Ang Walt Disney ay hindi pangkalahatang studio na iniisip ng isa kapag isinasaalang-alang ang mabuti, katakut-takot na aliwan. Harapin natin ito, ang pagbanggit sa Disney sa pangkalahatan ay naisip ang mga animated na prinsesa, bayani, at masayang wakas.

Hindi nakakagulat, talaga. Ang studio ay naging benchmark para sa libangan ng pamilya mula nang ito ay unang magbukas ng mga pintuan nito noong 1923.

Ay sigurado, nakaranas sila ng kanilang mga pang-trauma na sandali.

May makakalimutan ba sa kawawang si Bambi na nawawalan ng kanyang ina – ano ito sa studio at nawawalang mga ina na iyon – o si Simba na sinusubukang gisingin si Mufasa pagkatapos ng wildebeest stampede?

Dinala pa nila ang Tim Burton upang mabuhay ang ilan sa kanyang partikular na nakakatuwang mga nilikha.

Sa kabila ng mga seryosong kwentong iyon at sa kabila ng mga pinakahuling pagsasama at pagkuha nito, gayunpaman, ang pangalang Disney ay magkasingkahulugan pa rin sa mabuting libangan ng pamilya.

Gayunpaman, may mga oras kung kailan ganap na natanggap ng studio ang kilabot na kilid nito sa halos 96 taon mula nang buksan nito ang mga pintuan nito, at nang magawa nila ito nang maayos, wala silang nagawa na masamang bangungot na panggatong.

Narito ang siyam sa aking mga paboritong katakut-takot na Disney flicks nang walang partikular na pagkakasunud-sunod. Ano ang ilan sa iyo?

Tandaan ng Mga May-akda: Ang talakayan ng mga pelikulang ito ay may kasamang ilang mga spoiler. Kung hindi ka pamilyar sa isang pamagat, inirerekumenda namin na laktawan mo ito, tingnan ang pelikula, at pagkatapos ay bumalik para sa talakayan!

Ang Legend ng Sleepy Hollow

Batay sa klasikong kuwento ni Washington Irving, Ang Legend ng Sleepy Hollow ay unang inilabas noong 1949 at kilalang-kilala para sa mash-up ng slapstick comedy at madilim na koleksyon ng imahe.

Nang dumating ang guro ng paaralan na si Ichabod Crane sa nayon ng Dutch na tinawag na Sleepy Hollow, nakita niya na nakakulong siya sa isang romantikong tunggalian para sa pansin ng Katrina Van Tassel na may lokal na matigas, Brom Bones. Palaging nahahanap ng mga buto ang kanyang sarili hanggang sa mawala siya hanggang sa matuklasan niya at napagpasyahan niyang samantalahin ang pamahiin ni Crane sa gabi ng Halloween.

Habang nagtitipon-tipon ang lahat, si Bones ay nagkukwento ng masamang Headless Horseman na sumakay sa malungkot na burol na naghahanap ng kanyang ulo. Nakakakilabot ang kwento, at ang kantang kinakanta ni Bones tungkol sa mapaghiganti na espiritu ay itinuturing na napakadilim sa panahong iyon na halos mai-cut mula sa maikling pelikula nang magkakasama.

Ang mga kaganapan ay nagmula sa panginginig hanggang sa kakila-kilabot habang umalis ang Crane sa pagtitipid sa holiday upang matuklasan na sinusundan siya.

Isinalaysay at ibinibigay ni Bing Crosby ang mga tinig ng Bones at Crane sa kung hindi man ay tahimik na pelikula, at ang imahe ng Headless Horseman na nakasakay sa kabayo na may hawak na isang flaming jack o'lantern ay maaaring isa sa pinaka kapansin-pansin na Disney na nagawa.

Darby O'Gill at ang Little People

Itinabi ang stereotype ng lasing na kwentista sa Ireland, Darby O'Gill at ang Little People ipinakilala ang isang buong henerasyon ng mga batang Amerikano sa mga alamat ng leprechauns ng Irlanda at binigyan sila ng bangungot tungkol sa mahiwaga, daing na banshee.

Ang Old Darby O'Gill (Albert Sharpe) ay naging isang palakaibigang kalaban ni Haring Brian ng Leprechauns (Jimmy O'Dea) sa halos lahat ng kanyang buhay. Gayunpaman, nang mawala sa posisyon ni Darby bilang tagapag-alaga ng pag-aari ni Lord Fitzpatrick sa guwapong Michael (pre-007 Sean Connery), nalaman niyang nangangailangan siya ng tulong ng matandang Hari.

