Ugnay sa amin

panayam

Panayam: 'Daan-daang Beaver' ang Magiging Mananampalataya

Nai-publish

on

Daan-daang Beaver

Napatunayan na ng filmmaking duo nina Cheslik at Tews pa ulit na ikaw hindi kailangan ng malaking budget para gumawa ng magic. Gumagawa man sila ng slapstick gags o nagtatago ng bilang ng mga beaver na talagang nasa pelikula, Daan-daang Beaver ay magpapapaniwala sa iyo sa kanilang kakaibang mundo.

Daan-daang Beaver ay nagsasabi sa mahabang tula ng isang patuloy na fur trapper na nakikipaglaban sa daan-daang beaver. Ipinanganak bilang anyo ng pagiging praktikal kapag kumukuha ng pelikula sa isang maliit na badyet, ang mga simpleng epekto ay nagdaragdag ng yaman ng karakter sa pelikula.

Umupo ako para kausapin ang director, co-writer, at effects maestro na si Mike Cheslik at ang co-writer at star ng pelikula, si Ryland Brickson Cole Tews, para talakayin Daan-daang Beaver, DIY filmmaking, at ang kagalakan ng paggawa ng mga pelikula kasama ang mga kaibigan.


Kelly McNeely: Kayong mga lalaki ay may kakaibang boses at pananaw. At sobrang curious ako kung saan nanggaling ang ideya para sa pelikulang ito, at ano ang nagbigay inspirasyon o nakaimpluwensya sa desisyon na gawin itong tahimik na photoplay?

Mike Cheslik: Mabuti sa Lake Monster Monster, nakagawa kami ng pagkakasunud-sunod ng mga epekto sa dulo na halos tahimik. At talagang nasiyahan kaming gawin iyon at naisip, gawin natin ang ganoong uri ng mga epekto at pagkakasunud-sunod ng pagkilos na pisikal, ngunit para sa isang buong pelikula. At pagkatapos ay gawin natin ito sa niyebe, dahil kami lamang at lahat ng aming mga kaibigan sa high school ang gustong lumabas at mag-shoot sa niyebe. At kaya naisip namin na maaaring makilala ito sa pamilihan ng mga pelikula. At iyon ang naging saloobin ko tungkol dito.

Ryland Brickson Cole Tews: Sa katunayan na walang diyalogo sa pelikulang ito, ito ay isang itim at puting slapstick na winter epic... Parang, kung gusto talaga nating makilala ang ating sarili mula sa iba, malamang na gawin natin iyon. Kahit gaano kahirap at kasing kilabot ang mangyayari -

MC: At ito ay. 

RT: And it absolutely was, it was an absolutely miserable experience, especially when he's the director [gestures at Cheslik]. Ngunit ito ay kung ano ang kailangan naming gawin upang paghiwalayin ang aming mga sarili. I think we pulled it off, medyo.

KM: Talagang nararamdaman ko para sa iyo sa lahat ng mga eksena kapag tumatakbo ka sa paligid ng nakayapak sa snow... Nasa Canada ako, kaya alam ko ang sakit niyan, lubos kong naiintindihan iyon.

RT: Nagkaroon lang kami ng screening dito sa Fantasia, alam namin na kapag inilagay ko ang aking mga paa sa snow, lahat ay magiging parang [hinihingal]. Kapag bumaba ka, alam mo, Mexico o Brazil. Para lang silang – [flat reaction].

KM: Kailangan kong itanong ang nag-aalab na tanong na nasa isip ng lahat. Ilang beaver suit ang naroon? Ilan ang kailangan mong gawin? 

MC: Well, hindi namin ginawa ang mga ito, sa kabutihang-palad, in-order namin ang mga ito mula sa tulad ng, karaniwang "beaver costume.com", "mascotusa.com"… Ang Mascot USA ay nakabase sa Beijing, siyempre. Nang magkaroon kami ng kaunting pera sa unang taglamig, nakapagsimula kami sa limang beaver. At pagkatapos ng ikalawang taglamig, nakaipon kami ng mas maraming pera at nagkaroon kami ng anim na beaver. May isang shot kung saan makikita mo ang lahat ng anim.

KM: Well, mukhang higit pa doon, napakahusay.

RT: Isang maliit na pandaraya ng kamay...

KM: At kayo naman, paano niyo nahanap ang isa't isa? Naiintindihan ko na matagal na kayong nagtutulungan. At ano ang naging inspirasyon mo para makapasok sa pelikula?

