Ugnay sa amin

Balita

Panayam ng TADFF: Tony D'Aquino sa 'The Fury' at Praktikal na Horror

Nai-publish

on

Tony D'Aquino Ang Fury

Ang mga Pagkasira ay ang sun-sunog tampok na film debut ng manunulat / direktor ng Australia na si Tony D'Aquino. Ito ay isang madugong maliit na liham ng pag-ibig sa mga klasikong slasher film na gumagamit ng makikinang na praktikal na mga epekto habang pinapahinto ang ilan sa mga mas problemadong tropes ng subgenre.

Nagkaroon ako ng pagkakataong makaupo kasama si D'Aquino para sa Toronto After Dark para sa isang chat tungkol sa mga pumatay, praktikal na epekto, klasikong panginginig sa takot, at Ang Fury.

Maaari mong basahin ang aking buong pagsusuri para sa Ang mga Pagkasira sa link na ito.


Kelly McNeely: Ano ang Genesis ng pelikula, saan ito nagmula?

Tony D'Aquino: Kaya't palaging minamahal ko ang mga pelikulang 70s at 80s ng mga nakakatakot na pelikula, na kung saan ay halata sa pelikula, at mas masahol at pagsasamantalang pelikula ng panahong iyon. Gusto ko talaga kung gaano katindi ang anarkiko at medyo baliw ang mga pelikulang iyon dahil karamihan ay independiyente at walang gaanong panghihimasok. Kaya palagi akong nagkaroon ng ganitong uri ng medyo mabaliw na ideya ng paggamit ng pangwakas na batang babae na trope at paano kung ang isang buong grupo ng mga huling batang babae at ang kanilang mga mamamatay ay pinilit na labanan ang bawat isa? Ngunit ito ay isa sa mga ideyang iyon, naisip kong wala nang magpapopondo sa pelikulang ito. Ito ay medyo tunog lamang. 

Kaya't nagpunta ako sa screen camera sa Australia. Mayroon kaming mga body ng pagpopondo ng estado sa Australia - mga body ng pagpopondo ng pelikula. Nagpapatakbo sila ng isang maliit na pagawaan, na parang isang kumpetisyon sa pagtatayo. Kaya't nagtungo ka sa isang panel - kung saan ang Eye Entertainment ni Odin, na aming ahente sa pagbebenta - isang consultant ng script, at isang consultant sa marketing. At mayroong 42 mga tao doon, sa palagay ko, nagtatayo sa maraming mga katapusan ng linggo, naglalagay ng mga ideya sa kanila, at pipiliin nila ang naisip nilang mabuti para sa kung ano ang maaaring ibenta sa internasyonal. Ang lahat ay tungkol sa pagbili para sa isang mababang badyet. 

Kaya pumili sila ng sampung mula sa mga serye ng pagtatapos ng linggo upang dumaan sa unang draft, at mula sa mga unang draft na pinili nila ang apat upang pumunta sa produksyon. Kaya't ang sa akin ang kauna-unahang pelikulang lumabas doon. Ang pitch ko talaga, alam mo, Halloween nakakatugon Battle Royale, ayun. At hinanap ko ito.

Kelly McNeely: Ito ay isang talagang apt na paglalarawan nito. Kaya't mayroong maraming talagang kahanga-hangang mga praktikal na epekto sa pelikula, na palaging pinahahalagahan. Ano ang mga hamon ng pagtatrabaho sa mga praktikal na epekto, at ito ba ay isang bagay na talagang nasiyahan ka? Ito ba ay isang bagay na gagawin mo muli?

Tony D'Aquino: Ibig kong sabihin, mas gusto ko ang mga praktikal na epekto. At iniisip ko lang, ibig sabihin, maliban kung mayroon kang maraming pera upang makagawa ng CGI at gumastos ng maraming oras sa CGI, na wala kami. At gusto ko ang hindi perpekto at praktikal na mga epekto. Sa palagay ko ito ay kahit papaano mukhang mas makatotohanang, mayroong isang pisikal na timbang doon na hindi mo maaring makasama sa CGI. Kaya't masasabi mo lamang, at kaunting mga pagkakamali sa mga praktikal na epekto, sa palagay ko, ay nagdaragdag sa suspensyon ng kawalan ng paniniwala, dahil ang CGI ay maaaring maging perpekto na hinahanap mo ang mga pagkakamali, ngunit sa mga praktikal na epekto, handa kang patawarin ang mga pagkakamali. Ngunit mahirap sa mga mababang pelikula na may badyet, marami kang praktikal na epekto at napakaraming mga stunt, at ang mga maskara at lahat. Tumatagal ito ng maraming oras, at sa karamihan ng mga epekto mayroon lamang tayong isang gawin upang gawin ito. Kaya't dapat itong maging tama. Kaya't maraming dagdag na presyon iyon.