Habang umiikot at lumiliko ang pelikula, hindi nagtagal ay naharap ni Darby ang kanyang sarili na nakikipaglaban upang mai-save ang buhay ng kanyang anak na si Katie (Janet Munro) habang malapit na ang mga Banshees at dumating ang madilim na bantay ng kotseng ilayo ang kanyang kaluluwa.

Ang mga tema ng kamatayan at mapaghiganti na espiritu ay ginagawang isang natatanging stand sa Disney vault. Ang mala-wraith, naka-hood na banshee ay magpapalamig sa iyo sa buto, at mahahanap mo ang iyong sarili na ganap na nabighani ng pelikula mula simula hanggang katapusan.

Bumalik kay Oz

Hindi ko malilimutan ang unang pagkakataon na nakita ko Bumalik kay Oz. Tumagal ako ng buwan upang mabawi ito.

Mas matapat sa mga orihinal na kwento ni L. Frank Baum, nahanap ng pelikula na si Dorothy (isang bata at malapad ang mata na si Fairuza Balk) ay nakakulong sa isang pagpapakupkop para sa paggamot ng kanyang "mga maling akala" ng isang lupain na tinatawag na Oz. Ang mahirap na batang babae ay malinaw na inihahanda para sa electro-convulsive therapy nang matagpuan niya ang kanyang sarili na muli na namang lumayo sa misteryosong lupain upang matagpuan itong mas madidilim kaysa sa kanyang huling pagbisita.

Ang mga character na tulad ng Nome King at ang sadistic Wheelers ay sumisindak. Ang ideya ng isang disyerto na ang mga buhangin ay gagawin kang alikabok ay nakakabahala.

Ito ay ang walang kabuluhan at makapangyarihang Mombi (Jean Marsh) na nag-supply ng maraming fuel ng bangungot ng pelikula, gayunpaman. Ang isang pagtingin sa kanyang silid ng mga ulo kung saan siya naka-out upang magkasya sa kanyang whims at moods ay sapat na upang takpan namin ang aming mga mata at tumingin sa malayo.

Ito ay, sa ngayon, isa sa pinakamadilim na bagay na nagawa ng studio, at ang katayuan nito bilang isang klasikong kulto ay halos ginagarantiyahan ng isang lehiyon ng mga tagahanga ng takot na nakakuha ng kanilang unang lasa ng nakakatakot sa mga paghawak nito.

Ang Black kaldero

Pinag-uusapan ang mga nakakatakot na kontrabida ...

Kapag ang isang batang lalaki na nagngangalang Taran ay nahahanap ang kanyang sarili na nagmamalasakit sa isang scrying baboy na nagngangalang Hen Wen ang kanyang mundo ay nakabaligtad. Si Hen Wen, nakikita mo, ay maaaring ipakita ang lokasyon ng sinaunang at makapangyarihang Black Cauldron, at walang sinuman ang nagnanasa ng kapangyarihan ng Cauldron kaysa sa masamang Horned King.

Ang Taran at isang pangkat ng mga hindi tamang pagkita ay nahuli sa isang lahi sa mahiwagang relic sa isang laban upang i-save ang lahat ng sangkatauhan mula sa pagnanasa ng Horned King para sa kapangyarihan. Ang imahe ng Horned King ay sumulyap sa imahinasyon ng mga tagapanood ng pelikula sa oras na iyon, at nagkaroon ng hiyawan mula sa "nag-aalala na mga magulang" sa seryosong maitim na tono ng pelikula.

Ang Black kaldero ay hindi inaasahan na ang mga kritiko, madla, at mga studio ay hindi alam kung ano ang gagawin dito. Marami ang mananagot dito para sa halos pagkalubog ng Disney noong dekada 80 dahil ito ang una sa kanilang mga animated na pelikula na nakatanggap ng isang rating ng PG.

Ang animasyon ng studio ay ilan sa pinaka nakakatakot na nagawa nito salamat sa bahagi sa bagong teknolohiya na nabubuo noong panahong iyon.

Matapos ang paunang flop ng box office, na-lock ng Disney ang pelikula sa vault sa loob ng mahabang panahon, ngunit ang alamat ng Ang Black kaldero nagtiis at kalaunan ay binigyan ito ng anibersaryo ng edisyon ng paglabas ng DVD at magagamit pa rin sa maraming serbisyo sa streaming.