MC: Well, we met in high school and you know, I would just say, Ry, do you wanna come over and play in the snow? Gusto mo bang magtayo ng snow fort? Gusto mo bang maghagis ng mga snowball sa isa't isa? Sasabihin ni Ry, "Hindi" - 

RT: Hindi, naglalaro ako sa football team. Pero salamat.

MC: Gusto ko bang maglaro Super Mario Galaxy 2, Ryland? Gusto mo bang lumapit at laruin iyon? 

RT: At sinabi ko, Hindi, makikipag-hang out ako sa mga babae. 

MC: Ryland, gusto mo bang pumunta at gusto naming, gumuhit ng sarili naming Zelda mundo? Alam mo, gusto mong sumama para gawin iyon?

RT: Sa huling pagkakataon hindi, nerd.

MC: At saka niya ako dinala sa locker. Ngunit sa tuktok ng locker na iyon ay isang postcard na may beaver, at ito ay pumipitik at dumapo sa akin, at pareho kaming napatingin sa postcard na may kaunting snow din. At tumingin kami sa isa't isa at sinabing, Diyos ko, iniisip mo ba ang iniisip ko?

RT: I was like, yeah, I'm thinking I'm gonna go hang out with girls, anong iniisip mo? Kaya oo, ito ay isang mahabang panahon darating. Magkasama na kami simula high school, magkaibigan lang na mahilig magtulungan. At ito ay ang parehong bagay sa Beavers; lahat ng naglalaro ng beaver o ibang animal mascot din ay mga kaibigan lang mula grade school, high school, college, alam mo na. Napakagandang magkaroon ng isang malaking grupo ng mga tao na makakatulong sa iyo, na kilala mo sa buong buhay mo na talagang mapagkakatiwalaan mo, talaga.

KM: Ngayon, kasama Lake Monster Monster at may Daan-daang Beaver, mayroong isang napaka-imbento na istilo ng paggawa ng pelikula. Ano ang nagtulak sa iyo na gumawa, tulad ng, isang 50s B-horror na pelikula at isang tahimik na pelikula? Ano ang naging inspirasyon na “gawin natin ito”, dahil ito ay ibang-iba, at medyo ballsy. At ito ay mahusay na gumagana, kaya, mahusay na ginawa.

RT: may Lake Monster Monster, wala kaming pera. Kaya parang, hindi kami makakagawa ng magandang 4k color na pelikula. Wala kaming teknolohiya. Kaya sinubukan lang naming gawin ang kabilang dulo ng spectrum, subukang gawin ang isang bagay na ganap na naiiba. Kaya iyon ang uri ng kung ano ang 16mm black and white aesthetic ay nagmula.

MC: Maaari kang gumawa ng isang epekto shot nang mas mabilis; kung nasa ganoong hitsura, maaari kang gumawa ng effect shot sa loob ng dalawang oras sa halip na dalawang araw. Kaya't ang buong pelikula ay lumalago mula sa hitsura na iyon. At pagkatapos ay maaari kang magsulat ng isang bagay na mas nakakabaliw, dahil hindi ka nalilimitahan ng tagal ng panahon ng isang seryosong epekto na kukunan. Kaya sa pagsulat, maaari kang maging ganap na imahinasyon.

RT: Oo, dahil kung maaari mong kumbinsihin ang madla na bumili sa mundong ito sa loob ng unang minuto o dalawa at sabihin, oh, ito ay ang mundo… 

MC: Magmumukha itong masama. 

RT: Magmumukhang masama, yeah [laughs]. Ngunit pagkatapos ay nakuha mo sila. Daan-daang Beaver ay may higit sa 1500 effect shot, alam mo, ngunit ngayon ay nasa mundo na sila at handa silang tanggapin ang mga mas murang epektong ito. 

MC: Ngunit ito ay lumago mula sa hitsura sa labas, hindi ito nagmula sa isang pagkahilig para sa anumang partikular na genre. Walang pag-ibig sa likod nito, ito ay matalinong marketing. Ito ay literal na parang… Lake Monster Monster – may halimaw sa loob nito, kaya pumasok kami sa mga genre festival. Sinasabi nito ang Lake Michigan, kaya nakapasok kami sa mga pagdiriwang ng Midwest. Daan-daang Beaver – di malilimutang pamagat ng hayop. Public domain IP iyon. Hindi talaga interesado sa silent film. Hindi pa napanood ni Ryland ang alinman sa mga aquatic monster na pelikulang ito Nilalang Mula sa Itim na Lagoon. Ang mga tao ay palaging tulad ng, "what an astute parody of monster movies Ryland made with Lake Monster Monster”, at laging lumilingon sa akin si Ryland, parang, “Hindi ko pa nakikita anumang ng kalokohan na iyon."