Ang oras at badyet lamang ang aming mga hamon. Ngunit mayroon akong Larry Van Duynhoven na gumawa ng mga epekto para sa amin, talagang matalik kaming magkaibigan. At mayroon kaming parehong pag-ibig sa mga nakakatakot na pelikula at ang parehong mga sanggunian na puntos, marami sa mga ito mula noong dekada 70 at 80, tulad ng Ang Pag-burn at Halloween at Biyernes ang 13th at Ang Masaker sa Texas Chain Saw. At nagawa na niya ang ilang mga pelikula bago kung saan nagawa niya ang maraming trabaho para sa mga praktikal na epekto na hindi napunta sa screen, kaya't lubos siyang nabigo. Ngunit nangako ako sa kanya para sa pelikulang ito, walang paraan na hindi sila lahat nandoon. Wala kaming itatago. Kaya't marami siyang nagawa. Napunta siya sa itaas kung ano ang binabayaran namin sa kanya na gawin. Kaya't marahil ito ang dahilan kung bakit maganda ang hitsura nila dahil siya ay lubos na pagiging perpektoista, lubos na masidhi dito.

Kelly McNeely: Ito ay talagang naging maayos. Mayroong isang eksenang iyon kasama ang mukha at palakol. Ako lang talaga mahal ko yun. Akala ko ito ay napakatalino.

Tony D'Aquino: At araw na iyon ng dalawa sa shoot, kinunan namin ang eksenang iyon. Iyon ang unang epekto na nakita ko talaga, ang unang praktikal na epekto na ginawa namin. At nang isulat ko ang tagpong iyon hindi ko alam kung paano namin ito gagawin o kung magagawa ito ni Larry. Ngunit ipinangako niya sa akin na kaya niya, at pagkatapos ay sa pag-shoot namin, at nakatingin ako sa monitor at nakakatakot para sa akin na manuod at naisip ko pa nga "oh my god, napakalayo ko na ba?" [laughs]

sa pamamagitan ng IMDb

Kelly McNeely: Ngayon nabanggit mo ang mga maskara para sa mga hayop. Saan nagmula ang mga disenyo ng hayop na iyon, sino ang nagdisenyo ng mga iyon? 

Tony D'Aquino: Iyon lamang ang aking sarili at si Larry at nakipagtulungan kami sa isa pang taga-disenyo na si Seth Justice na gumawa ng mga karagdagang guhit para sa amin. Kaya't nagsalita kami sa loob ng maraming linggo, kung ano ang nais naming gawin. At talagang nais kong magbigay ng pugay sa maraming iba pang mga pelikula, kaya mayroong isang uri ng, alam mo, masigla Jason mask at Leatherface at Turistang bitag at Motel Hell, at sa gayon sila ay uri ng isang paggalang sa mga pelikulang iyon, ngunit ginagawa rin nila itong orihinal hangga't maaari, na kung saan ay mahirap gawin sa walong mga bagong mask ngunit binuo ko lang sila sa pamamagitan ng pakikipag-usap at pagtatrabaho sa iba't ibang mga disenyo.

Kelly McNeely: Napakatalino nila. Talagang gusto ko ang iyong nabanggit tungkol sa kung paano sila magkakaiba ng paggalang sa iba't ibang mga character dahil maaari mo itong makita. Mayroon ka bang paboritong disenyo ng hayop?

Tony D'Aquino: Ibig kong sabihin, marahil ang Skin Crow, ang taong nagsusuot ng buong suit ng tao, dahil sa una, mukha lamang iyon. At iyon ang ideya ni Larry. Sinabi niya sa halip na gawin iyon, gawin nalang natin ang isang buong katawan, isang buong balat lang ang suot niya. Sinabi ko lang, mabuti, kung magagawa mo iyan, Larry, ayos lang, go for it! 

