Maaaring hindi mo alam ang pangalang Marcus Dunstan, ngunit kung ikaw ay isang horror fan, tiyak na alam mo ang kanyang gawa. Si Dunstan - kasama ang kanyang kasosyo sa pagsusulat, si Patrick Melton - ay responsable para sa Piging, Nakita IV sa pamamagitan ng VI, Ang kolektor, Ang Collection, Mga Kwentong Nakakatakot na Ikwento sa Dilim, at Piranhas 3DD. Ang pinakabagong feature ng Dunstan – isang pakikipagtulungan sa Blumhouse Television at EPIX – ay Hindi makatao, isang teen scream afterschool special na may maraming puso at maraming lakas ng loob. 

Kamakailan ay nagkaroon ako ng pagkakataon na makipag-usap kay Dunstan tungkol sa Hindi makatao at kailangan lang siyang tanungin tungkol sa kanyang mga opinyon sa mga zombie, bully, afterschool special, at (sana) paparating na threequel, Ang Kinolekta. 

Para sa higit sa hindi makatao, mababasa mo ang aking buong review dito at suriin ang trailer sa ibaba.

---

Kelly McNeely: Nakipagtulungan ka sa iyong kasosyo sa pagsusulat, si Patrick Melton, medyo - babalik sa Project Greenlight. Maaari ka bang magsalita nang kaunti tungkol sa simula ng proyektong ito at pakikipagtulungan kay Patrick? 

Marcus Dunstan: Ganap. This kind of felt like we were coming full circle in a way, kasi ang tono ng pelikula Piging – iyon ang uri ng sandali ng aming Willy Wonka upang makagawa ng isang pelikula – ay gustong yakapin ang pagkabigla at kahanga-hangang kakila-kilabot na hindi nakaka-trauma sa paraan na pinipigilan nito ang isang bagay na inosente at sinasaktan ito, hindi ito mangyayari para masugatan ang mga manonood. Ngunit nais nitong sabihin na, mabuti, paano kung mayroong kaunting - hindi nais na katuparan - ngunit bangungot na katuparan at pagkuha ng mga karakter na tipikal na kumpay - unang biktima ng kumpay - ngunit ang pagkakaroon ng mga ito ay may kaunting sabihin sa kanilang kapalaran. Tulad ng, hindi, tao, hindi ako sumusuko sa akin dahil lamang sa ginawa ng mundo. At ang sigasig ng bumper sticker na iyon ay isang bagay na palagi naming itinatago sa aming mga puso.

Alam mo, nagmula kami sa Midwest - ako mula sa isang maliit na bayan sa Macomb, Illinois - at pagkatapos ay si Patrick ay mula sa Evanston, na nagtutulak sa amin sa hinaharap. Akala namin, hindi namin ma-out-East Coast/West Coast ang bayang ito, pero baka ma-out-Midwest ito ng kaunti at tingnan kung ano ang maaari naming dalhin. Kaya't i-flash forward ang pagkakataong ito, kung saan gumaganap ng malaking bahagi si Evanston, dahil si Evanston bilang setting ng lugar para sa mga mahahalagang kuwento ni John Hughes, gusto naming magpasalamat lang dito. Dahil binigyan nila kami ng mga magagandang sandali ng tao, kahit na ang asukal ay tulad ng, "hey you're gonna go see a teen comedy", and then there's this heartfelt moment. 

Ito ay Ferris Bueller kapag si Cameron ay nasa museo, at iyon ay isang sandali na direktang dinala dito bilang isang reference point, upang pasiglahin ang cast sa isang partikular na sandali, sa gitna mismo. At ito ay isang eksena na kinasasangkutan ng mga mannequin na binihisan – mabuti, ayaw kong ibigay ito – ngunit ito ang aming Ode kay Cameron.

Sa sandaling banggitin ko ang eksenang iyon, lahat mula bata hanggang… hindi kasing bata ay agad na nakuha ito, at naunawaan ang layunin ng sandaling iyon. Tulad ng, oo, sorpresahin namin ang mga tao na may isang sandali ng puso dito. At kung dumikit tayo sa landing, hindi tayo mapapalagay sa isang bagay na nakita mo na dati. Iba ang ipaparamdam namin sayo. 