KM: Aba, bawiin mo. Nabanggit mo na malinaw na mayroong isang tonelada ng mga kuha ng mga epekto sa pelikula, ano ang pinaka-kumplikado o mapaghamong epekto na dapat gawin?

MC: Ang mga bagay na pisikal na mahirap ay minsan napakadali sa post production, at pagkatapos ay ang mga bagay na pisikal na madali ay maaaring tumagal ng isang linggo sa post. Hindi ko alam… ang hangal na paghabol na iyon ay tumagal nang walang hanggan… [kay Ryland] Ano ang magandang sagot sa tanong na ito?

RT: Well, hindi iyon ang aking departamento, Mike.

MC: Well physically, para pisikal na bumaba ng burol si Ryland na may dalang kahon. Napakahirap para sa kanya ngunit napakasarap na isaksak lang ito. Pero para sa akin, ang eksenang habulan na iyon... Si Jerry Kurek, isa sa aming mga beaver na gumaganap bilang abogado ng beaver – parehong abogado ng beaver – ginawa ni Jerry ang mga epekto para sa paghabol, at ang una umabot ng mahigit isang buwan ang pagpasa, at pagkatapos ay nagpasa ako at ito ang pinakamatagal na bagay na gagawin, ang hangal na paghabol na iyon. At mukhang peke pa. Hindi pa rin ito nagagawa ng maayos, sa oras na pinapanood mo ito marahil ay ilang beses na nating na-tweak ang mga epekto. 

RT: Iyon ang bagay, tulad ng 75-80% ng pelikula ay kinunan sa Northern Wisconsin, sa labas sa panahon ng taglamig, sa kakahuyan. Ngunit mayroong ilang bagay na may berdeng screen na karamihan ay kinukunan pa rin namin sa labas na may malaking berdeng tarp sa labas. But it's funny though, kasi sa beaver lodge scene, green screen lang ginawa yun, pero dun lang sa old apartment ko kung saan naglalagay lang kami ng green everywhere around my apartment.

MC: Ito ay napaka hindi kapani-paniwala. Hindi ito mukhang isang shooting ng pelikula.

RT: Hindi, ako at si Mike, at ang aming cinematographer na si Quinn [Hester] doon sa loob ng halos tatlong araw - parang 20 oras na araw - shooting lang nitong buong log flume chase... Mukhang hindi gaanong kahanga-hanga kaysa Lake Monster Monster, kung pwede lang. 

MC: Ito ay hindi tulad ng isang set ng pelikula. Kahit kailan ay parang isang set ng pelikula. Hindi man lang kami nagsu-shooting ng pelikula, nangongolekta kami ng mga asset para sa mga after effects na komposisyon na ito. Okay, may sagot ako. Ang pinakamahirap na isang shot ay ang hangal na isang shot na hindi man lang natatawa, kung saan siya ay pumitik patalikod at dumapo sa yelo. Naging yelo ang tubig at dumapo siya sa yelo. Naaalala mo ba yun? Pagkatapos niyang tumalon? Kung ito ay kawili-wili sa sinuman, iyon ang pinakamahirap na pagbaril. 

KM: May iba pa bang genre na gusto mong talakayin? Alam ko na ang ganitong uri ay nagmula sa benepisyo ng pagkakaroon ng B-style na halimaw na pelikula at tahimik na pelikula. Mayroon bang iba pang mga genre na gusto mong subukan sa susunod?

MC: Oo, tiyak na mayroon. Mas iniisip namin ang tungkol sa mga pelikulang panlaban. 

KM: Galing.

RT: Tulad ng sabi ni Mike, sa susunod ay malamang na marami pa tayong Kung Fu.

MC: Napapansin mo ba na kapag pinapanood mo ito, parang, “Mabuti naman. Pero nasaan ang Kung Fu?"

KM: Napansin ko ang maraming talagang mahusay na koreograpia ng labanan malapit sa dulo doon, kapag ginagawa mo ang buong bit sa beaver dam. A+ fight choreo iyon.

RT: Oo, ang aming fight choreographer na si John Truei, siya ay isang mahusay na tao. Nakakatakot din siyang tao. 

MC: Dapat gisingin na natin siya. Kunin mo na lang ang laptop. Namatay siya sa sopa kung saan.

RT: Napagtanto namin noong nagsu-shooting kami Daan-daang Beaver, nakakatuwang mag-shoot ng mga fight scene kasama ang iyong mga kaibigan. Iyon ay tulad ng pinaka-masaya sa tingin ko sa set, ay ang pagkakaroon ng lahat ng aming mga kaibigan sa beaver costume, at kami ay nag-choreographing ng isang fight scene. Sobrang saya noon. 