Kelly McNeely: Ito ay naging mahusay. Mukha talaga, napakaganda. 

Tony D'Aquino: At nakakabaliw sa totoong buhay. Kahit na mas creepier ito dahil may mga kupas na tattoo sa likod, may buhok saanman, mas makatotohanang ito sa totoong buhay. Ito ay ganap na nakakatakot.

Kelly McNeely: Sobrang astig nun! Kaya mayroon kang isang talagang malakas na babae na pokus sa mga character, na kung saan ay kamangha-manghang. Nagustuhan ko talaga na ang mga babaeng character ay hindi pa tapos sa sekswalidad, na bilang isang babaeng tagahanga ng panginginig sa takot ay palaging talagang nagre-refresh upang makita. Maaari mo bang pag-usapan nang kaunti ang tungkol sa proseso ng kung kailan mo nilikha ang mga character at kapag nagsusulat ka ng script, at uri ng kung ano ang nais mong gawin sa mga character na iyon?

Tony D'Aquino: Gustung-gusto ko ang 70s at 80s slasher films, ngunit marami sa kanila ay naging medyo may problema at naging medyo misogynistic at sexist, at mayroong talagang hindi kinakailangang kahubaran at mga kababaihan na kumikilos na idiotically at doon lamang papatayin - tulad ng mga biktima. Kaya't nais kong gumawa ng isang slasher film ngunit tanggalin ang lahat ng mga bagay na iyon, kaya't ang paggawa ng mga kababaihan ay gumawa ng mga bagay na matalino, at walang anumang kahubaran at tulad ng sinabi mong hindi naman sila sekswalidad. Nais kong tiyakin na ang bawat babae ay nagkaroon ng isang emosyonal na pagkatalo. At lahat sila ay pinangalanan, kaya't hindi lamang sila mga biktima na walang pangalan na uri ng pagtakbo, mahulog at tinadtad - Hulaan ko maliban sa una.

Ang una ay naroon upang hulaan ko upang maging isang sorpresa sa madla; kaya ito ang karaniwang nangyayari, at pagkatapos ay ang pangalawang mamamatay ay pumapasok, at pagkatapos, okay, alam mo na hindi ito magiging isang tipikal na slasher film. Ngunit napaka-malay ko sa pagiging napaka-babaing nakatuon, at sa paggawa ng mga kababaihan na maging buong character na ang bawat isa ay may pakiramdam ng kalayaan. Kaya salamat sa pagpili mo diyan.

sa pamamagitan ng IMDb

Kelly McNeely: Gusto ko na ang bawat isa ay may kani-kanilang lalim at, tulad ng sinabi mo, bawat isa ay may pangalan ng character kaya binabali nito ang pagsubok sa Bechdel, na napakahusay.

Tony D'Aquino: At hindi nila pinag-uusapan ang tungkol sa mga lalaki kailanman.

Kelly McNeely: Hindi kailanman! Hindi talaga! 

Tony D'Aquino: Walang pinag-uusapan tungkol sa "darating ba ang mga kalalakihan upang iligtas tayo?" 

Kelly McNeely: Yeah, wala niyan. Ang lahat ay tungkol din sa pagkakaibigan, at talagang nagustuhan ko ang sangkap na ito. Hindi ito tungkol sa pagsubok na umuwi sa isang kasintahan o kasosyo, ito ay tungkol lamang sa pagsubok na hanapin ang kanyang kaibigan.

Ito ay nakuha ng isang napaka-sunog na hitsura na rin, na hindi ko alam kung iyon lamang ang lokasyon ng pagsasine o kung ito ay isang bagay na ginawa mong sadya?