Going back to the Evanston of it all, that's why our high school was Evanston Hill, it's a reference to Evanston where Patrick went and these movies was set, and Hill, the place where John Hughes actually attended. Kaya't ang kailangan lang namin ay ang alchemy ng pagkuha ng kung ano ang naaalala namin hindi lamang ng aming karanasan sa high school - at ito ay lahat, ang cast ang crew, anumang stimulus mula doon - at naisip namin na gumawa tayo ng isang maliit na time machine dito. Babalik tayong lahat sa high school na may ganito, mag-iiwan ng isang bagay na nagpasakit sa atin doon, at magbabalik ng isang bagay na nagbigay sa atin ng pag-asa, at pagkatapos ay idagdag ito sa salaysay na ito. Hindi ko akalain na hayaang matuyo ang tangke. Ibig kong sabihin, gaano man kainit, gaano man kapagod, gaano man karaming kidlat ang sumusubok na paalisin tayo sa Mundo, hindi natin mapigilan ang pagsisikap na makamit para sa mga karakter na ito na pinamunuan nang napakaganda ni Brianne Tju. Anong lakas ng galvanizing.

Nagustuhan ko ang karanasang ito. Ayoko nang matapos. Oo, ito ay lalabas, yahoo, ngunit ito ay mapait din dahil ako ay magpaalam sa isa sa pinakamatalik na kaibigan na aking nakilala; ang karanasan sa paggawa ng pelikulang ito. 

Si John Hughes ay malinaw na isang inspirasyon dito, sigurado. Hindi makatao ay parang 80s teen horror flick, pero para sa modernong panahon, sobrang moderno na ang pakiramdam kahit na – aaminin ko – noong una ko pa lang ito napanood, kasi ang tagal bago ka makakita ng cell phone at napaka-cyclical ng fashion, Naisip ko, oh, set ba ito noong 90s? 

Napakapalad namin, at ginagamit ang bawat molekula sa aming pagtatapon upang magkuwento. Si Eulrn Colette Hufkie, ang costume designer, ay yumakap sa paghahanap ng mga icon sa damit, kaya sinasabi nila sa iyo kung sino ang karakter na may varsity jacket, sinasabi nila sa iyo ang lahat ng mga detalye. Ang lahat ng kulay at kumpiyansa ng uniporme ng karakter ng lahat ay ganap na nagbibigay-daan sa sentrong puwersa ng Ever – ang karakter ni Ever, ginampanan ni Brianne – na naka-mute. Kung may varsity jacket, nasa Members Only one na beige at walang hugis at kung anu-ano pa. Ang kanyang karakter ay naghahanap ng anumang impluwensya, tulad ng, saang paraan ako dapat pumunta? At kailangan nitong catalyst na kilala bilang horror movie para maging mas tao ang lahat sa harap ng kaganapan na Hindi makatao.

Ano ang sikreto sa isang magandang pagkakasunud-sunod ng pag-atake ng zombie?

My goodness, ang magandang bagay ay hindi mo kailangan ng gazillion dollars para magawa iyon. Ang kailangan mo ay ang simbuyo ng damdamin at pagnanais na gawin itong sariwa, kahit na ito ay naglalarawan ng isang bagay na nabubulok. Kaya paano mo gagawin iyon? At sa palagay ko ay sumandal lang ako sa pinakamahusay na naroon upang makita kung ano ang kanilang ginawa. At nagkaroon ng isang karaniwang tema. Si George Romero, siyempre, ang ninong nito, dahil ang mga nabubuhay na patay ng kanyang uniberso ay mga representasyon ng isang tema, maging ito ay consumerism, maging ito racial divide, sila ay mga salamin ng kung ano ang mali sa pamumuhay. 

Kaya sa kasong ito, ako at ang cast na ito at ang screenplay na ito, may gusto kaming sabihin tungkol sa bullying, at gusto naming harapin ang mukha nito at kilalanin na ito ay isang masamang katiwalian ng kaluluwa. Ito ay ibig sabihin, ito ay pagputol. Paano nalalaman ng ideya ng pananakot ang ating mga malalambot na target? Paano nito malalaman, nang walang minsang sumuntok? Na ang verbal quip ay maaaring demolish sa amin, alam mo, kami ay sasabog. 