Dahil noon tulad din ng iba pang pelikula - ito ay talagang maganda para sa moral - araw-araw pagkatapos ng shooting, kukunin ni Mike ang footage sa pag-edit at magsisimulang mag-edit, kaya magandang makita ito sa parehong gabi. Kaya lahat kami ay umiinom ng beer, alam mo, nagkakaroon ng magandang oras at pagkatapos ay si Mike ay nagsimulang gumawa ng isang magaspang na pag-edit o kung ano pa man at pagkatapos ay makikita mo lamang nang direkta, tulad ng, "oh. na ang dahilan ang ginawa natin ngayon. Okay, naiintindihan ko na." Kitang kita ko kung saan nanggaling si Mike, kitang kita ko ang paningin niya, sige, sa ibang araw na naman yata ako sa labas ng kakahuyan.

MC: Oo, nakakatulong ito sa iyo na makuha ang tiwala ng iyong koponan, upang ipakita sa kanila kung ano ang iyong ginagawa, dahil kung hindi, ito ay napakatangang pakiramdam.

KM: Kapag ikaw ay nakikipaglaban at karaniwang bawat hit ay may napakalaking balahibo ng alikabok...

MC: Dapat gisingin na natin si John. Iyan ay talagang nakakatawa. 

RT: [Laughing] Huwag nating gawin iyon.

MC:  Kaya sasabihin ni John, “gimme that heat!”, at ang ibig niyang sabihin, lagyan mo ng maraming baby powder ang bagay na malapit nang tamaan, tapos parang every hit na pumuti lang ang screen, kasi nilagay niya. maraming baby powder sa...

RT: Iyan ay isang lumang Hong Kong trick mula sa 80s, kung saan ang bawat epekto ay magkakaroon ka ng ilang uri ng baby powder o kung ano pa man... ito ay nagbibigay lamang ng magandang kalidad. Hindi ko alam kung ano ang itatawag mo dito? 

KM: Binibigyan ito ng kalidad ng "POW" ...

RT: Oo, oo.

KM: Ito ay nagpapaalala sa akin ng maraming tulad ng, Walang takot na Hyena, Half a Loaf of Kung Fu, iyong mga napakaagang Jackie Chan na pelikula. Ito ay hindi kapani-paniwala. Kaya ano ang susunod para sa inyo? Higit pa sa umaasang Kung Fu na pelikula...

MC: Kami ay maglilibot sa bansa, maaari mo kaming sundan @HundredsofBeavers sa Instagram, at pumunta sa isang lungsod na malapit sa iyo, at malamang na VOD sa parehong oras. Nangyayari iyon mamaya, ngunit sa ngayon ay ginagawa namin ang festival run at maaari mong subaybayan kung nasaan kami. At kung pupunta ka sa isang screening marahil isang beaver ang lalabas.

Kung interesado kang matuto nang higit pa tungkol sa Daan-daang Beavers, maaari mong basahin ang aking buong pagsusuri ng pelikula dito.

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Click to comment

Dapat kang naka-log in upang mag-post ng isang puna Mag-login

Mag-iwan ng Sagot

panayam

Nagsalita si Tara Lee Tungkol sa Bagong Horror sa VR na "The Faceless Lady" [Pakikipanayam]

Nai-publish

on

Ang una scripted na serye ng VR sa wakas ay nasa amin. Ang Walang Mukha na Babae ay ang pinakabagong horror series na hatid sa atin ng Crypto TV, ShinAwiL, at ang master of gore mismo, Eli Roth (Cabin Fever). Ang Walang Mukha na Babae naglalayong baguhin nang lubusan ang mundo ng entertainment bilang alam namin ito.

Ang Walang Mukha na Babae ay isang modernong pagkuha sa isang piraso ng klasikong Irish folklore. Ang serye ay isang brutal at madugong biyahe na nakasentro sa kapangyarihan ng pag-ibig. O sa halip, ang sumpa ng pag-ibig ay maaaring isang mas angkop na paglalarawan ng sikolohikal na thriller na ito. Maaari mong basahin ang buod sa ibaba.