Tony D'Aquino: Medyo sinadya, dahil muli ang isa sa aking mga paboritong pelikula ay Nakita ng Texas Chain Massacre, kaya nararamdaman mo lang ang init ng pagbagsak para sa karamihan ng pelikulang iyon. Kaya't maraming pagtingin iyan, iyon ang buhay sa Australia; ganyan ang buhay ng Australia. Kaya't medyo mataas tayo sa bundok - hindi mataas tulad ng mataas na taas, nasa antas ng dagat tayo. Kaya't ang hangin at ang ilaw doon ay medyo matalim at malupit. At sa gayon ginawa namin ang karamihan sa pagbaril upang maibigay ito sa nasunog na hitsura. At kung saan kami bumaril sa bayan ng multo ay tuyo lamang. Ito ay tulad ng, ito ay halos tulad ng isang disyerto, walang damo na lumalagong, mayroong isang tuyong lawa kaya't aming pinalakas iyon. Ngunit tiyak na sadya nitong magkaroon iyon, upang subukan at bigyan ito ng bangungot na pakiramdam.

Kelly McNeely: Gusto ko rin iyon dahil sa maraming mga nakakatakot na pelikula, ang takot ay nasa kadiliman. Ito ay maraming mga bagay na nangyayari sa oras ng gabi, kaya upang magkaroon ng tulad ng isang sun na sunog na terror-fueled film, talagang nagustuhan ko ang elemento ng iyon.

Tony D'Aquino: Ibig kong sabihin, tiyak na hamon ito at nagbibigay ng mas maraming presyon sa mga espesyal na epekto ng mga tao, sapagkat walang paraan upang magtago. Wala silang anino kahit saan. 

Kelly McNeely:  Kaya ano ang iba pang mga hamon ng pagkuha ng pelikula sa kapaligiran na iyon o pag-film sa lugar na iyon? Mukha itong tigang.

Tony D'Aquino: Ito ay napaka-tigang, ito ay isang mahusay na lokasyon. Kaya't ang bayan na nasa pelikula ay isang tunay na lumang bayan ng pagmimina ng ginto. Ang nangyari ay, mayroong isang matandang bayan ng pagmimina ng ginto sa site na iyon, at pagkatapos ay noong dekada 70 ang ilang mga tao ay nagtayo ng libangan ng bayan bilang isang uri ng isang atraksyon ng turista, ngunit mabilis na nalugi. At pagkatapos ay lumakad na sila palayo at naiwan na lang ang lahat doon sa kabulukan. Kaya't nang nalaman ko, talagang binago ko ang script upang maitakda ito sa bayan na iyon dahil napapaligiran ito ng 60 ektarya ng multo, kaya karaniwang isang backlot na makakakuha tayo ng napakakaunting pera. At marami sa mga props na iyon at lahat ay naroroon lamang, nakahiga sila handa nang magamit. Kaya ito ay hindi kapani-paniwala. Karaniwan naming mai-lock ito bilang aming sariling hanay.

Kaya't ito ay isang madaling lokasyon upang kunan ng larawan na marahil ay isang 15 minutong biyahe mula sa pangunahing lungsod, na kung saan ay ang Canberra, kahit na mukhang nasa gitna ito ng palumpong. At napakaswerte namin na hindi umulan minsan. Kaya't ito ay uri ng sarili nitong kakatwang maliit na microclimate. Ito ay ganap na baog at tuyo at mayroong, tulad ng, walang wildlife doon. Ang isang pagbaril ng mga ibon na nakuha namin ay ang mga ibon na nakita namin ang buong shoot. Ito ay tuyo lamang at maalikabok at mainit at oo, ito ang hitsura nito sa pelikula sa totoong buhay.

Kelly McNeely: Kaya nabanggit mo ang mga slasher film noong 70s at 80s tulad ng Nakita ng Texas Chain Massacre at Motel Hell, ano ang mga impluwensya at inspirasyon na iyong nakuha mula sa paggawa mo Ang mga Pagkasira?

Tony D'Aquino: Hulaan ko dahil pinapanood ko lang ang lahat ng uri ng pelikula. Kaya, alam mo, hulaan ko lahat ay nagmumula sa kung saan. Wala akong direktang pelikula na sinusubukan kong tularan o gumuhit ng direktang inspirasyon. Ibig kong sabihin, kahit na ang mga bagay tulad ng mga pelikulang Gladiator noong dekada 50 at 60, mahal ko rin ang mga iyon. Kaya't ito ay uri ng isang gladiator combat arena. Ang pangunahing marahil direktang impluwensya ay ang pagkakaroon ng mga implant ng retina, na mula sa Death Watch ni Bertrand Tavernier. Nakita mo ba? Kasama si Harvey Keitel?