Ang Tagabantay sa kakahuyan

Tawagin ito kahit anong gusto mo, ngunit ang Disney Ang Tagabantay sa kakahuyan nagdadala ng lahat ng mga pagmamarka ng isang legit, klasikong supernatural na horror film.

Kapag ang isang pamilyang Amerikano ay lumipat sa isang napakalawak na manor sa kanayunan ng Ingles, nahahanap nila ang kanilang mga sarili sa gitna ng isang hindi pangkaraniwang misteryo. Tila ang tin-edyer na anak na babae, si Jan (Lynn-Holly Johnson) ay may kamangha-manghang pagkakahawig ng anak na babae ng may-ari ng manor, si Gng Aytwood, na ginampanan ng walang iba kundi si Bette Davis. Nawala si Karen taon bago at ang babae ay hindi pa nakakakuha mula sa pagkawala.

Di nagtagal si Jan at ang kanyang kapatid na si Ellie (HalloweenSi Kyle Richards) ay pinagmumultuhan ng isang hindi kilalang presensya, ang Watcher, at nagwelga upang malaman kung ano mismo ang nangyari kay Karen sa mga nakaraang taon.

Sa pagitan ng mga paningin, ang mungkahi ng inter-dimensional na paglalakbay, at isang setting na gagawing pinaka-masigasig na tagahanga ng mga kwentong multo, Ang Tagabantay sa kakahuyan ay pinarangalan bilang isa sa mga nakakatakot na pelikulang ginawa ng studio.

Ang pelikula sa paglaon ay muling ginawang pagbibidahan ni Anjelica Huston noong 2017, ngunit ang muling paggawa ay hindi kailanman nakuha ang spark ng orihinal.

Pantasiya

Mayroong talagang ilang mga bagay na katakut-takot tungkol sa obra maestra ng Disney noong 1940 Pantasiya.

Pinapanood ang pagtaas at pagbagsak ng buong species sa isang seksyon ng animasyon na nakatakda sa musika ng ballet ni Stravinsky Ang Rite ng Spring napunta kaagad sa isipan, at tinawag akong baliw ngunit may isang bagay na hindi nakakagulat tungkol sa lahat ng mga mops na nabubuhay at lumilikha ng kaguluhan Ang Sorceror's Apprentice.

Ngunit ito ay nasa isa sa mga seksyon ng pagsasara ng pelikula na nagtatampok ng Moussorgksy's Gabi sa Bald Mountain kung saan napagpasyahan nilang mag-ingat sa hangin at takutin ang kanilang tagapakinig. Habang nagsisimula ang musika, ang madilim na Slavic God na si Chernobog ay tumaas sa tuktok ng bundok at ikinalat ang kanyang mala-pakpak na mga pakpak bago umabot, bumagsak ng mga kakilabutan upang laruin ang mga pinahamak na espiritu ng buhay.

Ito ay isang kahanga-hangang madilim at nakakatakot na piraso ng animation na selyo mismo sa iyong utak kahit na ang musika ay nagbibigay daan sa isang ethereal na setting ng Schubert's Ave Maria.

Isang bagay na masama sa ganitong paraan dumating

Nakalulungkot na ang pelikulang ito ay halos nawala sa kadiliman mag-save para sa mga matitigas na tagahanga na gaganapin ito sa mga nakaraang dekada.

Batay sa nobela ni Ray Bradbury, Isang bagay na masama sa ganitong paraan dumating ay nagkukuwento ng isang maliit na bayan na nakaharap sa isang mapanganib na kasamaan nang ang Pandemonium Carnival ni G. Dark ay gumulong sa bayan isang bumagyo kagabi.

Hindi nagtagal ay naging maliwanag na si G. Dark (Jonathan Pryce) ay nakikipag-usap at nakawin ang mga kaluluwa ng mga mamamayan ng bayan at hanggang sa dalawang lalaki upang pigilan ang may-ari ng karnabal at ang kanyang alipores mula sa pagkumpleto ng kanyang madilim na layunin.

Ipinagmamalaki ng pelikula ang isang kahanga-hangang cast kasama si Pryce kasama ang mga screen legend na si Jason Robards (Lahat ng Lalaki ng Pangulo) at Diane Ladd (Kingdom Hospital). Gayunpaman, ito ay problema halos mula sa paglilihi.

Si Bradbury ay orihinal na nagsulat ng isang script para sa pelikula noong unang bahagi ng 1950s ngunit nang nabigo itong maabot ang screen, binago niya ang kwento sa isang nobela. Nang maglaon, nang kunin ng Disney ang proyekto, nagsulat si Bradbury ng isang bagong script ngunit ang mga executive ng Disney ay hindi sigurado sa potensyal ng script.