At kaya ako ay parang, sige, hulaan mo, narito ang direksyon ni Mr. Zombie [naglabas ng isang prosthetic na ulo ng zombie]: isa kang mabisyo at tusong bully, papasok ka doon para sirain ang kanilang kumpiyansa at ang kanilang kakayahang mabuhay , i-bash ang utak nila sa takot, para hindi nila akalain na malalampasan ka nila at kahit papaano ay mauuna sila ng isang hakbang sa buhay nila, kahit na sinusubukan mong gumawa ng paraan para tapusin ang buhay nila. Nakuha ko? Go!

Alam mo, at iyon ay uri ng ito! Na pinahintulutan itong ganap na mag-isa. Kung ito ay mabilis, hindi ito mabilis dahil sa isang derivative na interpretasyon ng like, World War Z o isang bagay. Hindi, ito ay mabilis dahil ito ay naghahain ng masama. Ito ay tuso dahil ito ay nagsisilbi sa ritwal na ang pananakot ay, ang patuloy na pagbabago na parang aso sa isang virus ng kumpiyansa. At pinayagan nito ang mga stereotype na gusto naming i-martsa sa unang pagkilos.

Alam mo kung sino ang mga taong ito, at sila ay mula sa teen comedy. Pero alam mo ba? Karamihan sa mga teen comedies noon ay muling sinusuri para sa ilan sa kanilang mas nakakatakot na instincts. At hulaan kung ano ang palaging sinusubukang ituro? Ang horror movie. Kung saan sila ay itinuring na kakila-kilabot sa labas ng gate, ngunit ang kanilang mga instincts ay hindi isang haltak o ikaw ay mamatay. Huwag makipag-sex nang maaga, baka mamatay ka. Huwag kang magdroga, baka mamatay ka. Mamamatay ka pa rin, pero huwag kang mamamatay na asshole!

At kaya't mayroon kaming mga palabas sa Teton County at pagkatapos ay narito ang nakakatakot na pelikula na parang, bam! Kami na ang pumalit, sino ka ngayon? At gustung-gusto ko iyon, na parang isang magandang halo para sa tamang uri ng piyus na mapunta sa mga nasusunog na taon na ang pagdadalaga. 

Gustung-gusto ko ang pagiging "espesyal sa afterschool" ng Unhuman, sa tingin ko iyon ay isang matalinong paraan upang buksan ito. Dahil mayroon talaga itong moralidad na kuwento dito. Nang hindi nakikisali sa mga spoiler, mayroon itong mensaheng anti-bullying, ngunit mayroon ding uri ng anti-sense ng nakakalason na karapatan, na sa palagay ko ay nakakakuha ng ilang talagang mahusay na pagkakatulad sa mga kaganapan tulad ng Columbine at – kamakailan lamang – Uvalde. Ito ay isang bagay na nakakatakot na napaka evergreen pa rin. Maaari mo bang pag-usapan nang kaunti ang tungkol sa pag-navigate doon at pagsasama-sama ng temang iyon?

Kaya ito ang high wire moment. Sabihin nating nabigyan ka ng pagkakataong gumawa ng nakakatakot na pelikula, at pagkatapos ay kailangan mong magpasya, anong uri ng nakakatakot na pelikula ito? Ang script lang ang magdadala sa iyo hanggang ngayon, dahil araw-araw, ang mga pagtatanghal, kung saan mo ilalagay ang camera, kung paano mo binago ang musika at kung ano pa, ay puppeteering kung ano ang iyong ipaparamdam sa manonood. At gusto naming maiwasan ang trauma. Nais naming iwasan ang pananakot sa mga manonood, ngunit manatili sa kanilang mukha sa paksang iyon kaya halos ganap na itong nabalatan – tulad ng sibuyas na ito, para sa mga mabangong bahagi nito, para sa mga bahaging pang-edukasyon nito – at nang hindi sinasamantala kung ano ang ginamit nito sa mga pelikula. , na halaga ng entertainment. 