Kelly McNeely: Hindi, hindi pa. Hindi.

Tony D'Aquino: Ito ay isang kamangha-manghang pelikula. Kaya sa pelikulang iyon, si Harvey Keitel ay nakakakuha ng mga retinal implant at kailangang sundin ang isang babae na namamatay bilang libangan para mapanood ng mga tao. Kaya medyo ninakaw ko ang ideyang iyon mula doon. Ngunit bukod doon, talaga, isang pagsasama-sama lamang ng lahat ng mga pelikulang napanood ko sa mga nakaraang taon, sa palagay ko.

sa pamamagitan ng IMDb

Kelly McNeely: Ngayon, sinagot mo na ang aking katanungan tungkol sa bayan ng pagmimina. Nabanggit mo na nahanap mo ito sa ganoong paraan, naitayo na.

Tony D'Aquino: Nandun na. Gumawa kami ng ilang menor de edad na pagbabago, alam mo, ilipat lamang ang mga bagay-bagay. Kailangan naming magtayo ng isang pares ng mga dingding sa ilan sa mga libangan. Ngunit ang lahat ng mga props na naroon ay karaniwang ginagamit namin mula sa bayan, kami ay uri lamang ng pag-ikot at pag-scaven ng mga bagay mula sa iba pang mga malaglag, at ginamit kung ano ang naroon, medyo, kaya nakakatulong na gawin ang pelikula - sa palagay ko - mas marami pang hitsura mahal kaysa sa tunay na ito. [laughs]

Kelly McNeely: Ano ang gusto mo tungkol sa horror genre? Nabanggit mo na napakalaking tagahanga mo ng genre, na talagang maliwanag sa pelikula. 

Tony D'Aquino: Ang isang bahagi nito ay sa palagay ko, ang mga unang pelikulang nakikita mo bilang isang bata na nakakaapekto sa iyo kaagad. Kaya, tulad ako ng maraming mga gumagawa ng pelikula, para sa akin, ang isa sa mga una kong naalala na nakikita ay Hari Kong, ang bersyon ng 1933 kung saan - bilang isang bata - ay medyo nakasisindak at malungkot. Kaya't natatakot ka sa halimaw at gusto mo ang halimaw nang sabay. Kaya sa palagay ko nakuha ako sa malaking takot sa una at pagkatapos ay ang pakiramdam lamang na sa panginginig sa takot, una, ito ay tungkol sa pagharap sa iyong takot, at tiyak na mayroong isang piraso ng masayang kasiyahan ng anarkiya at karahasan at mayroong aspetong iyon bilang well Isang pakiramdam lamang na sa mga nakakatakot na pelikula ang anumang maaaring mangyari sa anumang oras, ang mga ito ay medyo mabaliw.

At nagsimula ako sa mga Hammer horror films, na lubos kong minamahal, hanggang sa 60s at 70s films. Sa palagay ko ito ang bagay na tulad ng Hari Kong, na mahal mo at takot kaagad. Ito ay mayroong isang uri ng pang-akit at medyo napatalsik ka din nang sabay-sabay.

Kelly McNeely: At maraming mga klasikong halimaw ang mayroon nito, tulad ng halimaw na Frankenstein na ganap na mayroong sangkap na iyon.

Tony D'Aquino: Ang nilalang mula sa Black Lagoon, din, sa paanuman ay naaawa ka ngunit nakakakilabot pa rin.

Kelly McNeely: Ganap, oo. Nais mo bang patuloy na magtrabaho sa genre ng panginginig sa takot? Nais mo bang subukan at gumawa ng iba pang mga pelikula, o talagang nananatili ka sa takot? Dahil sa palagay ko napakahusay ng trabaho mo.