Ang Walang Mukha na Babae

"Hakbang sa loob ng Kilolc castle, isang kahanga-hangang batong kuta sa kalaliman ng kanayunan ng Ireland at tahanan ng kasumpa-sumpa na 'Faceless Lady', isang kalunos-lunos na espiritu na tiyak na tatahakin sa gumuguhong asyenda para sa kawalang-hanggan. Ngunit ang kanyang kuwento ay malayong matapos, dahil malapit nang matuklasan ng tatlong batang mag-asawa. Iginuhit sa kastilyo ng misteryosong may-ari nito, dumating sila upang makipagkumpetensya sa mga makasaysayang Laro. Ang mananalo ay magmamana ng Kilolc Castle, at lahat ng nasa loob nito... kapwa ang buhay, at ang patay."

Ang Walang Mukha na Babae

Ang Walang Mukha na Babae premiered noong Abril 4 at bubuuin ng anim na nakakatakot na 3d episodes. Maaaring magtungo ang mga horror fan Meta Quest TV para panoorin ang mga episode sa VR o Ang Facebook ng Crypto TV pahina upang tingnan ang unang dalawang yugto sa karaniwang format. Kami ay sapat na mapalad na umupo sa up at paparating na scream queen Tara Lee (Ang Cellar) upang pag-usapan ang palabas.

Tara Lee

iHorror: Ano ang pakiramdam ng paglikha ng kauna-unahang script na palabas sa VR?

Tara: Isang karangalan. The cast and crew, the whole time, just felt like we were part of something really special. Napaka-bonding experience para magawa iyon at malaman na ikaw ang unang taong gumawa nito.

Ang koponan sa likod nito ay may napakaraming kasaysayan at napakaraming kamangha-manghang gawain upang i-back up ang mga ito, para malaman mong maaasahan mo sila. Ngunit ito ay tulad ng pagpunta sa uncharted teritoryo sa kanila. Iyon ay talagang kapana-panabik.

Ito ay talagang ambisyoso. Wala kaming isang toneladang oras… kailangan mo talagang gumulong sa mga suntok.

Sa tingin mo ba ito ang magiging bagong bersyon ng entertainment?

Sa tingin ko ito ay tiyak na magiging isang bagong bersyon [ng entertainment]. Kung maaari tayong magkaroon ng maraming iba't ibang paraan ng panonood o pagranas ng isang serye sa Telebisyon hangga't maaari, hindi kapani-paniwala. Sa tingin ko ba ito ay pagpunta sa pumalit at puksain ang panonood ng mga bagay sa 2d, marahil hindi. Ngunit sa palagay ko binibigyan nito ang mga tao ng opsyon na maranasan ang isang bagay at malubog sa isang bagay.

Gumagana talaga ito, lalo na, para sa mga genre tulad ng horror... kung saan mo gustong mapunta sa iyo ang bagay. Ngunit sa palagay ko tiyak na ito ang hinaharap at nakikita ko ang higit pang mga bagay na tulad nito na ginagawa.

Mahalaga ba sa iyo ang pagdadala ng isang piraso ng alamat ng Irish sa screen? Pamilyar ka na ba sa kwento?

Narinig ko na ang kwentong ito noong bata pa ako. May kung ano kapag umalis ka sa pinanggalingan mo, bigla kang naging proud dito. Sa palagay ko ang pagkakataong gumawa ng isang seryeng Amerikano sa Ireland … para makapagkuwento ng narinig ko noong bata pa ako na lumaki doon, naramdaman ko lang na talagang ipinagmamalaki ko.

Ang Irish folklore ay sikat sa buong mundo dahil ang Ireland ay isang fairytale na bansa. Upang masabi iyon sa genre, sa napakagandang creative team, ipinagmamalaki ako nito.

Ang horror ba ay paboritong genre mo? Maaari ba naming asahan na makita ka sa higit pa sa mga tungkuling ito?

Mayroon akong isang kawili-wiling kasaysayan na may katatakutan. Noong bata ako pinilit ako [ng tatay ko] na manood ng Stephen Kings IT sa edad na pito at na-trauma ako. I was like that's it, hindi ako nanonood ng horror movies, hindi ako gumagawa ng horror, hindi lang ako yun.

Sa pamamagitan ng shooting ng mga horror movies, napilitan akong panoorin ang mga ito … Kapag pinili kong panoorin ang [mga pelikula] na ito, ang mga ito ay napakagandang genre. Masasabi kong ito ay, kamay sa puso, ang isa sa aking mga paboritong genre. And one of my favorite genres to shoot as well dahil sobrang saya.

Nagsagawa ka ng isang panayam sa Red Carpet kung saan sinabi mong mayroong "Walang puso sa Hollywood. "

Nagawa mo na ang iyong pananaliksik, gusto ko ito.

Nasabi mo na rin na mas gusto mo ang indie films dahil doon mo makikita ang puso. Ganun pa rin ba?