Ito ang mga pinaka-kumpiyansa na character na pumapasok, at kadalasang ipinapadala kaagad ang mga ito. Ang lahat ng mga pelikulang iyon ay kahit papaano ay sumisingaw habang hinihintay mo ang mga taong hindi nababalutan ng lahat ng pinsalang iyon upang bawiin ang malubay at maging isang bagay sa pagtatapos habang ang horror movie ay tumatakbo. So with this, I saw a movie trailer right before we started to film. Alam mo, mayroon kaming isang buwan o higit pa bago ito, at ito ay magiging isang malaking hit. At ang trailer mismo ay walang tigil na pagpatay. At ito ay mahusay, atbp, at naisip ko... hindi kami iyon. 

Sabihin nating nasa marquee ka, at kung pupunta ka sa parehong mga screen, at ang isa ay nag-trigger ng tugon na iyon, o iyon ang stimulus nito – kung susubukan man nating pumunta doon, ano ang sinasabi natin? Bakit tayo magiging magkaiba? At iyon ay humantong sa malaking paglukso na lalong nagpatibay sa twist sa gitna nito. At lalo na sa mga kakila-kilabot na kaganapan ng kamakailang kasaysayan, mayroon pa rin tayong - may kumpiyansa, sa pamamagitan ng paggamit ng sining at puso - ay may sinasabi. Nag-aambag sa isang maalalahaning paraan, habang kinukuha pa rin ang badge. Tulad ng, oo, kami ay isang horror na pelikula, ngunit sorpresahin ka namin ng katatawanan. Sana ay turuan ka namin ng isang tema. At kung lahat tayo ay lalabas sa kabilang panig nang sama-sama, marahil ang ating puso ay nararamdaman din ng kaunti, at ito ay uminit. Malaki. Iyon ang layunin. Na pakiramdam na hindi nabibigo ng badyet, oras, o kung ano pa man, basta ang pagpayag na subukan. 

Ito ang elementong "espesyal na afterschool" na talagang nagtutulak dito sa bahay. As soon as I saw that pop up was like, okay, got it! 

That is courtesy of Blumhouse trusting us, kasi I remember, I asked for that right at the front. I wanted to do yearbook photos, to really go all in. And they didn't say no, sabi nila, if you earn it, if we start to see the results and you earn that tone, great. Hindi nila gustong mag-sign up para sa isang tono na pagkatapos ay medyo nahuhulog, alam mo, tulad ng, isang jalopy na nawawalan ng mga bahagi sa kahabaan ng biyahe. At kaya iyon ang isa sa mga huling bagay na idinagdag. At salamat sa kabutihan, hindi ito umalis dito [itinuro ang ulo], at hindi ito nawala sa aming layunin, ngunit iyon lang ang bituin sa tuktok ng puno upang tumulong sa pag-iilaw ng lahat.

Peter Giles, alam kong nakatrabaho mo siya sa Pilgrim para sa Into the Dark... ang boses niya ay -

Kahanga-hanga!! At siya ang boses ng – Hindi ko alam kung alam mo ito, ngunit siya ang boses ng Fox Sports. Kaya kapag narinig mo, [gravelly voice] “Tonight, the Bears are taking on the Packers”…. Siya yun! Ang napaka-cool ay nakakapagtransport siya sa buong mundo at nakakapag-isip ng mga tao sa kanyang mahusay na pagganap. At pagkatapos ay mayroon siyang setup ng mikropono, kaya paminsan-minsan, makikita mo na lang siyang naghahatid ng kahanga-hangang bagay na ito. 

Kaya't sasamantalahin ko nang husto ang isang pagkakaibigan at isang propesyonal na relasyon sa pamamagitan ng kahit papaano na pagdulas sa mga linya Gusto ko lang marinig ang boses na iyon na nagsasabi, na ganap na hindi naaangkop. Tulad ng, "Bakit ko sasabihin iyon?" Subukan lamang! “Mga goiter! Ano ang nasa loob nila?” Parang, hindi, hindi natin gagamitin 'yan, grabe 'yan, Peter! [tumawa]

Nagamit mo ito ng maayos, binenta niya ang bawat linya na inihatid niya. 