Nang matapos ito sa wakas, hindi maganda ang naging resulta nito sa mga pag-screen ng pagsubok at itinulak ng Disney ang paglabas upang mai-edit muli, muling kunan ng larawan, at muling puntos ang pelikula. Ang natapos na produkto ay nakakagulo sa kapwa Bradbury at direktor ng pelikula na si Jack Clayton.

Gayunpaman, pinanatili ng pelikula ang madilim na koleksyon ng imahe nito, at ang tanawin kung saan isiwalat ni Pryce ang mga tattoo sa kanyang katawan ng mga kaluluwang nakolekta niya ay partikular na nakakainis.

Matapos ang isang maikling dula sa dula-dulaan, natagpuan ang pelikula papunta sa vault ng Disney, kahit na ito ay inilabas mula noon sa DVD.

Ang kuba ng Notre Dame

Batay sa nobela ni Victor Hugo, halos imposibleng maniwala na susubukan ng Disney na magdala ng isang bersyon ng kuwento sa buhay na buhay. Wala, at wala akong ibig sabihin, sa orihinal na kuwento na iyon ay isinulat para sa mga bata.

Inangkop ito ginawa nila, gayunpaman, at sa paggawa nito ay dinala ang isa sa kanilang pinaka-pinaghiwalay na animated na pelikula sa malaking screen noong tag-init ng 1996.

Ipinagmamalaki ng pelikula ang isa sa pinakamayamang marka ng studio hanggang ngayon na nagtatampok ng musika ni Alan Menken at mga kanta ni Stephen Schwartz na napukaw sa misa ng Katoliko.

Napunta rin ito sa teritoryo ng pagkahumaling sa sekswal sa isang linya ng kwento na kinasasangkutan ni Hukom Claude Frollo (Tony Jay) at ang kanyang pagnanasa sa dyip na si Esmerelda (Demi Moore). Sa kabila ng kanilang pagsisikap, kasama ang trio ng mga gargoyle na marunong mag-crack, walang maaaring mabura ang imahe ni Frollo na kumakanta ng isang kanta na pinamagatang "Hellfire" bago ang isang nagliliyab na fireplace habang ang mga nakakaakit na imahe ni Esmerelda ay sumayaw sa apoy at isang kawan ng mga mabangis na balabal na pigura na pinapanood sa paghatol.

Ito ay higit pa sa isang maliit na katakut-takot, at ginawang isa sa kanilang pinaka-kasuklam-suklam na kontrabida si Frollo.

Ang Black Hole

Noong 1979, ang Disney, tulad ng halos lahat ng iba pang studio na kilala ng tao, ay nag-iikot mula sa tagumpay ng Star Wars at nagpasyang palabasin ang sarili nitong epikong puwang.

Ang kanilang unang problema ay nagmula sa pagmemerkado nang i-play nila ito bilang isang nakakatawang space epic.

Sa totoo, Ang Black Hole nakamit ang unang rating ng PG sa studio sa isa sa kanilang mga live na pelikula sa pagkilos na may kwento ng mga tauhan sa isang barkong pang-kalawakan na nahanap kung ano ang tila isang inabandunang bapor sa malalim na espasyo. Sa masusing pagsisiyasat, nalaman nila na lahat ng nasa barko ay nawala na makatipid para kay Dr. Reinhardt (Maximilian Schell) at sa kanyang maliit na hukbo ng mga robot at android.

Tila ang Reinhardt ay may hangarin sa paglipad nang direkta sa isang itim na butas kahit na ang gastos.

Ipinagmamalaki ng pelikula ang isang kahanga-hangang cast kasama na si Anthony Perkins (Sira ang ulo), Ernest Borgnine (Escape mula sa New York), At Tom McLoughlin, na mamaya magsulat Biyernes ika-13 Bahagi VI: Buhay si Jason.

Hindi ako sigurado kung ano ang tatawagin mong pinakamadilim na aspeto ng partikular na kwentong ito. Kabaliwan ng siyentista? Ang pagtuklas na ang kanyang mga android ay ang tunay na lobotomized na mga miyembro ng kanyang dating tauhan? Ang sulyap sa isang bagay na hellish na lampas sa Black Hole?

Hindi mahalaga ang sagot, nananatili itong isa sa pinakamadilim na pelikula ng Disney hanggang ngayon.