunan namin ang pelikula sa set at ginagawa lamang namin tulad ng isang pag-eensayo - tulad ng isang pagtakbo, ito ay tulad ng isang pagsubok na run para sa mga artista na gawin ang eksena. At biglang - at wala akong ginagawa, partikular na mahirap - ngunit biglang nasira ang aking kaliwang binti. At sa gayon agad ang direktor ng pelikula ay naging bagahe para sa lahat na nagtatrabaho sa pelikula. At sa gayon sinasabi ko iyan sapagkat ang lahat ay kailangang tiyakin na nakakakuha sila ng sapat na calcium [laughs].

Kelly McNeely: Mahusay na payo! Ngayon na nagsasalita ng mga uri ng karanasan, nakagawa ka ng higit sa 100 mga pelikula at proyekto. Mayroon bang isang partikular na pelikula o karanasan sa pagtatrabaho sa isang pelikula na talagang pinakahinahula sa iyo, na alinman sa pinakapuri mo, o na mas nasiyahan ka, o na hindi ka malilimutan?

Takashi Miike: Oo, ganap. Kaya't ang isa sa aking mga pelikula na pinakamamahal ko talaga at ang pinaka-nasisiyahan ako ay ang pelikula Fudô, at mayroong isang kuwento sa likod nito.

Ang dahilan kung bakit nagustuhan ko ito nang higit o nagustuhan ko iyon ay dahil ito ay uri ng sa simula ng aking karera, kung wala talaga akong pagkilala sa internasyonal. At ang mga inaasahan ay napakababa din. Para sa pelikula, magiging direkta ito sa video - hindi talaga ito mailalabas sa anumang uri ng makikilalang format. Kaya, okay lang kung hindi ito nagbenta, at ito ay napakamura. At ang buong layunin ay upang matapos lamang ito.

At sa totoo lang, ito ay batay sa isang manga. At ang serye ng manga na ito ay batay sa kinansela sa kalahati ng serye. Ngunit may nakita akong isang bagay na talagang kawili-wili sa ito ay talagang nakakaakit sa akin, at naisip kong gawin natin ito, hindi ito ilalabas nang opisyal, magiging direkta lamang ito sa orihinal na gawa ng video. At dahil doon wala naman kaming hadlang. Wala kaming maraming mga tseke at balanse na nangyayari. At tinuon ko lang talaga yun.

Nakatutok ako dito, at nasisiyahan lamang ako nang labis na wala talaga akong oras upang matulog, literal na hindi ako natulog noong ginagawa ko ang pelikula. At pagkatapos nang matapos namin ito, nakita ito ng aking tagagawa at sinabi, ito ay talagang talagang mabuti. Talagang gawin natin ito sa isang paglabas ng pelikula. At iyon ang naging una kong pelikula na talagang kinuha ng isang film festival. At talagang kinuha ito ng Midnight Madness dito sa Toronto Film Festival. At sa gayon ang kalahating assed na ito ay kinansela ang serye ng manga na nakita ko ng isang bagay sa, iniwan ang impression na ito sa akin, at nakita ko ang isang bagay doon at nakatuon lamang doon. At naging kwento ng tagumpay na ito na naging aking pagganyak. At binigyan ako ng lakas upang magpatuloy sa paggawa ng mga pelikula.

Kelly McNeely: Binibigyan ka ng parangal ng isang Pang habang-buhay na Achievement Award sa Fantastic Fest sa lalong madaling panahon. Ano ang pakiramdam nito?

Takashi Miike: Sa palagay ko nakikita ng mga tao na bilang isang bagay na dapat mong matanggap na tulad ng pinakadulo ng iyong buhay [laughs]. At sa gayon, marahil sa halip na maging isang tinawag na isang habambuhay na nakamit na parangal, dapat ito ay isang uri ng tulad ng isang kalahati o kalagitnaan ng gantimpala na nakamit ang karera Mas magiging komportable iyon sa akin. 

Kaya't kagiliw-giliw, dahil sa mundo ng pagdiriwang ng pelikula, talagang mga pagdiriwang ng pelikulang banyaga - hindi sa industriya ng pelikula sa Hapon - na nagsimulang bigyang pansin ang aking trabaho. At talagang inaalok sa akin ng ilang pang-emosyonal na suporta para sa gawaing ginagawa ko. At talagang napasigla ako na gumawa ng mas maraming pelikula.

At nakakatawa, dahil sa Japan, sa palagay ko maraming mga tao ang nakakita sa akin ayon sa kaugalian tulad ng, hindi siya isang tunay na direktor ng pelikula o direktor ng tunay na pelikula. Ginagawa lang niya tulad ng genre na iyon, o dumidirekta sa mga palabas sa video, ang mga iyon ay hindi totoong pelikula, tama ba? At ito ay uri ng mga dayuhang madla na kumuha ng aking trabaho at nagsabing, Hindi, ito ay mabuting gawa. Ang mga ito ay mga pelikula, at karapat-dapat itong mapanood.