At ang nakakamangha ay nasa tuktok siya ng iskedyul. At ito ay isang malaking regalo. Any filmmaker out there, if you can at all, fight big to create the opportunity to shoot a movie in order, shoot it in sequence, you really get to evolve with it. At iyon ang susi sa tagumpay ng maraming pagbuo ng karakter, ay nakikilala namin ang isa't isa sa lockstep. 

Nasa unang linggo si Peter, dahil gusto ko ng pisikal na embodiment ng setting ng tono at bar upang ipahayag ang mundo ng bubblegum ng Act One. At pagkatapos ay kapag ang kapalaran sa horror movie ay sumalakay, iyon ang anunsyo ng isang buong bagong pelikula. At pagkatapos ay may isa pang pelikula na magsisimula doon. Kaya naging susi ang pagkakaroon ng mga haliging ito. At ang magandang bagay ay, siya ay tumayo at siya ay nakatayo sa harap mismo ng mga batang iyon at agad na sinampal ito, at ito ay mahusay. At sabi ko mga bata, mga young adults ito, pero ang buong cast na iyon – kasama niya – nag-galvanized lang sila. I was just so, so grateful and inspired. 

And with that, patuloy ka lang sa paglikha, patuloy ka lang sa pagpupursige, at gagawin mong karanasan sa buhay ang pagkakataong ito. Kaya't hindi pa tapos kapag gumulong ang 90+ minuto. Ito ay isang bagay na gusto kong panatilihin sa aking puso magpakailanman. 

Ngayon, kailangan kong itanong, hindi ko alam kung ano ang nagagawa mong pag-usapan, ngunit, Ang Kinolekta? 

Ay, oo! Alam mo ba saglit, parang may lambak ng pag-asa. At kamakailan lamang ang lambak na iyon ay napuno ng ganap na pag-asa at may mga propesyonal na tao na sinusubukang dahan-dahang alisin ang pagkakabuhol ng Gordian knot upang bigyan iyon ng isa pang pagkakataon. At alam mo, kaya gusto nating lahat na gawin ito. Kailangan lang nating igalang ang kalikasan ng "paano", sa kasong ito. Kaya isa pang magandang bagay iyon. Ito ay hindi isang hindi, ito ay isang paano lamang, isipin natin kung paano, at umaasa ako na magagawa natin. Mayroon akong pag-asa na magagawa at magagawa natin. 

May handa ka na bang script?

Oh goodness oo! Ganap. Iyon ang buong bagay. At iyon ang magandang bagay tungkol dito, kapag naisulat mo na ito at maaari mo talagang ipakita ang ilang mga bagay na naisip na, kung gayon medyo madaling ihatid kung ano ang gusto nating gawin at kung ano ang gusto nating maramdaman ng mga tao. At sa huli ang mantra ay, kung hindi ito ang pinakamahusay, bakit ito gagawin?

Sa mga taon sa pagitan nila, ito ay kapaki-pakinabang na hindi tumigil sa paggawa sa kung bakit maaaring mangyari ang isang konsepto, kaya hindi ito pakiramdam na ang alikabok ay tinatangay nito. Parang kailangang mangyari sa sandaling ito, sinasamantala ang pagkakaroon ng mga kahanga-hangang aktor, kasama si Josh Stewart, kasama si Emma Fitzpatrick, na tinatanggap ang buhay at oras na lumipas, at kung ano ang naging buhay nila sa kalikasan ng dalawang pelikulang iyon.

Nandoon pa rin ang demonyo nila sa lupa, handang harapin sila. Anong mga bagong demonyo ang mayroon sila sa kanilang sarili upang labanan? Gusto ko yan. At hey, medyo mas mature na tayo, meron tayong baluktot na kuwento. At iyon, muli, ay nagpapanatili sa pagsipol ng takure, ang pag-asa na mangyayari ito. 

 

Hindi makatao ay magiging available Sa Digital Hunyo 3 sa Paramount Home Entertainment.