Tony D'Aquino: Tiyak na gustung-gusto ko ang takot. Ang susunod na proyekto na pinagtatrabahuhan ko ay isang horror film. Magiging marahas kaya ito Ang mga Pagkasira? Sa palagay ko hindi ako makakagawa ng isa pang pelikula na ganito karahas. Ngunit hindi, gusto ko ng takot. Ibig kong sabihin, mahal ko ang lahat ng genre. Gusto kong gumawa ng pelikula sa science fiction. Gusto kong gumawa ng isang Kanluranin, ngunit talagang gusto ko ang panginginig sa takot at iyon ang nais kong pagtuunan ng pansin at subukan at gawing perpekto. Dahil tuwing pinapanood ko ang pelikula nakikita ko ang lahat ng mga pagkakamaling nagawa ko at kung ano ang gusto kong gawin nang iba. Kaya sa palagay ko medyo mahirap na genre upang tama.

Ang takot at komedya ay kapwa hindi kapani-paniwalang mahirap makarating sa tama. Kaya't nais kong patuloy na subukang gawin ang perpektong pelikula, upang makagawa ng isang pelikula na kasing ganda ng Ang Masaker sa Texas Chain Saw; sa akin, iyon ang uri ng mataas na watermark, upang makarating sa puntong iyon kung saan maaari mo lamang maperpekto ang lahat ng mga diskarteng iyon na dapat mong gamitin sa genre.

 

Ang mga Pagkasira Nagpe-play bilang bahagi ng Toronto After Dark 2019 at kasalukuyang magagamit upang mag-stream sa Shudder.

Pagsusuri ng 'Digmaang Sibil': Karapat-dapat Bang Panoorin?

Click to comment

Dapat kang naka-log in upang mag-post ng isang puna Mag-login

Mag-iwan ng Sagot

sine

Ang 'Evil Dead' na Franchise ng Pelikulang Nakakuha ng DALAWANG Bagong Installment

Nai-publish

on

Isang panganib para kay Fede Alvarez na i-reboot ang horror classic ni Sam Raimi Ang Masasamang Patay noong 2013, ngunit nagbunga ang panganib na iyon at gayundin ang espirituwal na sumunod na pangyayari Masamang Patay na Pagbangon sa 2023. Ngayon, ang Deadline ay nag-uulat na ang serye ay nakakakuha, hindi isa, ngunit dalawa mga bagong entry.

Alam na namin ang tungkol sa Sébastien Vaniček paparating na pelikula na sumasalamin sa Deadite universe at dapat ay isang maayos na sequel sa pinakabagong pelikula, ngunit kami ay malawak na Francis Galluppi at Mga Larawan ng Ghost House ay gumagawa ng isang one-off na proyekto na itinakda sa uniberso ni Raimi batay sa isang ideya na Galluppi itinuro sa sarili ni Raimi. Ang konseptong iyon ay inilihim.

Masamang Patay na Pagbangon

"Si Francis Galluppi ay isang mananalaysay na nakakaalam kung kailan kami dapat maghintay sa kumukulong tensyon at kung kailan kami hahampasin ng paputok na karahasan," sinabi ni Raimi sa Deadline. "Siya ay isang direktor na nagpapakita ng hindi karaniwang kontrol sa kanyang tampok na debut."

Ang tampok na iyon ay may pamagat Ang Huling Paghinto Sa Yuma County na ipapalabas sa sinehan sa Estados Unidos sa Mayo 4. Ito ay kasunod ng isang naglalakbay na tindero, "napadpad sa isang rural Arizona rest stop," at "ay itinulak sa isang malagim na sitwasyon ng hostage sa pagdating ng dalawang magnanakaw sa bangko na walang pag-aalinlangan tungkol sa paggamit ng kalupitan. -o malamig, matigas na bakal-upang protektahan ang kanilang nabahiran ng dugo na kapalaran."

Si Galluppi ay isang award-winning na sci-fi/horror shorts director na kinabibilangan ng mga kinikilalang gawa High Desert Hell at Ang Gemini Project. Maaari mong tingnan ang buong pag-edit ng High Desert Hell at ang teaser para sa Gemini sa ibaba:

High Desert Hell
Ang Gemini Project

Pagsusuri ng 'Digmaang Sibil': Karapat-dapat Bang Panoorin?

Magpatuloy Pagbabasa

sine

Ang 'Invisible Man 2' ay "Mas Malapit Sa Nangyayari Nito."