At sa gayon mayroong isang bahagi sa akin na labis na nagpapasalamat para doon. Sinabi nila, wala kaming pakialam sa genre, hindi mahalaga ang genre. Ito ay isang bagay na kailangan ng madla, at ito ang mga pelikula sa amin. At sa gayon nararamdaman ko na kung sa wakas ay nakakakuha ako ng isang parangal na ganyan, nararamdaman ko na maaaring magbigay sa akin ng ilang pagganyak at ilang karagdagang lakas upang mapanatili ang paggawa ng mga pelikula. At sa palagay ko ay maaari talaga itong bigyan ako ng kaunting kalayaan. Upang harapin ang aking hinaharap sa paggawa ng pelikula na may kaunting kalayaan at kaunting lakas.

Kelly McNeely: Muli, matagal ka nang gumagawa ng mga pelikula at napakaraming masagana sa pelikula, na hindi kapani-paniwala. Nararamdaman mo ba ang iyong estilo bilang isang direktor na nagbago sa paglipas ng panahon, o mayroon bang anumang bagay na sa palagay mo natutunan mo sa pamamagitan ng prosesong iyon na isinasagawa mo?

Takashi Miike: Kaya nakakatawa, sapagkat nararamdaman ko na ang landas ng aking karera bilang isang tagagawa ng pelikula ay talagang isang uri ng baligtad, kumpara sa maraming iba pang mga gumagawa ng pelikula. Sa pagdaan mo sa proseso ng paggawa ng mga pelikula, lumalaban ka sa lahat ng mga hamon na ito. At ang mga problemang ito na sinusubukan mong malutas, at pagkatapos ang iba't ibang mga uri ng pelikula na nais mong gawin, at sa gayon ang listahan ng iyong gagawin ay unti-unting lumalaki at lumalaki, at pagkatapos ay kung ano ang sinusubukan mong makamit - ang iyong target - sa iyong pagsulong, nagbabago rin sa bawat pelikula.

Pagkatapos ay mayroon kang tagagawa, o ang iyong mga sponsor na nagpopondo sa iyong mga pelikula, halimbawa, at mayroon silang marahil isang bagay na sinusubukan din nilang makamit. Kaya't tinitingnan mo kung ano ang sinusubukan nilang makamit - ang kanilang pangarap - at tinitingnan mo rin kung anong uri ng panaginip o paningin na sinusubukan nilang ibigay sa kanilang mga madla. At iyon ang isang bagay na kamakailan lamang ay naging higit na mas mahalaga, sa akin, ay magtuon ng pansin sa kung ano ang mga inaasahan ng mga taong sumusuporta sa akin, at kung sino ang nagpopondo sa mga pelikula. 

Sa parehong oras, ako ay isang direktor ng pelikula na lumikha ng isang inaasahan sa aking fan base, upang lumikha ng mga pelikula na mayroong karahasan sa kanila. At sa gayon, maaaring sabihin ng isang tao na nais naming gawin ang pelikulang ito nang walang anumang karahasan dito, o sa palagay namin mas mahusay na i-tone lang ito nang kaunti. At tinitingnan ko iyon, at sinasabi ko, alam mo kung ano, mayroon akong uri ng inaasahan na ito, kaya't tingnan natin, marahil kung maaari nating itulak nang kaunti ang sobre, at tingnan kung maaari nating isama ang ilan sa mga iyon doon habang pinapanatili ang kakanyahan ng pelikula. At sa gayon nasisiyahan ako sa hamon na iyon.

Na sa parehong oras ay may uri ng ginawa upang makita ko ang aking sarili sa isang bagong ilaw; dinala ako nito sa lugar na ito kung saan, tulad ng, isang bagong ako ay ipinanganak. At nakikita ko ang aking sarili na nagbabago sa prosesong ito, na sa loob ng mahabang panahon ay nakakatakot. Ngunit ngayon nakikita ko ito bilang isang bagay na napakasaya. Nakakatuwa! Nakatutuwang mag-isip ako tungkol sa pag-asang magbago bilang isang filmmaker sa aking pagsulong. Kaya't sana ay sagutin ang iyong katanungan.

Mag-click dito para sa higit pa mga pagsusuri at panayam mula sa TIFF 2019!
Nais bang manatiling napapanahon sa pinakabagong balita ng panginginig sa takot? Mag-click dito upang mag-sign up para sa aming eNewsletter.