Sasabihin ko 98% ng oras, oo. Mahilig ako sa indie movies; nasa indie movies ang puso ko. Ngayon, ibig bang sabihin kapag inalok ako ng superhero role ay tatanggihan ko ito? Talagang hindi, mangyaring itapon ako bilang isang superhero.

Mayroong ilang mga pelikula sa Hollywood na talagang hinahangaan ko, ngunit mayroong isang bagay na napakaromantiko sa akin tungkol sa paggawa ng indie film. Dahil ito ay napakahirap... ito ay karaniwang isang paggawa ng pagmamahal para sa mga direktor at mga manunulat. Ang pag-alam sa lahat ng bagay na pumapasok dito ay nagpaparamdam sa akin ng kaunting kakaiba tungkol sa kanila.

Mahuhuli ng mga madla Tara Lee in Ang Walang Mukha na Babae ngayon Meta quest at Ang Facebook ng Crypto TV pahina. Tiyaking tingnan ang trailer sa ibaba.

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa

panayam

[Pakikipanayam] Direktor at Manunulat na si Bo Mirhosseni at Bituin na si Jackie Cruz Talakayin – 'Kasaysayan ng Kasamaan.'

Nai-publish

on

Kinikilig Kasaysayan ng Kasamaan lumaganap bilang isang supernatural na horror thriller na puno ng nakakatakot na kapaligiran at nakakapanghinayang vibe. Itinakda sa hindi gaanong malayong hinaharap, tampok sa pelikula sina Paul Wesley at Jackie Cruz sa mga nangungunang tungkulin.

Si Mirhosseni ay isang batikang direktor na may portfolio na puno ng mga music video na pinamunuan niya para sa mga kilalang artista gaya nina Mac Miller, Disclosure, at Kehlani. Dahil sa kanyang kahanga-hangang debut sa Kasaysayan ng Kasamaan, Inaasahan ko na ang kanyang mga kasunod na pelikula, lalo na kung ang mga ito ay sumasalamin sa horror genre, ay magiging pantay, kung hindi man mas nakakahimok. Galugarin Kasaysayan ng Kasamaan on Pangangaligkig at pag-isipang idagdag ito sa iyong listahan ng panoorin para sa isang nakakapanghinayang karanasan sa thriller.

Buod: Sinasalot ng digmaan at katiwalian ang Amerika at ginawa itong estado ng pulisya. Isang miyembro ng paglaban, si Alegre Dyer, ang lumabas sa bilangguan ng pulitika at muling nakipagkita sa kanyang asawa at anak na babae. Ang pamilya, sa pagtakbo, ay sumilong sa isang ligtas na bahay na may masamang nakaraan.

Panayam – Direktor / Manunulat na sina Bo Mirhosseni at Star Jackie Cruz
Kasaysayan ng Kasamaan – Walang Magagamit sa Pangangaligkig

Manunulat at Direktor: Bo Mirhosseni

Isinasara: Paul Wesley, Jackie Cruz, Murphee Bloom, Rhonda Johnsson Dents

Genre: Panginginig sa takot

Wika: Ingles

Runtime: 98 min

Tungkol kay Shudder

Ang Shudder ng AMC Networks ay isang premium streaming video service, super-serving na mga miyembro na may pinakamahusay na pagpipilian sa genre entertainment, na sumasaklaw sa horror, thriller at supernatural. Ang lumalawak na library ng pelikula, serye sa TV, at Orihinal na Nilalaman ng Shudder ay available sa karamihan ng mga streaming device sa US, Canada, UK, Ireland, Australia at New Zealand. Sa nakalipas na ilang taon, ipinakilala ni Shudder sa mga manonood ang mga groundbreaking at critically acclaimed na mga pelikula kabilang ang HOST ni Rob Savage, LA LLORONA ni Jayro Bustamante, MAD GOD ni Phil Tippett, REVENGE ni Coralie Fargeat, SATAN'S SLAVES ni Joko Anwar, SCARE' ME ni Josh Ruben, SCARE ME ni Josh Ruben, SKIN Edwards. Christian Tafdrup's SPEAK NO EVIL, Chloe Okuno's WATCHER, Demián Rugna's WHEN EVIL LURKS, at ang pinakabago sa V/H/S film anthology franchise, pati na rin ang paborito ng fan na TV series na THE BOULET BROTHERS' DRAGULA, Greg Nicotero's CREEPSHOW, at THE HULING DRIVE-IN KAY JOE BOB BRIGGS

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa

panayam

Direktor ng 'MONOLITH' na si Matt Vesely sa Crafting the Sci-Fi Thriller – Out on Prime Video Today [Interview]