Nai-publish

on

Elisabeth Moss sa isang napaka-pinag-isipang pahayag sinabi sa isang pakikipanayam para Masaya Malungkot Nalilito na kahit na mayroong ilang mga isyu sa logistik para sa paggawa Invisible Man 2 may pag-asa sa abot-tanaw.

Podcast host Josh Horowitz nagtanong tungkol sa follow-up at kung Lumot at direktor Leigh Whannell ay mas malapit sa pag-crack ng isang solusyon sa paggawa nito. "Mas malapit na tayo kaysa sa pag-crack nito," sabi ni Moss na may malaking ngiti. Makikita mo ang kanyang reaksyon sa 35:52 markahan sa ibabang video.

Masaya Malungkot Nalilito

Si Whannell ay kasalukuyang nasa New Zealand at kumukuha ng isa pang halimaw na pelikula para sa Universal, taong lobo, na maaaring ang kislap na nag-aapoy sa magulong konsepto ng Universal na Dark Universe na hindi nakakuha ng anumang momentum mula nang mabigong pagtatangka ni Tom Cruise na buhayin muli Ang momya.

Gayundin, sa podcast video, sinabi ni Moss na siya nga hindi nasa taong lobo pelikula kaya ang anumang haka-haka na ito ay isang crossover na proyekto ay iniiwan sa ere.

Samantala, ang Universal Studios ay nasa kalagitnaan ng pagtatayo ng isang buong taon na haunt house Las Vegas na magpapakita ng ilan sa kanilang mga klasikong cinematic monsters. Depende sa pagdalo, maaaring ito ang pagpapalakas na kailangan ng studio para muling maging interesado ang mga manonood sa kanilang mga nilalang na IP at para makakuha ng mas maraming pelikulang ginawa batay sa kanila.

Ang proyekto sa Las Vegas ay nakatakdang magbukas sa 2025, kasabay ng kanilang bagong tamang theme park sa Orlando na tinatawag na Epic Universe.

Pagsusuri ng 'Digmaang Sibil': Karapat-dapat Bang Panoorin?

Magpatuloy Pagbabasa

Balita

Maagang Petsa ng Pagpapalabas ang Thriller ni Jake Gyllenhaal na 'Pressumed Innocent' Series

Nai-publish

on

Si Jake gyllenhaal ay inisip na inosente

Ang limitadong serye ni Jake Gyllenhaal Ipinapalagay na Inosente ay bumababa sa AppleTV+ noong Hunyo 12 sa halip na Hunyo 14 gaya ng orihinal na binalak. Ang bituin, kung saan Road House ang reboot ay mayroon nagdala ng magkahalong mga review sa Amazon Prime, ay tinatanggap ang maliit na screen sa unang pagkakataon mula noong lumitaw siya Homicide: Buhay sa kalye sa 1994.

Kay Jake Gyllenhaal sa 'Pressumed Innocent'

Ipinapalagay na Inosente ay ginagawa ng David E. Kelley, Masamang Robot ni JJ Abrams, at Warner Bros. Ito ay isang adaptasyon ng pelikula ni Scott Turow noong 1990 kung saan gumaganap si Harrison Ford bilang isang abogado na gumagawa ng dobleng tungkulin bilang isang imbestigador na naghahanap ng pumatay sa kanyang kasamahan.

Ang mga ganitong uri ng sexy thriller ay sikat noong '90s at kadalasang naglalaman ng mga twist ending. Narito ang trailer para sa orihinal:

Ayon sa Deadline, Ipinapalagay na Inosente ay hindi nalalayo sa pinagmulang materyal: “…ang Ipinapalagay na Inosente Ang mga serye ay tuklasin ang pagkahumaling, kasarian, pulitika at ang kapangyarihan at mga limitasyon ng pag-ibig habang ang akusado ay lumalaban upang pagtibayin ang kanyang pamilya at kasal."

Ang susunod para kay Gyllenhaal ay ang Guy Ritchie action movie na pinamagatang Sa Gray nakaiskedyul na ipalabas sa Enero 2025.

Ipinapalagay na Inosente ay isang eight-episode na limitadong serye na nakatakdang mag-stream sa AppleTV+ simula Hunyo 12.

Pagsusuri ng 'Digmaang Sibil': Karapat-dapat Bang Panoorin?

Magpatuloy Pagbabasa