Nai-publish

on

MONOLITO, ang bagong sci-fi thriller na pinagbibidahan ni Lily Sullivan (Masamang Patay na Pagbangon) ay nakatakdang mapapanood sa mga sinehan at VOD sa ika-16 ng Pebrero! Isinulat ni Lucy Campbell, at sa direksyon ni Matt Vesely, ang pelikula ay kinunan sa isang lokasyon, at pinagbibidahan lamang ng isang tao. Lily Sullivan. Ito ay karaniwang inilalagay ang buong pelikula sa kanyang likod, ngunit pagkatapos ng Evil Dead Rise, sa tingin ko siya ay hanggang sa ang gawain! 

 Kamakailan, nagkaroon kami ng pagkakataon na makipag-chat kay Matt Vesely tungkol sa pagdidirekta ng pelikula, at ang mga hamon sa likod ng paglikha nito! Basahin ang aming panayam pagkatapos ng trailer sa ibaba:

Monolito Opisyal na Trailer

iHorror: Matt, salamat sa iyong oras! Gusto naming makipag-chat tungkol sa bago mong pelikula, MONOLITH. Ano ang masasabi mo sa amin, nang hindi masyadong nasisira? 

Matt Vesely: Ang MONOLITH ay isang science-fiction na thriller tungkol sa isang podcaster, isang disgrasyadong mamamahayag na nagtrabaho sa isang malaking news outlet at kamakailan ay inalis sa kanya ang trabaho nang kumilos siya nang hindi etikal. Kaya, umatras siya sa tahanan ng kanyang magulang at sinimulan ang ganitong uri ng clickbaity, misteryosong podcast para subukang bumalik sa ilang kredibilidad. Nakatanggap siya ng kakaibang email, isang hindi kilalang email, na nagbibigay lang sa kanya ng numero ng telepono at pangalan ng isang babae at nagsasabing, ang itim na ladrilyo. 

Napunta siya sa kakaibang butas ng kuneho na ito, na nahanap ang tungkol sa kakaibang alien na artifact na ito na lumalabas sa buong mundo at nagsimulang mawala ang sarili sa posibleng totoo, alien invasion story. I guess the hook of the film is that there's only one actor on screen. Lily Sullivan. Nasasabi ang lahat ng ito sa pamamagitan ng kanyang pananaw, sa pamamagitan ng kanyang pakikipag-usap sa mga tao sa telepono, maraming panayam ang naganap sa napakaganda at modernong tahanan na ito sa magandang Adelaide Hills. Ito ay uri ng isang katakut-takot, isang tao, X-Files episode.

Direktor Matt Vesely

Ano ang pakiramdam ng pakikipagtulungan kay Lily Sullivan?

Siya ay napakatalino! Kalalabas lang niya sa Evil Dead. Hindi pa lumalabas pero nabaril na nila. Nagdala siya ng maraming pisikal na enerhiya mula sa Evil Dead sa aming pelikula, kahit na ito ay napaka-contained. Gusto niyang magtrabaho mula sa loob ng kanyang katawan, at bumuo ng tunay na adrenaline. Bago pa man siya gumawa ng isang eksena, gagawa siya ng mga pushup bago ang shot para subukan at palakasin ang adrenaline. Nakakatuwa talaga at nakakatuwang panoorin. Super down to earth lang siya. Hindi namin siya in-audition dahil alam namin ang trabaho niya. Napakahusay niya, at may kahanga-hangang boses, na mahusay para sa isang podcaster. Nakipag-usap lang kami sa kanya sa Zoom para makita kung handa siyang gumawa ng mas maliit na pelikula. Para siyang isa sa mga kasama namin ngayon. 

Pumasok si Lily Sullivan Masamang Patay na Pagbangon

Ano ang pakiramdam ng paggawa ng isang pelikula na sobrang nilalaman? 

Sa ilang mga paraan, ito ay medyo malaya. Malinaw, ito ay isang hamon na gumawa ng mga paraan upang gawin itong kapanapanabik at gawin itong magbago at lumago sa buong pelikula. Ang cinematographer, si Mike Tessari at ako, hinati namin ang pelikula sa malinaw na mga kabanata at nagkaroon ng malinaw na visual na mga panuntunan. Tulad sa pagbubukas ng pelikula, wala itong larawan sa loob ng tatlo o apat na minuto. Itim lang, tapos nakita namin si Lily. Mayroong malinaw na mga panuntunan, para maramdaman mo ang espasyo, at ang visual na wika ng pelikula ay lumalago at nagbabago para iparamdam na sumasakay ka sa cinematic ride na ito, pati na rin ang isang intelektwal na audio ride. 

So, maraming challenges na ganyan. In other ways, first feature ko, one actor, one location, tutok ka talaga. Hindi mo kailangang ipagkalat ang iyong sarili ng masyadong manipis. Ito ay isang talagang nakapaloob na paraan upang magtrabaho. Ang bawat pagpipilian ay tungkol sa kung paano ipamukha sa screen ang isang tao. Sa ilang mga paraan, ito ay isang panaginip. You're just being creative, you're never just fighting to get the film made, it's purely creative. 

Kaya, sa ilang mga paraan, ito ay halos isang benepisyo sa halip na isang sagabal?

Eksakto, at iyon ang palaging teorya ng pelikula. Ang pelikula ay binuo sa pamamagitan ng proseso ng Film Lab dito sa South Australia na tinatawag na The Film Lab New Voices Program. Ang ideya ay pumasok kami bilang isang koponan, pumasok kami kasama ang manunulat na si Lucy Campbell at producer na si Bettina Hamilton, at pumasok kami sa lab na ito sa loob ng isang taon at bumuo ka ng script mula sa simula para sa isang nakapirming badyet. Kung matagumpay ka, makakakuha ka ng pera upang gawin ang pelikulang iyon. Kaya, ang ideya ay palaging makabuo ng isang bagay na magpapakain sa badyet na iyon, at halos mas mahusay para dito. 

Kung masasabi mo ang isang bagay tungkol sa pelikula, isang bagay na gusto mong malaman ng mga tao, ano ito?

Ito ay isang talagang kapana-panabik na paraan upang manood ng isang sci-fi na misteryo, at ang katotohanan na ito ay si Lily Sullivan, at siya ay isang napakatalino, charismatic na puwersa sa screen. Gustung-gusto mong gumugol ng 90 minuto upang mawala ang iyong isip sa kanya, sa palagay ko. Ang iba pang bagay ay iyon Talaga dumadami. Napaka-contained nito, at mayroon itong isang uri ng mabagal na paso, ngunit napupunta ito sa kung saan. Manatili dito. 

Dahil ito ang iyong unang tampok, sabihin sa amin ang kaunti tungkol sa iyong sarili. taga saan ka, anong plano mo? 

Ako ay mula sa Adelaide, South Australia. Malamang kasing laki ito ng Phoenix, kasing laki ng isang lungsod. Halos isang oras kaming byahe pakanluran ng Melbourne. Kanina pa ako nagtatrabaho dito. Nagtrabaho ako karamihan sa pagbuo ng script para sa telebisyon, sa huling tulad ng 19 na taon. Noon pa man ay mahilig ako sa sci-fi at horror. dayuhan ay ang aking paboritong pelikula sa lahat ng oras. 

Nakagawa na ako ng ilang shorts, at sci-fi shorts sila, pero mas comedy. Ito ay isang pagkakataon upang makakuha ng mas nakakatakot na bagay. Napagtanto ko sa paggawa nito na ito lang talaga ang mahalaga sa akin. Parang pag-uwi. Sa kabalintunaan, mas masaya ang pagsubok na maging nakakatakot kaysa sa pagsisikap na maging nakakatawa, na masakit at miserable. Maaari kang maging mas matapang at estranghero, at gawin mo lang ito sa katakutan. Talagang minahal ko ito. 

Kaya, gumagawa lang kami ng mas maraming bagay. Sa sandaling ang koponan ay bumubuo ng isa pang, uri ng, cosmic horror na nasa mga unang araw nito. Katatapos ko lang sa isang script para sa isang madilim na Lovecraftian horror film. Oras na ng pagsusulat sa ngayon, at sana ay makapunta sa susunod na pelikula. Nagtatrabaho pa rin ako sa TV. Nagsusulat ako ng mga piloto at iba pa. Ito ang patuloy na paggiling ng industriya, ngunit sana ay makabalik kami sa lalong madaling panahon kasama ang isa pang pelikula mula sa koponan ng Monolith. Ibabalik namin si Lily, ang buong crew. 

Kahanga-hanga. Pinahahalagahan namin ang iyong oras, Matt. Tiyak na babantayan ka namin at ang iyong mga pagsusumikap sa hinaharap! 

Maaari mong panoorin ang Monolith sa mga sinehan at sa iba pa Prime Video ika-16 ng Pebrero! Sa kagandahang-loob ng Well Go USA! 

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Makinig sa 'Eye On Horror Podcast'

Magpatuloy Pagbabasa